蕪湖梨簧戲的價值分析

卜雯琦 （蕪湖市文化館 安徽蕪湖 241000）

蕪湖梨簧戲的價值分析

卜雯琦 （蕪湖市文化館 安徽蕪湖 241000）

梨簧戲，又名“泥簧戲”，是蕪湖的民間戲曲，至今約有近300年歷史，曾經的它以獨特的舞臺魅力征服了千千萬萬的觀眾，在國內產生了深遠的影響，2006年被評為安徽省非物質文化遺產。如今那不過是些逝去的輝煌，它即將消失在人們的眼前，成為永遠埋藏在歷史深處的記憶。蕪湖梨簧戲作為一個地方劇種，揉合了蕪湖灘簧和民歌優美動聽的曲調，具有典型的蕪湖地方鄉土特點，是見證蕪湖歷史發展的重要的文化瑰寶之一。

蕪湖；梨簧戲；價值

一、地域價值

地域文化是一個地區在長期社會生產實踐中形成的特定群體意識、價值觀念、精神風貌、文化形態、各種范式等因素的總和及其物質載體。蕪湖的地域文化有著豐富的內涵：燦爛的歷史文化；深厚的徽商文化；厚重的紅色文化；濃郁的宗教文化；多姿的旅游文化；樸實的茶文化。蕪湖，昔日鳩鳥云集，蕪藻叢生，吳頭楚尾，代有廢興，因此蕪湖無論從歷史地理，抑或自然人文的角度，地域文化是淵深蘊藉、厚積而薄發的。蕪湖在歷史上是非常重要的商埠，也是江南的魚米之鄉，百姓生活安定、相對富庶，梨簧戲正是在這樣的背景下應運而生。

魯迅先生曾說過:“有地方特色的,倒容易成為世界的,即為別國所注意。”蕪湖梨簧戲作為一種地方戲，自然和地方有著密切的聯系，在各方面都體現出典型的地方人、地方事、地方情、地方味。因為地方戲的形成與這個地方的經濟建設、風土人情、交通來往等方面是分不開的，它們之間的作用是相互促進，相互發展的。蕪湖梨簧戲的唱詞中帶有典型的蕪湖地方特色，蕪湖梨簧戲的雜曲小調的唱腔多吸收了蕪湖當地及周邊地區的民間歌謠發展而成，音樂旋律吸收了蕪湖民間的搖籃曲、哭腔、賣白蘭花調、舊私熟的詠詩誦書音調及蕪湖民歌等，蕪湖梨簧戲積淀著蕪湖本地人的生活方式和情感方式，所以蕪湖梨簧戲帶有濃厚的地域文化價值。地域文化具有不可估量的內在價值。山還是那座山，水還是那個水，因為文化的注入，山水就可以寄托心靈和性情，也能招引更多的人來駐足流連。梨簧戲讓蕪湖這座城市變得更有靈氣和魅力。

二、語言價值

蕪湖梨簧戲的唱詞帶有典型的蕪湖地方特色，蕪湖方言直接影響著蕪湖梨簧戲旋律曲調和行腔產生的變化。《太平府志》方言條：“語輕清不如省會，而亦明白易曉”，“明白易曉”指的就是梨簧戲的唱詞。劇中人的韻白與演唱使用的語言，都是純粹的蕪湖方言，通俗易懂。蕪湖地處皖南，古屬吳越之地，在六朝之前屬于吳語區，因為北方人的遷徒和政治上的影響，受北方官話的影響很大，特別是從清同治期間的大量北方人口的移民，使這一地區成為江淮官話方言區。蕪湖一帶屬吳語方言區，與普通話很相近，所以梨簧戲在江浙一帶也很受歡迎。在演出傳統題材的劇目時，則采用接近京劇韻白的吐字，增加了語言的節奏感和韻律感，演現代戲，保留蕪湖方言色彩，促使蕪湖梨簧戲獨具一格。吳語保留了古代漢語的全部濁音字母，具有七種聲調，保留了入聲，而蕪湖市區中只有五個聲調。特別是清代以來，由于官話勢力的大舉南下，加上蕪湖交通便利的地理位置，使蕪湖話受到了非常大的沖擊，加上近現代外來移民的增多，普通話的推廣，蕪湖市區的方言中，古吳語的成分已是風毛鱗角。梨簧戲對蕪湖方言的傳承也有著現實的意義。

