【摘要】管子協(xié)奏曲《絲綢之路幻想組曲》是以盛唐文化做為歷史背景。全曲通過《長安別》《古道吟》《涼州樂》《樓蘭夢(mèng)》《龜茲舞》五個(gè)篇章,描寫了處在我國內(nèi)陸大西北神秘西域的地貌風(fēng)情。自1990年新加坡交響樂團(tuán)首演成功后,即成為陜西歌舞劇院民族管弦樂團(tuán)、中央民族管弦樂隊(duì)的保留曲目,經(jīng)常上演于海內(nèi)外。這首優(yōu)秀的作品之所以被人們喜愛,首先是因?yàn)樗侦`飄逸的旋律,其次是它中西結(jié)合的創(chuàng)作技法,另外,采用民族稀有樂器作為主奏樂器,也帶給人們?nèi)碌囊繇懶问胶筒灰粯拥穆犛X體驗(yàn)。
【關(guān)鍵詞】絲綢之路幻想組曲;音樂文化構(gòu)建;特色
管子,古稱篳篥為龜茲語,公元384年隨龜茲樂進(jìn)入中原,后被廣泛運(yùn)用于隋唐諸部伎中,經(jīng)發(fā)展在后來的宋代燕樂中占有無可比擬的地位,不僅為“眾器之首”更將琵琶在隋唐燕樂中的位置取代。音樂家王光祈著書到:“唐燕樂之主要伴奏樂器為琵琶,宋燕樂主要伴奏樂器則為篳篥”。這個(gè)曾經(jīng)輝煌的樂器后來在我國西北地區(qū)的吹管樂團(tuán)中也占有著重要的地位。
《絲綢之路幻想組曲》是音樂家趙季平創(chuàng)作的一首優(yōu)秀的管子協(xié)奏曲。說其優(yōu)秀大致有四:一是以絲綢之路文化作為創(chuàng)作的背景,以絲綢之路沿線的民間音樂元素作為其創(chuàng)作的素材,五個(gè)樂章前后呼應(yīng),內(nèi)容統(tǒng)一;二是使用民族稀有樂器管子作為其主奏樂器,運(yùn)用手法既獨(dú)特又組織的較為嚴(yán)密,運(yùn)用打音、墊音、指花音、溜音、涮音、舌音、齒音、花舌音、喉音、跨五音、鼓音等技巧,展現(xiàn)了管子的演奏技巧,特別是在樂曲中使用了超吹,豐富了我們的聽覺空間,拓寬了管子的演奏技法;三是引用西北地區(qū)戲曲音樂秦腔的曲調(diào)作為創(chuàng)作的主要材料,使用歡音與苦音,在音樂情緒上既溫暖又悲涼;四是運(yùn)用西方音樂的體裁形式與中國民族音樂相結(jié)合,中西結(jié)合的形式使民族管弦音樂有了更多的表現(xiàn)形式,使我們隨著音樂游歷著神奇的絲綢古道,眼前仿佛出現(xiàn)了金黃色的沙漠、動(dòng)聽的駝鈴和彌漫的大風(fēng)沙……
一、引用絲綢之路文化背景作為其創(chuàng)作的素材是其創(chuàng)作特色之一
絲綢之路起始于古代中國政治、經(jīng)濟(jì)、文化中心古都長安(今西安)連接亞洲、非洲和歐洲的古代陸上商業(yè)貿(mào)易路線。它跨越隴山山脈,穿過河西走廊,通過玉門關(guān)和陽關(guān),抵達(dá)新疆,沿綠洲和帕米爾高原通過中亞、西亞和北非,最終抵達(dá)非洲和歐洲。這條道路形成于西漢,迄今已有兩千多年的歷史。對(duì)于這首樂曲,作曲家趙季平是這樣說的:我對(duì)古絲綢之路的印象是從繪畫中得來的,記得少年時(shí)代我在父親的畫案旁看他從絲綢古道寫生回來創(chuàng)作的一幅幅國畫山水,畫面中的構(gòu)圖和筆墨的千變?nèi)f化,給我留下了神奇和幻想,我總覺得這圖畫中充滿了音樂的空間,任我的樂思在這廣袤的天地間自由翱翔。經(jīng)過時(shí)間的孕育,我用音樂結(jié)構(gòu)了《長安別》、《古道吟》、《涼州樂》、《樓蘭夢(mèng)》、《龜茲舞》等。傾聽它,你仿佛是在古絲綢之路上進(jìn)行著別樣的音樂之旅,感觸良多。[1]
