試析李斯特藝術歌曲鋼琴伴奏的藝術特點和音樂處理

宋震

【摘要】李斯特是19世紀浪漫主義時期的偉大鋼琴家、作曲家，國籍匈牙利，一生之中創(chuàng)作了75首藝術歌曲，其中鋼琴伴奏方面具有很高的造詣，有其很高的藝術價值以及研究價值。文章站在聲樂藝術指導者的角度，針對李斯特藝術歌曲，特別是對鋼琴伴奏的藝術特色進行分析研究，從自身多年的藝術實踐體會做出詳細分析，以期為以后的演奏或演唱提供借鑒和參考。

【關鍵詞】李斯特；藝術歌曲；鋼琴伴奏；藝術特點；音樂處理

曾被世界公認為“鋼琴之王”的音樂家李斯特，在人類的音樂史發(fā)展中做出了巨大的貢獻，且影響深遠。人們對其在交響詩和鋼琴創(chuàng)造方面進行了多年的探究，但是從藝術歌曲方面的研究卻微乎其微，尤其是針對藝術指導方面。李斯特的藝術歌曲堪稱經(jīng)典，有其獨到的藝術特色，經(jīng)常引用在專業(yè)音樂院校的課程中或者規(guī)模較大的音樂會中。然而想做好音樂學院的藝術指導，就必須熟練深刻地掌握李斯特藝術歌曲的特色，尤其需將鋼琴伴奏作為重點，從而更好地演繹其的藝術歌曲。現(xiàn)本文針對李斯特的部分藝術歌曲進行詳細分析討論，特別是針對鋼琴伴奏。

一、歌曲的類型

按題材和詩詞來源一般可分為：

（一）愛情

愛情題材的藝術歌曲在創(chuàng)作中占有主要地位，浪漫主義風格的作品一般都以描述人的內心世界和歌頌自由為主，所以，愛情是歌曲創(chuàng)作中永恒的主題。當然，即使是李斯特的作品也不例外。

（二）傳說或敘事性質

一般運用優(yōu)雅的音樂以此表達歌曲詩詞的內涵，代表作包括《他說：怎么能乘上我們的小船》《圖勒的國王》等等。

二、對李斯特藝術歌曲及鋼琴伴奏的藝術特色的分析

（一）速度較靈活

李斯特提出對音樂的速度不應該是一成不變的，而應該根據(jù)實際情況來靈活運用，應該有自由拉伸的感覺。代表作是其創(chuàng)作的“tempo giusto”，可譯為“靈活的速度”，即在實際演奏中就可以根據(jù)歌曲所表述的內容以適當做出對速度的調整。

（二）強調表現(xiàn)力

李斯特音樂不僅注重根據(jù)歌曲內容決定音樂速度，還包括在其歌曲中運用較多表情符號的藝術特點，有靈活的演奏和演唱方法，強調藝術的表現(xiàn)力，對演唱者就會有更高的要求，要做到深刻掌握作品的靈魂，以實現(xiàn)自由的藝術表現(xiàn)力。

（三）變換的節(jié)奏

李斯特指出，在對歌曲的演唱或演奏中，節(jié)奏是可以靈活拉伸變化的，決定了歌曲內容和人物情緒的變化。具體表現(xiàn)在對同一首歌在速度上的比較和表情的豐富變化。對音樂節(jié)奏的變化使作品的特色更加鮮明。

（四）力度精準

李斯特在音樂演奏中要求十分精準的力度。在創(chuàng)造中，不僅使用ff、mf、pp、ppp等力度符號，而且運用了如（piu sempre poco molto）crescendo、dim等更加詳細的說明記號以區(qū)別較小的力度。例如在《我的歌有毒》中，在補充演奏中就使用了morendo，需要自然靜止地聽到音的消失，這就需要注意拿捏好手指觸鍵的力度。

（五）音色和諧

一般在演奏時，要求鋼琴演奏與歌唱者有一致的表達音色，對歌詞所描述的內容進行表達是十分重要的，且影響作品的統(tǒng)一性。例如，在《萊茵，美麗的河流》中，為了更好地表達河水泛起的漣漪，在前奏中，對三連音和半音的鋼琴演奏中，需注意手指的連貫性，才能夠充分表達其寓意。

（六）和弦的渲染氣氛

在《孤松》的間奏中，彈奏柱式和弦時，要保證手腕足夠放松，以靈活的手型、恰到好處的力度去彈奏和弦，需著重注意小指演奏的部分需適當?shù)募訌娏Χ龋油怀鲆舻淖饔茫谟靡繇懖シ艜r旋律感會更好。彈奏時，還需注意手指不能突然落下，否則會顯得倉促。

三、將藝術歌曲的演唱與鋼琴伴奏的完美結合

李斯特藝術歌曲的鋼琴伴奏在音色、情緒、內容等方面都有很高的要求，演唱者必須以歌曲的內容情感為基礎，以演唱和鋼琴伴奏雙方對作品的同步理解作為出發(fā)點，使其有個良好的合奏開端。歌唱者與鋼琴演奏者二者都應該對歌曲本身有一定的了解，尤其是對樂譜本身的和聲、歌詞、表情記號、力度的了解；還需使二者對歌曲所表達的內涵有同步性的認識，例如在雙方的樂段間歇、換氣位置和使用力度都要詳細了解掌握；另外，在合作時要收集了解不同的意見和經(jīng)驗，以使歌曲的表現(xiàn)力更加豐富。藝術作品能夠很好完成的最基本要求就是同步合作，同時也是藝術歌曲達到一定水準的必經(jīng)之路。

與此同時，音樂的伴奏者更要把握整個音樂的走向，因所展示的需是立體的效果，所以音樂的畫面感有效的展現(xiàn)出來就可以更好地使演唱者進入角色。除上述所述外，還要求雙方在力量、音色、速度、情感等方面做到和諧、統(tǒng)一。

作為一名出色的藝術指導，不單單要做好歌曲伴奏，對演奏作品也需有一定了解，這樣更有利于把握音樂的走向，對演奏作品有更加立體的洞察力。另外，還需對作品的風格有所掌握，適當做出創(chuàng)新。因此，想要成為出色的藝術指導，就要更好地烘托整個歌曲的演唱，同時也需把握好度，分清主次，使歌唱者更加完美地完成演唱。

四、結語

通過以上對李斯特藝術歌曲的分類以及對鋼琴伴奏的藝術特色詳細分析，從鋼琴伴奏的速度、表情、力度等方面的實際應用進行闡述，全面詮釋了李斯特的藝術歌曲在鋼琴伴奏方面的獨到藝術特色以及結合筆者多年的實踐經(jīng)驗和體會，希望為后來的學習者在對李斯特藝術歌曲的演唱和演奏中能夠有更深的理解和幫助。

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