歐?亨利小說藝術淺談

摘 要： 歐·亨利是世界三大短篇小說家之一，他以新穎的構思、詼諧的語言、懸念突變的手法表現了20世紀初期的美國社會，開辟了美國短篇小說的新途徑。他的作品富有生活情趣，且文筆簡練、描寫生動。他善于捕捉生活中令人啼笑皆非又富于哲理的戲劇性場景，用近似漫畫的筆觸勾勒人物，從細微處抓住特點，用形象的語言描繪，揮灑自如、左右逢源，使筆下的人物有血有肉、栩栩如生。

關鍵詞： 歐·亨利 俗語 漫畫 戲劇性

歐·亨利的小說通俗易懂，故事無論發生了什么，發生在何處，無論主人公是何等人物，他的故事寫的都是世態人情，并且具有濃郁的美國風味。一般來說，驅使人們行動的欲望和動機是相當復雜的，但是歐·亨利人物的思想相對來說卻都比較簡單，動機也比較單一，矛盾沖突的中心似乎就是貧與富。這一方面大概因為美國是個平民社會，不存在天生高人一等的貴族階級，即金錢面前人人平等，貧富是社會的主要矛盾。另一方面，此時正值美國內戰后的“鍍金時代”，拜金主義盛行，坑蒙拐騙樣樣齊全，貪污舞弊泛濫成災，似乎只要能賺到錢便是成功，并不問錢的來歷是否清白合法，難怪金錢的占有程度成了人們關注的中心。

歐·亨利身處美國19世紀80年代至20世紀初期，隨著資本主義向壟斷主義發展，社會矛盾非常突出。在他的作品中，下層群眾的艱辛貧苦、上層資本家的唯利是圖、民主制度的虛偽都得到了入木三分的刻畫。

與歐·亨利同時代的馬克·吐溫說：“在世界上任何地方，貧窮總是不方便的。但只有在美國，貧窮是恥辱。”[1]（P155）歐·亨利筆下的蕓蕓眾生就生活在這樣一個由金錢主宰的世界中，他們的處境動機、喜怒哀樂大都與金錢的占有有關。所以歐·亨利描繪的世態人情，無論善惡都有某種美國式的單純。

一、對美國俗語的運用：于通俗中見精神

歐·亨利既寫東部，又寫西部，但他最負盛名的故事大都發生在紐約市的大街小巷中，發生在他稱之為“四百萬”的普通百姓身上。他為市民讀者而寫，也擅長寫市民生活，故而有“曼哈頓的桂冠詩人”[1]（P155）之稱。其實，歐·亨利寫西部同樣得心應手。比起鬧市中的哀怨病態，他筆下粗獷的西部反倒顯出一股豪俠之氣。無論是牛仔礦工，還是強盜騙子，一個個都寫得栩栩如生、有聲有色。

歐·亨利在很多出名的短篇小說中都有很好的文采和藝術特色，尤其在《麥琪的禮物》中，寫作技巧和對俗語的運用已然有登峰造極之勢。

此文中有一段話是這樣寫的：“迪林漢”是主人先前每星期掙三十塊錢的時候，一時高興加在姓名之間的。現在收入縮減到20塊錢，“迪林漢”幾個字看起來就有些模糊，仿佛它們正在鄭重地考慮是不是縮成一個質樸而謙遜的“迪”比較好。在這段中，作者給“四百萬”窮人的生活無奈中更增加了許多喜劇色彩。

《供應家具的房間》這篇短文提到貧窮的房客們時說：他們的葡萄藤是攀繞在闊邊帽上的裝飾；他們的無花果樹只是一株橡皮盆景。這里引用了《圣經》中的典故，葡萄藤和無花果是安定家庭生活的象征。

在其《四百萬》中有篇題為《回合之間》的文章，其中有句：不過，不至于有誰見怪。我們沒有足夠的把握是不會隨便把人家叫做龍蝦的。這里的龍蝦可不是日常見到的龍蝦，而是美國的民間俚語，其意思是容易受騙的人。再如其另外一篇佳作《愛的奉獻》中有這樣一段：可是倘若家庭不幸福，隨它怎么寬敞——你從金門進去，把帽子掛在哈特拉斯，把披肩掛在合恩角，然后穿過拉布拉多出去，到頭仍舊枉然。作者此處十分巧妙地運用了諧音。金門是美國舊金山灣口的海峽；哈特拉斯是北卡羅來納州海岸的海峽，與英之中的“帽架”諧音；合恩角是南美智利的海峽，與“衣架”諧音；拉布拉多是赫德森灣與大西洋間的半島，與“邊門”諧音。

