石濤《畫語錄》對圖案藝術(shù)教育的啟示

惠國夫， 黃江杰， 陳 越

（1.3.浙江郵電職業(yè)技術(shù)學(xué)院 管理與信息系，浙江 紹興 312000；2.梧州學(xué)院 藝術(shù)系， 廣西 梧州 543002）

石濤《畫語錄》對圖案藝術(shù)教育的啟示

惠國夫1， 黃江杰2， 陳 越3

（1.3.浙江郵電職業(yè)技術(shù)學(xué)院 管理與信息系，浙江 紹興 312000；2.梧州學(xué)院 藝術(shù)系， 廣西 梧州 543002）

石濤撰寫的《畫語錄》是中國歷代畫論之中的經(jīng)典之作，書中所蘊含傳統(tǒng)美學(xué)思想和藝術(shù)創(chuàng)作理論至今仍對現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計教育有著借鑒和應(yīng)用價值。如“萬法歸一”的藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律、“道藝合一”的藝術(shù)創(chuàng)作理念、“尊受化識”的藝術(shù)創(chuàng)作方法和“借古開今”的藝術(shù)創(chuàng)作思路等理論和方法就對圖案藝術(shù)教學(xué)有著一定的啟示價值。在圖案藝術(shù)教學(xué)中應(yīng)用和實踐這些理論和方法，能更好地傳承和發(fā)展這門歷史悠久的傳統(tǒng)藝術(shù)。

畫語錄；圖案藝術(shù)；藝術(shù)創(chuàng)作；

石濤是清代杰出山水畫家和繪畫理論家。他撰寫的 《畫語錄》是中國歷代畫論中最為系統(tǒng)完整的一部經(jīng)典之作。 《畫語錄》全書總共18章，在書中他通過精煉而深刻的語言，主要闡釋了以下幾個問題：繪畫藝術(shù)本體論及藝術(shù)審美觀照，山水繪畫的技法及其所蘊含藝術(shù)哲學(xué)思想，書畫兼美的藝術(shù)境界和藝術(shù)家的個人情懷。從其論述的內(nèi)容上可以知道,《畫語錄》所蘊含的美學(xué)思想價值，不只限于傳統(tǒng)的山水繪畫的創(chuàng)作，對其他藝術(shù)領(lǐng)域如圖案藝術(shù)的創(chuàng)作和教學(xué)也有借鑒和指導(dǎo)價值。通過 《畫語錄》可以了解藝術(shù)創(chuàng)作最基本的法則和規(guī)范，它獨特的藝術(shù)審美價值和重要的歷史地位也為大家所接受和認可，正如北大著名學(xué)者張少康所說 “石濤《畫語錄》中所體現(xiàn)的美學(xué)思想不僅對繪畫創(chuàng)作，而且對文學(xué)和其他藝術(shù)部門也有深刻的意義，在我國美學(xué)和文藝思想發(fā)展史上有十分重要的地位?！北疚膹囊韵聨讉€方面論述 《畫語錄》對圖案藝術(shù)教學(xué)的啟示價值。

一、“萬法歸一”的藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律

《畫語錄》開篇就提出 “一畫”論，并把它作為繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的最高準則和基本規(guī)律。 “一畫者，眾有之本，萬象之根”， “一畫之法立， 而萬物著矣?！蓖瑫r，石濤又認為 “一畫”既是藝術(shù)審美的最終歸結(jié)點，又是藝術(shù)表現(xiàn)的起始點，所以他說 “此一畫收盡鴻蒙之外，即億萬萬筆墨，未有不始于此而終于此?！笔瘽J為繪畫的本質(zhì)是通過畫家之手來表現(xiàn)宇宙、自然之美，繪畫的根本法則與世界萬物運行的規(guī)律是同一的。它們都可歸于莊子的 “道生一，一生二，二生三，三生萬物”理論所揭示的哲學(xué)本體。所以，筆者認為對于圖案藝術(shù)與山水繪畫藝術(shù)而言，兩者只是藝術(shù)表現(xiàn)形式和手段上的不同，并且圖案藝術(shù)本質(zhì)上也是通過抽象和概括自然界中最基本的美學(xué)要素來表現(xiàn)和再現(xiàn)自然美、宇宙美。圖案藝術(shù)與繪畫藝術(shù)要再現(xiàn)和表現(xiàn)的對象都是藝術(shù)審美本質(zhì)，它們是 “同源同質(zhì)，萬法歸一” 的。