如今用歷史文化背景作為創(chuàng)作素材的民族音樂作品并不少見,但大多都是選取一個(gè)地方或一事件來進(jìn)行創(chuàng)作,較為單一,像趙季平老師這樣沿著盛唐時(shí)期絲綢之路的足跡,選用沿線城市長安(今西安)、涼州(甘肅省西北部的武威)、樓蘭(新疆巴音郭楞蒙古自治州若羌縣北境,羅布泊的西北角、孔雀河道南岸的7公里處)、龜茲(新疆庫車東郊皮朗古城)等地獨(dú)具地域性和民族性特點(diǎn)的音樂素材,將其組織起來,并用民族管弦樂隊(duì)與民族特色樂器協(xié)奏的形式相結(jié)合的創(chuàng)作卻不多見。這首作品具有地域上的跨度和時(shí)間、空間上的維度,作者通過用音符的描繪,帶給人們一幅幅既緊密相連又似是而非的音響畫面。
二、引進(jìn)地域特色樂器管子作為主奏樂器是其創(chuàng)作特色之二
管子是一種雙簧吹管樂器,歷史非常悠久。關(guān)于它的起源,有說是古代波斯,也就是現(xiàn)在的伊朗,也有古龜茲國起源說。在兩千多年前的西漢時(shí)期,因復(fù)雜的地域遷徙和文化交流,最終從龜茲樂中流向中國,開始它在中國的獨(dú)特歷史發(fā)展。它進(jìn)入我國以后即被運(yùn)用在隋唐時(shí)期的諸部伎樂中,在宋朝就已經(jīng)作為主奏樂器了,不但用于宮廷燕樂,也同時(shí)用于民間的俗樂。在《絲綢之路幻想組曲》中,作曲家選用了與絲綢之路文化密切相關(guān)的特色樂器管子作為主奏樂器,一方面體現(xiàn)了這種地域性音樂文化的交融,具有一定的代表性,另一方面,管子這種樂器在西北民族吹打樂隊(duì)中運(yùn)用的較多,作曲家在創(chuàng)作中將它與民族管弦樂隊(duì)協(xié)奏,拓展了整個(gè)樂隊(duì)的音色,豐富了漢樂的聲色表達(dá)。
管子的音色高亢,在北方樂隊(duì)中常常用以領(lǐng)奏。解放后,管子的制造和吹奏都有了發(fā)展。經(jīng)過改革的管,音域擴(kuò)展為二組又六個(gè)音,加鍵管都能演奏十二個(gè)半音,在和奏和獨(dú)奏中發(fā)揮更大的效能。現(xiàn)在常使用的管子有中音管、低音管和加鍵管。最初管子為竹制,后改為木質(zhì),音色更為淳厚。管子分為大、中、小三種。管身長18~24mm,內(nèi)徑0.9~1.2cm。小管又稱高音管,音域?yàn)閍1~c4,中管比小管低一個(gè)八度,音域?yàn)椋篴~d3,大管又稱低音管,比中管低一個(gè)八度,音域?yàn)椋篈~d2。
管子的演奏技巧非常豐富,除了一般的顫音、滑音、溜音、吐音、花舌音外,還有特殊的打音、跨音、涮音和齒音等。管子的高音演奏比較費(fèi)力,但在這首樂曲中作曲家卻使用了超吹的演奏技法,增大了演奏者的難度。第一樂章《長安別》中,所使用的是中管,在第47小節(jié),就出現(xiàn)了超吹。如果說這里的超吹只是曇花一現(xiàn)的話,最后一個(gè)樂章《龜茲舞》中長時(shí)值的超吹顯示了演奏者的高超技藝,使樂曲充滿了高亢的情緒。另外,在第三樂章《涼州樂》中,使用了泛音的演奏,這種技巧是屬于管子演奏技法中的用氣技巧,與運(yùn)指技巧和唇舌技巧不同,是跨五音的演奏,也是較有難度的演奏。跨五音亦稱氣頂音,是通過氣息的控制,在唇和牙的有力配合下,使第八孔銀發(fā)出比本音高二至三度音程的音為跨五音,也是借孔發(fā)音的一種技巧,音高雖可以與第一孔超吹時(shí)的音高相同,但音色有鮮明的差異,這種音色變化也給樂曲帶來了色彩上的對(duì)比。
在《絲綢之路幻想組曲》中,作曲家為獨(dú)奏樂器管子開拓了無限的天地,使得演奏及得以大顯身手,盡施才華。作品為了在音響上刻畫出時(shí)代久遠(yuǎn)的西域風(fēng)格,還用了古琴、三弦、手鼓、木魚、箜篌和方響等來營造氣氛,使聽眾很容易的就能進(jìn)入的音樂畫面中。
三、引進(jìn)西北戲曲音樂秦腔音調(diào)是其創(chuàng)作特色之三
