2013年中國電視劇研究現狀分析*

■ 金丹元 馬楠楠

2013年中國電視劇研究現狀分析*

■ 金丹元 馬楠楠

本文通過對2013年全國重要的學術期刊、報紙、會議上所發表的有關電視劇文化研究的相關文章進行概括和梳理，從電視劇的人文價值與對現實主義精神的深化，當下電視劇新的審美文化特征、藝術創新、海外傳播與域外經驗等方面的總結，歸納出本年度電視劇研究的動態、熱點與重點，并指出其多個層面的學術貢獻與不足之處。

電視劇；研究現狀；現實主義；審美文化；海外傳播

2013年度學界關于電視劇文化的研究、批評取得了豐碩的成果，既有宏觀的觀照與把握，又有微觀的洞察與分析；既有直接面向本土創作的探討與思索，又有對域外經驗的借鑒與參照，尤其是一些富含理論深度、獨具創新意識、浸潤人文關懷、閃爍批判鋒芒的文章，在針砭時弊、勘正視聽、探討審美視點、文化傳播等方面都起到了積極的引導作用。本文以2013年在《現代傳播》《電視研究》《人民日報》《文匯報》等全國重要的學術期刊和報紙上發表的關于電視劇研究的相關文章為研究對象，通過對一些有代表性的論文、成果進行概括和梳理，總結、歸納出本年度電視劇研究的熱點與重點，及其學術貢獻、可資借鑒之處與缺憾。

一、關于電視劇的人文價值及對現實主義精神的深化

縱觀本年度電視劇研究的成果與現狀，對于電視劇人文價值的強調和現實主義的精神的深化仍然是學者們關注的焦點，一些重要的文章結合當下電視劇的創作實際，從堅守文化品位與加強文化建設的視角出發，指出了其中存在的問題與不足，并提出了殷切的期待與切實的建議。

1.強調電視劇創作應貼近實際、貼近生活，發揮電視劇在價值引領和文化建設方面的作用

國家新聞出版廣電總局田進副局長的《以良好的播出引領電視劇的人文精神》一文結合當下的社會語境和電視劇的熱點，列出電視劇中存在的一些重要問題，如忽視文化品質，內容低俗化；忽視電視劇的教育功能，過度娛樂化；忽視現實主義創作傳統，尤其是某些脫離現實的“懸浮劇”過度編織矛盾，一味虐情虐心，缺乏生活氣息和生活質感等。作者進一步指出，導致以上現象出現的根本原因是一些電視劇播出片面追求收視率，在價值引領和文化建設上缺位、失位。文章高屋建瓴，站在傳播主流意識形態、弘揚優秀傳統文化和重建道德規范的立場上，嚴肅地指出當下電視劇創作中的各種流弊，鋒芒所指實事求是、有的放矢，真實地反映了當前電視劇創作的困境和瓶頸。在價值失衡、道德失范、社會矛盾不時激化的當下，電視劇作為精神文化產品更應注重發揮引導世道風尚、重建核心價值觀的作用，如果電視劇從業人員不對這些問題引起重視并在今后的創作中竭力避免的話，那么電視劇的人文價值將付諸闕如，甚至可能淪為笑談，更遑論慰藉觀眾心靈，建構精神家園了。國家新聞出版廣電總局電視劇司李京盛司長的《積極引導，確保現實題材電視劇在創作播出中的主導地位》針對目前可能存在的創作問題，認為電視劇應處理好以下一些關系：解乏與解惑的兼容，貼近與引領的并重，主流與大眾的兼顧，文化產業與娛樂產業的細分等。作為國家意識形態和主流價值觀的代言，該文具有明顯的政策指導性，李司長號召電視劇從業人員永遠都要把反映現實生活放在第一位，“創作播出更多貼近實際、貼近生活、貼近群眾，展現豐富多彩現實生活、表現改革開放時代精神、真正‘接地氣'的優秀電視劇作品”①。

