從中國動漫的發展看東巴文化與中國動漫相結合的可行性

石 潔

(云南大學 旅游文化學院，云南 昆明 650091)

一、中國動漫產業的主要問題

1.不成熟的目標受眾的定位

歐美及日本的動畫片的觀影年齡跨度較大，觀影層豐富。與這些有明顯區別的是，中國動漫卻受眾分類單一，觀影年齡層狹窄，年齡層趨向低齡化。

以日本動畫《千與千尋》為例。有如魯迅評價紅樓夢，同一部動畫，社會學家能從中看到現代社會的眾生之相，職場中人能看到自己曾在職場中從菜鳥開始成長的影子，語言學家們也能從中人物的取名挖掘出更深層次的涵義，當然，小孩子們更樂于看的，自然是里面光怪陸離的有趣世界。即便是畫風、內容偏向簡單自然的日本動漫《櫻桃小丸子》，在中國二十到三十歲之間的女性中，也有廣大的粉絲群，屢屢給作為成人的觀影者以最簡單直接的感動。

2.浮躁的文化氣質

同樣以宮崎駿的《千與千尋》為例。據影片的幕后花絮報道，該片花了吉卜力三年的時間嘔心瀝血，精雕細琢，從畫面的精心制作到配音的精挑細選，以及邀請名作曲家久石讓為影片創作的動人的背景音樂，無不體現了創作團隊對作品的尊重與負責，同時從側面體現了民族氣質。也正是這樣的態度，為吉卜力贏得了每一部作品都有品質保證的金字招牌。相比之下，中國動畫則創作周期短，急于投入商業化。與外國動漫畫面、配音的水準的差異只是外在差異，中國動畫在向國際遞交“中國名片”時，氣質上明顯缺乏對作品的自信。

3.作品創新性的缺乏

動漫產業是一條巨大的產業鏈，也是一條具有巨大商機的產業鏈。然而我國的動漫無論是從動漫內容上、相關產品開發上、營銷渠道上看，都尚處于不成熟的階段，各環節均缺乏創新性，導致中國動漫在國際上缺乏競爭力。嚴峻的競爭環境更激勵了我們從自身產業復盤，探索中國動漫產業復興之道。

二、東巴文化與動漫產業結合的可行性

由于東巴文化產生的地域性特點以及當代的其他原因，使其文化精髓更加難以得到很好的傳承。原因有以下幾點：

第一，麗江是一個旅游發達的城市，東巴文化的相關產業也是麗江具有的特優勢產業，不可否認的是，由于麗江的旅游業發展，使得東巴文化也出現在人們面前，甚至走向了世界。而其中的東巴文更是被稱為人類社會文字起源和發展的“活化石”。這些都使得納西族感到驕傲和自豪。但是過度的將民族文化商業化，快餐化，使得東巴文化變得支離破碎，讓別人無法從整體上來了解我們的傳統文化內涵和精髓，而更多的是被表面的圖案、表象所代替。

第二，東巴文化的繼承人，傳承人越來越少。老一輩的東巴年紀越來越大，即使底下有一些徒弟，但是所掌握的東巴知識也比較有限。東巴文化的民間土壤，實際上是在農村，但是現在的年輕人大多都被外面的世界和燈紅酒綠的現代社會所吸引，不愿意為本民族文化的學習付出更多的心血和精力。

第三，主流文化的沖擊，如今的社會是一個現代化的社會，現代化已滲透到人們生活的各個角落。即使是偏僻的農村或者是遙遠的山村，同樣也享受到了現代化所帶來的便利。在主流文化和商業利益的強勢沖擊下，東巴文化的核心內容被忽視和日益邊緣化，甚至出現了衰微、淡化的趨勢。

第四，大眾對宗教文化的接受程度。東巴文化實際是一種宗教的文化，是納西族所信仰的一種特有的宗教。東巴文化它更是一個整體，它的內容是涵蓋很多方面的，它有著自身的文化意義和文化價值。了解它需要長時間的學習、研究和一定的宗教情感的感受。但這并不代表結合沒有可能性。

縱觀中國動畫發展史，中國有著不少結合中國傳統優秀文化的成功案例。那些優秀的傳統表現形式，不但沒有讓中國動畫顯得陳腐，反而是民族特色更有力的傳達。例如：20世紀80年代的木偶片《神筆》，利用木偶的立體效果，親切真實的表現了一個善良的農村孩子馬良，利用神筆與惡勢力作斗爭的故事。充分的表現了動畫創作團隊的浪漫情懷和普通大眾的美好意愿。同時期，動畫《驕傲的將軍》則是由該片的攝制組投入大量心血，搜集了豐富的古代繪畫、雕塑等，結合借鑒我國國粹京劇臉譜藝術，通過夸張的表現手法，活靈活現的講述了一個古代將軍因為驕傲而最終落得兵敗的下場的故事，以小見大，具有深遠教育意義。該片被形容為“探民族形式之路，敲喜劇風格之門”，是“中國動畫學派的開山之作“。以上這些優秀作品，曾在國際上斬獲不少重量級大獎，是中國動畫得到國際承認與肯定的證明。

