集思廣益 推進音樂專業學科建設和課程改革

摘要：2013年11月7日，由四川省教育學會音樂教學專業委員會主辦，西華師范大學音樂學院承辦的"高校音樂專業學科建設與課程改革研討會"在南充市隆重召開。大會圍繞入職教育課程建設、高等師范院校音樂專業課程設置和音樂人才培養模式、藝術實踐和專業技能課的教學方法等相關問題展開了熱烈討論并達成共識。

關鍵詞：音樂專業 學科建設 課程改革 藝術實踐 人才培養 課程教學

2013年11月7日至9日，由四川省教育學會音樂教學專業委員會主辦，西華師范大學音樂學院承辦的“高校音樂專業學科建設與課程改革研討會”在位于美麗的嘉陵江畔的南充市隆重召開。來自四川省高校、華南師范大學等省外高校和正在承辦方進行國培的專家、學者和學員們出席了這次盛會。大會為了保證會議主題更加突出，設計了專家講座、專家院長座談和教學基地現場教學觀摩環節，就入職教育課程建設、高等師范院校音樂專業課程設置和音樂人才培養模式、藝術實踐和專業技能課的教學方法等相關問題進行了熱烈地討論。各位參會者發言踴躍，充分展示了音樂專業學科建設和課程改革過程中勇于開拓、集思廣益和積極創新的良好作風。

一、入職教育課程建設任重道遠

作為大會的特邀嘉賓，華南師范大學音樂學院的郭聲健教授首先為大家進行了題為《入職教育課程建設及教師擔當》專題講座。郭教授以自身經歷現場說法，說明了他近年來探討和研究這個專題的緣由，分析了入職教育和職前教育的區別及其面臨的現狀（問題和成因），進而以他給音樂專業本科生上課時的教學互動為例，與參會專家和學者們一起分享了他對入職教育的構想和實踐情況。

郭教授認為，入職教育是針對學生未來擬從事職業所進行的教育，其內容包括職業現狀和特點、職業意識與角色、職業精神與信仰、職業能力結構等方面；而職前教育也就是一般所說的崗前培訓，是針對即將買對第一份工作的在校大學生或者初入職場的新人所作的正式入職之前的培訓，其主要內容側重培訓自我認知、通用職業素養和職業技能等，二者區別明顯，后者應該是前者的一個環節。由于社會對音樂專業學生根深蒂固的傳統認識，造成了大學擴招以后音樂專業學生對本專業的認識不夠和個人職業規劃的迷茫。現有課程設置注重學科專業體系，忽視培養目標定位與學生職業需求，把重在心靈滋養的教育教學活動降低到了技術層面，造成了入職教育課程的缺失。同時，由于師資隊伍結構不合理和教師教學過程中缺乏擔當，加劇了音樂專業學生對本職業的不認同、不了解和不能勝任職業需求的諸多問題。

郭教授向與會者分享了他給音樂專業本科生上課時師生互動時的信件等資料，活靈活現地呈現了他對于入職教育上的構想思路和采取的具體措施。他認為，入職教育課程的教學目標應該致力于讓學生了解職業現狀與特點；培養職業情感與信仰；明確職業方向與素養；確立學習目標和方向四個方面，其中讓學生明確職業方向和提高學生的職業素養是重點。他希望入職教育課程在數量上越多越好，但是專門課程不求多少，但是在形式上力求鮮活生動，在教學過程中應該注重精神引領，教師要勇于擔當這個責任。

郭教授特別強調，入職教育并非某門課程老師的責任，所有課程所用老師都應該主動擔當。既要將入職教育內容榮譽音樂專業知識和技能教學中，又要使自己的教學具有職業榜樣和崗位示范作用。

與會學者一致認同開設入職教育課程的重要性和必要性，而且形成一個共識：音樂學科建設與課程改革的最終目標就是培養一專多能的音樂人才，入職教育課程的開設構想是對現有音樂學科建設和課程建設的大膽探索和有益補充。中國教育學會音樂教育分會副理事長曹安玉認為，高教授對入職教育的思考、探索和實踐為四川高校音樂學科建設和課程建設很有啟發意義，認為本次大會各高校齊聚一堂為音樂學科建設獻計獻策，達到了集思廣益，合力推進了該學科理論創新。

二、音樂專業課程設置和人才培養模式息息相關

在11月8日下午的專家院長座談討論會上，高等師范院校音樂專業課程設置和人才培養模式問題成為了探討的熱點之一，省內高校音樂學院或藝術學院的領導們分別從本院學科建設實踐出發作了專題發言。