2.指出當下現實題材電視劇的創作誤區與困境，結合文藝政策與現實主義創作精神的真正內涵等提出相應的改善措施

《困境中的2012年現實題材電視劇創作》一文有感于當下電視劇甚至整個藝術創作中存在的對現實重大問題的失語、無語、只言片語甚至胡言亂語的現象，一針見血地指出近年來現實題材電視劇播出和收視效果未能令人滿意的雙重敗因，一是創作者對于現實主義藝術創作的狹隘理解，二是電視劇生產監管機制的不透明。文章的可貴之處在于，當大部分人都在肯定與歌頌現實題材電視劇的創作時，作者卻犀利地指出熱鬧表象下所存在的藝術缺憾與現實困境；當人們將電視劇創作的問題籠統歸結為編劇人才的稀缺或資本的逐利特性時，作者則以可敬的勇氣與銳氣對目前的電視劇政策提出了質疑，不僅試圖為創作者解開理論的桎梏與思想的束縛，而且也為政策制定者們提出了中肯的建議。《當代電視》主編張德祥的《電視劇：模式多獨創少》某種程度上是對上文觀點的呼應，文章認為，當下電視劇在技巧、制作水平上取得重大進步的同時，存在著藝術銳氣的減弱、直面現實勇氣的缺失等毛病。即使是在書寫現實生活的電視劇中，也往往因其過多糾纏于婆婆媽媽，放大杯水風波，視野狹窄、蜻蜓點水，而致未能有效介入社會現實，缺乏反映現實的深度與力度。文章言簡意賅，擲地有聲，直指當下電視劇創作之殤。

3.對當下電視劇創作中存在的“雷劇”“神劇”等現象進行批判，反思電視劇如何在藝術價值與商業娛樂、歷史傳承與戲說改編之間尋求平衡

《國產電視劇如何走出“雷劇”的惡性循環模式》一文尖銳地批評了當下“雷人”古裝劇創作中存在的一味解構、肆意顛覆等媚俗傾向，進而開宗明義地指出，古裝劇尤其是改編經典名著的古裝劇，應該“找準歷史與現實的精神連接點，使其與時代主流價值觀進行對接”②，具有強烈的批判精神和現實指導意義，值得引起創作者的關注與反思。《無新意的電視劇只能以“雷”制勝？》似是在呼應上文，同樣將批判視角指向當下歷史題材電視劇中的“雷人”現狀，作者認為，“當創作者把本應高雅或通俗的歷史和神話故事變成低俗的娛樂劇，無疑就喪失了對歷史最起碼的尊重，褻瀆了傳統文化，就會與觀眾的審美需求越來越遠。”③可以說是言辭懇切，語重心長。陳墨教授的《翻拍劇之現狀》則對當下翻拍劇中存在的主要問題條分縷析，如原作當中情感、意象與風格的把握不準等，而導致出現這些創作中的不嚴謹、不合理現象的根本要害，正是電視劇創作中的原創精神已經消失殆盡，“翻拍以一種流水作業的方式騙取了觀眾的期待與對原作的熱情，成了創作者創作上最后的避難所”④。文章對當下翻拍劇現狀的分析深刻犀利，表達了作者對文藝創作的深切關懷和殷勤期望，其實，翻拍劇所呈現出的創作風氣又未嘗不可擴大至整個當下中國的文藝創作？急功近利、淺薄浮躁，為求一時利益不惜褻瀆經典，欺騙觀眾已絕非個別現象，而陳墨教授所言之“欲得佳作，必然要沉淀”不也值得年輕一代的電視劇制作者們去深思和反省嗎？《藝術真誠的缺失——關于我國當下電視劇創作流弊的思考》則以嚴肅的學術態度和坦率的學術勇氣直視當下電視劇中存在的種種弊端，如觀念陳舊，缺乏生命意識；“牢騷”太盛，缺乏向善之心。作者認為，電視劇創作中藝術真誠的缺失，歸根到底反映出的是全社會欠缺真誠的文化困境。這就使得該文超越了一般的電視理論研究層面，上升到了更加宏闊的社會文化的高度，從而彰顯了知識分子的社會責任感和倡導人文主義精神的拳拳之心。

