傀儡木偶，神奇平陽

木偶行話云：“傀儡木偶，南有泉州，北有溫州。”所謂溫州木偶戲，其實即平陽木偶戲。

平陽木偶戲或稱“傀儡戲”“木頭戲”，有“中國戲劇鼻祖”之稱，是流行在浙南地區的民間藝術之一，在溫州地區有著悠久的歷史和獨特的魅力。

木偶表演四大種類

平陽木偶戲的主要表演形式是提線木偶。

提線木偶古稱“懸絲傀儡”。隨著演出區域的擴展，提線表演占據整個舞臺空間，提線加長，難度大，但表現力大增。提線一般有十六條，根據木偶動作需要取舍，比如合陽線戲，基本提線五條，做特技時可增加到三十余條，演來細膩傳神，備受稱贊。

平陽木偶戲的其他三種表演形式是杖頭木偶、布袋木偶、藥發木偶。

杖頭木偶由藝人操縱一根命桿（與頭相連）和兩根手桿（與手相連）進行表演。內操縱者多演傳統戲曲劇目，便于程式化。外操縱者多用彎把式命桿，增加表現力。

布袋木偶即掌中木偶。藝人以機關控制木偶表情和肌肉運動；食指入頭頸，中指、拇指操縱雙手，動作敏捷，準確豐富。有的藝人以一小竹簽插入偶袖捻動，豐富手臂動作，做出開扇、換衣、舞劍、搏殺、躍窗等高難動作，令人叫絕。

藥發木偶的表演由火藥帶動木偶，獨具一格。藝人將木偶造型混于煙花之中燃放，焰火光影里木偶凌空飛舞、五彩紛呈、栩栩如生往往在廟會、祭祀或民間節日活動中表演，屬于民間表演藝術。

平陽木偶戲的源頭是八百年前南宋臨安府的傀儡戲，尊崇府城鐵板橋頭“田都元帥”為祖師爺。平陽木偶戲最初分提線、杖頭、人偶三種。人偶，南宋周密《武林舊事》“諸色伎藝人”稱“肉傀儡”，即采用人當木偶來表演。布袋木偶則在稍后出現。上述四種木偶同臺表演，為平陽木偶藝人首先開創，并且形成了獨特的演出習俗與禁忌。

明清之際，平陽木偶戲通過與南戲的相互借鑒，從片段的歌舞表演逐步走向完整的故事演繹，劇目、曲牌到表演等程式也發展完善，因此相當盛行。

新中國成立六十年來，平陽木偶戲取得很大發展，僅民間就有百余戲班。雖然中間一度劇團撤銷、人員歸田，但恢復成立平陽木偶劇團后，成績彰顯，《斷橋》和《時針飛轉》《水漫金山》《神奇的雀翎》等劇目，榮獲省市及國家級200多項獎項，揚名中外。

吹打彈唱靈活組合

平陽木偶戲班以七人為多，班名大都取用前臺操作師姓名。前臺操作師是戲班的頭號人物，一般由班主擔任。

前臺操作有兩人，其中一人為助手。表演一本戲，前臺操作師要從頭到尾站在小屏風后面進行，還要建幾個角色的唱腔和白口。

鼓板師是后臺第一號人物，除了打鼓、打單皮（鼓板）、打三粒板、打小梆子外，還要打小鑼，并且兼角色唱腔和道白。正吹是后臺的第二號人物，負責吹嗩吶、吹笛子，拉主胡（京胡或板胡），也兼說唱。后臺的第三號人物，即打鑼、打鐃鈸子的，得兼拉二胡，另外同樣兼說唱。其他還有搞彈撥樂器的，如彈三弦、彈月琴等。

平陽木偶戲班人員多為來自麻步、水頭、山門、騰蛟及礬山鄉下農村的民間藝人，有父子班、兄弟班、親友般及散搭班。一人一班的布袋木偶叫“布袋擔”。他們亦農亦藝，農忙務農，農閑演出，有時臨時組班，給鄉村紅白喜事人家做“日子”，因此又稱“吹打彈唱班”。

這些自發組織、自愿結合的戲班，一般在每年農歷十二月封班。隨即，班主再行聘請落實人員，于次年正月初一起班演出。正月、二月，是平陽木偶戲演出旺季，戲班每天下午、晚上通常要演出兩場。清明過后，戲班歇班回家春耕。這時如遇臨時演出，叫“額子戲”。秋收之后，農村處處豐慶余年，還社愿，組廟會，慶神誕，戲班又會忙碌趕場子，直到年底封班。

