高中美術(shù)欣賞課教學(xué)素材的選擇策略

中學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)是一種通過對造型藝術(shù)品的欣賞來提高學(xué)生的審美感知的心理活動形式，如何在教學(xué)中激發(fā)學(xué)生參與“欣賞”和“評述”活動的興趣，學(xué)習(xí)多角度欣賞和認(rèn)識美術(shù)作品的形式、材質(zhì)和內(nèi)容特征，培養(yǎng)審美趣味和高尚的道德觀，是廣大美術(shù)教師必須面對的問題。目前，隨著科技的飛速發(fā)展，教學(xué)方法也呈現(xiàn)了多樣化，如對多媒體和互聯(lián)網(wǎng)的輔助運用，可以更有效地提高學(xué)生的注意，引導(dǎo)學(xué)生積極思考，啟發(fā)學(xué)生去主動地觀察分析。但是，在新課程教材的設(shè)置中，課程安排更加重視了審美能力的綜合培養(yǎng)，每一課的教學(xué)內(nèi)容都是橫向縱向貫穿關(guān)聯(lián)，內(nèi)容豐富，題材涉及面廣。如何在有效的教學(xué)時間內(nèi)讓學(xué)生行之有效地提高學(xué)生的審美能力是教師們面臨的最大問題。下面我就如何選擇教學(xué)素材方面，結(jié)合我平時的教學(xué)實踐，從三個方面進行探討。

一、教學(xué)素材的選擇應(yīng)有利于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣

日本著名教育心理學(xué)家瀧澤武久則指出：“一旦失去對學(xué)習(xí)的情感，思維和記憶等認(rèn)識機能全會受到壓抑和阻礙，無論何等抽象的思維，沒有情感就不能進行?！痹诿佬g(shù)欣賞課堂教學(xué)中，只有調(diào)動起學(xué)生積極參與的情感，才能促使他們主動地參與到學(xué)習(xí)活動中去。因此，如何設(shè)計課堂的導(dǎo)入點就至關(guān)重要了。

比如，在教授《新的實驗》一課時，教學(xué)的內(nèi)容跨度大，要求學(xué)生能認(rèn)識并理解在20世紀(jì)實驗性藝術(shù)的表現(xiàn)形式及藝術(shù)風(fēng)格，并由此折射出傳統(tǒng)藝術(shù)對當(dāng)代視覺傳達(dá)藝術(shù)的影響。

二、欣賞作品的選擇要貼近學(xué)生的生活體驗

在實際的教學(xué)過程中，很多教師喜歡選擇一些經(jīng)典大師的作品進行分析，如講到文藝復(fù)興美術(shù)則必然提及達(dá)·芬奇的《最后的晚餐》和《蒙娜麗莎》。這些作品由于過于經(jīng)典，不斷地重復(fù)出現(xiàn)于從小學(xué)到大學(xué)的各種美術(shù)教材中，因此，會造成學(xué)生對此熟視無睹。大部分學(xué)生只是對其中的故事感興趣（如誰是猶大，他是怎樣出賣的基督和蒙娜麗莎的繪制過程）。也就是說其實這樣的作品離我們學(xué)生的實際生活很遠(yuǎn)，并不能達(dá)到切實提高審美水平的效果。

我們在教學(xué)時應(yīng)該去選擇一些貼近學(xué)生生活的作品。如今的時代，由于創(chuàng)作觀念的轉(zhuǎn)變，現(xiàn)、當(dāng)代作品在創(chuàng)作手法以及新材料運用方面都呈現(xiàn)出多樣化的趨勢，各種藝術(shù)手法層出不窮，作品數(shù)量更是遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出以往任何時代。另外，隨著科技的飛速發(fā)展，攝影、卡通、電腦美術(shù)、多媒體藝術(shù)等藝術(shù)形式紛紛粉墨登場。隨著新藝術(shù)的發(fā)展，我們的視覺也開始了前所未有的饕餮之旅。打開了通向未來的窗口，激發(fā)起人們無限的求知欲、想象力。青少年學(xué)生對新生事物有一種天生的敏感。所以存在于學(xué)生們的身邊藝術(shù)作品將有助于激發(fā)他們的創(chuàng)造欲，培養(yǎng)他們的創(chuàng)新意識。同時，也有助于他們能用發(fā)展的眼光去理解現(xiàn)代藝術(shù)，體驗生活中的美。