在其作品《瑪吉登場》中有這樣一段話：協會會員想把紙盒廠的女工拴在他們勇往直前的戰車上時，不屑擺出花花公子布魯梅爾的架勢。這個“布魯梅爾”是以講究衣著服飾出名的喬治·布里安·布魯梅爾的綽號，是當時美國婦孺皆知的著名劇作家。在同一篇文章中，有一句話則引用了一個典故。這句話是：但是，今晚南瓜變成了6匹馬拉的豪華馬車。這句話引用的典故就是同樣婦孺皆知的《灰姑娘》的故事。

歐·亨利的語言是成熟的，特別是他對俗語的運用，更能見出他熟稔民間文化，了解民間傳統。作為一個平民作家，他更了解作品的受眾對象是哪一群人，他為之歌唱的永遠是那些被稱為“四百萬”的普通群眾，他的作品張揚的就是一種平民精神。

二、漫畫的使用：于細微處見生活

歐·亨利的小說出眾，并不只說他語言上的精確把握和平民意識的表達，還應該注意到他在作品中對于細節的把握，以及漫畫式人物的處理。

作者對于故事的取材、選材都做到了細致入微，這也從一個方面確立了他“美國的莫泊桑”[2]（P206）的地位。作者一般并不直接描寫社會的重大題材，而以洞察細微的觀察力，從普通生活中選取平凡的寫作素材，使普通生活中看似信手拈來的平凡素材更具情懷。他能從平常事件中發掘主題，反映不平常的社會意義。

如《咖啡館里的世界公民》中的主人公E·拉什莫爾·科格蘭自詡是一個世界公民，海闊天空的調侃，不斷重復提到自己的身份是一個世界公民。卻由于別人貶低他的家鄉而發火，他簡直就是為了炫耀和吹噓而生活在種種矛盾沖突之中的。作者有意把他寫成一個非常典型的漫畫式人物。

三、戲劇性的場景：簡約文筆的戲謔表達

由于作者長期生活在社會底層，深諳下層人民的苦難生活，同時切身感受到統治階層制定的法律對于窮人而言是多么無情，因此，歐·亨利深刻地了解資本主義的腐敗、貧富的懸殊、人與人之間的相互欺騙。他的很多作品都借用了戲劇性的寫作手法對統治階層做了比較深刻的揭露和嘲諷，批判了當時社會很多不合理現象。同時，對廣大的“四百萬”的災難和疾苦予以滿腔的同情。

在其作品《警察與贊美詩》中，這種故事的戲劇性達到了頂峰。冬天就要來到了，流浪漢蘇貝無處容身，只好千方百計犯罪，這樣就可以去監獄里過冬，比外面要強很多，吃住免費。由此可見，在當時美國，在監獄中的生活要比不在監獄中好。此處為第一個戲劇性場景。他想借著去飯館白吃飯的機會，讓侍者不吵鬧地把他送到警察手里，卻沒能得逞。此處為第二個戲劇性場景。他又拿起一塊石頭砸爛商店的玻璃窗，站著不走，警察來了卻放下他不管，追其他不相干的人。此處為第三個戲劇性場景。最后，他又去勾引外表文雅的少婦，誰知容貌端莊的被調戲者卻是妓女，竟反過來勾引他。此處為第四個戲劇性場景。種種計劃的落空，正是為了更好地突出這些戲劇性場景。他來到一個僻靜處所，聽到教堂里送出來的贊美詩的樂聲，“他的靈魂突然起了奇妙的變化”，決心“做一個頂天立地的人”。這時，第五個戲劇性場景出現了。“蘇貝覺得有一只手按在他的胳臂上。他霍地扭過頭，看到了一個警察的闊臉”。結果怎么樣呢？蘇貝被捕了，被判處監禁三個月。正是這戲劇性場景的出現，才引起了讀者深沉的思考，進而資本主義制度與人性的對立、美國社會的悲劇才被巧妙顯示，作品極具戲謔、反諷的意味。

歐·亨利采用了以小見大、以微觀反映宏觀的再現手法表現和批判當時的社會現實。他批判的矛頭主要指向資本主義世界的縮影——美國東部大都市。由于他生活在社會的底層，因此他對底層社會小人物的不幸遭遇充滿了同情，熱愛他們天性中的美德，憎恨上層社會代表人物的剝削成性和喪盡天良，揭露他們的心狠手辣和丑惡嘴臉。他的小說創作中的人性主體在此有深刻的揭示——歌頌人性美，抨擊人性丑。在批判社會罪惡的同時，他在小說中表現了強烈的人道主義精神。他的文筆生動簡練、細節真實準確。“含淚的微笑”式的幽默和出人意料的結局是歐·亨利的經典手法，具有鮮明的個性特征和很高的藝術價值，特別是他的“歐·亨利式結尾”完全達到了爐火純青的境界，讓世人為之折服。

參考文獻：

[1]阮溫凌.走進迷宮——歐·亨利的藝術世界[M].北京：中國社會科學出版社，1997.

[2]錢滿素.歐·亨利市民小說選[M].上海：上海文藝出版社，1997.