淺析竹笛曲《鷓鴣飛》中的技巧與內涵

林遠航

【摘要】文章通過對竹笛曲《鷓鴣飛》的分析，闡述了竹笛曲《鷓鴣飛》的曲式結構、技巧運用、創造手法、樂曲風格，并且詳細地講述了竹笛曲演奏的強弱氣息控制和技巧與技術難點。

【關鍵詞】竹笛曲；《鷓鴣飛》；技巧；內涵；感情處理

一、笛曲（《鷓鴣飛》

中國竹笛名曲《鷓鴣飛》原是一首湖南民間樂曲，樂譜最早見于1926年嚴筒凡編的《中國雅樂集》。據該書所釋，此曲的特點是典型的江南絲竹音樂，以合奏等演奏形式在江南一帶廣為流傳。1938年，我國著名民族器樂演奏家、教育家衛仲樂先生隨當時的“中國文化劇團”赴美演出時，首次用中國竹笛演奏民間樂曲《鷓鴣飛》，并且在美國錄制了唱片，標志著以中國竹笛演奏民間樂曲《鷓鴣飛》藝術表現形式的開端。20世紀50年代以后，民間樂曲《鷓鴣飛》先后被趙松庭、陸春齡改編成為兩種不同版本的中國竹笛作品。兩種不同版本的笛曲《鷓鴣飛》，在思想感情、技術技巧、演奏與藝術表現形式、曲式結構以及演奏方式的運用等方面，既具有各自的見解和獨到的思想，又具有其竹笛藝術力、表現力的共性特征。

二、陸春齡《鷓鴣飛》的技巧與內涵

曲子的引子部分是由四個極為簡單的長音音符構成。陸春齡在演奏這四個簡單的音符時，突出了音樂的特性與表現力，發揮了竹笛的特征，運用了打音、氣顫音、半音孔、虛指等技巧，再結合氣息控制的強弱對比變化，通過對音符八度的上下對比表現，向人們自由地去想象那種美麗的景象，隨著那輕盈、飄忽的音符強弱的起落，聽眾仿佛看到了一只只鷓鴣在眼前時遠時近、時高時低地翱翔，使樂曲在人們心里有自由想象的空間，一開始就抓住了聽眾的心。樂曲接下來的慢板，與其江南絲竹的曲目特點比較相似，曲目里面蘊含著很多思想感情與韻味，在簡單的音符與旋律的襯托下，我們仿佛看到廣大群眾對生活的渴望與向往，平淡的音符，不平淡的處理，簡單的旋律，不簡單的思想。樂曲有一個短小的尾聲。快板漸慢后全曲落在“角”音的長音上，虛指顫音演奏的長音，并且運用了和開始引子相同的處理技法，與引子首尾呼應，仿佛那鷓鴣扶搖而去，漸漸消失在人們的視野里，具有濃郁的江南風格。陸春齡的笛曲《鷓鴣飛》妙筆連揮，一識千里，旋律絢麗多彩而不乏樸素簡約，充分地發揮了曲笛甜美悠揚的特點。它強弱與實虛相結合，很容易引發人們的想象力，為中國民族器樂曲中笛樂的一顆燦爛的明珠。

三、趙松庭《鷓鴣飛》的技巧與內涵

1949年趙松庭參加解放軍二十一軍文工團，20世紀50年代初，他隨團到朝鮮戰場慰問演出，在朝鮮遇到著名北派笛子演奏家劉管樂，并向劉管樂學習了北方梆笛的演奏技法。1954年趙松庭創作笛子獨奏曲《早晨》，名噪一時。在創作的《早晨》中，就將南派的演奏技巧與北方的技術巧妙地結合在一起，并將嗩吶的循環換氣用到了作品中去，提高了竹笛演奏藝術的表現力。趙松庭還編創了一批具有濃郁浙江民間音樂風格特點的笛曲，如《三五七》《二凡》《婺江風光》等，以及體現中國傳統文人審美情趣的笛曲，如《鷓鴣飛》《幽蘭逢春》等，這些作品手法新穎、內涵深厚，是20世紀笛子音樂作品中的重要文獻。趙松庭在教學領域也取得了令人矚目的成就，近20年來竹笛演奏領域一些有影響的、優秀的演奏家如蔣國基、詹永明、張維良、戴亞、杜如松等都出自趙松庭的門下。他編寫有《趙松庭的笛子》《笛子演奏技巧十講》4本笛子教材等，這些教材對解析他的教學思想和教學方法有著重要的價值。

趙松庭對于《鷓鴣飛》的改編依據是李白的詩《越中懷古》。李白《越中懷古》詩中寫到：“越王勾踐破吳歸，義士還家盡錦衣。宮女如花滿春殿，至今唯有鷓鴣飛。”在思想上，趙松庭的《鷓鴣飛》深刻地刻畫了對昔日浙江紹興的繁榮景象的追憶以及現在只剩下孤獨的鷓鴣在飛，表達了對世間的感嘆與悲傷。改編后的笛曲《鷓鴣飛》用降B調曲笛筒音作“re”演奏，全曲由引子、慢板、快板及尾聲四個部分組成，比原曲增加了快板段落，使樂曲更加豐富、對比度相當明顯。演奏采用古箏伴奏的藝術形式，將笛與箏完美結合，充分展現了悠遠、古樸的意境。

趙松庭將嗩吶的循環換氣用到了作品中去，快板這一段用循環換氣的特殊技巧演奏，指法要極富彈性，要求一口氣連吹三遍，最快時要達到每分鐘160拍，使整個段落連綿不斷、情緒激昂，將樂曲逐漸推向了高潮。提高了竹笛演奏藝術的表現力，表現出了民族樂器的精髓與文化。

四、總結與歸納

這兩首笛曲《鷓鴣飛》在思想感情與藝術表現力上，均生動形象地描寫了對鷓鴣鳥展翅高飛的藝術形象以及對追憶特點的時代背景，以景感嘆世間的悲情冷暖，深刻表現出勞動人民對生活的熱愛與追求。這兩首笛曲《鷓鴣飛》前半部分均具有悠揚、抒隋、富有內在的音樂情感特征，后半部分均表現出無比開心激動的心情的特征。這兩首笛曲《鷓鴣飛》在曲體結構藝術表現上，均將原曲由一段體創編為多段體曲式，尤其是在開頭和結尾上面尤為體現，這兩首笛曲《鷓鴣飛》在創編的曲體的整體結構上完全相同。這兩首笛曲《鷓鴣飛》在演奏技巧運用藝術表現上，均注重對氣息的強弱對比控制，使力度對比也比較明顯，這兩首笛曲《鷓鴣飛》在演奏技巧運用中均充分運用指顫音與虛顫音的笛子技巧，從而展示了鷓鴣在天空中翱翔的藝術形象。調式與調性音色運用藝術表現的共性特征，這兩首笛曲《鷓鴣飛》在調式運用藝術表現上，均采用中國民族羽調式七聲羽調式加變徵音在竹笛調性音色運用藝術表現上。綜上所述，我認為這兩首笛曲《鷓鴣飛》的創編，是繼承與發揚我國民族民間音樂文化優秀遺產的成功范例，無疑推動了我國民族音樂尤其是中國竹笛的發展。近些年來，笛曲《鷓鴣飛》已成為中國民族器樂比賽、中央電視臺民族器樂大賽、考級等活動中不可缺少的規定曲目。目前，這首具有濃郁的中國傳統風格竹笛優秀作品已在國內外廣為流傳，深受群眾的喜愛，中國傳統笛曲《鷓鴣飛》象征著祖國欣欣向榮的美好未來。