關注焦點 回眸大賽

摘 要：廣東省戲劇演藝大賽為我們建設文化大省，進一步振興我省戲劇事業，培育未來的戲劇大師做出應有的貢獻。

關鍵詞：戲劇；發現；培養；培育；弘揚；振興；發掘；藝術

[中圖分類號]：J80 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-20--02

廣東省戲劇演藝大賽是一個發現人才、培養人才、培育劇目的藝術平臺，自1994年創辦以來，已成功舉辦了七屆，現已成為廣東省最具影響力、最具規模、含金量最高、權威性最強的戲劇演藝賽事品牌。本人作為廣東潮劇院的演員，參加了三、四、五、六屆共四屆的大賽，分別以《乾元山》的哪吒、《沈園絕唱》的陸游、《下金山》的許仙、《占花魁》的秦鐘，奪得了四屆的金獎，而且第五、六屆均取得金獎第一名的成績。去年，第七屆大賽開鑼，我已經挑選了《八大錘》作為參賽劇目，并投入到緊張的排練中，誰知增加了“凡已經取得歷屆金獎的演員概不再參賽”條文，才與大賽失之交臂。雖感遺憾，但作為旁觀者，在全身心閑暇來觀賽和思考，得到了另一種收獲。

一、廣東省戲劇演藝大賽概況

廣東省戲劇演藝大賽是1994年由時任廣東省戲劇家協會主席、著名粵劇表演藝術家紅線女倡議，報廣東省委宣傳部批準，于同年舉辦的一項旨在促進廣東粵劇表演藝術的提高，進一步發展和振興粵劇事業的戲劇演藝大賽，規劃每四年舉辦一屆。首屆大賽的成功舉辦，得到了戲劇界的廣泛響應和熱烈好評。

1998年第二屆演藝大賽，參賽隊伍已由粵劇一個劇種擴展到粵劇、潮劇、廣東漢劇、山歌劇、采茶戲、雷劇等六個劇種，賽區也由首屆的一個發展到三個，即粵劇賽區、潮劇賽區和其他地方劇種賽區（含廣東漢劇、雷劇、山歌劇、采茶戲等）。2002年第三屆演藝大賽，增加了綜合素質測試項目。之后，根據廣大中青年演員的強烈要求，將四年一屆改為每兩年舉辦一屆。2004年第四屆演藝大賽，規定了一級演員、梅花獎演員可以伴演，但不參加評獎。2006年第五屆演藝大賽，要求按小生、老生、花臉、丑、閨門旦、青衣、花旦、老旦等行當報名。之后，又改為三年一屆。2009年第六屆演藝大賽將參賽群體進一步細分，按行當劃分，以三個組進行比賽，A組為文生、青衣、閨門旦、老生，B組為花旦、文丑、花臉、老旦，C組為武生、武旦、武丑、武花臉（相關武打戲）。2012年第七屆演藝大賽，新增話劇賽區及器樂比賽。

憑借近20年的實踐和積累，“廣東省戲劇演藝大賽”已然成為弘揚民族藝術、振興戲劇事業、發掘和推出戲劇人才、引領和推動廣東戲劇事業繁榮發展的重要平臺。作為“出人出戲”的長效機制，大賽對鼓勵年輕戲劇工作者堅守陣地，穩定和壯大戲劇隊伍作出了扎實的工作，為所有戲劇演員耐得寂寞、潛心創作提供了強大的精神支持，同時也通過大賽牽引和帶動戲劇的整體發展。

二、大賽發現了一批優秀人才

廣東省戲劇演藝大賽一步步走來，見證、催生了一批戲劇骨干的成長、成熟，眾多戲劇新銳競相獻藝，大展風釆，不同行當、不同劇目、不同風格，異彩紛呈，各有千秋，不僅令廣大觀眾大飽眼福，也讓許多業內人士頗為感嘆。可以說，大賽在我們這一代潮劇人心中被視為自己藝術道路上的一座里程碑，在其鞭策下，青年演員對自我的認識逐漸清晰，對藝術的方向逐漸明確。既接受了來自專家團的評審，也接受了來自觀眾和市場的檢驗。

戲劇就是“角兒”的藝術，觀眾看的不僅僅是戲，更是誰來演。潮劇藝術就是依靠了一代代演員的傳承，保持了其迷人的藝術魅力。歷屆金獎榜爍爍生輝，第二屆有鄭舜英、林初發、湯麗娟、張怡凰、潘培明、許佳娜、陳喜和等七位演員獲得金獎。第三屆有張怡凰、林初發、吳奕敏、林燕云、許佳娜、王流書、張樹桐等七位演員獲得金獎。第四屆有鄭礎華、曾惠剛、黃映偉、林燕云、邱秀茹、戴淑刁、楊偉丹、陳立君等七位演員獲得金獎。第五屆有林燕云、謝繼順、湯麗娟、蔡 彬、李玉蘭、王銳光、邱秀茹、張樹桐等八位演員獲得金獎。第六屆A組有林燕云、林外貿、陳潔、蟻燕丹、林武燕、王銳光等六位演員獲得金獎，B組有吳玉東、張樹桐二位演員獲得金獎，C組有謝繼順、林碧芳、鐘金衛三位演員獲得金獎。第七屆演員組有陳楚云、王美芳、蟻燕丹、王文賢、翁松梅、李勇強、黃娃娜、林榮金、翁銳光、黃映偉、戴淑刁十一位演員獲得金獎，器樂組有劉海城、王旭二位演奏員獲得金獎。