另外，石濤本人繼承了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的 “寫意”論，認為藝術(shù)的表現(xiàn)和再現(xiàn)的理想境界是 “不似似之”，所以他在 《畫語錄》附帶的題跋里有“天地渾溶一氣，再分風(fēng)雨四時，明暗高低遠近，不似之似似之”這樣的論述，表明他追求一種經(jīng)過抽象概括的藝術(shù)本質(zhì)美，而不是純粹地要求藝術(shù)形象和客觀世界的絕對一致性。這與圖案藝術(shù)的形式美感要求是相同的，它們有著一脈相承的審美歷史積淀。原始藝術(shù)中很早就出現(xiàn)了對自然景物進行抽象概括的裝飾圖案，現(xiàn)有的考古證據(jù)表明遠古的洞穴壁畫和陶器裝飾上都有原始的抽象圖案，這些圖案是原始繪畫造型藝術(shù)的主要組成部分。后來隨著生產(chǎn)力的發(fā)展，人們審美要求的提高和社會權(quán)力結(jié)構(gòu)的分層，貴族統(tǒng)治階層和藝術(shù)精英的出現(xiàn)，才有了審美欣賞功能更強的繪畫藝術(shù)的進一步發(fā)展，繪畫藝術(shù)才從注重器物裝飾和形式美感的工藝美術(shù)領(lǐng)域中脫離出來。在中國圖案藝術(shù)悠久的發(fā)展歷史上，兩者經(jīng)常是結(jié)合在一起，比方說敦煌壁畫，你即可以認為它是繪畫藝術(shù)，也認為它是裝飾圖案壁畫。有時候繪畫藝術(shù)可以很好地促進圖案藝術(shù)的發(fā)展，像宋代的工筆畫藝術(shù)就很好地促進了圖案藝術(shù)的發(fā)展。而圖案藝術(shù)與繪畫創(chuàng)作，兩者都有著相同的藝術(shù)審美要求，中國傳統(tǒng)繪畫強調(diào)意境和神韻,圖案藝術(shù)要想吸引人也需要把具象事物通過抽象圖案，表現(xiàn)得有情有意、有韻有律。繪畫創(chuàng)作需要靈感和技法表現(xiàn)，圖案藝術(shù)亦需要意匠和造型表現(xiàn)。

二、“道藝合一”的藝術(shù)創(chuàng)作理念

在 《畫語錄》中，石濤強調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作過程中掌握審美規(guī)律的重要性，只有掌握了 “一畫”這個法則才能實現(xiàn)個人創(chuàng)作的自由，所以他說 “古今法障不了，由一畫之理不明。一畫明，則障不在目，而畫可從心。畫從心畫而障自遠矣?！睆牧硪粋€側(cè)面上講，藝術(shù)創(chuàng)作要避免 “障”的阻礙，就要求藝術(shù)家的個人對于 “一畫”所代表自然美規(guī)律有相當(dāng)透徹的領(lǐng)悟，并在藝術(shù)造型表現(xiàn)過程中理解和應(yīng)用“一畫”這個法則，實現(xiàn)石濤所說的 “人能以一畫具體而微，意明筆透”。需要特別指出的是，在這個特殊語境里的 “一畫”，實質(zhì)是從藝術(shù)審美角度來認識和表現(xiàn)自然萬物的藝術(shù)之 “道”。畫家只有認識和理解 “一畫”之 “道”，才能領(lǐng)悟技法之妙。也只有達到石濤所說的 “了法”之境，才能通曉“乾旋坤轉(zhuǎn)之義”，最終進入 “心與道合，身與道合”的 “道藝合一”的境界，實現(xiàn) “我自用我法”，“山川與予神遇而跡化?！?/p>

