對高職學前教育專業音樂課程的思考

張蕾

音樂課程是高職學前教育專業課程中不可缺少的主干課程，其開設目的在于讓學前教育專業的學生在學習過程中，能自由地發揮想象力、創造力、記憶力、表現力并掌握簡單音樂知識和音樂技能等，能夠勝任今后幼兒教育工作中音樂課程的講授，用音樂的藝術形式感染幼兒，培養幼兒音樂興趣，訓練幼兒用音樂來感知世界。

一、高職學前教育專業音樂課程現狀

1.生源現狀與課程開設目的。高職學前教育專業生源為普招中文理兼收學生，與高等師范類院校音樂學院或音樂系招收的專業考生相比，沒有相關的藝術經歷，專業基礎薄弱，但學習熱情高、職業理想高尚，對今后所要從事的工作有堅定的信念。高職學前教育專業相關音樂課程的開設目的也與音樂學院有所區別，是為了培養學生對音樂的感知能力、一定的欣賞和簡單的創編能力，對這門特有的聽覺藝術有一定的了解，且為勝任今后的工作打下一個較為堅實的基礎。

2.課程設置現狀。師范類院校在音樂課程的開設中具有課程細分化、學科專業化、培養形式多樣化等特點。高職學前教育專業音樂課程的培養目標雖然與師范類音樂學院或音樂系不同，但在課程設置中有諸多相同，例如鋼琴、器樂作品鑒定、即興伴奏等課程，學科專業性很強，雖然是根據幼兒園音樂教育所需的音樂能力（如音樂技能、音樂基礎知識等）進行設置，但對于畢業后教學來說，實用性體現不夠，不能充分體現學前教育專業音樂教育的特色。課程的設置忽視了音樂課程內容的相通性、實用性，只注重音樂知識本身的系統性、專業性。

3.課程內容現狀。首先，在聲樂課中，過多注重發聲位置、氣息控制和咬字吐字等專業性很強的問題，雖然最終目標是讓聲音通過腔體共鳴更加美妙豐富，但要結合學前教育專業學生工作的實際情況，幼兒演唱需要用最自然的聲音表達心中的感受和美，如何引導幼兒用心聆聽、感受和實踐音樂以及幼兒嗓音運用和保護等問題更加重要。目前，對幼兒唱歌中教學問題的解決和嗓音保護方面的知識，還有待進一步完善。

其次，是器樂課程，鋼琴和即興伴奏對于學前教育專業的重要性已經被逐漸認識，但對即興伴奏能力的調查結果是很不樂觀的。鋼琴學習是循序漸進的，從最基本的節奏、彈奏技巧到練習速度來安排課程，從學生的實際情況來看是科學的，但與社會對學前教育專業學生的基本要求不相符。即興伴奏要求手、眼、嘴的密切配合，而彈唱脫節一直是學生到幼兒園進行音樂教學存在的問題。

二、高職學前教育專業音樂課程存在的問題

1.課程設置不合理。高職學前教育的音樂課程設置中，參照音樂院校中技能技巧的課程設置，強調對學生理論、技能、實踐的嚴格培訓。而學生所學的知識沒有為畢業后音樂教學工作做好充足準備，課程設置與培養目標嚴重脫節。

此外，音樂學科之間相通的知識不能根據專業特點編排，忽視學前教育專業特色，課程設置過于專業化、細分化。學前教育專業開設的課程有樂理與視唱、聲樂、鋼琴、舞蹈、集體電子琴演奏等課程，這些課程專業特點體現不夠明顯，同一知識點在不同的音樂課程中重復講解，造成了教學資源的浪費。

2.課程內容過于專業化，授課內容簡單化。現行的學前教育專業音樂課程內容，多以本課程重點知識講授為中心，圍繞重點知識進行教學內容設計、講授。樂理與視唱、鋼琴、聲樂、舞蹈、即興伴奏、音樂欣賞等課程分科開設，就重點知識系統性講解來說效果顯著，但就學生自身的專業基礎程度來看，學生的學習難度偏大，效率不高，這對學生學習音樂的興趣持續保持且日益增溫形成很大的挑戰。同時在授課過程中，也存在著音樂院校課程內容簡單化的現象：在課程目標上降低教學要求，在教學內容上減少重點難點，學前教育專業的職業技能特點不明顯。教師在授課中注重單一的技能技巧，忽視音樂素質和音樂教學能力的培養。

