摘要:中職藝考生鋼琴學習起點低,底子薄,在校學習時間又有限,要使她們順利通過高職高考音樂類鋼琴考試,有相當大的困難。但只要教師在教學中肯下功夫,采取恰當的教學方法,抓住教學關鍵環節,還是能夠讓學生在高職高考中取得比較理想的成績。
關鍵詞:高職高考;鋼琴學習;考試輔導
中圖分類號:G712文獻標識碼:A文章編號:1005-1422(2013)11-0111-02
在中職學校里,有不少音樂素養較好且對音樂有濃厚興趣的學生,他們想通過高職高考進入高職類音樂院校深造,實現自己的音樂夢想,圓自己的大學夢。下文筆者將結合自身的教學輔導實踐,談談高職高考中的音樂類鋼琴考生的輔導情況。
高職高考是三加證書的考試模式,三是語數英三門文化課,證書就是專業考試合格后有關部門頒發的合格證,通過了專業考試才有可能參加文化考試,所以高職高考的證書考試尤為重要。在音樂專業的考生中,部分學生會選擇鋼琴作為必考科目,中職學校的學生大都沒有音樂基礎,他們在三年級第二學期就要進行證書考試。而鋼琴學習又是一個嚴謹、系統、復雜、漫長的過程,兩年半是非常有限的,如何在有限的兩年半時間里,把一個毫無鋼琴基礎的學生培養成一個具有一定演奏水平,順利通過音樂證書考試,是擺在鋼琴教師面前的一個難題。總結多年的教學經驗,筆者認為,只要做到以下幾點,這個難題是可以解決的。一是引導學生養成良好的練琴習慣;二是重視基本功訓練,提高學生手指能力及演奏能力;三是培養學生對音樂的感受能力;四是鍛煉學生的心理素質;五是選擇好考試曲目。
一、引導學生養成良好的練琴習慣
鋼琴學習中,掌握科學的練琴方法,養成良好的練琴習慣至關重要,可以提高學習效率。練習一首新樂曲首先要認真讀譜,看清譜號、調號、拍號以及相關術語,分析段落、樂句,找出重點,然后再放慢速度進行視奏,要注意指法、音準、節奏、姿勢及強弱。視奏一遍后,就要對樂曲結構有基本的認識。然后用分段練習法、難點練習法、慢練法等方法進行練習。
分段練習法就是根據樂曲的結構特點,把樂曲分成若干部分逐一加以練習的一種方法。在練習一首新曲目進行認真的讀譜、視奏,對樂曲的結構有基本了解之后,就要分段,每天有計劃有重點地進行練習,切忌從頭到尾一遍又一遍地練。這種練法的優點是節約時間,且針對性強,最適合較長的曲目。
難點練習法。每一首樂曲都有難點,根據個人的學習情況也有不同的難點。練習過程中把有難度或覺得總也練不好的部分抽出來,重點加以練習,直到熟練不覺得難了再返回一起練習。
慢練法。在鋼琴學習階段,每位學生都有許多需要克服的毛病,需要解決無數技巧問題。因此,在樂曲練習初期,把樂曲放慢速度以減輕學習難度相當有必要。學生往往沒有耐心慢練,這時教師有必要用節拍器給他們規定速度練習,只有慢練才有能力解決技巧、音準、節奏、力度等問題。
總之,要讓學生明白掌握了練琴的速度就掌握了學習的主動。對于什么時候慢練、什么時候可以加速練,哪些地方慢練、哪些地方分段練等問題,教師一定要正確引導,并且要促使他們養成習慣。
二、重視基本功訓練,提高學生手指能力及演奏能力手指能力的訓練是基本功訓練的重要內容。手指能力是指手指是否有獨立能力,在具有獨立性的同時是否靈活有力。表現在演奏中每個音符要具有清晰度、均勻度、流暢度。在鋼琴教學中常見學生彈琴手指不主動,每個音彈奏都靠手腕往下用力,這樣彈奏慢的樂段勉強可以應付,可快的樂段速度和流暢度就談不上了。要解決這個問題必須從訓練手指關節入手,訓練掌關節的主動性和靈活性。訓練時筆者會要求學生把每個掌關節動作夸大地做出來,手指上下動作先慢一點,明確以后逐漸加快下鍵的速度,把聲音明亮地彈出來。
