淺析現代陶藝創作設計中審美語意的表現*

趙 良

（無錫工藝職業技術學院，宜興214206）

0 引言

在陶瓷藝術創作活動中，無論是平面二維空間藝術，還是三維立體作品，尋求的都是視覺、知覺的愉悅感，美的作品能帶給人遐想，體悟其形式與內涵之美，一切美的意境來自心靈的源像，沒有心靈的映射無所謂美，藝術意境的創構是客觀景物作我主觀情思的象征。現代陶藝材料取自自然界陶土，泥土孕育生命，給人親切感，陶泥不僅有一種質樸無言之美，而其良好的可塑性能可以制作各式形態的陶藝作品。運用陶泥進行創作是物的人性化和人的物質化過程，由于人們給與陶泥激情與思想，使制作的作品具有人的思維審美標準，作品本身的感染力能夠與觀眾產生情感交流碰撞和共鳴。

陶藝是一種兼跨容器和雕塑，實用性和非實用性，工藝美術和純藝術等不同范疇的既傳統、又現代的藝術，現代陶藝發展時間不長，現代陶藝發展過程中緊跟時代步伐節奏，創作內容和形式觀念折射出人們當代社會文化思想和生活心態，在材料運用、創作手段、裝飾手法、燒成工藝等方面充分展示了陶瓷藝術的魅力，多元化的創作風格傳達出陶藝的自然和精神美。

1 陶藝創作形式的多樣性與時代審美需要相吻合

在漫長的陶瓷藝術傳承中，陶藝設計隨著社會科技生產力的進步和物質生活水平的提高，其內涵也在不斷地發生著變化，由最初的生活日用品逐漸向陳設品過渡，使陶藝具備了實用與審美的雙重功能。各時期審美標準相異，也給陶藝帶來了多元化的風格特征，這在陶器與瓷器眾多產品中能得到例證，有的陶藝在設計時甚至把觀賞性放在了首位，唐代“唐三彩”栩栩如生的馬、駱駝、人物捏塑；宋代哥窯圓潤如玉的碎瓷尊、雙耳貫瓶，磁州窯敦樸大方的梅瓶；元、明時期高貴素雅的青花瓷瓶；清代色彩斑斕的粉古彩花瓶；現代豐富多彩的均釉堆花陶罐、彩陶花插等，傳統陶藝中作品形式的多樣化發展為現代陶藝的產生奠定了良好的基礎。

現代陶藝在制作方法上繼承了傳統陶藝工藝技術，但在設計觀念和創作形式內容等方面卻完全超越了前者，與當代社會文化審美需求緊密結合在一起，并和世界藝術設計潮流相融合。現代陶藝的發展起源于上世紀五十年代美國、日本、歐洲等地，其中以美國為主導地位。在此之前，德國包豪斯學院倡導手工藝作坊工作室教學思想和英國手工藝主義運動傳播到歐洲，或多或少地給現代陶藝設計起到了催化劑作用。西方文化藝術的革新，與古典主義相悖的印象主義、抽象主義、立體主義、達達主義等各種繪畫藝術流派紛呈，現代派大師畢加索、米羅、馬蒂斯等藝術家積極參與到陶藝創作中，用他們特有的思想、眼光創作出了一批具有時代特征的現代陶藝作品，開創了現代陶藝設計之先河，影響波及全世界。此后，美國退伍老兵，現代陶藝的先驅彼得·范克思在奧蒂斯美術學院創辦了第一個陶藝工作室，他對現代陶藝的探索精神被譽為“奧蒂斯陶藝革命”，將學院陶瓷藝術從工藝美術的范疇推到了純藝術的范疇。他用堆疊、板接、盤筑、拉坯的方法創作設計了真正意義上的、向純美術靠攏的現代陶藝，他的作品影響幾代人。另一位陶藝家安納森將現代美術史的普普美術、皮洛克的超現實主義創作觀念融入陶藝雕塑作品中，他以非禮和粗魯的精神及煽動性的作品形象而獲得“恐怖美術的領袖”稱號。此外，還有作品造型簡潔、主張極限主義美學觀的梅森和布拉斯，陶醉于懷舊仿制各種舊皮貨的萊文等，各種藝術流派逐漸滲透到了各種藝術角落。

