多層結構的瑰寶
——肖邦《前奏曲》第1首音樂分析

★文／李 虻

多層結構的瑰寶
——肖邦《前奏曲》第1首音樂分析

★文／李 虻

肖邦的鋼琴前奏曲充滿鮮明個性，賦予傳統的織體以新的表現力，由此塑造的音樂形象表達出緊張的情緒和熱切的渴望，并具有某種結構的組織意義。其《前奏曲》第1首（Op.28 No.1）典型地代表了肖邦鋼琴作品的織體結構特征，如華彩性織體中引入旋律因素，增強聲部的獨立性；旋律聲部疊加與各聲部節奏對位，增強作品的層次性和立體感；線性和聲與功能和聲巧妙融合，結合外音的運用，增強各隱伏聲部的流動性……作品雖小巧卻才華橫溢，堪稱多層結構的瑰寶。

一、邏輯縝密、層次豐富的聲部組合

在這首看似充滿華彩性、織體化的前奏曲中，單一音樂形象下隱藏著邏輯縝密、層次豐富的聲部組合。當我們將這些隱藏的聲部逐一“剝離”開來，能夠看到它們各司其職，功能清晰。下面以16～19小節為例，將鋼琴譜與剝離的五個層次分譜對照說明。

16～19小節層次圖式

五線譜

五層次分譜

本例旋律與織體融為一體，樂譜的表達形式上并沒有哪一個聲部具有獨立的旋律屬性。如果以四聲部為基礎對鋼琴譜進行分解研讀，可以分析出五個聲部，相互間形成鮮明的對位節奏，其中的旋律部分由三個聲部互相加強。

聲部⑴是旋律聲部，在整首樂曲中均位于小節的第2拍，每小節的兩個音符具有動機化、半音化發展的特征，前一個音為輔助音性質，后一個音為和弦骨干音，組合構成極為簡練的主題材料。

從鋼琴譜上看到的聲部⑵，始終在高音部與中音部之間轉換，前半拍在中音部，后半拍在高音部，剝離后形成完整的填充式分解和弦。分解和弦并沒有完全按照和聲功能關系發展，兼顧了聲部的流暢性。其中，第2與第4個音形成逐級上行的隱伏聲部，與聲部⑸的線性低音以八度疊加的形式遙相呼應；第1與第5個音與聲部⑴旋律相同，與聲部⑶重疊。

聲部⑶與聲部⑴之間始終保持著旋律相同、節奏對位的關系，同時重復著小節中聲部⑵的頭、尾兩個音，并有意忽略了2/8的節拍組合。

聲部⑷在強拍以分解和弦的形式承擔著低音的職能，弱拍全部休止。

聲部⑸具有明顯的線性低音特征，既保持了功能和聲序進的基本規律，又通過線性低音實現線性和聲的多聲部流暢性。聲部⑸在本曲中有兩種獨立應用：其一是中間部分的線性低音，其二是尾聲部分低音部的主持續，兩種形態均具有相對的獨立性。

只有將上述5個聲部的屬性分辨清楚，才有可能進一步認知其特殊的結構邏輯。

二、不對稱發展的結構邏輯

本曲雖僅為樂段規模，但樂句、樂節、樂匯之間的關系錯綜復雜、相互關聯，在不對稱的發展中暗含著嚴謹的結構邏輯。

前樂句旋律呈對稱性，包含4+4的兩個樂節。前樂節3～4小節是1～2小節的同頭異尾變奏，4～8小節低音線性級進上行，破壞了第4小節的句讀感，直至第8小節經DD56-D7開放，這是確認8小節樂句結構的

重要依據之一：

后樂句包含7+9的兩個樂節，以不同的方式對前樂句兩個樂節進行不對稱擴展。前樂節9～12小節為前樂句平行結構，雙音動機上行模進兩次后返回，向下屬方向離調；后樂節從第16小節開始，延續向上模進發展的趨勢，于第21小節達到高潮點后折返下行，將前樂節的不對稱結構進一步擴大。旋律線清晰地呈現出兩個樂節的不對稱形態：

25～34小節的尾聲中，上方聲部延續了前樂句主題的音樂風格，具有再現意義，平衡了劇烈擴充對前后樂句不對稱結構的影響；建立在主持續的變格上補充終止，使具有擴展意義的后樂句的情緒得以舒緩。

三、和聲的功能性與線性

本曲樂段結構的關系及終止式的設計等，保留了古典主義音樂一部曲式的特征，無論是前樂句SⅡ56-DD56-D7的半終止，還是DDⅦ7-K46-D7-T的結束終止，和弦的功能性都得到基本體現。但4～8小節、12～15小節、16～24小節等三處線性低音，不僅對結構劃分產生影響，也影響到和弦的使用原則。如第4小節開始的線性低音，削弱了第4小節的句讀感，使之更符合樂匯的屬性；又如第16小節開始的T6和4弦，既不屬于經過四六和弦，也不屬于輔助四六和弦，而是線性低音的起點，由此構成的線性低音與高音旋律八度錯位疊加。

在多層次織體中，多重隱伏旋律線的流暢發展，使和弦之間的功能關系明顯弱化，配合和弦外音所起的作用，使線性和聲與和聲的功能進行造成一定的沖突。和聲的功能性與線性并存，共同影響著音樂的結構及和聲的發展邏輯。