項(xiàng)錫成 (金華市婺城區(qū)文化館 浙江金華 321025)
讓越劇走進(jìn)校園
項(xiàng)錫成 (金華市婺城區(qū)文化館 浙江金華 321025)
越劇是江南戲曲的奇葩,是第一批國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。在這一百多年來,有過艱辛,也有過輝煌。然而,在全球經(jīng)濟(jì)一體化過程中,越劇也面臨著越來越多的危機(jī),戲迷的減少、趨于老齡化、年輕人根本不了解自己家鄉(xiāng)的地方戲等。本文從學(xué)生和校園角度,對(duì)越劇傳播過程中出現(xiàn)的問題進(jìn)行分析,并提出措施。
越劇;校園;傳播
上世紀(jì)四五十年代,在中國,看戲是一項(xiàng)很享受很時(shí)尚的文化娛樂活動(dòng)。由于那時(shí)候可供人們選擇的娛樂方式很少,絕大多數(shù)都選擇看戲。對(duì)于老百姓而言,家里有什么喜事,值得慶祝的事,都會(huì)請戲班子唱一臺(tái)戲。這也促使越劇在百姓中流行,在經(jīng)過老一輩藝術(shù)家在四十年代的改革,越劇一躍成為中國第二大劇種。而隨著多媒體、流行音樂、電影的出現(xiàn),娛樂方式的增多,大家漸漸將越劇拋之腦后,現(xiàn)代人接受更多的是新穎、通俗易懂的娛樂方式。
即使越劇如此出名,聲音如此優(yōu)美動(dòng)聽,表演真切動(dòng)人,唯美典雅,卻很少有年輕人喜愛。在南方很多大學(xué)校園眾多社團(tuán)中,很少有戲曲社。浙江省文化廳藝術(shù)處原處長周冠均說過:“越劇需要傳承和發(fā)展。一個(gè)劇種要想滅亡,就是不培養(yǎng)人,任何劇種的發(fā)展總是依靠年輕人,越劇的發(fā)展到了一個(gè)新的瓶頸。”作為越劇發(fā)源地的年輕人,怎能讓家鄉(xiāng)這一“瑰寶”退出舞臺(tái)呢?
有著悠久歷史的越劇緣何不能吸引年輕人的眼球?總結(jié)原因有如下幾方面。
1.娛樂方式的多樣
社會(huì)的進(jìn)步,時(shí)代的發(fā)展,科技的日新月異,為人們創(chuàng)造了豐富多彩的娛樂生活。電影、電視、KTV、游樂場的興起,手機(jī)、電腦等的更新?lián)Q代,各種APP的出現(xiàn),早已取代了戲曲在現(xiàn)代人心中的地位。就像冬天的百花園,可能只有梅花,游客只能去欣賞這花了;而當(dāng)春天來臨,百花爭奇斗艷時(shí),賞花人不會(huì)只關(guān)注迎春花或者桃花,早已眼花繚亂。
2.越劇劇目的守舊
一臺(tái)越劇是否贏得觀眾的喜好,唱腔固然重要,但一塵不變的劇目無法契合觀眾的現(xiàn)代審美要求,再優(yōu)秀的演員也無法發(fā)揮出他的能力。《梁祝》、《紅樓夢》之所以能流傳至今,就是迎合了那個(gè)時(shí)代的審美觀。但時(shí)代不同,人們的觀念也不同,絕大多數(shù)的劇目都是停留在原有的基礎(chǔ)上或者只是進(jìn)行簡單的改造,創(chuàng)新的劇目很少。不可能讓現(xiàn)代人還總是欣賞那些“窮酸書生高中狀元,富家小姐私定終生”的俗套情節(jié),這是年輕觀眾無法容忍的,在很多大學(xué)生中,甚至對(duì)越劇抱著一種排斥的態(tài)度。劇情上脫離了觀眾感興趣的人和事,語言上失去通俗的的特色,缺乏時(shí)代氣息,這樣也導(dǎo)致年輕觀眾與戲曲的疏離。現(xiàn)在一些老觀眾對(duì)新的劇目不能接受,但如果不增加新的劇目,觀眾永遠(yuǎn)停留在父輩那一代人,那幾十年后,越劇的觀眾便更加寥寥無幾。
3.表演形式的單一
越劇的表演形式主要靠演員唱,戲曲是虛擬的,需要通過演員的舞臺(tái)變現(xiàn)力來構(gòu)造一個(gè)虛擬的場景,從而向觀眾講述一個(gè)故事。越劇的節(jié)奏太慢,一方面產(chǎn)生一種舒緩的美感,但另一方面又讓人覺得冗長乏味,對(duì)于時(shí)間充裕的老年來說或許是一種享受,但對(duì)于生活節(jié)奏快的年輕人來說,太過“奢侈”。另外,由于表演形式的單一,越劇所表達(dá)的信息量很小,畢竟舞臺(tái)的空間是有限的,依靠演員的唱念完成信息的傳達(dá)決定了信息量的有限性。
如何讓越劇更親近年輕人?如何讓家鄉(xiāng)的年輕人都能對(duì)家鄉(xiāng)戲有進(jìn)一步的了解?
