于景洋
音樂美感:在普及的基礎上提高
于景洋
音樂作為藝術領域的重要門類,其語言要素由節奏、旋律、和聲、復調以及音色、力度和密度所構成,正是這些要素的綜合作用,使受眾在欣賞音樂美的同時,進而感悟到藝術家所揭示的社會生活,所創造的藝術情境:或是波瀾壯闊的豪邁,或是小橋流水的婉約,或是疾風暴雨的艱險,或是艷陽普照的平和……而所有這些,無不取決于受眾的審美感知。并且,隨著新媒體的廣泛應用、音樂產業的數字運行,音樂人口激增,音樂的普及任務越來越重;同時,相當一部分歌迷、愛樂者又不滿足于一般的大眾式的音樂產品及普及教育活動,他們迫切需要來自專業人士的音樂理性引導和歷史性詮釋,即對音樂的普及提出了更高、更專業的要求。鑒于此,本文就受眾音樂美感的普及與提高作以如下探討。
改革開放以來,文藝的“二為”方向和“雙百”方針得到了深入的貫徹落實,隨之,或高雅、或通俗的音樂得到空前的普及,這至少表現為下述三個方面:一是音樂為人們所喜聞樂見。無論是學富五車的學界泰斗,還是耕耘在田野的農婦,抑或是守衛在海礁上的士兵,可說沒有不喜歡音樂的,即使躺在襁褓中的嬰兒,聽到音樂,也會露出甜美的笑容。這是由音樂的抒發情感、陶冶情操、寄寓情思、愉悅身心的審美功能決定的,也是音樂美的魅力之所在。尤其是在人們的物質生活水平得到極大的提升之后,對精神生活的追求而使音樂備受崇尚。民族、美聲、通俗、原生態,不同的唱法為不同年齡、職業的群體所喜愛,甚至多種唱法為一人所兼愛。二是音樂伴隨著人們的日常生活。欣賞音樂之美,不僅在劇場和音樂廳,只要走出工作場域,無論是在街頭、商場,還是在公園、社區,總會有音樂飄過來,一首曲子若能使某位受眾產生共鳴,甚至會使其如醉如癡,沉浸在旋律所創造的意境里。三是在家長的引領下,一部分少年兒童涌向音樂殿堂。目的是培養孩子的藝術特長,進而使其受到音樂藝術的熏陶,擁有良好的審美素養。
無疑,當下音樂的生態是喜人的,但是,我們也必須看到,有相當一部分音樂受眾對音樂產生的美感僅僅停留在喜歡、好聽、愉悅的審美初級階段。誠然,休閑娛樂是音樂美感功能的一個方面,但不能僅停留于此。以光未然作詞、冼星海作曲的《黃河大合唱》為例,人們無不為其氣勢磅礴的旋律、聲情并茂的傾訴所感染所激勵。然而,若能更進一步了解詞曲作家的創作背景與條件,那么,欣賞者所獲得的審美感知將是更為豐富而深刻的。停留在表象上的動聽悅耳只能留下瞬間的記憶,掌握音樂蘊藏的人文內涵才能使記憶成為永恒。
普及音樂審美感知的目的,在于提高受眾的審美能力;唯有提高,普及的價值才愈加彰顯。由此說來,普及、提高、再普及、再提高,如此循環往復,我們民族的音樂素質與文化素質必將產生新的飛躍!因此,如何通過普及與提高不斷提升受眾的音樂審美能力,則成為解決問題的關鍵所在。具體說來,一是深入開展調研,全面把握音樂生態發生深刻變革的現狀,從建設社會主義文化強國的戰略高度,實事求是、有的放矢地搞好音樂美感普及與提高的頂層設計,并扎實推進。二是針對廣大音樂受眾普遍關心的熱點、難點問題,充分利用傳統紙媒、新興網媒、百家講壇等多種載體與不同形式,邀請專家學者進行答疑解惑、分析釋義,幫助受眾捕捉到、把握住音樂作品誕生的時代背景、時代語境,加深理解音樂作品深邃的文化底蘊。三是在對社會音樂受眾普及教育的基礎上,致力于青少年音樂素質的培養。今年1月,教育部下發了《關于推進學校藝術教育發展的若干意見》,文件規定,國家將從2015年起對中小學和中等職業學校學生進行藝術素質測評并將成績記入檔案,作為中考、高考錄取的參考依據。總之,發揮研究的智囊、智庫作用,是遵循普及與提高的辯證原理,提升廣大音樂受眾審美感知力的重要保證。
責任編輯 姜藝藝