論潮汕傳統民間美術與學生人文素質培養

[內容摘要] 潮汕傳統民間美術承載著深厚的文化內涵，可以作為提升當地學生人文素質的資源。應該讓學生更多地從潮汕傳統民間美術當中吸取營養；同時促進潮汕傳統民間美術可持續發展，實現其教育目的。

[關鍵詞] 潮汕 傳統民間美術 學生 教育 人文素養

藝術能夠啟迪人的智慧，陶冶人的情操，提升人的文化品位和文化素養。潮汕民間美術歷史悠久，承載著深厚的文化內涵，有著獨特的藝術形式和審美價值，彰顯出鮮明的地域性和文化性，是潮汕文化中重要的組成部分，是中華文化中的一朵奇葩。其門類包括：潮州木雕、潮州陶瓷、潮州刺繡、剪紙、麥稈畫、潮汕古民居等。這些潮汕傳統的民間美術，從造型設計到色彩語言無不流露出質樸本真的藝術特征。無疑，潮汕傳統民間美術豐富的藝術形式對提升在校學生的綜合文化素質有著深遠的意義。

當前是科技進步、日新月異的時代，對美術教育的質量也提出了更高的要求。要想抓好美術教育，就要充分利用地方文化資源，優化教學手段，在特定的區域文化語境中提升學生的人文素養。2001年7月出版的《全日制義務教育美術課程標準》（實驗稿）提出，課程學習要力求體現素質教育的要求，以學習活動的方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，提高學生的審美意識和審美能力，使其增強對大自然和人類社會的熱愛程度及其責任感[1]。也就是說，新課程標準越來越注重學生的人文素養培養，新時代教育要轉向更綜合、更全面的層次，當代中小學美術教育開始步入一個嶄新的階段，要求學生具備更高的審美意識和審美能力。因此，利用潮汕傳統民間美術的文化資源做好培養學生人文素養的工作是十分重要的。

一、潮汕傳統民間美術的教育作用

潮汕傳統民間美術產生于民間，與民間民俗生活緊密聯系在一起。這樣的民間美術借助其獨特的語言形式抒發藝人的內心情感和思想意圖，呈現出樸質的藝術特征，其獨特的題材、造型、色彩等形式語言，是學校教育中提升學生人文素質可以利用的課程資源；潮汕傳統民間美術賦予學生以豐富的想象空間和審美空間，可以加深學生對當地文化的認同感。通過向學生傳遞潮汕傳統民間美術的知識，培養學生對潮汕傳統民間美術的興趣，通過作品賞析交流、藝人訪談、參觀作坊實地體驗等方式，讓潮汕傳統民間美術由實體物象轉化成學生的思維意向。

在一項調查問卷中發現，當地在校學生的人文素養普遍水平不高，綜合知識面不寬，特別對傳統文化往往一問三不知，對時尚文化則表現出濃厚的興趣，這非常不利于學生人格的完善。此外，學校的教育偏重于基本知識的灌輸和勞動技能的培訓，并注重追求升學率而忽視對學生思想情感的教育和素質能力的培養；如果學生脫離傳統文化的熏陶，可能會導致自身人性的狹隘。毋庸置疑，讓潮汕傳統民間美術走進課堂，應放在教育學術理論的高度上，讓學生充分了解傳統民間美術的文化內涵，認識傳統民間美術的博大精深，感知傳統民間美術的質樸真情，領悟傳統民間美術的美學思想，發揮潮汕傳統民間美術的教育作用。

潮汕傳統民間美術不僅具備精湛的手工技藝，而且承載著豐富的地域文化，散發出濃厚的鄉土氣息。很多潮汕傳統民間美術作品都體現出黎民百姓崇尚美好、積極向上的精神，如潮州木雕《喜（鵲）上眉（梅）梢》、《平（瓶）安（鵪鶉）如意》、《爵（雀）祿（鹿）封（蜂）侯（猴）》等作品，與潮汕民俗生活緊密聯系在一起，表達了一種祈福的寓意。至今，在潮汕許多民居中，依然保留著具有地域特色的裝飾圖案，每逢游神賽會的節日，人們能夠將這些潮汕民間美術的精神內涵和藝術美感運用到節日活動中。這種潛移默化的影響對培養學生的能力將起到三個方面的作用：其一，使學生關注傳統的潮汕民間美術，了解當地文化，豐富自身內涵，激發鄉土情懷，通過掌握一定的美學規律形成正確的審美意識，以培養自己對家鄉的認同感；其二，培養學生良好的觀察習慣，拓展學生的藝術視野；其三，培養學生的思辨能力，讓他們保持對本民族文化的自覺性以營造一種和諧的文化氣氛，使他們在文化審視中加強對本土文化的認識和理解，將潮汕傳統民間美術潛移默化地融入自己的日常生活。

二、潮汕傳統民間美術的教育形式

民間藝術比較充分地呈現出每個歷史階段的民族意識、民族情感和民族心理，并推動著各個歷史時期文化藝術的發展[2]。潮汕傳統民間美術蘊含著豐厚的地域文化資源，凝聚著當地勞動人民的智慧結晶，與時代群體和社會生活聯系緊密，具有獨特的文化形態。如果將潮汕傳統民間美術融入學生的美育課程，讓學生通過賞析潮汕傳統民間美術作品來品味其文化藝術內涵，將有利于學生人文素養的提升。