1.越劇本身需要改革
任何傳統(tǒng)文化要想隨著時(shí)代得以傳承與發(fā)展,必須要有所創(chuàng)新,而非一塵不變,取其精華去其糟粕才能讓傳統(tǒng)文化源遠(yuǎn)流長。越劇首先要在劇目上進(jìn)行改革,多創(chuàng)作一些通俗易懂,喜聞樂見的劇目,年輕觀眾才會(huì)容易接受。其次,在原有的基礎(chǔ)上,適度打破程序,表演形式加以創(chuàng)新,多從其他角度來展示戲曲的內(nèi)涵。如昆劇的《司馬相如》,就在挖掘人物內(nèi)心世界,揭示人性弱點(diǎn)和人格沖突上下了功夫,從而吸引了不少年輕人。最重要的,在改革創(chuàng)新的過程中,要保證越劇的質(zhì)量,不能一味追求標(biāo)新立異而失去其精髓。
2.講究宣傳推廣的技巧
年輕人不了解越劇,很大程度上是它的宣傳力度不大,或者說雖然宣傳聲勢大,針對(duì)性卻很小。文化廳所做的一些推廣活動(dòng),也只是在城市的廣場、劇院,面對(duì)的觀眾很廣,沒有針對(duì)性。針對(duì)年輕人的推廣可以從校園開始,比如中國戲曲界代表人物羅懷臻將他創(chuàng)作的甬劇《典妻》在寧波大學(xué)進(jìn)行推廣時(shí),第一次免費(fèi),但觀眾寥寥無幾;第二次將戲交給大學(xué)生自己運(yùn)作,各種專業(yè)的學(xué)生發(fā)揮本專業(yè)的特長,反而有意想不到的結(jié)果。另外,可以在學(xué)校創(chuàng)立越劇社,聘請專業(yè)的指導(dǎo)老師,編排越劇并登臺(tái)演出,激發(fā)并利用學(xué)生的參與熱情。讓越劇走進(jìn)大學(xué)校園,需要地方政府和學(xué)校的通力合作,更需要學(xué)校與學(xué)生的溝通。
3.靈活多樣的越劇教育模式
在西方很多國家,戲曲是培養(yǎng)學(xué)生人文修養(yǎng)的基礎(chǔ)課程。但在我國普通高校中,到大學(xué)后除了文學(xué)專業(yè)的學(xué)生還會(huì)學(xué)習(xí)語文,其他專業(yè)幾乎把文學(xué)丟棄,更不用說戲曲了。在,美國,很多院校都有自己獨(dú)立的戲曲系,學(xué)生畢業(yè)后并不一定從事戲曲行業(yè),但戲曲是他們的必修課程。我認(rèn)為,我國也可以效仿該做法,可以在江南院校中開設(shè)戲曲課程,在某種程度上實(shí)現(xiàn)越劇的普及,為越劇輸送新鮮的血液。當(dāng)然,這需要國家相關(guān)政策的支持。
總而言之,讓越劇走進(jìn)校園必定不能在一朝一夕就實(shí)現(xiàn),這不僅需要越劇本身改革,也需要社會(huì)各界的力量。希望有朝一日,我們的學(xué)生都能出口成“劇”。
[1]錢法成.中國越劇[M].杭州:浙江人民出版社.1989.
[2]張鳳云.品讀中國戲曲[M].延吉:延邊大學(xué)出版社.2005.
項(xiàng)錫成,男,19 58年1月出生,浙江省金華市婺城區(qū)文化館,助理館員。