四川師范大學音樂學院汪黎明教授以本院為例以《高等師范院校音樂教育專業課程設置與教學方法探索研究》為題，著重討論了學院分系教學與學生培養目標的實現問題。他說，隨著音樂學院專業建設的拓展，學院下設了聲樂系、鋼琴系、作曲系和音樂學系，分系教學造成了學生嚴重偏科和重技巧輕理論的普遍現象。為了解決這個問題，他認為學校應該構建適合本校的課程教材建設為依托的課程“新”體系，選擇適合本校學生特點的教學內容，進而以此引導教師進行更好地課堂教學。所有教師必須親自指導學生專業實習，了解學情，進而更好地進行教學定位，為學生服務。

成都大學藝術學院王小軍教授也以《地方本科院校音樂專業課程改革的幾點思考》為題，指出專業課程建設的成功與否主要在于對培養目標的定位和人才培養模式的建立。他說，對于地方性本科院校的音樂專業學生，他們文化課基礎差，入校前的專業水平也不高，不可能在短短四年大學學習階段把他們培養成音樂家，發揮他們的特長和興趣把他們培養成“一專多能”的音樂教師則是可能的。以此為定位，王教授與大家一起分享了成都大學藝術學院人才培養的“四二二”模式。

宜賓學院音樂與表演藝術學院劉韌教授以《綜合型大學音樂專業的人才培養》為題，專門討論了人才培養相關問題。劉教授首先深入剖析了綜合型大學音樂專業面臨的窘境和現狀以及它們在人才培養方面面臨的問題，然后指出綜合型大學音樂專業要想解決這些問題的關鍵在于培養目標的定位。以此為基礎，他提出了達到這個目標的四個有效途徑：（一）綜合型大學多學科優勢的發揮；（二）建立音樂學科專業核心課制度；（三）網絡課程和開放性遠程教學體系的引入；（四）積極成為綜合性大學專業名片和文化窗口意識建立。

會議承辦方西華師范大學音樂學院副院長黃志權也與大家分享了該院在培養“一專多能”復合型音樂人才的具體方法和實踐成果。他在《更新學科建設觀念，注重實踐，培養“一專多能”的復合型人才》的發言中反復強調藝術實踐的重要性，特別是提到了該院“藝術實踐教研室”建立對藝術實踐的推動作用，引起了大會專家的極大興趣。

三、音樂學科人才培養重在藝術實踐

對于音樂學科建設和課程建設的面臨的問題，與會專家一直認為應該突出人才培養，加強藝術實踐是人才培養的有效保證。與會的各高校院長在談到本校學科建設的實踐成果時，都或多或少地介紹了他們在學生藝術實踐方面所作出的努力和已經取得成效和成果。

綿陽師范學院音樂與表演藝術學院陳林教授在加強學科建設的基礎上，提出了學生藝術實踐和教師實踐教學相結合的方法，強調應重視實踐教育環節。他在《加強音樂學科建設重視實踐教育環節》專題發言時說，音樂學科的實踐教學可以分為學生的藝術實踐和教師教學實踐兩個環節，學生實踐活動與學分掛鉤，教師教學實踐可以和教師績效聯系。具體地說，學生實踐環節可以借助四種形式進行：（一）建立學生藝術實踐團，例如合唱團、管樂團、民樂團和舞蹈團等；（二）堅持開展一般為單位的實踐晚會；（三）舉辦專題實踐音樂會，例如，文人音樂音樂會、電腦音樂作品音樂會、歌劇片段音樂會等；（四）堅持定期的院級實踐活動。教師的實踐教學環節也可以采用四種形式實現：（一）調整音樂教師教育板塊課程；（二）聘請專職實踐教師，加強對學生教學實踐能力的訓練；（三）加強學生教學能力的培養，定期舉行說課比賽和課堂教學比賽；（四）加大見習力度，加強實習基地建設。

內江師范學院音樂學院院長卿澤教授在《依托實踐平臺放飛音樂夢想》發言中提出，通過藝術實踐可以讓一部分學生先成長起來，然后成為其他學生的榜樣，這對良好學風的養成非常有效。有了成熟的藝術實踐平臺和良好的學風，那么就可以通過各類音樂專業比賽引領和推進課堂教學改革逐步深化，潛移默化地達到學科建設和課程整合之目標。卿教授還分享了該院的“藝術實踐周”制度（每學期第十二周全院停課舉行），并展示了這項藝術實踐相關活動取得的成果。