三、歷史價值

蕪湖梨簧戲距今約有近300年的歷史，蕪湖梨簧戲的發展史伴隨著蕪湖城市的發展而發展起來的，包含了蕪湖各個歷史時期的文化信息，結合不同歷史文化時期，梨簧戲的劇目上也有所變革，如《三打獨樂園》就是為了在反帝反封建時期揭露帝國注意和封建官僚的惡性而編排，還有為紀念辛亥革命七十周年編演的《鑒湖女俠》，為紀念黨九十華誕而編排的《十想共產黨》等。早期的蕪湖梨簧戲多取于祈求平安吉祥的民間俗曲，如梨簧戲折子戲《金蓮戲叔》中，就用了19種不同小曲，如“搖籃調”“劃龍船調”等。這體現了不同歷史時期蕪湖的民間文化。蕪湖梨簧戲是歷史留給我們的寶貴文化財富，也是建設蕪湖歷史文化名城的重要內容。保護蕪湖梨簧戲不僅僅是在保護蕪湖的傳統文化，也是在承擔著保護非物質文化遺產的責任。這對于提高蕪湖的文化品位和藝術魅力以及豐富安徽寶貴文化資源都有著不一般的意義，具有一定的發展潛力。

四、藝術價值

北京師范大學教授郭英德曾說，中國古典戲曲藝術精神的本質特征，是一種高度自由的審美精神，一種自由地把握世界的藝術方式。一直以來，蕪湖梨簧戲是以其優美的唱腔和豐富的舞臺表現力受到群眾的歡迎，觀覽蕪湖梨簧戲的劇目，還是比較有自身特色的，如《斬貂嬋》、《清風亭》和折子《拷紅》等，形成為自己的音樂曲牌和唱本。二十世紀五十年代以后，適應大規模舞臺演出的需要，廣泛學習移植兄弟劇種的優秀劇目，加上自己組織作者進行原創搬上舞臺的劇目，初步形成了一批具有梨簧獨特韻味、適合舞臺演出、并有較廣泛的觀眾群的代表性劇目，如：《安安送米》《送嫁》《祭紅菱》《長生殿》《珍珠塔》等。這些劇目的廣泛演出，是梨簧最終走出說唱形式，成為獨具一格的戲曲劇種的基礎。如《牡丹亭》中，有一支曲子：[皂羅袍]：原來姹紫嫣紅開遍， 似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天 賞心樂事誰家院? 朝飛暮卷，云霞翠軒 雨絲風片，煙波畫船。 錦屏人忒看得這韶光賤！杜麗娘在婢女春香慫恿下，背父游園，才第一次看到大自然這美不勝收的春天，大好春將她內心深藏的活力喚醒，自己身心的美和大自然的美產生了強烈的共鳴，不由生出惜春的感嘆：“良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院”，謝靈運說“天下良辰美景，賞心樂事四者難并”，而在這里也表達了杜麗娘的無奈，成為了千古絕句。后幾句看似寫景：云霞雨絲，煙波畫船，鶯歌燕語，青山杜鵑，好一幅秀麗清新的江南風光圖。“錦屏人忒看的這韶光賤”，又表達自我心聲，這是一種無人欣賞的失落，無人關注的寂寞、年華虛度的不甘以及純情少女渴望愛情而不得的悵怨心理。這樣的作品藝術價值是不朽的。

蕪湖梨簧戲的藝術價值是十分豐富的，它不同于周邊皖江地區的黃梅戲調、皖南花鼓戲調的獨特戲曲腔調，在它的基調中，既有來自西部的二簧、徽調的腔音，又有東面蘇南的昆腔、評彈的韻味，吸收它們的精華，結合自身特點創造出了一種新調。故前人有“昆曲棒子二黃調，翻出新腔皆入妙”的美贊。再加上它的唱腔體系十分完整，分為板腔體和曲牌體兩種。板腔體的構成有兩種，曲牌體的構成多達三十余種。蕪湖本地作為開風氣之先的早期通商口岸的市民風情；它既有盲藝人浪跡鄉野帶來的泥土味，又有文人長期參與、熏陶所帶來的書卷雅韻，具有獨特的藝術特色和品味。