書籍裝幀

摘 要：當你被一本精美的書籍所吸引的時候，會是一種很神秘的心理體驗。你可能會因為絢麗奪目的顏色；可能會是因為被清麗脫俗的藝術風格；也可能因為巧奪天工的制作方法，其實都是因為一種潛在的力量推動的，既書籍裝幀的整體美。這種整體美，不是簡單存在在形式美法則中，而是真真切切的貫穿于設計的各個局部，有游離在書籍的表里之外，實實在在的滲透在讀者主體的視覺經驗當中。

關鍵詞：書籍裝幀；整體美；動態；氣韻

[中圖分類號]：[G232.3] [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-20--01

一、書籍裝幀的含義

書籍生產過程中的裝潢設計工作，是在書籍生產過程中將材料和工藝、思想和藝術、外觀和內容、局部和整體、等組成和諧、美觀的整體藝術創作。書籍裝幀設計是書籍造型設計的總稱。

二、書籍審美存在于動態中

在進行書籍的審美活動的時候，留心一下人與書的關系，就會發現書籍的閱讀過程是動態的。我們拿到書，我們會先看書名，然后總覽書的封皮，轉手去看書脊，之后再把書翻轉過去看封底的設計，書籍就這樣在我們的手中進行了360度的動態轉動。之后我們在閱讀書籍的時候，每翻閱一頁都是動態的。翻動的快與慢，輕與重，都會產生不同的動態美。封面、環襯、扉頁、正文、圖片在人們的眼前轉動，都會產生不同的視覺快感，這視覺的快感正是在動態中產生的。

三、“動態中的審美”的設計觀

“動態中的審美”的設計觀就是在運用各種設計方法之前先要明確書籍與人的關系，書籍審美的狀態，是一種動態中的審美。

（一）動態設計的多側面性

當我們拿起書籍，手觸目視心讀、上下左右、前后翻轉，書與人之間產生具有動感的交流，這種多側面性的存在顯現的最為明顯，書籍裝幀不僅考慮書的表皮，更重要的是追求動態中整體形態的把握和各個部分的滲透。如：

1.文字的字體、字號、字距、行距的細節推敲，橫排、豎排的組合變化、文字組合的疏密節奏及其導向性。

2.圖像的多元化、個性化、理論、數據等等不可視的內容的視覺化。

3.色彩的個性情感與所表達內容的統一性、發揮色彩在書籍裝幀中的視覺效應。

4.把握材料的多樣性、把握材料個性與表達內容的統一性。

動態設計的多側面性是當今書籍裝幀的基本要求，書籍裝幀設計必須確立這樣的多側面的動態設計觀。

（二）空間視角多元性

一部優秀的書籍裝幀設計，遠看，氣勢磅礴，色彩鮮明；近看，情趣盎然，內容豐富；拿在手中，又會感到韻味十足，精致高雅。這些都取決于設計者對書籍裝幀的多視角空間的感悟，既要對幾米外的讀者產生吸引，又要禁得住讀者近在咫尺的品評。

1.書籍的開本、體量

書籍的開本、體量是最先對讀者產生視覺影響的要素，所以要想使讀者在遠處對書籍產生直接正確的直觀感受，書籍的開本、體量的選擇尤為重要。

我們在閱讀過大量的優秀書籍后不難發現，像詩集、散文集等作品的開本和體量都比較小，營造出一種清麗脫俗、輕松浪漫的氣氛；畫冊和鑒賞類的書籍就往往是體量比較大的設計，會產生很強的視覺沖擊力，讓人們體會到藝術氛圍。所以，對于書籍開本、體量的選擇是動態空間審美營造的第一步。

2.材料和工藝的表達

當人們走近書籍的時候，書籍的材料選擇和工藝應用的重要性就顯現出來了。輕柔的紙張應用會產生濃濃的書卷氣；金屬盒硬質材料會突顯出力量和時尚感；木質、棉麻等材料會有一種原生、古樸的生態美，這些感受都會在人與書之間動態的審美中自然而然的產生。還有多種工藝的應用更是使書籍裝幀設計變幻無窮，燙金、燙銀、鏤空等等技術的應用讓書籍產生不同的空間變化，更富有層次感。

3.手中的“出味”設計

藝術作品是“人情的往來”，一本好的裝幀設計可以讓書中的人物和讀者產生跨越時間、空間的情感交流。

這些裝幀設計中容易被忽略的“邊緣”設計，往往是讀者和書零距離接觸時，動態審美中的點睛之筆。這些“邊緣”設計，雖然是書籍裝幀的局部細節，但是正是細節決定成敗。做好這些細節不容易，既要保證書籍的整體美，又要體現設計書籍的精致和獨特，所以我們必須從設計觀念上明白書籍裝幀的審美需求是動態中的整體美。

（三）動態審美的相續性

動態視點多元性是在書籍審美空間上的考慮，我們現在提倡的書籍裝幀設計是動態的、三維的、立體的，因此就不僅僅有空間上的思考，同時也會有時間上的審美特點。

從人與閱讀書籍的角度上講，人們通常會從封面、環襯、扉頁逐步地翻閱直至篇、章、節的細細地品讀，這樣一頁一頁地翻閱，依次在動態中展現給讀者的視線中，這是一種緊湊連貫、相續的審美活動。在書籍設計中，就要求我們設計者在文字與圖像設計中有繁有簡、有詳有略、有前有后、引導讀者循序漸進的完成這樣動態的審美過程。

人的視覺審美還有這樣一個特點：人們的視覺總是不滿足只看到事物的一個局部，而要去把握它的全貌。一開始往往也只是對整體的一個模糊的感知，然后便是逐步對其“完形”。這種視覺的特點是隨著對象的特點逐步展開的，并隨著主體的目的、需求、能力不斷改變的，這就是審美的相續性。

比方說，字號的大小的綜合應用，使文字之間大小、遠近、疏密井然有序；在排版中將文字與留白巧妙結合，可使版面布局清晰， 疏密有致，給讀者留出視覺休息和自由想象的空間；又如，在設計中色彩的對比強弱的控制，和諧的色彩控制系統，在對讀者產生強烈的視覺沖擊力的同時又有情感上的共鳴；還有書籍裝幀的整體大效果和精致圖形的視覺互補等等。

四、“氣韻”在書籍裝幀中的意義

西方認為，藝術作品的美是依靠數的關系、比例、均衡、節奏、長短、曲直、明暗所產生的視覺感受。中華民族的審美是建立在“氣韻”的基礎上的。在《古畫品錄》中，將“氣韻生動”作為冠首，可見“氣韻生動”是“六法”的靈魂。“神”“氣韻”都能表明中華民族獨特的審美方式，這直接影響到了我們對動態的書籍裝幀設計觀。

在實際的設計中，在調動文字、圖像、色彩、符號等要素時，將其轉化為對“氣韻”的追求。只有在“氣韻”的引領下，將對立的、不和諧的因素都融合在寧靜統一的整體當中去，因“神韻”而統一整體。

五、小結

但近幾十年來，書裝業的形勢不容樂觀，舊的觀念、體制，這樣的設計會讓讀者感到單薄無力，不能喚起人們的閱讀的渴望。此文旨在表明書籍設計觀念不是平面的而是立體的，書籍的審美不是靜態的而是動態的，而且我們必須在動態中把握整體的美，是書籍裝幀再次變得鮮活、有力。