目前學生獲得潮汕傳統民間美術的知識主要通過以下途徑。

首先，是來自學校的講授。教師的課堂講授使學生認識和了解一些潮汕傳統民間美術的相關知識；學校通過參觀學習、記筆記、畫速寫等方式，組織學生收集資料、采集相關圖像、進行社會調查，進一步熟悉潮汕傳統民間美術；有些中小學校還專門開設潮汕傳統民間美術這門課程，但僅限于一些市屬重點學校；而非市屬重點學校或鄉村學校幾乎就沒有這類課程，校內的美術老師甚至對這方面的了解、研究都很少，如與天津“泥人張”和無錫“惠山泥人齊名的潮州“大吳泥塑”，其藝術特征就讓不少美術老師不知所云。如今，潮州的“大吳泥塑”作品在博物館還可以欣賞到，而在一般公共場合已經不容易見到了。這其中的原因，有的是由于學校的教材都是統一規劃，教材內容大都是普遍的美術知識，地方文化的內容較少。而實際上，教材若能夠做到因地制宜地結合本地文化資源進行授課，將教學內容與學生實際生活緊密結合起來，才能真正實現教與學的統一。

傳統潮汕民間美術課程的教學目的是使學生認識、了解潮汕傳統民間美術，讓學生親臨其境，達到情景交融的審美體驗，讓學生融入自己所在的族群文化當中。然而，在現代文化的沖擊下，學生熱衷于網絡傳媒及時尚文化，對潮汕傳統民間美術缺少熱情，認為傳統民間美術“老土”，體現不出他們當代年輕人心中所謂的“美”。為此，在學校教育中弘揚地方文化，就是要讓學生認識到潮汕傳統民間美術是勞動人民智慧的結晶，也是不斷創新的藝術形式，凝聚了獨特的文化特質。如學校組織學生觀看紀錄影片《走進潮汕文化》，片中就指出潮汕傳統民間美術是民俗藝術的“活化石”；這就將潮汕傳統民間美術由虛擬的形象轉變為現實的教育資源，向在校學生展現了一個豐富多彩的畫面，顯示出潮汕傳統民間美術是能夠契合當代人的審美訴求和審美理想的藝術，讓學生更進一步地體察和深入了解潮汕傳統民間美術。

其次，是來自社會媒介的傳播。在信息時代，知識的傳播呈現多元化的方式，人們對知識信息的接收也有著多種多樣的形式，如博物館、美術館和文化館等文化機構對傳統民間美術作品的展示，以及民間美術工作坊和民間美術作品的買賣場所，這些地方都是潮汕傳統民間美術的宣傳窗口；此外，還有各種電視節目、典籍畫冊、視頻錄像等媒介的宣傳，這些途徑都能營造一種社會文化氛圍，拓展學生的文化藝術視野。但如何用好社會媒介傳承、傳播和發揚潮汕傳統民間美術并將其轉化為可以使用的教育資源，仍然有待社會各界的關注和支持。希望我們共同的努力能讓潮汕傳統民間美術的魅力依然閃爍在我們今人的身邊，流淌在充滿青春活力的校園中，讓學生能真實感受到潮汕傳統民間美術的精神永存與價值所在。

再有，是來自學生家庭的教育。潮汕傳統民間美術是潮汕人民生活情感、文化思想和倫理道德的載體；而家庭是孩子習得禮儀、獲得教養的重要場所；常言道“子不教，父之過”，長輩的一舉一動對晚輩都能起到言傳身教的作用。一個家庭如果洋溢著濃厚的文化氣息，孩子也將得到文化的熏陶，形成良好的思想方法和行為習慣；同時，孩子通過家庭的禮儀活動和當地風俗年節的過程來感受自身所處的具有家庭文化和社會文化的環境，認識其中的文化意義。

三、潮汕傳統民間美術的教育意義

如何把握時代脈搏，如何展現嶄新風貌，如何保持本真特色，潮汕傳統民間美術在已是全新的文化視野的語境下，如何尋求潮汕傳統民間美術繼續發展的新空間，將是眾人關注的話題。我們殷切地希望，通過我們的努力，能夠讓潮汕傳統民間美術的具體內容融入在校學生的學習中，讓下一代青年學子在文化知識和素質能力方面得到綜合性的提升，形成良好的思維、理念、表達和行為，認識和理解潮汕傳統民間美術的時代新價值，彰顯潮汕傳統民間美術的藝術風采，弘揚其具有當代意義的傳統文化。

（鄧亮生/韓山師范學院美術系講師，碩士）

參考文獻

1. 賴德勝《全日制義務教育美術課程標準》，北京：北京師范大學出版社，2001：1。

2.《民間美術教育研究實習基地的可行性研究——以綏化學院藝術系美術專業為例》，《綏化學院學報》2007（10）：189。endprint