三、高職學前教育專業音樂課程的設置構想

音樂課程的設置應在高職學前學生的自身特點和原有理論的基礎之上，樹立正確且符合現有狀況的教育觀：如依據學生音樂能力的個體差異，以及課時少、學生多、教學任務繁重的特點，對相關的音樂課程進行合理整合。

1.課程整合。高職學前教育專業課程設置強調綜合性、實踐性，并且要與新的學前教育課程設置和課程改革同步發展。

首先，必修課程要突出綜合性。以市場需求為導向，按照國家的教育方針政策，并結合教育部《幼兒園教育指導綱要（試行）》的要求，對分配過細的必修音樂課程教學進行系統、科學的整合，時刻與學前教育專業教學要求相一致。第一，聲樂課程。聲樂課程包含發聲技巧與理論基礎、歌曲演唱技巧、童聲合唱訓練等內容，在課程共性分析的基礎上，嘗試進行相關的資源整合，課程可分為兩個重點：一是根據幼兒成長過程中對語言、生活、節奏、興趣以及不同年齡階段的具體需求，建立優秀幼兒音樂歌曲庫，讓學前教育專業學生增加對音樂風格的了解和不同歌曲題材的大量積累，以適應今后幼兒教育中各個教學環節中對音樂的不同要求。二是聲樂教學法。示范演唱和歌曲的情景表演相結合，運用多種教學方法和教學手段指導幼兒有目標地參與活動并演唱，在幼兒園唱歌教學中還應注意幼兒的發聲方法、嗓音保護等。第二，器樂課程。器樂課程包括鋼琴、即興伴奏、幼兒歌曲編配與彈唱、樂理與視唱、幼兒打擊樂等內容，也可以進行相關整合。自彈自唱在學前教育的音樂課程中應用最多。需要具備以下能力：根據學生不同嗓音條件，進行移調伴奏的能力；視奏能力，即快速地讀譜并演唱兒歌；為歌曲配置伴奏的能力；自彈自唱的能力。這些能力決定著自彈自唱的效果和水平。當然彈奏鋼琴正確的坐姿、手型、放松與手指的獨立性以及樂曲演奏的基本技術要領等是自彈自唱的必不可少的前提準備。第三，關于樂理中的內容，可以在彈唱課或者鑒賞課中進行實踐教學，專業性很強的內容可以刪去。

其次，選修課程應該突出實用性。為了適應市場對學前教育專業學生的要求，根據學生的不同優勢、才能，為學生提供具有實用性的選修課，最大限度地調動學生學習的主動性、創造性。在必修的基礎上，設置電子琴、手風琴、奧爾夫音樂教學法、幼兒園音樂活動設計、0～3歲早教課程等選修課程。其中部分課程針對有專業基礎的同學和對本門課程興趣相對濃厚的學生，使他們在原有基礎之上，繼續向更高的層次學習。

2.教材建設。教材建設要突出學前教育專業特色，充分考慮學前教育專業學生的現實情況，并貼近幼兒教育的職業特點。

首先是聲樂教材，應該選擇不同國家、民族、地區、風格的藝術歌曲，時代感強、現代氣息濃厚的歌曲，能增強學生學習的熱情，展開聯想、想象，擁有歌唱欲。增加中外經典歌曲和中外優秀幼兒歌曲，讓學生為以后工作積累音樂元素。加入幼兒聲樂教學法，了解幼兒的嗓音特點及正確的幼兒發聲方法，為以后幼兒園的音樂教學活動順利開展提供保障。

其次是器樂教材，應該分為樂曲彈奏和歌曲編配兩部分。樂曲彈奏涉及坐姿、基本手型、音階訓練、琶音以及不同節奏、不同風格的樂曲和相關的樂理知識。歌曲編配涉及簡譜、指法設計、伴奏編配以及彈唱的內容，加入幼兒打擊樂訓練與奧爾夫音樂的節奏訓練等。

通過對課程整合和課程結構的調整之后，設置能體現學前教育專業特點的課程，使所學專業與音樂素養和專業技能相互融合，相互促進，更加突出充滿藝術人文性的教育。