現代陶藝擯棄了實用功能，主張創作過程中的內心感悟的自由表達，主張不規則、不對稱，甚至瑕疵開裂都是可以接受的美學觀念，泥土是一種柔軟、可塑、使人感到親切的材料，陶泥創作過程隱喻著人和自然的聯系，記錄創作過程成了陶藝創作的全部內容和主要目的。陶藝創作通過拉坯、手筑、壓模或注漿等不同手段，或不同裝飾燒成方法，陶藝作品可以達到許多豐富多變的造型、色澤和效果，甚至仿制各種物品的質感和肌理效果，陶泥被稱為繪畫和雕塑相加的藝術。

范克思陶藝作品“煙囪”、“實況轉播”有悖于傳統器皿嚴謹的邏輯思維方式，我行我素的松散器型里透露出造型規律的秩序，幽暗敦樸色澤中仿佛能聞出泥土的芳香，在他看來，被破壞的缺陷的造型就是一種視覺的審美，情感心靈隨意流露表白賦予陶藝作品自然氣息和美感，創作形成更多自由度。他極力主張抽象主義表現，受到了日本民間陶瓷藝術的啟發，嘗試將抽象表現主義結合東方民間的藝術創作方法，主張返璞歸真、即興發揮的創作風格。畢加索、米羅，特別是杰克森·帕羅克行動畫派對他產生頗大的影響。安納森超寫實主義表現手段，反規則、寫意、夸張、幽默、搞笑反叛心理使他的作品常常帶著扭曲的幽默，隱喻和嘲諷某些社會的癥結，或令人愉快，或令人沮喪，或令人憤怒，對現代陶藝的發展產生了不可忽略的影響。

受現代藝術的影響，現代陶藝主流文化藝術回歸社會，人們審美意識在現代藝術指導下確立了新的標準，造型語言、設計意境、創作心態、形體構思更多地反映出時代的特色，形成了或寫實、或抽象、或夸張、或規則、或殘缺、或異形、或平衡、或怪異、或寫實與寫意結合、或抽象與具象結合、或完整與殘缺結合等各種現代陶藝形式風格的作品。造型設計借助材料、工藝、裝飾、燒成等方面的互補完美整合，以點、線、面、體的韻律節奏組合，吸收主流美術思想，以社會審美文化參照設計，有意味作品必將是現代陶藝發展的趨勢，陶藝創作形式多元化和時代審美需求相一致。

2 現代陶藝制作中材料和工藝的靈活性增加了形體的語意美

現代陶藝創作作者自我個性觀念統領作品，滲透自己思想，表達出設計自由空間度的隨意性，體現在形式上的開放性，內容上的偶爾率真性。相對傳統陶藝在材料運用上和工藝處理上都有既定事實的嚴格定型，形成固有模式步驟，現代陶藝是適其反道行之，各種材料都能使用，選擇余地大，但陶泥品種不外乎陶器或瓷器，或介于兩者之間的炻器。

陶藝設計在運用何種材料設計時，是根據設計構思意圖選擇的，構思內容簡約大氣的形制選擇陶器材料，形式內容細膩的適合于瓷器或者炻器的材質。內容決定形式，形式決定材料，材質決定工藝。工藝包括成型工藝、裝飾工藝和燒成工藝，陶藝成型工藝的選擇需要根據設計意圖與表現手段而定，或拉坯、或捏塑、或鑲接、或盤筑等；裝飾工藝多樣化，噴釉、浸釉、掛釉、刻釉、彩繪等整體工藝材料的整合運用才能達到就輕嫻熟的駕馭才能；而燒成工藝是作品成功的最后保證，陶瓷是火的藝術，燒窯方法不同，生存的藝術效果也不同，燒成工藝有還原燒、氧化燒、素燒、樂燒、鹽釉燒，燒法取決于造型材料質地的需要，材質的陶與瓷、粗與細直接影響著燒窯的氣氛和溫度。成型工藝上的拉坯、盤筑、堆疊、捏塑、刻、挖、削、粘等各種手段都能使用，可以不擇手段地進行創作，在不經意之中完成了作品設計制作過程。現代陶藝造型語言的美感，主要體現在材料質地的美和造型工藝制作手段形式的美，以及燒成工藝的美等方面。材料和工藝都是為造型服務的，陶器材質的粗曠之感，瓷器材質的細膩之感，不同材質陶藝給人產生不同肌理之美。造型表面的光與毛、凹與凸、素與艷、明與暗，質地的疏與密等對比關系為形成現代陶藝形式美的基本元素，是陶藝意境美協調統一的組成部分。