二、對不同題材、不同類型電視劇的審美特征與文化內涵的探索

1.反思歷史劇、穿越劇等類型劇中存在的消費歷史、重復雷同、價值失衡等審美誤區，對此類電視劇所蘊含的中國傳統文化因子進行當代闡釋

隨著《甄嬛傳》《宮鎖心玉》《步步驚心》等電視劇不斷引發收視熱潮，歷史劇已經成為當下中國電視劇創作的一種重要類型，在《從歷史電視劇到“懷舊電視劇”》一文中，作者史可揚借用詹明信的“懷舊電影”概念，認為與上世紀90年代的歷史劇熱潮相比較，“懷舊”趣味主導下的歷史劇創作出現了“題材的市場導向化、類型的跟風傾向、價值取向的娛樂化、歷史的消費化”⑤等值得關注的幾種傾向。文章具有鮮明的問題意識，結合“后宮戲”“神探”類、“穿越劇”等熱播歷史劇類型，運用大眾文化與后現代文化理論資源，指出當下歷史創作中存在的價值失衡與審美誤區，值得引起創作者們的關注和反思。《失守的歷史——對“抗戰劇”熱播的反思》一文關注到了造成當前歷史劇各種亂象的主因——人文情懷、社會和歷史責任感的缺失，并結合抗戰劇這一主流文化類型，指出要走出亂象，應當將藝術真實建立在歷史真實的基礎上，擯棄“惡劣的個性化”，在適應觀眾消費走勢的同時更要提升觀眾的審美趣味。以上兩篇文章都從審美文化的角度切實指出了當下歷史劇創作中“歷史意識”的缺失與娛樂性的過度放大，體現了作者們嚴肅的學術態度和強烈的社會責任感，具有鮮明的現實意義。《賦比興原則與歷史題材電視劇創作》一文則另辟蹊徑，運用華夏美學原生的“賦、比、興”美學原則分析當代中國歷史題材電視劇，“賦體劇——敘物以言情，‘地理時間'和歷史長河感悟；比體劇——索物以托情，‘社會時間'和當代群體感悟；興體劇——觸物以起情，‘個體時間'和即時狂歡感受”⑥。作者最后強調，電視劇藝術創作應在弘揚傳統美學精神的同時，為其注入審美的現代性內涵。文章角度新穎，將中國傳統美學智慧運用到當下文化現象的分析，對“賦、比、興”的審美范疇作出了有見地的當代闡釋，給人耳目一新之感。

2.總結、概括革命歷史題材電視劇的藝術創新與突破，探討如何尋求占有收視率與傳達主流價值觀相結合之道

《主旋律，怎樣抓住遙控器》分析了主旋律題材所面臨的人物臉譜化、情節模式化，部分作品獵奇“雷人”等創作困境，認為“脫困”之路在于，“一是要守身如玉，堅持以人民為中心的創作導向；二是要敬畏藝術，堅持以藝術為目標的創作道路；三是要特立獨行，用特色塑造品牌；四是要執著創新，以創新求得發展。”⑦《主旋律電視劇中的革命宗教情結及其詩化轉渡》一文則觀點新穎，別出心裁，擺脫了從主流意識形態的傳播這一研究主旋律電視劇的傳統、單一視角，從重建信仰、重建價值的時代語境出發，發掘主旋律電視劇中的革命精神與烏托邦情結、革命宗教里的理想與世俗等，尤其強調了主旋律電視劇如何通過對詩意氛圍的營造，從而“讓革命理想在這樣的詩意情懷中獲得轉渡，世俗追求也在詩意情懷中得到升華，理想主義和世俗主義得以融合”⑧。《論當前紅色影視劇的革命題材與受眾意識》以電視劇《沂蒙》為例，描述了革命題材電視劇的某些帶有共通性的審美特征，如革命主題與平民精神的統一，戰爭敘事與家庭敘事的結合，戰爭生活與鄉土民俗的融合，較準確地概括了革命題材電視劇的審美指向。其他如《當前重大革命歷史題材電視劇“突破性”探微》《淺議新時期軍旅題材電視劇人物形象的塑造》等文章也從不同的角度對主旋律電視劇在審美的漸變方面做出了探討。

