古琴的鑒別與斷紋

★文／樂 聲

古琴的鑒別與斷紋

★文／樂 聲

鑒別古琴的優劣，主要從選材、工藝和發音等方面進行。《太古遺音》說，良材“舉則輕，擊則松，折則脆，撫則滑”。今天人們只能通過龍池和鳳沼來觀察面板的紋理和色澤，感觸其材質的軟硬。木質反映年代信息，主要是從它的顏色、松朽程度進行判斷。年代越久，顏色越深，木色由白而黃、由黃而褐、由褐而黑，其松朽程度也就越高。有些古琴家甚至能根據木質的顏色推其制造年代。當代琴家丁承運在《中國造琴傳統抉微》中說：“清代的琴木質微黃帶灰，明代黃，南宋金黃，北宋以上的呈紫金色等。”新制的古琴，須選用經過長年自然干燥的陳年老桐木或杉木，尤以沙桐為佳，也可擇古建筑拆下的柁柱等松杉木料。從池沼看去，紋理應順直、寬度一致、無疤節和蟲蛀現象。在工藝上，琴面前后左右弧度平正、自然適度，不能有凹陷或高低不平現象。琴身端正，放于桌上應平穩。各部分加工須精細，膠合處嚴密牢固無縫隙。漆飾色調雅致，表面平滑光亮。琴軫高低一致。琴弦應絲條均勻、質地光澤、潔白而拉力強。纏弦以緊密、均勻、明亮、光潤的為佳。還要注意其“低頭”做得是否合適，彈奏時不應該有抗指。在發音上，按《太古遺音》的說法，一張好琴要具備“九德”，即“奇、古、透、靜、潤、圓、清、勻、芳。”兼具九德的琴是很少的，一般具有靜、透、圓、潤、清、勻，就算是很好的古琴了。按現代說法，即音響純凈、音量洪大，各弦發音均勻，沒有雜音，高音清脆，低音渾厚，共鳴和傳遠效果好，音色優美、圓潤、恬靜，既不尖銳，也不鈍拙。

在《紅樓夢》第八十九回中，林黛玉向賈寶玉夸耀她的古琴道：“你看這斷紋，不是牛毛似的嗎？所以音韻還清越。”鑒別古琴優劣，除用材、琴音和題款外，還要觀察其斷紋。古代琴家曾曰：“有聲而無斷者，何以表琴之古。”古琴的斷紋，是年代久遠的標志，也是我國民族樂器中惟有古琴才具有的特征。歷代造琴大師實踐證明，古琴選材極為重要，面板多用松軟的桐木、杉木，底板則用堅硬的梓木或其他硬木。共鳴箱做好后，還要在外面先施以較厚的漆胎，后再髹以表漆而成。漆胎均用生漆與瓦灰、鹿角灰或八寶灰合成，瓦灰胎質地疏松，琴音松透，但易磨損；鹿角灰胎質地堅固耐磨，且年代久遠，琴音越透；八寶灰胎系用金、銀、翡翠等八種寶石碎屑與生漆、硃砂合成，質地最硬，最為珍貴。許多傳世名琴多在琴體上先施一層薄薄的灰漆，外縛一層麻布，再施一層灰漆，待干后再按層施以粗灰、中灰、細灰，干燥后再髹以朱、褐、紫、黑等色表漆。一張古琴制好后，必須經過琴家長年不斷地彈奏，琴音才會越彈越好，隨著歲月流逝，年代久遠，漆胎和表漆就會形成各種形態的裂紋，琴家稱之為斷紋。這種特有的現象，就是由于琴的木質軟硬、收縮有別和漆胎質地老化程度不同而造成的。由于年代、木質和灰漆質地的差別，不同時代或同一時代不同材質的琴，其斷紋的形狀也不相同。

有斷紋的古琴，不但琴音靜、透、潤、勻，而且外表也十分美觀。北宋以來，琴人對此極為重視。斷紋的形狀較多，據《潛確類書》載：“古琴以斷紋為證，不歷數百年不斷。有梅花斷，其紋如梅花，此為最古；有龍紋斷，其紋圓大；有龜紋，冰裂紋。”傳統稱謂有蛇腹斷、細紋段、牛毛斷、流水斷、龜背斷、冰裂斷、梅花斷等多種。其中前兩種斷紋最為常見，蛇腹斷呈蛇腹的平行裂紋，形似水波者稱流水斷，又因裂紋的間距不同而有大小流水斷和大小蛇腹斷之分。古琴以龜背斷最為名貴，琴家有“千金難買龜背斷”之說。唐琴多為小蛇腹斷間雜其他細密斷紋，宋元之琴常見細紋斷。古琴年代越久斷紋越多，有些是在長斷紋之后，斷紋之間繼續出現細小斷紋，這大小兩種斷紋不是在同一時間內產生的，長斷紋是最初形成的，是隨著琴材的伸縮而斷裂的。一般是翹起像“劍鋒”，有的還微露出灰漆，而細小的斷紋，則是在長斷紋出現以后陸續發生的，是隨著灰漆的繼續老化而產生的。今人通過大小斷紋也能夠大致判斷出古琴的年代。珍藏于北京故宮博物院的幾張唐代古琴，“九霄環佩”為小蛇腹間牛毛斷紋，“大圣遺音”為蛇腹斷兼細牛毛斷紋，“飛泉”為蛇腹斷間冰裂斷紋。北京中國藝術研究院珍藏的歷代名琴，其中唐琴“枯木龍吟”為蛇腹斷局部間牛毛斷紋，宋琴“鳴鳳”為蛇腹間牛毛與冰紋斷，元琴“韻磬”為蛇腹間冰紋斷，明琴“雪江濤”為小蛇腹間小流水斷紋，清琴“珊然”為小流水斷紋。