流行文化對時裝畫創意的影響

王悅梅

摘要：流行文化作為一種社會文化現象，滲透于現代人們生活的方方面面，記錄流行的時裝畫在流行文化的影響下，人物形象、服裝款式、視覺等方面的創意發生了很大的變化，新穎的視覺形象直接反映了現代服飾流行的時代特色。

關鍵詞：流行文化；時裝畫；創意

流行文化作為一種當代的文化現象，以各種時髦商品及其享用過程為內容滲透于人們的生活之中。時裝作為時尚消費品成為流行文化的典型代表，作為時尚宣傳和設計的時裝繪畫，隨著時尚潮流的變化不斷向人們傳遞著服裝的技術和審美方面的信息。在當今這個物質商品極大豐富、信息傳媒無限充斥的時代里，流行文化對時裝畫的創意產生了極大的影響，人們對于流行的態度促使時裝畫的創意不斷從大眾日常生活中尋求新的興趣點，為時尚的流行注入獨特的思想成分，使時裝畫成為服裝流行信息交流的一種有效媒介，從而促使時裝產業在時尚的潮流中不斷向前發展。

時代在不斷的變化前進，人們的觀念也在改變與更新，絕大多數的人是有意識或無意

識地在消費領域里適應時代的變化，以顯示自己是與時代同步的，符合時代潮流的，或滿足自己的領先流行的表現欲望，而不是時代的落伍者。時裝畫的創意表現迎合了人們對時尚服飾流行信息的需求，在流行文化的影響下顛覆傳統理念，以新穎性、趣味性、寓意性的畫面引領時尚，促使消費者在服裝消費中出現一種相互仿效，追逐時代風尚的趨勢。

一、時裝畫人物形象的變化

現代社會物質文明高度發達，眾多的產品已遠遠超出了人類的需要，為了推銷過剩的“人造物”，只有利用“形象”的魔力來撐大消費大眾需要的胃口，以便創造更多的商業利益。因此帶有濃厚商業傾向的時裝畫，在流行的生活方式、消費文化、流行品味、都市文化等社會文化現象的影響下，人物形象創意設計發生了很大的變化，個性化成為現代時裝畫人物造型的突出特點。鮮明的個性化形象能牢牢的吸引消費者，使消費者過目不忘，印象深刻，并通過消費服飾產品在現實生活中進行效仿和復制。

每個時代都有自己的流行文化，不同時代審美標準是不同的，縱觀歷史，對人物的審美唐代崇尚的是雍容、華貴；明清崇尚的是纖細、窈窕，現代人崇尚的是修長、瀟灑和健康。現代娛樂產業造就的偶像成了流行文化產生的重要源頭之一，影視劇中的明星、T臺新品發布的時裝模特，其瞬間所展現出的某些美的姿態，成為年輕人競相模仿的對象，人物修長的體態、瀟灑的氣質和健康的風姿，為時裝畫人物創意提供了絕好的參照。畫家或設計師運用豐富的想象力來藝術化地表現所領悟到的時代風尚，把人物形象分成淑女型、典雅型、性感型、浪漫型等不同類型人物形象進行刻畫，形神兼備的個性造型吸引著人們的視線，理想的人體姿態體現了時尚內涵和現代人的精神面貌。

隨著時尚潮流的發展，時裝畫新穎的創意和獨特的表達，把時代的審美風尚演繹的淋漓盡致。為了滿足人們追新求異的消費需求，時裝畫人物的造型在波普（POP）藝術、HIPHOP、搖滾、日本漫畫等流行文化元素的影響下，呈現出不同的藝術風格、藝術樣式，人物的動態和神情不再以傳統的技法和文化背景作為主訴對象，形成抽象的形象、殘缺不全的形象、怪誕離奇的形象、扭曲變形的形象、涂鴉形象、卡通形象、寫實形象等不同的視覺形象，時裝畫家的作品不再依附于時裝設計師的創作，而是注入了更多的個人視角而呈現出相對獨立的商業價值，成為新一代消費群體表達個人審美情趣的重要渠道。

二、時裝畫服裝簡約的造型

時裝畫作為現代服裝設計和服裝文化的重要組成部分，伴隨著中西服裝文化的交流，越來越呈現出特有的國際化態勢。在流行文化全球化影響下，時裝畫中的服裝款式造型運用中西方流行元素非常普遍，新穎的款式和簡約的造型呈現出創作者對時尚的審美感受，其內涵濃縮了對時尚美的追求，使之在一定程度上啟發和引導了新的生活情趣和生活方式，使消費大眾在接觸設計畫面的瞬間就能很快感受到流行的變化，并對其產生注意和發生興趣，達到刺激購買欲望的促銷目的。