而 “道藝合一”這點對于現(xiàn)今圖案藝術(shù)的教學(xué)特別有啟示價值。因為在基礎(chǔ)造型課的實際教學(xué)中，學(xué)生的心態(tài)比較浮躁，為了應(yīng)付老師的作業(yè)，學(xué)習(xí)構(gòu)圖、排線、透視、上色這些技法的主觀意愿更強一些，更習(xí)慣于臨摹和被動指導(dǎo)，而忽略個人對審美規(guī)律的體悟和對審美情趣的培養(yǎng)。而要解決這個問題，就應(yīng)該在藝術(shù)教學(xué)貫徹 “道藝合一”的思想，在講解技法的同時，更應(yīng)強調(diào)對審美規(guī)律和美學(xué)原理的教學(xué)，注重學(xué)生對自然美、藝術(shù)美之“道”的領(lǐng)悟與掌握。特別是圖案藝術(shù)本身有著悠久歷史發(fā)展所形成美的法則和文化傳承要素。

圖案教學(xué)中首先應(yīng)該幫助學(xué)生理解和掌握圖案的原理和形式美法則，發(fā)現(xiàn)和領(lǐng)悟蘊藏在其中的自然美之 “道”。在教學(xué)中要使學(xué)生了解圖案的由來，讓他們明白圖案藝術(shù)同時具有造型和藝術(shù)審美功用，并不僅僅限于裝飾紋樣的作用。圖案要體現(xiàn)的是藝術(shù)的共性美，它需要把現(xiàn)實當(dāng)中的具象形象抽象概括為理想美。從這點上講，圖案藝術(shù)更接近“一畫”論的藝術(shù)本質(zhì)。其次，學(xué)生要掌握變化與統(tǒng)一、節(jié)奏與韻律、均齊與平衡、對比與調(diào)和等形式美規(guī)律。課堂教學(xué)中通過豐富的實例訓(xùn)練，使得學(xué)生能夠熟諳這些裝飾語言的格律和法則。最后，在學(xué)生充分掌握和理解這些圖案藝術(shù)美規(guī)律的前提下，要形成自己的藝術(shù)風(fēng)格和偏好，實現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的自由。在課堂上鼓勵學(xué)生對自然美的心性體悟，在寫生、采風(fēng)等教學(xué)過程中把山川景色的自然美表現(xiàn)為符合審美需求的裝飾美、形式美、意境美。同時，也應(yīng)該在教學(xué)中闡明圖案藝術(shù)作為一門傳統(tǒng)工藝美術(shù)，除了藝術(shù)原理與形式美法則之外，還有一些傳統(tǒng)的習(xí)俗性規(guī)范、圖形寓意和吉語諧音，如用蝙蝠、鹿、仙桃或老壽星象征福祿壽，還有年年有余、八仙過海、送子觀音等一些傳統(tǒng)民俗圖案的形式構(gòu)成和寓意基本上也是約定俗成的。對于一些特定題材和類別的圖案設(shè)計，在教學(xué)中也要使學(xué)生了解特定的社會文化美要素和規(guī)范?？偠灾?，只有掌握并運用圖案藝術(shù)美的法則和格律，領(lǐng)悟其特定的文化內(nèi)涵和審美特性，才能真正實現(xiàn)圖案創(chuàng)作的自由，把自己所體悟的圖案藝術(shù)的自然美、文化美表現(xiàn)出來，達到 “道藝合一 ”的境界。

三、“尊受化識”的藝術(shù)創(chuàng)作方法

在 《畫語錄》中，石濤強調(diào)感性認識的重要性，認為藝術(shù)創(chuàng)作靈感來源于藝術(shù)家的實踐直覺，所以他說 “夫受，畫者必尊而守之?！蓖瑫r，他又說 “受與識， 先受而后識也。 識然后受， 非受也?！?這里的 “受”可以理解為藝術(shù)家直觀的感性認識，也可以認為是藝術(shù)家對自然美的瞬間感悟和創(chuàng)作靈感的瞬間激發(fā)，而這里所說的 “識”，可以認為是藝術(shù)家理性認識客觀世界的審美知識體系或者前人已有的審美經(jīng)驗總結(jié)，這兩者在石濤的繪畫藝術(shù)創(chuàng)作過程中顯然是更為注重 “受”的直覺。但是這并不代表石濤就認為 “識”就無關(guān)緊要了，實際上他還是充分認識到 “識”的重要性的，并且要求畫者能悟透和運用這份 “識”，要化 “識”不被“識”所拘，所以他說 “嘗憾其泥古不化者，是識拘之也?！庇纱?，筆者認為在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，既要注重直接的感性經(jīng)驗的獲取，又要熟練運用已有的審美知識體系。在理解并應(yīng)用這些知識基礎(chǔ)上，通過 “尊受化識”的方法和途徑把心中的自然美恰當(dāng)表現(xiàn)出來。而 “尊受化識”對圖案藝術(shù)的基礎(chǔ)訓(xùn)練和技法練習(xí)有著借鑒和啟示價值，尤其是對寫生和臨摹等教學(xué)環(huán)節(jié)。