作為一個系列賽事，廣東省戲劇演藝大賽已連續舉辦了七屆，歷時近二十年。

大批演員以大賽為起點，獲取了更大的知名度和展示空間。當前活躍在潮劇舞臺上的當家演員，大多數和廣東省戲劇演藝大賽有過親密接觸。已獲得往屆演藝大賽金獎的中青年演員，如廣東潮劇院的張怡凰、林初發、吳奕敏等，都先后取得了國家一級演員職稱，其中張怡凰還獲得第23屆中國戲劇梅花獎，實現了出人才的品牌效應和目標。新人脫穎而出為人矚目，他們的才能得到充分的肯定，潛質得到了長足的發揮，其中許多演員獲獎后很快擔當了一些重要劇目、精品劇目的要角。比如，本人四度獲得金獎的10年來，先后在《陸文龍》、《趙少卿》、《天子奇緣》、《楚宮風云》、《西施歸越》、《青虹劍》、《貓兒換太子》、《延春救主》、《羅衫記》、《成康登基》、《梁祝》、《目蓮救母》等二十多部大型劇目中承擔主角。挖掘、發現人才，將其推至更加廣闊的藝術舞臺，需要一個堅實的平臺，更需要慧眼識英才的“伯樂”，這個“伯樂”就是廣東省戲劇演藝

大賽。

三、大賽發掘了一批精品劇目

廣東省戲劇演藝大賽既成為積極推出優秀戲劇人才的有效載體，也成為優秀戲劇作品產生的土壤，為廣東省各個劇種的發展提供了強有力的基礎保障。這些優秀作品的出現，為演員的表演打下了堅實的文本基礎，為演員的成才搭橋鋪路。

綜觀演藝大賽，第二屆的潮劇劇目多來自移植，重在表演難度，如《背妹上京》《失子驚瘋》《乾元山》等。后來各屆大賽均有不小的變化，出現了一些本劇種的唱做并重的傳統戲，如《掃窗會》、《柴房會》等，甚至出現了《拒父離婚》等一批目前舞臺相對少見的潮劇老戲，對潮劇而言，有著回歸本原的價值意義，同時對潮劇豐富的傳統劇目資源也加以了展示。生、旦、丑戲是演藝大賽的主要劇目，滿目琳璃，武花臉劇目《鐘馗嫁妹》的出現，使得大賽劇目行當更加齊全。還出現了帶有雜技性質的《站花墻》、《女吊》等劇目，現代題材《華子良下山》等劇目，還出現了新創作的劇目。可以說，有幾百個劇目參與了六屆的大賽，這幾百個劇目突顯了“三并舉”方針，包括了傳統戲新編歷史戲和現代戲。總的來說，從外劇種移植而來的劇目最多，這種借鑒和吸納，更符合潮人的海納百川的精神，對演員開闊視野有很大的幫助。

而本人在四屆的劇目選擇上也是頗費心思的。第三屆演藝大賽，我選定了一個童武生藝術形象參賽，劇目是由京劇移植的《乾元山》，劇中的哪吒與我在汕頭戲校讀書期間主演的長連戲《岳云》中岳云有一些相似之處，易于上手，而且那時的我正處于花季年華，演天真活潑的哪吒有獨特的優勢。第四屆演藝大賽，我選定了由越劇移植的《沈園絕唱》，對我而言，從演“不諳世事的小玩童”到演“遠大抱負的大詩人”是一次大膽的超越多。第五屆演藝大賽，我選定了唱做并重的《下金山》，該劇還有一連串“搶背”、“吊毛”、“僵尸倒”高難度的展示。再到第七屆演藝大賽的《占花魁》，我主要學習昆曲載歌載舞的表演。

評獎只是一種手段，目的是為了產生更多的優秀人才和優秀作品，細數當今活躍在潮劇舞臺的中青年演員，大部分都經歷過廣東省戲劇演藝大賽的洗禮，憑借演藝大賽這一廣闊的平臺和難得的契機，他們正邁著更優雅、更自信、更堅實的腳步，成為潮劇的藝術棟梁。我們有理由相信，廣東省戲劇演藝大賽必將為我們建設文化大省，進一步振興我省戲劇事業，培育未來的戲劇大師做出應有的貢獻。