3.對諜戰劇、宮斗劇、話題劇等類型電視劇流行的受眾心理、社會文化語境以及審美特征等進行剖析

《現代傳播》編輯部主任張國濤的《長篇電視劇的藝術問題研究》一文就長篇電視劇的敘事特征、生產與傳播特點、長篇化趨勢以及題材的傾向性等，作出了較深入的思考，既有對現狀的洞察又有對趨勢的預測，有理論層面的分析，也不乏對產業方面的概括，是一篇關于長篇電視劇研究的佳作。《穿越劇青年受眾心理分析及其引導策略》《21世紀中國諜戰劇的文化生成》《話題劇對個體自我認同的影響與社會身份的重構》等文章，雖然研究對象不同，但都注重從受眾心理、社會文化語境的角度來分析當下熱播類型電視劇的流行原因，突出強調了電視劇作為大眾的一種反映形態，對現代社會個體生存境遇的折射，如諜戰劇注重多重權力博弈下的心理探究，話題劇對個體社會身份的重構等，同時，針對此類熱播劇存在的文化批判功能減弱，過分追求娛樂效果和商業效益等問題與不足，作者們也表達了各自的隱憂與期待，體現了學者們敏銳的學術眼光與針砭時弊的學術銳氣。

三、對單部熱播劇的藝術特色與審美價值的分析

2013年，《守望》《尋路》《溫州一家人》《穆桂英傳奇》等電視劇在熒屏上不斷掀起收視熱潮，也引發了學者們的普遍熱議。以下就本年度幾部引起廣泛熱議的電視劇，選擇其中有代表性的文章，掛一漏萬地勾勒出此類研究的特征。

農村題材電視劇《守望》播出之后取得了不俗的反響，學者們普遍認為《守望》一劇全景式地呈現了當代農村、農民的真實生存現狀，肯定了該劇對農村經濟未來發展道路的關注，以及對農村中所出現的新矛盾、新癥結的現實關切。《一部深刻反映當代農村社會變革的現實主義正劇——〈守望〉》認為《守望》“達到了一部現實主義力作所應有的廣度和深度”，“追問和探索，奠定了該劇的思想深度”⑨。接著文章具體分析了該劇的情節設置與人物關系，并指出其審美取向上的不足之處。《守望家園——評22集電視連續劇〈守望〉》同樣肯定該劇是“一部現實主義的優秀之作、當代農民成長的優秀之作”⑩，并分析了“鄉村”在該劇中所蘊含的多重文化意義。在閱讀這篇評論時，我們也能感受到作者對作為“情感母體”的“鄉村”的赤子之情，以及現代人濃厚的懷鄉情結，文章飽含了作者對農村文化建設的關懷，并以溫情、柔和的語言將其娓娓道來。

金牌編劇高滿堂推出的年度力作《溫州一家人》播出后，很多文章均充分肯定了該劇的現實主義表現手法，從平民化的視角、對時代精神的折射、人物形象的典型化塑造等方面探討了該劇的藝術價值及其所彰顯的中國人的精神氣質。其中，周亞平、馬駿從主旋律作品如何實現價值觀的成功傳達這一角度出發，認為該劇的成功之處在于：“底層故事和平民視角符合觀眾的審美經驗和審美期待；民眾生活的發展與民族夢想的構建則詮釋了一種集體無意識的‘中國夢'；人情冷暖與人性百態引發觀眾對角色的進入和對自身的反觀。”（11）《市場浪潮中的財富交響與價值審視——評電視劇〈溫州一家人〉》則著重分析和探討了該劇一家四口人身上所折射出的不同價值觀念，而這些價值觀念在當下的中國無疑是具有典型性的。作者認為該劇“讓觀眾看到了一個城市的商業精神和一個時代的精神風貌，更傳達了健康向上的價值觀”（12）。該文以小見大，將人物形象與時代價值觀念進行緊密對接，從而令觀眾對該劇的現實指向有更加深刻的認識。《浙劇風格的繼承與發展——評〈溫州一家人〉》則將該劇放在“浙劇”獨特的文化脈絡與語境中，認為該劇不僅延續了浙劇“小人物、大時代”的現實主義風格，同時也呈現出文化趣味上的精英化走向，而北方作家高滿堂的執筆則令該劇克服了浙劇一貫存在的人物形象不夠飽滿、敘事不夠精巧等不足。文章由點及面，歷史與現狀結合，具有鮮明的地域色彩與文化傳承意識。