我們可以從陶藝家吳鳴的作品 “莊子·子非魚系列”、“竹林尋賢系列”、“秘戲圖考系列”中窺見其作品內涵的豐富性，渾厚優美的紫砂材質，造型簡潔夸張的設計恰到好處，形體優美。壺嘴、把、系、蓋的設計打破常規概念，隨意布置不對稱在壺體上與傳統造型相悖，產生新的秩序美，創作過程中運用現代人的審美眼光標準，在作品中引入了中國古典文化的內涵精神。設計思想受到純現代藝術的影響，突破了傳統造型的觀念，運用了分散與不對稱手法處理壺體與壺嘴、把等附件，形成裝飾效果高雅的藝術意境。每件作品設計都賦予了一個文化的故事，傳遞著中國豐富深厚的文化內容，紫砂本體語意表達與材質相得益彰。在形體的設計上運用了雕刻裝飾紋樣配以書畫，圖案質樸、泥色純真，取得了意想不到的藝術效果，體現了作者深厚的文學修養，為現代紫砂陶藝的創新發展奠定了基礎。

3 陶藝造型設計視覺美感來自裝飾手段的豐富性

現代陶藝裝飾手法某種意義上是對造型美的補充和延伸，一件陶藝作品的造型看似完成，但缺少裝飾紋理色彩，能給人在心里上產生某種缺憾，需要紋樣色彩的填充，使之到達造型、工藝和裝飾之間的完美結合、協調統一，進而產生一種視覺美感。

現代陶藝設計制作形式的多樣性、獨特性決定了裝飾手段的豐富性，陶藝裝飾手段因造型各異而變化多端，利用刻、劃、雕、削、挖、塑、剔、捏、堆、壓、刮、印、粘、貼、鏤等手法，能夠在形體表面產生高與低、大與小、長與短、深與淺、寬與窄、曲與直、方與圓、張與弛、聚與散、虛與實、主與次等各種圖案對比層次變化，把作者的主觀情感滲入陶藝裝飾之中，在視覺上產生或純樸、或渾厚、或華麗、或拙稚、或自然、或紋理、或殘缺之美。通過裝飾工藝上的露胎、縮釉、煙熏、火烤、繪畫等技術，陶瓷燒成中的窯變偶然效果，使得每件陶藝作品就是一幅完整的畫，表達一種裝飾意境，裝飾語言簡約直接，裝飾手法充滿了主觀藝術性、不確定性的自然之美。裝飾美的構成元素為有情趣抽象與具象語意符號，裝飾是實現造型完美的基本手段。

在陶藝設計中，作品裝飾通過細與粗、平與凹、完整與殘缺對比處理中形成簡約美、色彩美、形體美、結構美、秩序美。作者的藝術修養、社會環境、表現手段、創作心態共同組成了陶藝作品的審美語意趣味。

4 結語

任何一門藝術都是在相互借鑒、吸收融合的再創造發展過程中成長起來的，陶瓷藝術也不例外。現代陶藝根植于傳統陶瓷之中，根植于社會大眾文化之中，根植于現代藝術之中。現代陶藝在創作思想手段的多元性、豐富性、直白性、率真性、偶遇而為的隨意性情感表現，遠遠超越了傳統陶藝的范疇，表達出其特有時代風格特征和審美創作形式趣味。現代陶藝文化語意內涵非常廣泛，崇尚自然美、意境美、材料美、造型美、工藝美，完全超出了常規的思維模式和制作工藝，將制作工藝、裝飾手段發揮到了極致，遵循著對稱與不對稱、均衡與破壞、有法與無法、完整與缺損的審美原則。現代陶藝創作形式重于內容，工藝決定作品的成功與否，追求的是形式的新鮮、視覺的靚麗、肌理的豐富、裝飾的別致，這就使現代陶藝完成了從物質到精神化的審美功能角色的轉換，而達到注重精神層面藝境的化蛹蛻變，言無盡意無窮，給觀者更多的體驗和思考，符合社會經濟快速發展中多層次的審美需要。藝術創作形式的多元化體現現代陶藝從造型、裝飾到工藝設計的豐富性，是作者內心思緒的釋放，并通過對各種材料的造型手段來實現作品的制作過程，賦予陶藝作品更多的思想文化內涵。沒有實用要求的現代陶藝更能反映其精神美的愉悅功能，追求某種意義上社會、自然、人性三者合一的藝術語境，這也符合當代社會文化發展中主流審美意識的需要。

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