在現(xiàn)代社會，學(xué)生面臨著更多的誘惑。學(xué)生消遣娛樂的方式很多，內(nèi)容也豐富多彩。在學(xué)習(xí)和生活中，學(xué)生可以上網(wǎng)玩游戲、聊天，也可以去KTV唱歌、去逛街購物、去旅游野營等。所以在教學(xué)中不能放松直接的作品臨摹練習(xí)和寫生實踐教學(xué)，這是學(xué)習(xí)前人經(jīng)驗和感受自然美最直接、最有效的方式。這樣的訓(xùn)練能夠給學(xué)生帶來計算機軟件操作所替代不了的藝術(shù)直覺和實踐感性認識，能夠積累素材并激發(fā)學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)意。

應(yīng)該看到數(shù)字媒體技術(shù)的進步使得學(xué)生能夠非常便捷地獲取大量圖案設(shè)計素材，但也會帶來一些問題。因為在電腦上只要鼠標輕輕一點，大量儲存在數(shù)據(jù)庫當(dāng)中的經(jīng)典歷史圖案樣式就會顯示在屏幕上，容易使得學(xué)生設(shè)計作品過于程式化和缺少創(chuàng)意。這時候更要注重寫生和手工臨摹。一方面，寫生教學(xué)有利于學(xué)生在自然山水中直接領(lǐng)略藝術(shù)美，寫生過程獲取的自然形，可以通過概括、抽象、變形等手法，再運用形式美法則，設(shè)計創(chuàng)意出優(yōu)秀的圖案作品。因此藝術(shù)采風(fēng)和寫生過程，是積累素材的過程，也是激發(fā) “受”的過程，要像石濤那樣“搜盡奇峰打草稿”。

另一方面，臨摹和理解歷史經(jīng)典圖案的目的在于學(xué)習(xí)和理解前人的知識經(jīng)驗和技法技巧，掌握其中的色彩、構(gòu)圖、造型等形式美感要素，并在新的圖案藝術(shù)作品設(shè)計中運用這些審美要素和規(guī)律。在這種要求下，手繪作圖作業(yè)要比計算機上直接拷貝和截取使用的感覺來得更直接。這種藝術(shù)直覺的培養(yǎng)也是計算機作圖無法替代的，從這個意義上說強調(diào)手繪作圖在基礎(chǔ)訓(xùn)練的重要性，既是在 “尊受”，有助于 “化識”。它也非常有利于藝術(shù)靈感的激發(fā)和瞬間記錄表現(xiàn)，有時候一瞬間的靈感和想象對于富有靈氣和神韻的新作品的產(chǎn)生具有不可替代的作用，假如錯過了就相當(dāng)可惜。所以石濤也說 “然貴乎人能尊，得其受而不準，自棄也?！钡膊荒芟拗圃趫D案設(shè)計創(chuàng)意教學(xué)中圖形軟件的使用，無論什么樣的工具和技法都是為表現(xiàn)事物服務(wù)的，就如傳統(tǒng)的中國畫創(chuàng)作也 “不是單純?yōu)楣P墨而筆墨，若是不顧筆墨服務(wù)的目的，而專門玩弄筆墨技巧，就不免陷入空洞的形式主義了?！盵1]所以在圖案課堂教學(xué)中，圖案基礎(chǔ)訓(xùn)練時手繪和寫生是重要的教學(xué)內(nèi)容，而在圖案設(shè)計創(chuàng)意中也應(yīng)當(dāng)鼓勵圖形軟件的使用。