由姚遠執導的情感大劇《小麥進城》真實地展現了一個農村女人嫁入城市后近三十年的奮斗史，播出之后引起了廣泛的熱議和好評。中國傳媒大學高鑫教授認為該劇“通過日常生活的細枝末節，書寫政治生活的大是大非。通過對人的精神批判和心靈解剖，展現核心價值觀的缺失和時代精神的張揚。”（13）《進城進到情感深處的動人故事——〈小麥進城〉的意義》一文則認為，該劇具備社會史的觀照意義、家庭劇的矛盾沖突揭示意味以及拆解人性的考察意義。上述文章都注意到了《小麥進城》中個人與時代、日常生活與政治、家庭與社會之間的微妙關系，并充分肯定了該劇的現實主義精神與審美價值。《家庭倫理劇的敘事品境與文化追求——評電視劇〈小麥進城〉》指出該劇實現了日常敘事與宏大敘事、傳統文化與時代精神的妥善結合，并批判了某些知識分子的精神空虛與價值缺失。文章結合當下情境，指出該劇與時代精神之間的隱喻關系，在探討該劇藝術特色的同時，也表達了作者自己對社會上存在的那些積習難改的痼疾的反思，并提出要堅持對中國傳統倫理道德與民族精神的守望。

歷史題材電視劇《穆桂英掛帥》的熱播也引起了專家學者們的熱烈討論。仲呈祥教授認為該劇是對當下某些改編影視作品一味迎合低級趣味的盲目解構與對價值觀念的肆意顛覆等傾向做出糾偏的典范，“拓展了一條把大眾化的現代藝術形式的電視劇與祖國源遠流長的民間傳統傳奇故事資源結緣的創作新路”（14）。曾慶瑞教授的《民族敘事的再一次藝術升華》同樣對該劇給予了充分的肯定，從人物形象、情節編排、敘事結構、戲劇沖突等角度“不厭其煩”地列舉了該劇的創新與成功之處，文章層層鋪展，環環相扣，分析細致周全，看似閑言碎語，實則心思縝密。李準一方面肯定了該劇在忠于傳奇故事、弘揚主流價值等方面所取得的成績，同時也指出了該劇值得商榷之處，如臺詞太過現代化，穆桂英形象過分理想化，其他人物形象顯得比較單薄等。總體而言，李準對《穆桂英掛帥》的評價顯得更加冷靜客觀，具有較強的思辨性和說服力。

四、涉及域外經驗與中國電視劇跨文化傳播的研究

2013年度關于歐美、日韓等國電視劇創作經驗的總結，以及對中國電視劇跨文化傳播的現狀研究成為電視劇研究中的一大亮點，這說明學者們的研究視野已不再局限于本土，而是將敏銳的觸角伸向全球，彰顯了開闊的學術視野與立足全球的文化自信，從而令中國電視劇的研究呈現出更具國際意識的新氣象和新的思考點。

1.對國外熱播類型劇的敘事特征、受眾心理、藝術創新等進行分析，為國產類型劇創作提供有針對性的借鑒經驗

《美國職業劇的敘事形態與特征探析》一文著重分析了美國社會現代神話的代表職業劇的敘事形態及特征，探討它如何圍繞目標觀眾群定位來設計敘事策略與敘事重點。對于中國電視劇而言，職業劇尚屬新的劇種，發展還不夠成熟，在情節的專業性和敘事的懸念度方面還有待進一步發掘，因此，該文對美國職業劇成功創作經驗的總結對于我國職業劇的發展有一定的啟示性。《中美情景喜劇的敘事比較》從敘事空間、敘事風格等方面分析了中美情景喜劇的異同，角度新穎；《美國家庭劇的敘事創新——以電視劇〈絕望主婦〉為例》《美劇〈生活大爆炸〉的敘事特征及其文化內涵》等文，則從敘事結構、類型創新、文本特質、受眾心理等方面分析了美劇熱播的原因。另一篇題為《日本“國民電視劇”的風格與經驗探析》的文章將關注的目光投向了日本，認為日本“大河劇”贏得觀眾普遍歡迎的原因在于注重劇本故事的精心設計，運用傳統的敘事結構和莊重的影像風格。“大河劇”與中國的歷史題材電視劇相似，其嚴肅認真的歷史態度值得中國電視劇創作者學習。《泰劇在中國內地市場的流行趨勢及原因探析》分析了泰劇在中國流行之因，如文化上的趨同性、中泰兩國影視合作政策的推波助瀾、獨特的視覺文化呈現等。《韓劇走強的內在因素》一文則從專業化的生產模式、人物設置與細節把握、喜劇技巧的運用等方面探討了韓劇成功的魅力。凡此種種分析，對于中國電視劇加強自身創作的文化功力，并進而提升海外市場競爭力都具有重要的參考價值。

