方勵：年輕人不要一窩蜂去做導演

方勵，1991年創建勞雷工業公司，該公司目前為世界知名的地球物理儀器公司。2000年，方勵創建勞雷影業公司，投資制作了《蘋果》《觀音山》《二次曝光》等多部電影。今年票房6.3億元的《后會無期》由其一手操盤。

沒錯，方勵就是“跨界”來的。在“BAT”“橫行”影視圈的今天，這位電影大佬早在10多年前便一腳“跨”過來了。方勵稱自己的“跨界”經歷為“二次創業”，在這條創業路上他吃了不少苦頭，也交了不少學費，更讓他積累了不少經驗。如今的方勵已經由“門外漢”成為了“資深業內人士”。

11月7日，方勵作為特邀嘉賓作客浙江青年電影節之“電影名家進校園”主題活動，在論壇上他不乏驚人之語，對當前大熱的電影市場潑了不少冷水，其一些獨到見解值得業界冷靜思考。

電影不是靠錢做出來的

《綜藝》：這幾年你接連成功運作了《觀音山》《二次曝光》《后會無期》，最大的感觸是什么？

方勵：國內電影業的現實狀態就是缺好電影，缺人才隊伍，缺真正能夠埋頭做事的人。資本滿市場飛，缺的是能夠埋頭做事的人。國內現在缺編劇、缺美術、缺音效師，缺乏方方面面的電影人才，唯獨不缺的就是導演。現在導演協會有1000人，市場容量卻沒有那么大。人人都要做導演，但找合適的導演卻又找不到。 年輕人不要一窩蜂去做導演。

《綜藝》：是的，缺創意和好的劇本。

方勵：對，這其中最最缺乏的就是編劇，尤其是原創編劇。我每天收到大量劇本，但很多都不夠成熟。 編劇有兩種，一是職業編劇，能把千百字的故事寫成一個完整劇本;再者是熱愛電影的作家，有空間想像能力。我經常勸編劇們去了解現在特效技術的水平，否則寫出來的劇本沒有時空感。

我們的專業人才缺的不是一點半點。因為找不到專業人才，我們只好一個個培養，攝影師、剪輯師都是自己培養的。

新媒體不“大” 大數據不“新”

《綜藝》：新媒體會對電影產生哪些影響？

方勵：新媒體只是營銷平臺、營銷手段和營銷資源，它不是電影內容本身。今天的年輕人每天手里拿著視頻終端，被色彩和內容沖擊著。他們的眼睛已經飽和了，我們需要思考還有什么東西能引起觀眾的好奇心。觀影是通過大銀幕，帶觀眾進入另一個時空感受自己，甚至連講故事都是一個手段，要讓觀眾感覺又活了一回，有感動、反思、眼淚、歡笑，這是我們追求的。年輕導演不能只是活在光鮮亮麗里，最根本的是要走入觀眾的內心，這樣才有可能打動觀眾。

《綜藝》：你怎么看待比較流行的大數據？

方勵：我學理工出身的，特別明白大數據。數理統計是傳統方法，只不過今天我們的終端變得更強大，速度變得更快，其實這沒什么新奇。利用大數據去分析電影觀眾的愛好，分析的是過去式，分析完了，兩年過去了，這對兩年以后的觀眾喜歡看什么已經沒有用。所以我很同意韓寒的話，不要去投其所好，電影投其所好沒有未來。

電影才是“老大”

《綜藝》：和年輕導演出現分歧時，你是怎么處理的？

方勵：我現在正在拍《萬物生長》，開機之前我跟李玉導演吵得天翻地覆，我明確表示，如果不改劇本我就退出。電影只有一次機會，不管融合了多少人的心血，最重要的是電影要跟千百萬人見面，要跟觀眾進行心靈的碰撞和交流。而在劇本階段，改動是最自由、成本最低的。很多年輕導演在給我劇本的時候我就反過來問他，你認為你這個故事能點燃我身后上百號人的激情嗎？如果不能，這個電影就很容易輸掉。每部電影一定要追求極致。如果要走職業導演路線，就一定要有一個團隊來做，而非一個人做。不要以為自己是導演，就自己說了算，要學會團結吸收身邊的所有資源，所有智慧。

《綜藝》：《后會無期》是韓寒的處女作，你是如何跟韓寒這樣的導演相處的？

方勵：我跟韓寒搭檔做《后會無期》時，就講了一句話“我們之中不能有老大，電影才是老大。”任何東西對電影好，我們都不計代價去追求。千萬不要在電影前面打“作品”倆字，李玉導演的所有電影都沒有“作品”兩個字，韓寒的《后會無期》也是一樣。年輕導演要明白你就是拍了一個電影，作品就是別人對你手藝的尊稱。

《綜藝》：你對年輕導演有何建議？

方勵：資本轟炸得這么激烈，制片成本越來越高，對大家來講，導演這個門檻越來越高。要去想一想，這么多資源給你做電影，你該怎么對待？所以我強烈建議年輕導演，要用智慧，不能只用情懷做電影;要關心市場，關心資本運作，不然你會被滅掉。

另外需要提醒的是要學會聽不同的意見，學會敞開胸懷海納百川。現在很多人都在寫自己的事，自己的感覺，自娛自樂，根本不考慮觀眾的感受。對于創作來講最重要的一點是，我們要了解我們這個時代、觀眾、歷史、時空，要生活在人群中，這樣才有細節，這樣的細節才會真實、生動。還要去學習各種新的知識和技能，否則，電影之路真的走不遠。