木偶戲班的行頭道具比較簡單，一般只有兩只戲箱，一只裝木偶，一只裝鑼鼓鐃鈸等打擊樂器和小道具，過臺基（演出點）時，雇個人就能挑走。弦樂器和薄幕布、竹把子都是戲班人員隨身攜帶。

到了新臺基，大家自己動手圍搭舞臺，周圈幕布。臺口立一塊小屏風，屏風前留小空間作為木偶表演區。臺口前方則掛布簾，上有金線所繡“某某某”班名。幾十個木偶端端正正掛在左右竹把子上，以備演出。

布袋木偶戲一人一擔。布袋臺裝在一只戲籠或一張小方桌上，表演時人坐在蒙布的臺內，手指套住木偶動作，兩只腳敲鑼打鼓，生旦凈末丑的唱念一人全包。

讓古老藝術走出國門

打頭通。即敲鑼催場。

打“八仙”。即展示陣容。“八仙”分大八仙、小八仙。在打大八仙時，幾十個木偶弟子登臺亮相，讓觀眾稱贊，使東家把紅包特別加重。打八仙收紅包是傳統習俗，稱“利市包”。

木偶戲班有規矩，不能叫“木偶”，更不能叫“木偶頭”或“柴頭兒”，也不能叫“傀儡”，戲班內都稱“木偶弟子”或“弟子”。

洗場（掃臺）。即驅逐神怪。舊時民間誤傳演出會引來神怪影響當地太平，所以戲班在某個臺基演完最后一場戲后，要由“關公”或祖師爺“田都元帥”，手提“關公刀”，在鑼鼓號聲中，邊舞邊念地驅鬼，念完立即拆臺。現在這一儀式倘若有保留，也是以博一笑的余興節目。

有道是：國有法，民有約，班有規。木偶戲班自古以來流傳著一些不成文的規矩，成為禁忌與習俗。

平陽木偶戲劇目繁多，僅傳統劇目就有300多個，現在主要有《水漫金山》《時針飛轉》《西游記》《三打白骨精》《白蛇傳》《斷橋》《花燈緣》《藍星星之歌》《神琴飛進大森林》《雁蕩小神鷹》《老猴與小猴》《龜兔賽跑》《桌椅對話》《孫悟空考小明》《紅花給誰戴》《破缸救人》《神奇的雀翎》《黑貓與白貓》。平陽木偶戲唱腔豐富，兼備高、昆、徽、亂、時、灘六種聲腔；語言兼唱官話與甌語、閩語；制作精美，完整保存有一批明、清以來的木偶頭與戲裝。

多年來，平陽木偶戲先后去過荷蘭、西班牙、盧森堡、法國、比利時、新加坡等國表演。古老精湛的東方藝術，令各國友人及華僑華人如癡如醉，引起轟動。

提線木偶藝術傳承人

許仁都是麻步鎮人，從小拜師學藝，在清光緒年間就很有名。他從木偶前臺操作到后臺的鼓板、正吹、彈、拉、敲、打，樣樣精通。

民國初期，許仁都利用農忙歇班季節，在家里創辦了一個木偶戲科班。學員結業，分散到其他兄弟木偶班去實習，很受歡迎。1919年秋，許仁都從學生中擇取最優秀的徐玉鋒、梅玉山、徐家卿、許友食、許家鑾等九人，成立了樂聲社傀儡公班，聲名鵲起，省內演至溫州、臺州、寧波、杭州、金華、麗水，省外演至福建、江西。1930年，許仁都病逝，公班由他的侄子許家卿接任班主。

新中國成立后，樂聲社傀儡公班幾經改名叫平陽木偶劇團，現在稱平陽木偶戲保護傳承中心，是浙江省唯一的提線木偶藝術傳承基地，其技藝是國家級非物質文化遺產保護項目。

卓乃金是著名提線演員，曾任平陽木偶劇團團長。他出生于麻步鎮一木偶世家，九歲隨祖父卓思方和父親卓作際習木偶操作，十三歲學會彈唱藝術，十五歲上臺操作表演。他是平陽木偶戲技藝的國家級傳承人。

此外，還有老藝人張增周、莊國乾等人。

（本文攝影：莊穎昶）