秦腔,中國最古老的戲曲之一,起于西周時(shí)期的西府地區(qū)(核心位置為今寶雞市的鳳翔與岐山,稱“西秦腔”)。成熟于秦。秦腔又稱亂彈,流行于我國西北的陜西、甘肅、青海、寧夏、新疆等地,其中以寶雞的西府秦腔口音最為古老,保留了較多古老發(fā)音。又因其以棗木梆子為擊節(jié)樂器,所以又叫“梆子腔”,俗稱“桄桄子”(因?yàn)榘饟艄?jié)時(shí)發(fā)出“恍恍”聲)。秦腔唱腔為板式變化體,包括“板路”和“彩腔”兩部分,每部分均有歡音、苦音兩種音階:
(1)“歡音”音階又叫“花音”音階,曲調(diào)為徵調(diào)式,特性音為la和mi,其旋律常用音為sol、la、do、re 、mi五音,因善于表現(xiàn)歡樂、愉快的情緒,具有歡快爽朗的風(fēng)格色彩而得名;
(2)“苦音”音階又叫“哭音”音階,“苦音”音階的情況較為復(fù)雜,雖仍以徵音為其曲調(diào)主音,特性音為fa和bxi,但旋律常用音則為sol、bsi、do、re、fa五音,因而色彩大異,善于表現(xiàn)悲涼、哀愁的情緒。
“歡音”和“苦音”音階特征如下:
在樂曲的第一樂章和第三樂章中,主要曲調(diào)是運(yùn)用這兩種音階的綜合體,既有“歡音”特性音又有“苦音”特性音的九聲音階。
這種九聲音階的形成,與古龜茲音樂文化密切相關(guān)。在古龜茲蘇袛婆音樂中 “五旦七調(diào)”的調(diào)式理念與我國內(nèi)地五度相生的定律觀點(diǎn)在音律上形成了差異,音高明顯有不同,它的bxi要略低中原一帶的bxi,而#fa又要高于中原一帶的#fa,這也正體現(xiàn)了絲綢之路上音樂文化的大融合,不得不說作曲家在創(chuàng)作上的用心。
中國傳統(tǒng)音樂最重要的地方,是其音樂語言特征,從中國人欣賞音樂總的習(xí)慣看,更注重音樂的語氣,語態(tài)、風(fēng)格,人們將音樂看做一種陳述過程或氣氛,將音樂流動(dòng)過程的品味和總體氣氛的感受等凌駕于音樂形式之上。音樂橫向運(yùn)動(dòng)的意義重于其縱向的結(jié)構(gòu)。
在“苦歡”音階的綜合產(chǎn)物——九聲音階橫向旋律運(yùn)動(dòng)中,音與音之間的自由結(jié)合形式,可導(dǎo)致多種橫向運(yùn)動(dòng)的可能性。尤其“苦歡”特性音在九聲音階中的滲入,直接使橫向音的律動(dòng)及音程關(guān)系具有一種新的功能。
作為以“苦音”和“歡音”共同構(gòu)成的一個(gè)曲調(diào),主要是在“苦音”和“歡音”調(diào)式基礎(chǔ)上運(yùn)用“清角為宮”和“清羽為宮”兩種方法作為旋律的運(yùn)動(dòng)方式,強(qiáng)調(diào)“徵宮商徵”音列,注重商——徵的調(diào)式支持,音樂常在其內(nèi)部形成一種復(fù)雜的同主音調(diào)交替,造成一種特殊的調(diào)式游移性,從而也帶來調(diào)式色彩上的一種轉(zhuǎn)換。
例如在樂曲第一樂章《長安別》中,作曲家以四、五度跌宕起伏的旋律為它的調(diào)式變化埋下伏筆,使得主題即有了E羽調(diào)式的特征,又有了B角和A商的傾向,尤其是#F和F的交替出現(xiàn),精準(zhǔn)的描寫出“西出陽關(guān)無故人”的不舍心情。
例:第一樂章《長安別》19~25小節(jié)
在第二樂章《古道吟》中也出現(xiàn)的頗為頻繁,在#F和F轉(zhuǎn)換的基礎(chǔ)上還增加了bB與B的轉(zhuǎn)換,顯示出了遠(yuǎn)近不同的聽決效果,形象的描繪了在茫茫沙漠中,古道上的悠悠駝鈴聲,空靈,飄逸。整體風(fēng)格上,全曲五個(gè)樂章都是追求飄逸的古風(fēng)色調(diào)和浪漫的詩人氣質(zhì),所以在力度方面也都是以mf和p為主。
四、采用西方音樂的體裁與中國傳統(tǒng)的音樂結(jié)構(gòu)相融合
