摘 要:孩子們本真的創作表現出的自由帶給我們的啟發遠比當代藝術更質樸,是藝術創作者值得借鑒的。或許,這就是在這個充滿了意義與態度的世界里,孩子們帶給我們的“意義”,以及我們這些大人們對于這些天使們所抱有的“態度”。
關鍵詞:兒童繪畫;純真;稚拙;想象力;現代;當代
1.兒童繪畫的概念
兒童繪畫的概念比較模糊,2003年出版的《中國大百科全書·美術卷》中都沒有明確的概念。在19世紀末20世紀初的“兒童畫研究運動”中產生的“兒童畫”概念, 指的是沒有經過老師指導的完全出自兒童之手的純粹意義上的圖畫。人們經常按照繪畫的語言,將繪畫分為油畫、中國畫、版畫等。而兒童繪畫是按人的成長歷程對繪畫的分類。“兒童”一詞在聯合國《兒童權利公約》中指的是“18歲以下的任何人,除非對其適用之法律規定成年齡低于18歲。”繪畫對于這一特殊群體而言,一般認為,兒童繪畫是指兒童創作出來的作品,這些作品與成年人的作品迥然有異,以致出現大量畫家、美術理論家的模仿、關注。
1.1兒童繪畫的特征
1.1.1兒童繪畫是藝術之源
兒童繪畫作為藝術史中的一種特殊類型,從19世紀中期開始,藝術家與美術理論家就注意到兒童繪畫中的獨特視覺性和視覺純粹性,他們稱贊兒童繪畫在形式上的創造性和塑造性。該部分所討論的兒童繪畫是藝術之源:一是,它與原始藝術的共性;而是,由于它的特性被諸多現當代油畫家所借鑒。
列維·布留爾說:“與我們社會兒童和成年人的思維比較,野蠻人的智力更像兒童的智力。”[1]兒童與原始人的思維在很大程度上具有一定的相似性。原始藝術和兒童繪畫總是表現他們想要表現的事物,按照眼前的事物形式表現于繪畫。再者,他們的表現手法也有共享。高更不但向兒童學習繪畫,而且還號召現代藝術家學做“原始人”。高更多次到西太平洋的塔希提島與“原始人”同居,學習他們的繪畫藝術。
優秀的畫家往往汲取傳統文化中的營養,例如民間美術和原始藝術。而兒童繪畫與這兩者的韻味相似。兒童繪畫,不限于對材料的選取,對繪畫隨意的刻畫,體現出獨特的韻味,以致現代、當代的油畫家從中借鑒、進行創作。
立體派藝術家畢加索曾說:“當我是一個孩子的時候, 我可以像拉斐爾那樣作畫。后來我花費了很多年來學習如何像一個孩子那樣畫畫。我畢生努力追求的, 就是把我的作品畫成兒童畫般的純真。”[2]兒童繪畫憑借其率直、純真的表現手法,傳達了最初人類的生命沖動和心靈的訴求,這種內在的特質,正是繪畫藝術一直追尋的東西。兒童繪畫畫雖然只是藝術領域中特殊的藝術形制,它以獨特的語言執著于自身情感直接的傾訴和宣泄,兒童繪畫從語言表達到形式風格方面都對繪畫產生了巨大的影響。歷史上,人類造型藝術的活力一直都體現對兒童繪畫心理和表現方面的借鑒,并歷久不衰。最為突出的是20世紀的眾多藝術家曾在選擇和表現中借鑒了兒童繪畫藝術,一再追尋著兒童繪畫的本質特點,并在這一方面尋求發展的新空間。
1.1.2兒童繪畫的藝術語言特征