2.結合中國電視劇自身的優勢、不足以及外國電視劇傳播的成功經驗，對中國電視劇進一步“走出去”提供具體策略

《文化交往全球化背景下的中國電視劇“走出去”策略研究》運用SWOT分析法（勢態分析法）對全球化語境下的中國電視劇如何“走出去”作出了較科學化的探討。作者認為，中國電視劇的“Strength：中國傳統文化和民族特色，類型豐富；Weakness：資源分散，內容缺乏吸引力，適銷作品缺乏，技術標準障礙；Opportunity：政府重視，國外消費者感興趣；Threat：國外傳媒巨頭的超強實力，國外政府對本國文化產業的大力支持”（15）。文章提出了中國電視劇“走出去”的具體策略，如打造電視劇走出去的骨干企業，實現外銷領域集團作戰；制作適合海外市場的精品電視劇，強化國際市場運作。該文分析有理有據，理論結合實際，對跨文化語境下中國電視劇海外傳播的優勢與劣勢進行了清晰地梳理，在指出問題的同時也能夠提供了相應的解決策略，對于中國電視劇如何“走出去”具有現實意義。《中國電視劇在泰國：現狀與探討》對中國電視劇在泰國的傳播現狀進行了分析，強調了中國電視劇在質量和類型等方面存在的不足和局限。如果將該文與《泰劇在中國內地市場的流行趨勢及原因探析》一文并列加以對照的話，我們不難發現這兩篇文章之間恰好形成了一種對話，同時也啟發我們應如何發揮中國電視劇獨有的優勢，填補泰國本土電視劇的創作空白，從而推動、促進中國電視劇在泰國的傳播。《認同與抵觸的糾結——中國電視劇在越南熱播的社會文化心理分析》一文，指出了中國電視劇在越南熱播的現狀，以及由此而引發的越南觀眾民族情緒上的抵觸和越南人對中國文化的矛盾心態，然而遺憾的是，作者并未做出更加具體和深入的闡釋，進而影響了文章的說服力與深刻性。《海外電視劇發展的六大趨勢》一文視野開闊，論證詳實，為我們了解海外電視劇的發展狀況提供了有益的數據支撐。文章在掌握大量數據的基礎上，對2012年美國、歐洲、拉美、東南亞以及阿拉伯地區的電視劇進行了宏觀的盤點，進而總結概括出海外電視劇發展的六大趨勢，洋溢著鮮活的時代氣息，對于開拓電視劇從業人員的創作思路以及引導中國電視劇未來發展方向都具有可資借鑒的積極意義。的確，只有及時、充分掌握海外電視劇的發展動態，才能真正提升中國電視劇的全球意識，并進而提升中國電視劇參與國際競爭的優勢。

