聲樂教學：寓教于言　言盡其意

常　青

聲樂教學不同于其它專業技能的訓練，有著它的局限性。聲樂教學不具備其它技能課教學的直觀性，人的發聲器官是一種不直觀的特殊“樂器”，因此，聲樂教學是一種抽象的操作，需要教師在充分了解聲樂教學特殊性的前提下，對教學語言的特點及功能有一個準確的認識。因此，在聲樂教學中利用語言的功能來組織、調控教學，顯得非常重要。

教師和學生是教學中的兩個主體，二者的關系應該是平等的，相互平衡的，而不應該是對立的、失衡的。聲樂教學的“一對一”模式要求教學雙方不停留在主動與被動的層面，而更多的是一種協同合作關系。要建立這種關系就得營造一個和諧的“內部環境”——課堂教學氣氛。好的內部環境能使雙方更投入地參與到教學中去，反之，協同合作關系就無從談起。因此可以說，良好的課堂教學氣氛是聲樂教學過程能否順利展開的一個重要前提。

教師應設計好課堂氣氛，以平易近人的語言來消除學生在課堂教學中的緊張感，使學生盡快地融入到課堂教學中去，從而達到兩個主體之間的平衡穩定。在接下來的教學過程中，教師始終是這種平衡的控制者。聲樂教學的手段相對單一，這一方面是由歷來教學模式的延續，另一方面是由于聲樂教學的非直觀性，無法運用現代化的教學設備，只能是通過教師的示范和講解。在這種前提下，教師應該盡量保持課堂教學的生動性，不要讓教學一味地停留在示范和模仿之間。學生可能會因為一時對作品的不理解或對聲音狀態把握不準確而產生急躁或自責的情緒，這時教師切記不要繼續在某個問題上讓學生“原地踏步”，應該把學生的注意力從這個問題中解放出來，換個角度讓學生來理解問題或者換個話題讓學生暫時把精神放松，這樣有助于調節好學生的學習情緒。經過一番調整后再適時地回到原來的那個問題上，學生往往會比之前做得更好些，同時還能保持一個良好的精神狀態。

聲樂教學的特殊性就在于它的不直觀性。聲樂教學可以說是一種以經驗技能為主的教學，有一定的教學規律和教學大綱，而現實教學中又難以統一教學進度和教材，因而，給人一種模糊的、不確定的感覺。但實際上，聲樂教學又是很具體的，它的具體性就在于它有很強的個體性和可操縱性。讓學生認識到學習聲樂并不是一種空泛的、感性的過程，建立起對聲樂教學具體性的認識。建立這種認識，首先要求教師在教學中不盲目使用內容空泛的、不切實際的，諸如“豎起”、“靠后”等語言。這些語言應該是在學生明確聲音狀態變化規律的前提下有選擇性地使用。因為這些語言往往過于會意，不具備確切的可操作性和針對性， 特別是對于初學者來說，它只會增加學生對聲音概念的模糊性和不確定性。當然，我們也不能完全否定這些詞本身所具有的功能，但一定要弄清其特定的使用階段和使用對象。 一般來說，教師對不同的學生表現出來的不同特點應加以區分、歸類、分析，選擇適當的語言來教導學生。教師所運用的教學語言一定要簡潔而切中要害，恰到好處，以保證學生的學習效果。