兒童繪畫的藝術語言天賦主要表現在對線條、色彩、造型等方面的異常運用。當他們處于人生的開始階段,他們對繪畫理論的認識空缺,創作時內心的主觀性、隨意性。有時他們并不懂得構圖,如果構圖他們也不會擔心畫面的協調性,這使得畫面簡單、樸實。在造型上,他們并不考慮事物的透視比例以及明暗效果、色相等因素,造型夸張、變形,形簡練、概括,表現立體空間時又帶有平面性。他們善于觀察客觀事物,具有較強的概括能力,兒童運用圓或橢圓、直線、三角形、方形等這類的簡單幾何形狀表現所畫的事物,具有樸素的率真、瞬間的愉悅的特點,有時他們并不在乎所化之物,而是傳達一種性情。兒童用線表現繪畫是一種得心應手的自然狀態,伴隨著情感的流露,錯誤的線條也不修改、不雕琢,不矯揉造勢。他們的運筆自由灑脫,無所顧忌,打破形的約束。在設色時,他們并不考慮色調的變化,又不會刻意追求畫面色調的協調,多是使用原色來表現事物的色彩,這就使得作品呈現出鮮亮、明快、絢麗的效果。兒童在繪畫時的用色,不是真實色而是印象中的顏色, 是色的符號, 而不是色的真實。因為兒童不能夠對客觀的復雜性、色彩的真實做出科學的分析,不能理解、比較和分辨色彩中的中間色、過渡色和混合色。
兒童通過發揮大膽的想象而進行的繪畫表現了兒童的天性,反映了他們的興趣愛好。兒童的生理和心理狀況決定了兒童繪畫之美,他們的畫面真切、生動、天真、爛漫,體現著兒童的純真。那又是什么原因使眾多藝術家去模仿兒童繪畫呢?兒童繪畫表現出稚拙之美、夸張之美、抽象之美和想象之美。李斯托威爾先生這樣評價兒童繪畫之美,“把現實與自己的夢境混淆在一起,把無生命的東西與他有生命的自我混淆在一起,把他對事物的命名與這些名稱所指示的實際對象混淆在一起。當這種想象力得到充分地發展,把它自己體現在小巧的藝術作品之中,或者把外在世界加以生命化并加以改變的時候,我們認為,這就是兒童的美感經驗中最富有特征的東西”[3]。
兒童有自己的感觸,他們沒有任何理性的克制,以夸張、變形的畫面凝聚了感染力。他們對外界新鮮事物充滿好奇,于是能夠抓取對象的整體特征。他們沒有預先設定好的畫面、沒有理性的思考、沒有繪畫的規則約束,但繪畫依然可以是一個生動的、活潑的、引人入勝的畫面。尊重客觀現實,憑借自己的主觀想象力對其夸大、甚至變形、扭曲創造,使畫面更加的生動形象,目標不再以重現視覺形象為目的,單是以基礎的造型直擊個人精神內涵。
2.純真的展現
著名藝術史學家巫鴻說過:“藝術史是一部既沒有進化也沒有退化的歷史。”因此,在藝術史研究中愈來愈多的美術家和美術史家開始對兒童的美術和兒童繪畫的心理狀態有了濃厚的興趣并出版了許多的專著。
從藝術史的發展角度來看,對兒童純真的追求,不僅僅是美術創作的一個方向而且是影響審美觀念發展的一個方向。正如畢加索八十歲時看了一次兒童畫展之后說:“當我是一個孩子的時候,我可以像拉斐爾那樣作畫,但是我卻花費了終生的時間去學習如何像一個孩子那樣畫畫。我畢生所努力追求的,就是如何把我的作品畫成兒童畫般的純真。”[4]在畢加索的這句畫中他毫不掩飾自己模仿兒童繪畫的初衷,并且表示出自己模仿的不單單是兒童繪畫形式,而是兒童的那份可貴的純真。高更、盧梭、畢加索、杜布菲等等油畫大師用自己個人的藝術史個案成功證明了這樣的觀點。何為“純真的展現”?純真的展現就是一顆“同心”,《三字經》起始的第一句就提到:“人之初,性本善。”兒童的純真內心并無世俗。所以,兒童在繪畫的時候目的性是極其單純的,并不像成人具有許許多多的功利心。其真誠流露的世界,他是兒童繪畫最為可貴的地方。反觀當今當代油畫家群中浮躁之氣盛行,而純真之氣正是他們最為匱乏的東西。
2.1 稚拙趣味