四、“借古開今”的藝術(shù)創(chuàng)作思路

在 《畫語錄》中，石濤肯定了學(xué)習(xí)已有前人已有知識體系的重要性，但也指出繪畫創(chuàng)作重在創(chuàng)新，所以他說 “識拘于似則不廣，故君子惟借古以開今?！边@種 “借古開今”的思想對于圖案設(shè)計創(chuàng)新能力的培養(yǎng)有著一定的啟示作用。因為圖案是人類從遠古就有的藝術(shù)樣式，有著悠久的歷史。經(jīng)過漫長歷史時期的積累，留下了眾多風(fēng)格迥異，有著不同地域、民族和時代特色的優(yōu)秀作品。這些流傳下來的優(yōu)秀作品一方面給圖案的學(xué)習(xí)和設(shè)計提供大量的素材，是培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)造力和想象力的經(jīng)典、范本。另一方面，眾多的資源也會使得學(xué)生在學(xué)習(xí)經(jīng)典歷史圖案時，顯得無所適從，同時也會限制和阻礙學(xué)生對圖案設(shè)計創(chuàng)意的主觀能動性。

深厚的歷史積淀形成了眾多優(yōu)秀的藝術(shù)典范，課堂教學(xué)的時間用來臨摹一個類別的優(yōu)秀作品就已經(jīng)遠遠不夠，如僅敦煌壁畫就有5萬多平方米，學(xué)生要想在課堂內(nèi)完整臨習(xí)是根本不可能。這個時候就需要在教學(xué)過程中引導(dǎo)學(xué)生有所取舍，利用豐富的先輩遺產(chǎn)增進自己的知識，學(xué)習(xí)其中適用的技法，汲取其中的營養(yǎng)，并最終形成符合這個時代審美需要的個人圖案創(chuàng)作風(fēng)格和技法，達到 “借古開今”的目的。

在教學(xué)中可以提倡學(xué)生對某一風(fēng)格和技法形成自己的偏好與喜好，只要設(shè)計和創(chuàng)作出的圖案作品符合藝術(shù)美規(guī)律的，用的技法和工具、創(chuàng)作題材完全不必刻意限定，正如石濤所說， “凡事有經(jīng)必有權(quán)，有法必有化?！痹诮虒W(xué)中倡導(dǎo)這種 “經(jīng)權(quán)變化”思想會極大地豐富圖案藝術(shù)的設(shè)計和創(chuàng)意。傳統(tǒng)的圖案設(shè)計是以手工作畫為主，使用水粉、丙烯顏料、水墨、水彩和鉛筆等材料，并借助各類徒手工具來設(shè)計和制作圖案的。隨著計算機技術(shù)的發(fā)展，各種圖形圖像制作軟件層出不窮，它們都擁有強大的功能，可以給設(shè)計和創(chuàng)意帶來巨大便利，所以在教學(xué)中完全可以采用photoshop，cad，coreldraw等圖形軟件進行圖案設(shè)計和創(chuàng)意教學(xué)。圖形軟件技術(shù)的發(fā)展使得大量素材的調(diào)取和使用變得相當(dāng)便利，也有利于學(xué)生創(chuàng)意設(shè)計的實現(xiàn)和傳統(tǒng)歷史素材的整合使用。

時代在變，藝術(shù)欣賞的對象和市場也在變，技法和工具需要創(chuàng)新，石濤也說 “筆墨當(dāng)隨時代”，圖案藝術(shù)的題材也需要創(chuàng)新，古典題材雖然有著恒久的魅力，但對于主流市場和欣賞者群體，他們會隨著社會風(fēng)俗習(xí)慣的變遷，形成與古迥異的審美觀點?，F(xiàn)在流行的一些形容詞匯如 “酷” “萌” “犀利”等就很好地說明了社會審美的轉(zhuǎn)變。圖案藝術(shù)作為一種工藝美術(shù)，必然要考慮市場性和實用性，設(shè)計觀念和題材要跟上時代的變化。另外，學(xué)生往往是流行文化的主要傳播者和接受者，鼓勵他們采用一些新穎的題材作為圖案藝術(shù)創(chuàng)作和構(gòu)思的主體，往往更能調(diào)動他們的學(xué)習(xí)興趣。在教學(xué)實踐中，也發(fā)現(xiàn)學(xué)生的確非常喜歡用動畫形象和網(wǎng)絡(luò)流行元素進行圖案藝術(shù)創(chuàng)作。因此應(yīng)當(dāng)鼓勵和引導(dǎo)學(xué)生充分發(fā)掘和利用現(xiàn)有歷史素材中的自然美、民族美、文化美的元素，采用新題材、新材料、新技法和新工具，并結(jié)合自己的新體悟、新靈感，把它與時俱進地表現(xiàn)出來。