聲樂教學過程中，師生之間的配合也是決定教學效率的一個重要因素。聲樂教學的“一對一”模式不可避免地使教學雙方帶上了一種協同合作的色彩，這種合作是一種互動互補的過程，要求參與雙方都要有認真的態度并積極地投入其中，只有這樣，教學雙方才能在思維意識、教學節奏、興奮程度等方面保持一致，從而更快地達到預定教學目標。因此，教師所教授的內容，應該是讓學生主動去接受，而不是被動地、強迫地接受。要做到這點，就必須通過語言讓學生保持一個積極的狀態，建立一個良好的歌唱心理。而這種良好的心理狀態與歌唱者的性格有一定的關系。一般來說，學生的性格特征大體可以分為兩種：一種是多血質類；另一種是黏液質類。多血質類的學生性格開朗，往往會比較自信，自信是學生對自身能力的認識和肯定，是認定自己能實現目標并準備為之努力奮斗的心理狀態，也是學生刻苦訓練、升華技藝的巨大動力。在課堂上，這類學生也相對容易進入情緒和狀態，但他們也往往喜歡表現自己。教師在對待這種類型的學生時，首先要肯定他們的自信和在學習中所表現出來的積極態度，因為這種狀態和情緒正是主動接受信息的前提條件。但更重要的是，教師在肯定的同時還要中肯地告訴學生聲樂學習的長期性和復雜性，要有著踏實的學習態度，切不可因一時的成績而產生浮躁的心態。而黏液質類的學生往往不易暴露內心活動，語言動作比較遲緩，上課時的興奮度也不如前一類的學生高，因而不太容易進入狀態，較難達到老師的要求。教師在對待這一類學生時要以鼓勵為主，肯定他們的每一點進步，要讓學生在肯定中慢慢樹立信心，有了自信才能克服心理上的障礙。因此在整個教學過程中，教師首先應該讓學生看到的是優點和進步，這樣學生就會逐漸增強學習的信心和積極性。

由于聲樂學習是個長期的過程，學生在此過程中難免有不足之處，教師應克服個人情緒，不要因為學生一時的錯誤或是暫時達不到自己的要求而一味地批評學生，打擊其積極性，使學生對聲樂學習產生恐懼心理，而應先肯定學生，再運用詼諧的語言指出其不足，以取得更理想的效果。

由于聲樂教學不具有直觀性，因此在教學中，教師為了更貼切地描述一個動作或狀態，可以考慮使用比喻性語言對學生作心理暗示，以此啟發學生的聯想。

許多概念和名詞語義比較抽象，初學者不易理解和接受，過多地使用這些語言反而會把教學弄得復雜化，從而降低教學效果。因此，在教學中應盡量少用這種語言，取而代之的應是一些通俗的直觀的語言。意大利著名聲樂大師尼古拉·羅西·雷米尼教授在教學中，曾針對有的學生氣息吸進去之后胸部緊張的問題，用了一個花瓶與水的例子。呼吸的通道是“花瓶”，吸進去的氣息是“水”，他用這樣形象的比喻來引導和啟發學生在吸氣時要讓肩部舒展和胸部放松，同時使胸腔四周外擴，這樣學生能很快地理解歌唱時深呼吸的要領。有的學生演唱時由于氣息準備不充分，導致演唱的樂句顯得生硬且缺少連貫， 這時應該提示學生帶著一種“吸”的狀態去演唱，感覺聲音就像“涓涓溪流”從頭頂順著自己身體“流淌”下來，而不是從嘴里往外唱出去。諸如此類用聯想的方式來引導學生體會正確的演唱，也不失為一種訓練方式，目的都是讓學生通過最貼切最形象的比喻來理解聲樂學習中碰到的問題，并通過自己的聯想過程得到啟發，從而從另一個角度獲得對問題的正確認識，并指導自己的藝術實踐。

聲樂教學的特殊性決定了聲樂教學語言的多樣性，聲樂教學語言的多樣性使得語言的功能在教學過程的多個環節中得以釋放。其效果可能不如其它技能課教學來得那樣直接，但在這一過程中，語言確實充當了非常重要的角色，其運用的合理與否直接影響到教學效果。準確的角度、形象的比喻、適度的語氣有助于學生更快找到問題，并理解問題、解決問題，從而達到預期的教學目的，反之，不僅會降低教學效率、增加教學難度，甚至還有可能阻礙教學的正常進行。如何提高聲樂課堂教學效率，這不僅需要師生的默契配合，更需要教師把握好教學的節奏與方式，力求每一堂課都能做到寓教于言，言盡其意。

（作者單位：合肥師范學院）

責任編輯：尹雨