簡約是20世紀以來現代服裝設計與審美的重要特征和重要的趨勢，服裝由原來的繁雜瑣碎的設計來體現女性的特征轉變成簡約舒適的服裝風格，簡約成為當今社會人們所追求的一種流行時尚。由于現代都市生活節奏加快，服裝流行速度加快，流行周期縮短，人們在流行的變幻中只有感知這些簡約的形象時才會變得輕松愉悅。作為廣告宣傳和品牌推廣的時裝插畫迎合了現代人們這種視覺審美需求，人物服裝的創意設計趨向于簡潔化表現，服裝的廓形用線與外界區分，結構單純而有秩序，裝飾簡練而精美，服裝細節方面以及繪畫者的運筆和用色中都透露出一種追求整體、簡約的時代審美傾向，使受眾更容易更快捷的感受到流行的信息和時尚的內涵，迎合了現今流行文化對回歸自然本真和簡約形態的追求。例如迪奧品牌時裝，在其新品發布時，時裝畫大師為其創作的廣告宣傳畫總以簡約的線條和色塊體現服裝品牌形象，讓無數紳士淑女領略了ChristianDior的優雅魅力所在。

現代生活中人們的著裝方式改變了服裝設計師的創意思維模式，對于流行的感悟是時裝設計的關鍵，作為闡釋設計師創作意圖的時裝畫（亦稱服裝效果圖），創作者通過概括性的線條和色彩將服裝設計的構思落實到紙上，從而形成最初的可視的形象，簡約的服裝款式能清楚地交代出服裝的分割比例及結構關系，有利于繪畫者對服裝產品的造型進行審美層次上的推敲，完善從平面到空間的轉換，并能從其功能、構造、材料、工藝、市場定位、所面向的社會環境等諸多方面進行全方位的考察，對流行及時做出預測，實現服裝產品的社會價值。

三、時裝畫視覺創意的多元化

隨著電腦網絡科技的發展和“讀圖時代“的到來，人們獲取信息的渠道日益多元，時裝畫表現出一種懷舊、復古和唯美的傾向和價值的混合，這是由流行文化的時尚特性所支配的，人們長時間的適應了某種東西會感到厭倦，新的風格和樣式會喚起人們新的欲望和對新的時尚的追求，同時審美趣味也日趨多樣化。在流行文化以游戲和娛樂的形式大量傳播的過程中，時裝畫的視覺創意呈現出多元化態勢，日常生活中的工業產品造型，卡通游戲、美食文化、社會流行語等都可以與時裝畫的創意發生緊密地聯系，繪畫者通過自身主觀情緒和特定觀念的表達，通過線條、形狀、色彩的組合并遵循著一定的形式規律把創意完整地、生動地表現出來，新穎的畫面因創意而富有視覺沖擊力，在目標消費人群中引起共鳴，并得到解讀和欣賞，誘發其潛在的消費欲望。

信息化時代加快了流行文化的傳播，服裝的造型、色彩、面料不斷翻新，使時裝流行的速度加快，周期縮短，這都需要時裝畫的創意表達瞬間就能撲捉到人們的視線，激發起人們的注意與興趣，繪畫者極力以不同的繪畫風格，展示不同一般的藝術魅力，寫實風格、裝飾風格、荒誕風格等不同風格的表現使多元化的創意主題得到深化與延伸，選擇什么樣的表現手法來表達創意主題，深化創意，提高時裝畫的審美價值，是打動消費者的關鍵。比如在流行文化的影響下，荒誕風格的時裝畫表現滿足了消費群體休閑娛樂的心理需求，以變形的手法突出個性，放棄對服裝和人物的合理描繪，追求怪異的、突破常規的視覺畫面，特別新奇氣氛的營造及繪畫者情緒的宣泄，充滿思想和情感之美，促使人們去深思、回味，從中受到啟迪，極大的滿足了人們在審美心理上的欲求。

四、結語

時裝畫是歷史悠久富有生命力的藝術形式，它的興起與發展過程既包括了流行文化的一切性質和規律，同時它又是作為眾多流行文化形式的一種載體存在的，因此，它自然受到流行文化規律的影響和支配。隨著流行文化的蔓延，文化藝術趨向全球化，作為我們新一代的設計師，更要從傳統文化中汲取營養，充分利用當代技術，發揮創新觀念，促進時裝畫藝術的日趨繁榮和健康發展。

【參考文獻】

[1]鄒游.時裝畫技法[M].北京：中國紡織出版社，2009

[2]李巍.設計概論[M].西南師范大學出版社，2006

[3]劉曉剛.流程·決策·應變——服裝設計方法論[M].北京：中國紡織出版社，2009

【作者單位：濟南大學美術學院】