三、動漫產業與東巴文化的結合之處

1.東巴舞蹈

“藝術源于生活，高于生活”。主要素材來源于民間的東巴舞蹈，舞蹈的場合主要是祭祀，于是東巴舞在有了濃郁、莊嚴而神秘的宗教色彩以外，又有親切的民間性，與民間的普通大眾勞動者的生活、家庭、生產、情感息息相關。

東巴舞蹈主要種類有：邊唱邊舞，以唱促舞，以舞助唱，唱完舞止。沒有樂器伴奏，人數、地點和場合不受限制，男女皆可參加原始舞、祭祀時跳神驅鬼的古典舞、懲惡揚善的刀弓舞、自然活潑的動物舞。東巴舞蹈，形象而生動，或剛健或柔婉、明快舒放、變化靈活，淳厚而典雅，其編排和表演神態完全可以給動漫創作者很多啟發。一方面，動漫里既可以借鑒其用于簡單塑造更有特色的人物或群族的動作，更深的，也由動作延伸到心里，從人物的豐富精神世界通過特別的動作作更豐富的表達。不同的舞蹈有其不同的表現內容和表現形式，上天入地，牛鬼蛇神，充分體現了東巴的豐富性、包容性，也充分證明了東巴舞蹈的可借鑒性。

2.東巴傳說

先秦時代的《山海經》，干寶所著《搜神記》，以及蒲松齡所作《聊齋志異》，傳說納西婦女服飾中羊披背后的七個圈圈裝飾，是勤勞勇敢的象征，聰明的納西姑娘與旱魔搏斗，感動三多神，于是派出雪精龍將旱魔吞下的七個冷太陽捏成七個星星，鑲在其頂衫上。后來的納西婦女以此效仿，“披星戴月”由此而來。在科學尚不發達的年代，給人們提供了肥沃的培養想象力的土壤，人們對自然最直觀最樸實的觀察和體驗，插上想象力的翅膀，衍生出無數可愛的傳說，是早期人們智慧的結晶。在很多科學知識已常識化，大多數自然生活體驗匱乏，人們的想象力被束縛的時代，那些傳奇故事最能激發創作者無限的想象力。日本“漫畫之神”手冢治蟲因少年時代看中國動畫而走上漫畫創作之路。后更因對孫悟空形象的深刻印象，受其啟發而創作出經典之作《鐵臂阿童木》。像先秦時代記載著不少膾炙人口的遠古神話和寓言故事的《山海經》，以及有著豐富想象力，為世人鋪開了一張巨大的豐富的志怪圖譜的《搜神記》都是歷史長河積淀下來的中華民族想象力的結晶，為后來人的精神文明的創造建造了一座巨大寶庫。

3.東巴音樂

了解東巴文化，你會發現它的精彩和有趣。東巴音樂的歌詞不僅作為東巴祭司在神壇吟誦的經文，本身也是歌場上被民間歌手吟唱的民歌，加上豐富的東巴唱腔，其在動漫中的用武之地就大大拓寬了。配樂、背景音樂的編曲都可以運用上東巴音樂，既可神秘撩人，又可悠揚純樸。所以無論是從“形”還是到“神”，我們可以從一場文化盛宴中挖掘到太多太多。

四、總結

如果我們在動漫發展的態度上，仍只是短視的一味崇洋，重視引進國外更炫的技術，而沒有足夠重視文化底蘊對一部成功動漫起的支撐作用，那我們永遠都只是在形式上無意義的追趕。這些作品都是老一輩畫家們花費無數心血，秉持著做好作品的敬業精神創作出的經典之作。我們曾經讓世界眼前一亮，我們也曾經是引領者。文化無國界。多年以后，美國的《花木蘭》、《功夫熊貓》等風靡世界，取得了很高的票房。片中確實加入了很多中國元素：中國的故事原型、中國的功夫、中國古代的建筑、中國的傳統飲食、具有中國代表性的圖騰或動物，但這些都只是中國的“形”，它實質還是美國文化，美國精神，美國夢，美國獨立意識的宣揚。客觀的說，這種跨文化的影片確實給我們敲響了警鐘，引起我們很多啟發，若是巧婦難為無米之炊我們還可辯解，但我們明明存著最好的米，卻將其拱手讓給他人，反過來，投金錢，投人才去學做飯的技藝，明顯是本末倒置了。文化有著廣闊的藝術發揮空間，也讓我們意識到自身文化里還有很多其他文化的人未能理解和發掘的璞玉，本民族的理解和認真的文化挖掘會給我們在動漫發展上很多的機會。

自己輝煌的曾經和別人成功的現實，為我們提供了復興中國動漫產業的思考,民族文化才是中國動漫的突圍之道。民族的是世界的，曾經是，未來也仍然會是。作為納西族兒子，我們有著強烈的責任感和愿望作出富有東巴文化特色的好作品，讓世界共享這場文化盛宴。

參考文獻：

[1]劉竹.滇土藝韻[M].昆明：云南美術出版社，1999.

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[3]百度百科.東巴舞蹈[DB/OL].http://baike.baidu.com/view/204741.htm.fr=aladdin

[4]百度百科.納西族[DB/OL].http://baike.baidu.com/view/2729.htm?fr=aladdin