在這個訓練階段,筆者通常用五指練習、音階、哈農以及拜厄來專門訓練學生手指的獨立性和獨立能力。并結合車爾尼《599》和《849》的一些練習曲進行訓練。要求學生在做這些練習時都要用慢速練,在慢速練習中,每個手指動作要快,當發出聲音后,就不要再繼續用力了。這種練習方法,我們稱之為“快下放松”。
在經過“快下放松”的練習后,再逐步加快基本練習或技術片斷練習的速度。筆者要求學生堅持用“高抬指”的方法練習,并要加大練習的強度,每一條練習要連續不斷地彈奏十次以上。這種訓練方法對手指能力的提高有很好的效果。在掌握關節的能力提高以后,就要求學生逐漸縮小手指的動作,彈的越快手指動作越小,也就是常說的“貼鍵”。要學生明確一個道理,慢練時動作跨大,快練時動作縮小;練習時動作夸大,正式彈奏時動作縮小。無論是高抬指慢練還是貼鍵快練,都有一個前提,即肩、臂、肘、腕、掌關節都要放松。
·教學教法·1高職高考音樂類鋼琴考試輔導探究三、培養學生對音樂的感受能力
有了一定的基本功后,就要注重對學生音樂感受能力的培養。音樂感受能力也稱“樂感”。多數人都具有音樂的某種天賦與靈氣,只是這些意識尚未被挖掘沒有展現罷了,因此后天的培養相當重要。在教學中,筆者會注重引導學生按譜上的表情記號進行練習,練習時不僅要用心聽,還要用心去想、去體會所彈的每一個小節每一個音符,是否彈出應有的效果。嚴格按照譜面的指法、演奏法去演奏,而且要邊彈邊默唱,有表情、有美感地去練習。從一開始刻意去做力度的變化,逐漸過渡到自覺的自然的去表現音樂中的強弱變化,進而發展到將自己的內在感受和手上彈的音樂融合在一起,做到人琴合一,只有這樣所演奏的音樂才有靈魂、有魅力。
在練習新曲子之前,引導學生多聽該曲的錄音,學習別人的演奏形式、處理方法,感受音樂所表達的意境,讓自己的演奏盡可能達到或接近錄音的水平。另外要多聽一些優秀的音樂作品,看大師的示范表演,領略大師的風采,感受大師的魅力。還要多看世界名著、唐詩宋詞,這些對樂感的培養都有好處。
四、鍛煉學生的心理素質
學生心理素質的訓練也是一個很重要的問題。長期的琴房練習使學生沒有上臺及應考的經驗。必要的舞臺演奏經驗對鋼琴學習者來講是必不可少的,因此,教師有責任為學生提供鍛煉的機會,可以定期或不定期組織學生舉行鋼琴演奏會。要求學生按要求把樂曲練好,把握好清晰感、力度、風格等問題。要讓學生明白,要想在臺上有八分表現,在臺下就要做足十二分準備,充分的準備,嫻熟的技巧是克服緊張心理的最好方法。另外,可以讓學生自己組織同學聽自己演奏,給自己挑毛病找錯誤。也可以通過想象營造舞臺氣氛,想象自己置身在舞臺演奏,臺下有成千上萬的觀眾在觀看自己的演奏。
五、選擇好考試曲目
在學生考試之前,為學生選擇好考試曲目是相當重要的。一般來說我校音樂考生多為師范類考生,針對這類學生多以兩首為佳,再配以相關的輔助技巧練習曲。可根據學生的程度選曲,對基本功扎實樂感好的學生可選“奏鳴曲”體裁,如貝多芬、莫扎特、海頓的作品等。對于節奏不穩的學生,可選練習曲及鋼琴小品作為考試曲目。因為練習曲多為固定的節奏音型且以技巧為主,鋼琴小品多通俗易懂,節奏較好掌握,但要配以有關的練習。如裝飾音類、琶音類練習曲等。應先慢速,到一定程度以后再一點點加速。無論選什么曲目都要盡可能揚長避短,以最大限度提高學習效率。
鋼琴學習之路荊棘叢叢,需要每位學琴者“悉心”“專心”“盡心”“勤心”。考試不是檢驗學琴的唯一標準,但要攀登鋼琴演奏的高峰,卻是學生的理想,進入音樂高校學習深造是實現理想的較好途徑,每一位音樂教師要盡可能當好他們的扶手、軍師,扶持他們盡早進入高校,實現人生理想。
參考文獻:
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責任編輯何麗華