三、從具象到抽象的理解——結(jié)合理論與教學(xué)實踐論證抽象圖片

具象美術(shù)作品，通過畫家精湛的表現(xiàn)技巧來表達(dá)近似逼真的世界。學(xué)生通過欣賞可以較為直觀地感受到藝術(shù)之美，又可以獲得情感體驗、增長知識。如通過對米開朗基羅的名畫《最后的審判》的欣賞，學(xué)生能夠了解到畫中的故事情節(jié)、體會人性的美與丑、感受畫家的高超繪畫技巧，并能在此基礎(chǔ)上進一步了解新古典主義的時代背景，初步形成以歷史的、人文的立場去理解美術(shù)作品的審美能力。這樣的欣賞方式是全方位的，在實際的教學(xué)活動中能夠獲得較好的教學(xué)效果。

但是，這種以“故事”在前、“形式”在后的欣賞方式，作品以外的故事情節(jié)、時代背景成為主體，美術(shù)的基本造型元素被忽略，或者說形式美感被情節(jié)掩蓋了。大大削弱了學(xué)生的感知能力和形象思維能力。在欣賞過程中學(xué)生基本上是在“看圖聽故事”，不能夠積極主動地參與到教學(xué)活動中去。

由于抽象美術(shù)作品的可讀性不強，所以長期不被重視。加之部分美術(shù)教師對抽象作品理解不夠，對其“技巧”不理解，加上這里面無“故事”可講，往往采取蜻蜓點水的態(tài)度。但實際上，抽象藝術(shù)是美術(shù)發(fā)展史上的一次偉大革命。不拘泥于對具體形象的表現(xiàn)，使形、色、線條、明暗等第一次成為畫面的主角，而不是單純在講“故事”。抽象藝術(shù)家康定斯基認(rèn)為：“形式與色彩本身便能構(gòu)成一種足以表達(dá)情緒的語言因素，如同音樂之聲音直接訴諸心靈一樣?！币虼?，學(xué)生在欣賞抽象作品時能更為直接地被畫面的色彩、形式所打動，從而獲得情感體驗。因為沒有了“內(nèi)容”，使學(xué)生更多地去關(guān)注藝術(shù)表現(xiàn)的視覺語言——點、線、面、色彩、空間、明暗、肌理……也因為沒有了明確的“內(nèi)容”，拓展了學(xué)生的想象空間：畫家可以通過一幅畫表達(dá)某種情緒、詮釋一個夢、“撰寫”一首詩……學(xué)生完全可以以自己的理解與作品“對話”。使學(xué)生獲得“探求―發(fā)現(xiàn)”的學(xué)習(xí)體驗。

所以我認(rèn)為：選擇教學(xué)素材的時候，在涉及教學(xué)內(nèi)容的基礎(chǔ)上，一定要在深層次意義上體現(xiàn)美術(shù)欣賞課的價值與功能的定位。也就是說：美術(shù)欣賞課的教學(xué)目標(biāo)不能停留在僅讓學(xué)生獲得知識的層面上，而應(yīng)該在更高的層面上培養(yǎng)學(xué)生的審美能力、提高學(xué)生的審美趣味、發(fā)展學(xué)生的健全人格。

美術(shù)學(xué)習(xí)活動的一個基本特征是情感性。從時代背景、藝術(shù)特色的角度去分析美術(shù)作品，是建立在科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)幕A(chǔ)上的。這種單一的、線性的研究只是對藝術(shù)作品的“解讀”，而不是欣賞。欣賞是一種心靈的體驗，呈現(xiàn)出多元的、開放的特點。學(xué)生只有在接觸了各種各類的美術(shù)作品后，才能豐富視覺、觸覺和審美經(jīng)驗，培養(yǎng)審美趣味。教師對教學(xué)素材的選擇既要考慮到教學(xué)的目標(biāo)，又要充分了解學(xué)生的年齡特點、知識水平。面對浩如煙海的美術(shù)素材，需要教師做出選擇。因為“選擇需要智慧”。

（作者單位：江蘇省揚州市邗江區(qū)瓜州中學(xué)）