2009年,作家笛安在她的博客里這么描述許美靜,“喜歡她的歌的人,可能多多少少的,都有點自卑,都有點不夠積極,都有點懼怕爭名逐利的洪流,說好聽點叫淡泊,說難聽點就是輸不起,而且也害怕那種人人志在必得的表情,不夠堅定,所以想要在某些時候藏起來,以便維持風度。”
發行于20世紀末的《許美靜.Review.1996-1999》這張精選集,算是許美靜歌壇生涯中最好的一次總結,你可以很久都沒再聽過這個名字了,甚至壓根不知道她是誰,但是在看到專輯曲目的時候才發現,原來她的歌聲陪我們度過了這么多個微涼的清晨和黃昏。
按一些歌壇前輩的說法,許美靜當年出道,是借著王菲的走紅。依我看,王菲和許美靜的聲線終究是有些不同的,王菲聲音清亮,許美靜的嗓音里,則總是透著點微弱的吵啞。那種朦朧的感覺正如朱自清在《荷塘月色》里描述的那一個不能朗照的夜晚一樣。
陳珊妮說,唱歌最重要的還是一種氛圍和感情的營造。從最為人熟識的那首《城里的月光》開始,許美靜就像是撒出了一張巨大的網,把所有聽歌的人全部罩在她所編織的氣氛之中,一直縈繞在歌曲中的鋼琴聲宛如白月光般皎潔,而許美靜就像專輯封面那樣,穿著一席白裙坐在這片月光之中。在她的歌聲里,你聽不出什么明顯的技巧和唱功,有的只是低吟淺唱,哪怕最后,當薩克斯風將整首歌的張力再打開一層時,她還是只是淡淡的吟唱著“城里的月光把夢照亮,請溫暖他心房,看透了人間聚散,能不能多點快樂片段”,飄渺沉穩,可是就是讓人覺得,換了他人便是真的唱不出這份寧靜與淡然。
《放你在心里》其實是一首旋律感過于大眾化的歌曲,歌詞也談不上上乘,甚至按如今的眼光,竟有些“網絡歌曲”的味道夾雜其中,但是許美靜就是能把這一首首歌曲全部化腐朽為神奇。這一首,包括她的大部分歌曲,幾乎都是用最簡單的吉他和鋼琴來做編曲,然后許美靜的歌聲像線一樣,把這些散落的珠子一顆一顆全部串好。你可以在這首歌里面聽到她那些獨特的口氣,“還有一絲微微的酒意”中通過聲音傳遞出的微醺感,“一生把你放在心里頭”中深情卻微弱的抖音,屬于某個深夜,也屬于某個深秋。
《只是這人生》算是許美靜唱過的為數不多的稍輕快的歌曲。這首和《陽光總在風雨后》觀點類似的歌曲,前奏和間奏悠揚的口琴聲很舒服地鋪墊出一副輕松自在的畫面,許美靜也展現出不同于演唱其他情歌時的類似“談話”類的唱腔,在其中還夾雜著些許的微笑和調皮。“只是這人生像游戲一場,凡事都不必太緊張”這樣寬慰的歌詞,尚不知,當時許美靜是不是就是想送給自己的話。
其實說到底,許美靜的每首歌真的就是一個故事。同為都會女性歌手的代表,林憶蓮唱的更多是心境,A-LIN唱的更多是態度,只有許美靜,像個說書匠,不疾不徐的,把每首歌,融入她自己的故事,融入你的故事,再唱給所有人聽。《你抽的煙》講述一個為愛逃離的女子,可是卻在陌生的小鎮里苦苦找尋舊日戀人抽過的煙,最終發現自己“一直沒改變,對你的思戀”;《遠方》講述分手時臨別心聲,那一句“外面是遼闊天空,溫暖和風,和許多等著你去實現的夢”,陳佳明的歌詞寫得極其有畫面感,許美靜也唱出了那片蔚藍天空;《帶我走》表現了一個想和心愛的人逃離甚至流浪的女子,可以拋下一切,只是為了讓愛人能夠“永遠感動我最深處的靈魂”。總之這就是許美靜,她不炫耀高音,不過分宣泄自己的感情,帶著頹廢和真誠,將每一個故事娓娓道來。
有人說,陳佳明給許美靜的創作里,歌詞總是大同小異甚至有些矯情,旋律除了上口也談不上具體的好,倒是許美靜自己把每首歌都處理出了她的風味。但是在我心里總覺得,也許陳佳明、許美靜,兩個人拆開來,個人的分數都不足以傲視群雄,可是結合在一起,就是有專屬于他們的味道,屬于他們的定位,哪怕這些歌,唱來唱去都是或如飛蛾撲火一般的勇敢,或舔舐傷口般苦苦不忘的舊日戀情。
總覺得,對于歌者來說,唱功可以練就,可是用歌聲講故事、渲染感情的能力,卻近似于一種天賦,一種需要洗練后才有的口吻,一種過盡千帆后才有的態度。很幸運,許美靜就是有著這樣的能力,哪怕到最后的最后,她用自己的故事為她的歌聲寫下了一些注腳,哪怕到如今再提起她,人們有的更多的是唏噓。這一種唏噓,似乎不僅僅是對淡然如許美靜歌聲的懷念,更是一種悵惘。畢竟,這樣一個唱著無數人心頭故事的歌者,到最后,也把自己唱進了故事里。