前文中已經提到了返璞歸真的藝術態勢。兒童通過繪畫這樣一種游戲,來傾訴自己的所看所思,在兒童的世界里現實生活是無數可被探索的新鮮事物,是一種無限的想象和對世界的渴望,這樣一來他們繪畫是對自己的生活及周遭的一切,最為稚拙的直覺感受,他們將繪畫變作一個傳達世界的趣味窗口,于是成人會感到孩子繪畫會有無數的空間延展,不斷的在解構與建構自我幻想中的客體世界,表現出率真而又生澀的特質。不斷參透這自己主觀的因素,單單是這一點足以使很多職業藝術家的作品和想法相形見絀。有許許多多的藝術家晚年變法,慢慢的往兒童繪畫的方式上靠攏,因為他們終于發現他們夢寐以求的狀態,原來就是在兒童繪畫中的稚拙趣味。現當代畫家中不少畫家都在追求兒童繪畫的稚拙趣味,這其中不乏有方召麟、葉永青等等知名藝術家,之所以如此,是因為藝術家在自我發展中體味到的發展必然性。
2.2原生態特質及想象力
兒童繪畫的形象總是荒誕離奇,這種天馬行空的想象力,往往回出乎成人的意料。形象的夸張,三維空間到二位空間的處理,輪廓外形的處理圖形化描述,物體內部的透明化處理,事物擬人的體貌特征等等,這些成人難以費解的形式語言自身就滋生了一種感人至深的原生態特質。想象力隱藏在兒童的某個原生感情的結點,通過繪畫潛意識的將這樣的想象不由自主地帶進到了繪畫中,這是因為兒童對外部事物的好奇,并不斷的用自我的方式觀察,產生了主觀的看法和想象,但他們又不能隨心所欲的用語言和詞句來表露出來,于是這樣的想象就會迸發在畫中,用繪畫來滿足自己的傾訴欲望,這種方式就形成了一個“純真而又真實”的原生態特征,而這樣的形式是很有可能運用到成人藝術創作的,我們可以從兒童繪汲取養分,將一些近乎于原始符號化的圖像,時間和空間扭結的構成,為我所用,使得我們能夠體味到一種前所未有的自由想象世界,獲得一種新的創造力的可能。兒童繪畫也是每個藝術家藝術創作的“童年”,正如上文中所提到的巫鴻先生的那句話:“藝術史是一部既沒有進化也沒有退化的歷史。”所以每一次藝術上的變革并不是需要對傳統藝術的全盤否定,而是需要我們對藝術的意義做出升華。然而很多職業藝術家的創作都是矯揉造作且故作多情,這不但絲毫沒有想象力而且失去了真摯的情感,因此藝術家應該永遠像孩子學習,學習那份純真的想象力。
在當前的大環境下,應當在現當代油畫界提倡兒童畫中的純真,使自己創作出具備兒童般純粹的走心的藝術。并以擺脫藝術以外的紛擾,這其中不乏名利的誘惑。從自身開始抵制現當代美術創作中的一些不良現象。充分醇化兒童繪畫,可試圖將其融入創作之中,賦予自身繪畫一種新的觀念,不在盲從西方體系。這樣現當代油畫一定會呈現出一個嶄新的面貌和活力,并給予中國現當代油畫一股清新自然的純真空氣和一種新鮮的活力。
注釋:
[1] [法]列維-布留爾:《原始思維》,丁由譯,25頁,北京,商務印書館,1985
[2]畢加索著《畢加索傳》 時事出版社 1998.1
[3]引自《兒童文藝心理學》.姚全興.重慶出版社,1990年,p146 .
[4]《畢加索:生平與創作》 英 羅蘭特.潘羅斯著.周國珍.林相周譯..廣西師范大學出版社 219頁.2002年
參考文獻:
[1][法]列維-布留爾:《原始思維》,丁由譯,25頁,北京,商務印書館,1985
[2]畢加索著《畢加索傳》 時事出版社 1998.1
[3]引自《兒童文藝心理學》.姚全興.重慶出版社,1990年,p146 .