其他高校的領導也分享了他們學院在藝術實踐方面的成功經驗，四川師范大學音樂學院汪黎明教授詳細講述了該院實行的專任教師必須參與學生見習和專業實習的制度；西華大學音樂學院則著重強調了該院“藝術實踐教研室”的建立對學生校外藝術實踐的引領和服務工作。黃志權副院長還列舉了該院在藝術實踐方面的其他舉措，例如，第二學位課程修讀制度；田野采風和暑期實踐活動、音樂會體系建立等“以賽促學”和“以賽促建”的有益嘗試。

四、專業課程教學方法和教學模式探索有待提高

高校音樂專業學科建設離不開具體課程的改革和深化，西南交通大學藝術與傳播學院甘霖教授和阿壩高等師范專科學校音樂舞蹈系副主任鄭毅峰分別針對聲樂學生自彈自唱能力培養和鋼琴教學談了他們的教學體會。

甘霖教授在《提高聲樂學生自彈自唱能力的教學模式探索》發言時首先強調了該專題探索的必要性和重要性。他說，鋼琴伴奏能力弱是制約聲樂學生發展的瓶頸，如果學生鋼琴伴奏能力弱會造成他們對聲樂作品學習的力不從心，不能很好分析聲樂樂譜，最終造成過分依賴教師示范和音像資料，自彈自唱時顧此失彼。他認為自彈自唱能力的培養不僅是社會選擇音樂人才的一個條件，而且有助于規范學生音準節奏和深入分析作品，有利于提高他們的練聲質量和形成學生的演唱個性。在此基礎上，甘教授提出了他對于自彈唱教學模式的構想：（一）整合現有聲樂課和鋼琴課的教學內容，一方面在聲樂技能課中自彈自唱環節的教學實踐；一方面在鋼琴技能課中增加聲樂作品鋼琴正譜彈奏內容。（二）在曲式學課程中加大對聲樂作品的分析份額，同時增加在曲式分析教學中加大對和聲的分析比重，使學生能夠在分析中增加對自彈自唱能力的理論認識。甘教授認為，自彈自唱能力是一個集合了各種音樂知識和彈唱技能的綜合能力，如果可以發揮各個學科的理論優勢和技能優勢，以自彈自唱能力培養為契機，必然可以對不同的音樂專業課程進行合理的整合。

鄭毅峰的發言則注重對民族地區鋼琴教學課程的建設和改革，他在《四川藏羌民族地區鋼琴教學的幾點體會》中把其歸結為四個方面。（一）把握學生的情況，嚴格教學管理。他說，搞好這門課程的教學首先應該重視民族地區學生的實際情況分析。四川藏羌地區的學生鋼琴能力非常差，有的學生在入校之前甚至沒有見過鋼琴，鑒于這種情況，培養學生的鋼琴學習興趣非常重要。同時應該依靠嚴格的考勤和考試制度進行教學管理，保證學生鋼琴學習的時間和效度。（二）明確教學目標，確立教學內容。該系的現有做法是讓學生先學習一年的鋼琴基本技法，然后在接下來的兩個學年里加強學生鋼琴伴奏能力的培養，同時配套《自彈唱》課程。對于卻是優秀的鋼琴學生則采用按比例培優的方法進入鋼琴主修（10%）。（三）積極參加各種比賽，以賽促教。（四）把傳承民族文化為己任，打造本地音樂文化名片。

在大會的最后階段，中國教育學會音樂教育分會副理事長曹安玉和綿陽師范學院音樂學院的陳林教授還在西華師范大學音樂學院的閬中實習基地（閬中中等師范學校）現場為各位專家和該實習基地師生做了“鋼琴即興伴奏”和“歌曲教學”現場教學。這次教學活動緊促而精彩的教學互動使得現場氣氛空前高漲，堪稱本次大會的一個完美的注解。總體來說，這次學術活動加強了四川省高校之間和省內外高校之間的理論交流，明確了音樂專業學科建設和課程改革的方向，同時也是高校音樂專業課程設置、音樂人才培養模式、藝術實踐平臺搭建和專業技能課的教學方法等方面的實踐經驗和成果進行了一次集中展示。

項目名稱：

四川省教育廳高等學校“專業綜合改革試點”項目（Rl19582120）。

作者簡介：

[1]劉宇統：宜賓學院音樂與表演藝術學院，副教授，理論教研室主任。