五、結語

囿于目力所及與篇幅的有限，本文不可能窮盡2013年度電視劇研究的所有成果，盡管如此，我們仍不揣淺陋，試圖對本年度電視劇研究進行宏觀的點評與把握，這或許有點不自量力，事實上也往往可能掛一漏萬，但整體而言，我們認為，強調電視劇的人文價值與現實主義精神仍然是本年度研究中的熱點與焦點，這足見學者們的道德擔當與社會責任感。面對當下社會轉型期普遍存在的價值觀的失范、人文意識的淡漠、精神追求的迷惑等現象，不僅電視劇創作需要貼近現實、反映現實，學術研究同樣也要“接地氣”，真正發揮藝術創作與藝術批評干預現實、引領世道的作用。尤為值得一提的是，本年度關于域外經驗的總結與中國電視劇海外傳播現狀方面的研究文章，不論在數量還是質量上相較去年都取得了顯著的突破，這充分說明了學者們學術視野的日益開闊與全球意識的日益深入人心。當然，就目前我們所掌握的資料來看，也有一些問題和不足值得學者們在今后的研究中去關注和重視。如某些針對單部熱播劇的分析文章，過于追求“短、平、快”，表現出急功近利、淺嘗輒止的浮躁風氣，未能夠對作品進行深入的、學理的解讀，缺乏穿透性和力度感，也缺少一定的理論深度和對電視劇研究的總體把控；有的文章則舊話重提，人云亦云，缺乏獨到見解和理論上的突破。還有的評論往往溢美之詞居多，批評的聲音卻相對微弱，對故事本身和編導方面的質疑似乎還未能充分展開評析，問題意識和批判精神不足。事實上，批評的要義并非一味地附和和說好話，而是應該客觀、理性地結合當下社會的現狀，指出作品中存在的不足之處，從而為受眾提供豐富而又有益的精神養料，唯有如此，也才能切實發揮文藝批評的建設作用，體現學術理論的現實意義。當然，瑕不掩瑜，指出這些問題只是希望學者們在今后的研究中，能夠堅持學術的神圣性與嚴肅性，以求真、求實的研究態度不斷關注和反思中國電視劇的創作現狀，為電視劇研究作出新貢獻。

注釋：

① 李京盛：《積極引導，確保現實題材電視劇在創作播出中的主導地位》，《電視研究》，2013年第8期。

② 張建民：《國產電視劇如何走出“雷劇”的惡性循環模式》，《文藝報》，2013年8月14日。

③ 唐冉：《無新意的電視劇只能以“雷”制勝？》，《工人日報》，2013年8月12日。

④ 陳墨：《翻拍劇之現狀》，《當代電視》，2013年第8期。

⑤ 史可揚、楊文秀：《從歷史電視劇到“懷舊電視劇”——當下歷史電視劇審美文化審視》，《藝術百家》，2013年第1期。

⑥ 王昕：《賦比興原則與歷史題材電視劇創作》，《現代傳播》，2013年第8期。

⑦ 董嘉、王玨：《主旋律，怎樣抓住遙控器》，《人民日報》，2013年8月21日。

⑧ 徐洲赤：《主旋律電視劇中的革命宗教情結及其詩化轉渡》，《現代傳播》，2013年第8期。

⑨ 汪素芳：《一部深刻反映當代農村社會變革的現實主義正劇——〈守望〉》，2013年4月11日，中國文藝網，http://www.cflac.org.cn/ys/ysds/dszx/201304/t20130411＿181799.html。

⑩ 徐丹、陳建忠：《守望家園——評22集電視連續劇〈守望〉》，《當代電視》，2013年第8期。

（11） 周亞平、馬駿：《底層視角、民生主題、情感表達——評電視劇〈溫州一家人〉》，《當代電視》，2013年第2期。

（12） 宋法剛：《市場浪潮中的財富交響與價值審視——評電視劇〈溫州一家人〉》，《當代電視》，2013年第2期。

（13） 高鑫：《改革的生命呼吸，開放的脈搏跳動——評電視劇〈小麥進城〉》，《現代傳播》，2013年第1期。

（14） 仲呈祥：《傳奇改編的有益嘗試——電視劇〈穆桂英掛帥〉啟示錄》，《當代電視》，2013年第3期。

（15） 黃昭文、宋培義：《文化交往全球化背景下的中國電視劇“走出去”策略研究》，《電視研究》，2013年第7期。

（作者金丹元系上海大學影視藝術技術學院教授、電視文化研究中心主任；馬楠楠系上海大學影視藝術技術學院電影學博士研究生）

【責任編輯：李 立】

*本文系上海市高等教育內涵建設“085工程”子項目“影視媒體與都市文化建構”的研究成果。