幻想曲 (fantasia)是一種形式自由灑脫、樂思浮想聯(lián)翩的器樂曲。是西方16、17世紀(jì),作為帶有即興性質(zhì)的的器樂作品的體裁。作曲者可以隨自己的幻想自由創(chuàng)作。樂曲具有幻想的自由奔放的特點(diǎn),并富浪漫色彩。
組曲,名稱最早見于1557年,但其結(jié)構(gòu)形式長期變化不定。古典組曲最先大多由多首不同風(fēng)格的舞曲組成,如德國式的組曲主要為阿勒芒德—庫朗特—薩拉班德—吉格的次序排列而成,各樂章均為同一調(diào)性,二段式,各反復(fù)一次。后來漸漸發(fā)展了一種非舞曲性的組曲。
《絲綢之路幻想組曲》是采用了幻想曲的體裁,組曲的曲式結(jié)構(gòu),結(jié)合了我國戲曲特有的板式結(jié)構(gòu)綜合創(chuàng)作,形成了既有西方音樂的元素又有中國特色的器樂合奏曲。在樂曲的每個(gè)樂章都基本上是按照散—慢—中—快—散的套路。第一樂章開始就是以散板形式開始,一共3小節(jié)。
例:第一樂章《長安別》1~3小節(jié)
到第四小節(jié)管子的獨(dú)奏出來,全曲才進(jìn)入慢速。
例:第一樂章《長安別》4~8小節(jié)
這種板式結(jié)構(gòu)在全曲多處地方都有體現(xiàn),尤其是第四樂章《樓蘭夢(mèng)》中,管子和定弦獨(dú)特的箏最為突出,這種在協(xié)奏曲中專門為一件樂器而創(chuàng)作一整個(gè)華彩樂章的樂曲,除此之外絕無僅有。
作曲家將西方的創(chuàng)作元素融入到中國民族的樂曲創(chuàng)作當(dāng)中,他說“要的就是這個(gè)味,中國音樂應(yīng)該致力于發(fā)揚(yáng)民族的東西”。[2]
五、結(jié)語
此曲的內(nèi)容與形式,形式與手法等方面都結(jié)合的較好,音樂形象生動(dòng),總結(jié)下來有這么幾方面值得我們學(xué)習(xí)和借鑒的地方:其一,曲名為《絲綢之路幻想組曲》,體現(xiàn)在了“路”的地域性和民族性上,通過絲綢之路的路線,將幾個(gè)重要地點(diǎn)的音樂文化風(fēng)貌用當(dāng)?shù)氐囊魳吩厍擅畹恼宫F(xiàn)出來;其二,采用民族特色樂器管子作為主奏樂器并結(jié)合民族管弦樂隊(duì)的演奏,拓展了管子的演奏空間,豐富了樂隊(duì)的整體音色。管子的曲調(diào)悠遠(yuǎn)綿長,旋律流暢,給人以無限的遐想,這種情與景的結(jié)合,達(dá)到了景中有情,情中有景,情景交融的境地;其三,結(jié)合現(xiàn)代的創(chuàng)作技法,將西方的組曲、協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)用在民族管弦樂的創(chuàng)作中,中西合并使得樂曲既有現(xiàn)代感又有歷史感,讓人回味無窮;其四,將地方戲曲曲調(diào)作為創(chuàng)作的主要元素,在聽覺上造成你中有我,我中有你,似曾相識(shí)卻又似是而非的音響效果。
注釋:
[1]充滿神秘色彩的管子協(xié)奏曲——《絲綢之路幻想組曲》[J].中國華文教育網(wǎng),中國音樂,2010(5).
[2]沙莎.請(qǐng)君為我傾耳聽——訪新任中國音協(xié)主席趙季平[N].陜西日?qǐng)?bào),2009/12/25(11).
【參考文獻(xiàn)】
[1]李吉提.中國音樂結(jié)構(gòu)分析概論[M].中央音樂學(xué)院出版社,2004.
[2]樊祖蔭.中國五聲性調(diào)式和聲的理論與方法[M].上海音樂出版社,2003.
[3]胡登跳.民族管弦樂法[M].上海音樂出版社,1997.
[4]沈知白.中國音樂史綱要[M].上海文藝出版社,1982.
[5]楊蔭瀏.中國古代音樂史稿[M].北京人民音樂出版社.1981.