《畫語錄》是一部杰出的中國傳統(tǒng)畫論著作，《畫語錄》的理論性和系統(tǒng)性都比較強[2]。它繼承和創(chuàng)新了清代以前的中國傳統(tǒng)美學(xué)理論，并把繪畫審美和創(chuàng)作歸結(jié)為 “一畫”這個世界本源之 “道”的領(lǐng)悟、應(yīng)用、表現(xiàn)和再現(xiàn)。這個 “道”是藝術(shù)審美之 “道”，也是技法表現(xiàn)之 “道”。畫家最終要領(lǐng)悟和超越這些 “道”，在藝術(shù)上達到石濤所說的“至人無法，非無法也，無法而法，乃為至法”的藝術(shù)境界。從中可以看出畫家個人對 “道”的學(xué)習(xí)領(lǐng)悟和體味感受要比 “筆墨”技法重要，個人的心性修養(yǎng)和生活經(jīng)驗對畫 “道”的境界提升有著至關(guān)重要的影響。這個觀點不僅對圖案藝術(shù)的教學(xué)有啟示價值，對現(xiàn)今整個藝術(shù)教育培養(yǎng)模式也有借鑒價值?，F(xiàn)在的藝術(shù)教育模式過于功利化，過分注重技法練習(xí)，看重技法所帶來的直接藝術(shù)效果。培養(yǎng)的學(xué)生在創(chuàng)作作品時缺乏自己主觀思想情感的表現(xiàn)，缺少對藝術(shù)之 “道”的感悟。這樣的藝術(shù)教學(xué)方式固然可以很快培養(yǎng)出一批出色的 “藝匠”， 就如鋼琴演奏明星郎朗那樣被認為 “技術(shù)出色，但缺乏音樂性”，但對整個國家和民族的藝術(shù)事業(yè)而言，那將會缺少靈魂和創(chuàng)新。

[1]俞劍華.石濤畫語錄[M].南京:江蘇美術(shù)出版社,2007.

[2]葉朗.中國美學(xué)史大綱[M].上海：上海人民出版社,2008.

The Enlightenment of Shi Tao’s Huayulu to the Teaching of Pattern Art

Hui Guofu1，Huang Jiangjie2，Chen Yue3
(1.3.College Department of Management and Information,Zhejiang Post and Telecommunication, Shaoxing 312000,China；2.Art Department,Wuzhou University,Wuzhou 543002,China)

Huayulu,a book written by Shi Tao,is one of the classic books on painting theories in China’s history.The traditional aesthetic thought and painting principles in this book are still of instructive and practicable vulue for today’s art creation and art education,for example:the law of artistic creation which is described as“all the methods can be concluded to the one theory”and the concept of artistic creation which is described as“the theory can be combined with the skills”,the ways of artistic creation which are described as“respection of the feeling and understanding of the knowledge”,the ideas of artistic creation which are described as“using traditional materials to create new things”,and so on.To apply and practice these theories and ways in the teaching of pattern art will be helpful for better inherit and develop this traditional art of long history.

Huayulu;Pattern art;Artistic creation

J211

A

1673-8535（2014）04-0100-05

惠國夫（1982— ），男，浙江諸暨人，浙江郵電職業(yè)技術(shù)學(xué)院講師，文學(xué)（設(shè)計藝術(shù)學(xué)）碩士，研究方向：藝術(shù)設(shè)計教學(xué)與研究。

黃江杰（1981-），男，河南西平人，梧州學(xué)院藝術(shù)系講師，設(shè)計藝術(shù)學(xué)碩士，研究方向：工業(yè)設(shè)計。

（責(zé)任編輯： 高 堅）

2014-04-26

陳越（1943-），男，浙江紹興人，紹興文理學(xué)院教授，浙江郵電職業(yè)技術(shù)學(xué)院教學(xué)專家督導(dǎo)，研究方向:文學(xué)研究與評論。