以構成學原理解讀中國畫

吳強　周岳崇

摘要：

審美在變、表現形式在變、解讀中國畫的角度也應該隨之改變。中國畫一直延續謝赫的“六法論” ，并作為評判國畫好壞的依據。當構成學引進中國繪畫課堂時我們不難發現以構成學原理來解讀中國畫無疑是一件不錯的選擇。筆者認為在當今平構和色構更適合解讀中國畫。至，本文只以平構、色構來解讀國畫《高臺民居》。

關鍵詞：高臺民居；平面構成；色彩構成

審美在變、表現形式在變、那么解讀中國畫的角度也應該隨之改變。中國畫一直延續謝赫的“六法論” ，并作為評判國畫好壞的依據。時至今日，當構成學引進中國繪畫課堂時我們不難發現以構成學原理來解讀中國畫無疑是一件不錯的選擇。“構成學”即：平面構成、色彩構成和立體構成。筆者認為平構和色構更適合解讀中國畫，至只以平構、色構來解讀《高臺民居》。

構成學是一種造型概念，是按一定的原則將各種造型要素組合成美的形態，其過程和結果稱為構成。更明確地說，是研究視覺設計中最基本的造型（構成）要素——形、色、體在二維或三維的空間里排列和組合形成的美的形態，是從諸多的審美實踐中概括和總結出來的形式法則。

一、平面構成元素在國畫中的表現

平面構成是一門視覺藝術，是在平面上運用視覺反應與知覺作用形成的一種視覺語言，按照一定的構成原理，將點、線、面等造型要素在平面上進行排列、組合，構成具有裝飾美感的畫面，從而創造出新的視覺形象。是以輪廓塑造形象，是將不同的基本形按照一定的規則在平面上組合成圖案。

《高臺民居》是筆者07年在華中師范大學以喀什東湖西畔的一組民居創作的工筆國畫。主要以表現民居的古老、滄桑、神秘為目的的一組組畫。

在平構里，它的概念元素是在人頭腦里存在的點、線、面、體。視覺元素是將概念元素體現在實際設計中，包括大小、形狀、色彩、肌理等。而關系元素則是把視覺元素在畫面上進行組織、排列，是形成一個畫面的依據完成視覺傳達的目的。包括方向、位置、空間、重心等。在《高臺民居》這副畫中，一個個點（窗戶、墻面深處的木樁）把我們的視線從近處牽引向遠方，也使靜止的畫面變得有節奏和生動感。特別是畫面的中心點（過街樓上的窗戶）直接形成畫面的視覺中心。使畫面顯得高遠、幽深。一根根斜放、豎栽、平躺的木頭，表現出一種既靜又動的節奏狀態。土墻與地面的連線既有動感又顯優雅。一面面土墻使整個畫面顯得既整體、充實又厚重、穩定。無論是窗戶、木樁還是護欄都營造出重復的構成法則，造成有規律的節奏感和統一性。土坡上的磚線構成逐漸地、循環地、有秩序的漸變集合表現，給人以節奏的韻律美。以過街樓為中心構成的發射法則，使這幅畫既有視覺中心又無形產生了空間感和立體感。為了表現土房子的古老、滄桑，墻皮的脫落、殘缺，直接在畫面上用干筆皴擦和流淌法做出雨水沖刷墻皮的肌理效果。

二、色彩構成元素在國畫中的表現

色彩構成是研究、探索色彩美在視覺藝術中的構成原理、規律及法則。探索用多邊的色彩視覺形式來體現人所追求美的可能性。即色彩的相互作用，是從人對色彩的知覺和心理效果出發，用科學分析的方法，把復雜的色彩現象還原為基本要素，利用色彩在空間、量與質上的可變幻性，按照一定的規律去組合各構成之間的相互關系，再創造出新的色彩效果的過程。色彩之美在于和諧，而和諧來自于對比和調和。色之間的相異關系是一種對比，色彩之間的相似關系則是一種調和關系。

（一）色彩對比

只要畫面存在兩種以上的顏色在一體，就會產生色彩對比。先以《高臺民居》的明度關系來說，此畫以赭石色為主，亮面加黃加白，暗面加黑。明度色節跨度比較大，既顯其畫厚重、穩定又顯其沉靜、柔和。這么一個低長調對比關系使的畫面低沉、厚重、柔和、朦朧。從色相對比來看，此畫就是赭石和黃色的之間的對比，屬于弱對比。這樣的對造成一種含蓄的、朦朧的視覺效果。再看純度對比，此畫應是中純度對比，畫面有點灰、含混不清，但又有一種溫和、沉靜的感覺。冷暖對比不強烈，并且是以赭石色為主，制造出畫面不透明、土質感，并且把喀什這種干燥、炙熱的環境也表現的淋漓盡致。

（二）色彩調和

人們把“和諧”作為美的基本原則，視變化中的秩序和統一為“美的方程式”。色彩調和是色彩構成中的重要環節，掌握好各種調和的構成法則，縮小、緩解某些色彩的過量對立與差異，清理畫面的主次關系，保持色調的和諧統一才能顯示出色彩構成的表現力把握色彩表達的技巧，歸結到最終就在于協調好色彩的對比與調和關系。為了畫面統一，這幅畫以赭石色為主，只是采用它的近似色橙黃和檸檬黃，色相相對范圍比較小，這樣就很容易獲得色彩的調和。這樣不難發現幅畫近看顏色豐富，遠看色調統一。不會產生平淡之感，近似色調和即豐富了畫面效果，又因為這種變化旨在近似色中產生，不會造成過分的視覺跳躍。用近似調和對比色彩進行歸納、調整，對之力畫面色彩的散亂和把握畫面中的非主題對比是很有效的。為了使面積對比的調和，我把色彩強度高的淡黃和黑灰色的面積變小，而增大赭石色的面積。這樣即使畫面統一，又體現出土墻的質感。為了使赭石色跟明度高的淡黃色和明度最低的黑色調和，只在赭石與淡黃中加了進赭黃色和在赭石色和墨色中間加了些赭墨色。這樣畫面不但統一，而且形成一個整體。

重視繪畫的形式內容、對繪畫形式美得深刻領悟、體悟，并在繪畫作品中不斷體現出來。筆者認為形式沒有其自身特殊的要求和規定，突出它的形式內容，才能表現出作品真正的思想性和豐富的藝術性。從形式美的要求出發，進行繪畫構成。如何創造形式美，如何進行位置布局，處理好畫面的構成關系直接決定這幅畫的最終命運。依據形式美的基本規律進行作品的“經營位置”。要是畫面有較多的變化，首先應該在構成上打主意。如果布局的法，打破平凡，畫面就會大大增色。所謂的構成的法，就是要在構成時把賓主、大小、疏密、虛實、層次、參差等關系盡可能的處理好。只有在掌握對比、調和、節奏、均衡等有關形式美的法則的基礎上進行創作，才有可能消除各種構成弊病，創造出好的作品。

【參考文獻】

[1]于國瑞.平面構成[M].北京：清華大學出版社2012

[2]趙群，喬璐，顧明智.色彩構成[M]重慶：重慶大學出版社2006