【摘要】在現代美術教學中,素描作為繪畫入門的基礎,以及造型藝術的基礎,在中專美術專業的素描教學中,越來越受到重視。素描作為美術的一項重要內容,對繪畫水平及美術素養的提高,具有不可替代作用。要提高中專美術專業素描教學質量,教師就需要從調動學生素描學習興趣開始,重視學習方法的研究,采用靈活實用的教學手段,實現素描教學的最終目的。
【關鍵詞】美術專業美術教學素描學習教學方法
【中圖分類號】G633.955【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089(2014)06-0222-02
中專美術專業的教學有別于高等美術院校的教學,在學生漫長的藝術道路中,中專階段是一個承上啟下的中間環節。這個環節里,教師一方面要為學生繼續學習或深造打下良好的基礎,一方面也要為學生步入社會或工作后做技術上全方位的支持。素描作為美術和造型藝術的基礎,就成為美術教學中的重中之重。基于以上兩個方面的原因,中專美術專業的素描教學的工作,必須圍繞加強學生基本功,同時有效地開發學生思維,提高學生的審美、創作能力而進行。
一、從基礎抓起,激發學生學習素描的興趣
中專美術專業的素描教學中,要從基礎抓起,要沿襲現實主義,立足于傳統具象寫實的原則,進行造型規律、形式規律的探索、研究。由于中專學生入學時只具備簡單素描知識的情況,應該以幾何形體作業作為素描教學的開始。幾何形體是事物普遍形體構成規律的反映,讓學生從幾何形體入手,不單單是由易到難的過程,也是學生今后刻畫、認識、分析、概括復雜形體的一個基礎。如在石膏幾何體的素描教學中,要讓學生基本解決透視、構圖、整體作畫的問題。相對于素描教學中靜物、石膏像、人物肖像的課程,石膏幾何體還是比較簡單的,對它的刻畫只是對素描這門學科進行了一個初步的認識。要先從基礎做起,使學生打下堅實的素描基礎,要把不同難度、不同階段的素描課程的內容連貫起來,然后進行難度較大的素描鍛煉,使學生在刻畫過程中更為深入、具體地了解素描理論,掌握素描技法。
教學中要讓學生懂得,素描畫科是一門獨立的藝術,它在很大程度體現了畫家不同的修養、氣質。不同畫家、不同時期的作品,都有獨特的風格和明顯的個性。這些個性鮮明畫家的素描作品,一方面體現了他們的精神風貌,另一方面也展現了素描藝術所特有的魅力。通過欣賞教學,使學生產生濃厚興趣,發揮優秀作品的感染力,激發學生學習素描的興趣。
二、重視教學方法,提高學生的素描基本素質
素描是藝術,凡是藝術的東西都具有其創造性。在素描教學中,要著重訓練學生整體感和創造性,深入認識本質的作畫意識是非常重要的。在素描的作畫過程中,作畫的步驟是否條理,意識是否清晰,都是一張素描是否整體的表現。然而整體性塑造對象幾乎是所有學生在素描學習過程中最難解決的問題,因為它需要有一個辨證的、統一的、聯系的思維體系。所以要訓練學生能夠全面聯系的觀察、刻畫能力。素描中黑白灰的關系,黑白灰所形成的畫面構成,空間的虛實關系,不同質感、量感的表現,實質上都是通過對比來完成的,只有很好地做到將畫面中的不同對象聯系起來加以對比,才能更好地做到整體性刻畫。對比就是一種聯系,就是一種對立統一。至于做到對物象本質上的認識,主要針對石膏像及人像素描中,對人體結構的把握及在畫面中的運用,應當在教學中理性系統地講解藝用解剖知識,將解剖知識合理地融入石膏像或人像的刻畫過程,使學生知其所以然。使學生學會運用思維的方式去學習并指導自己的藝術實踐。這樣,學生就會少犯或不犯類似的錯誤。
因此,教師在向學生傳授技法時,更要重視引導學生學會正確觀察物象的方法,通過反復的校對和比較,深入的研究和表現對象,培養學生的分析能力、整體觀察能力和空間想象能力,提高學生的素描基本素質。
三、采用多種訓練手段,使學生掌握正確的素描方法
在素描教學中要有一個較高的起點。中專學生畢業后要考入大學繼續深造的不在少數,也就導致一些中專美術專業的課程安排形同高考美術培訓班,加上學生對素描的認識不深,對現在市面上一些濫竽充數的高考素描輔導書沒有辨識能力,如果教師不正確地引導,而學生盲目地參照一些不負責任的高輔材料學習,就會使學生對素描,對繪畫藝術的認識走向歧途。因此,教師需要改變傳統的教學方法,采用多種訓練手段,使學生掌握正確的素描方法。
在具體的課程中,可以讓學生多看一些設計作品,如海報、商標、建筑等。還可以讓學生接觸一些現當代藝術中設計味道比較濃的作品,如裝置、霓虹燈、抽象油畫、超現實主義、達達藝術等,讓學生拷貝,掌握并在實際操作中靈活地運用這些設計因素創作素描作品。為拓寬學生對素描的局限性認識,學生在設計素描的課程中不只面對鉛筆和素描紙,可以使用多種材料拼貼、組合、解構、重復,甚至可以做出像雕塑一樣具有體積感的三度空間素描作品。但也要注意不要使學生誤入歧途,首先必須有良好的素描基礎素質,再加上天馬行空的想象力,才能做出優秀的設計素描作品。
四、掌握素描技能,為就業或繼續學習打下堅實基礎
掌握素描技能,教學要把理論和實踐結合起來。素描基礎訓練的技術性很強,它需要艱苦的勞動,刻苦的磨練,通過大量的實踐去掌握它。在素描實踐過程中,除了必須有正確的科學觀察、認識思維的方法外,還要有解剖結構、透視變形、明暗調子、線條運用和構圖處理等方面的知識,這就要結合技能訓練學習解剖、透視、素描、構圖等方面的理論知識。在理論指導下,通過實踐逐漸提高。教師還需要為拓寬學生思路,可以在教學中加入設計素描的課程。中專美術專業的學生除一部分要進人大學深造外,還有一部分即將步入社會,面臨著嚴峻的就業壓力。如何使學生不僅僅具備一個良好的基礎,還要具備應對社會各個層面對美術不同要求的能力,也成為素描課程中一個新的課題。以往的素描教學,只是把素描當成一個基礎性的東西來認識,這樣的觀念已經不適應當代美術發展的趨勢。因此,教師需要重視設計素描教學,把設計的因素加入到素描中,突出體現設計感的素描作品。鞏固學生學習成果,為就業或繼續學習打下堅實基礎。
總之,當代中專學校的畢業生面臨著巨大的社會壓力,針對不同條件的學生,不同的發展方向,素描教學也應當在抓住根本的基礎上適當改革,與時俱進,從而使學生畢業后有更好,更寬闊的道路可以選擇。
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