室內設計專業裝飾繪畫的教學研究

[內容摘要] 裝飾運用在室內設計領域，其內容已經超越了裝飾繪畫的范疇。在以往的傳統裝飾繪畫教學中，存在過分強調技法表現、強調手繪裝飾畫能力體現以及裝飾在室內設計中的應用缺失等問題。筆者針對這些問題提出自己的想法：教師應在了解室內設計專業的基礎上，對作業形式、學習內容進行擴展，并從中提取與專業學習相關的內容進行教學。

[關鍵詞] 應用能力 拿來主義 合理運用

近兩年，在城市的大街小巷，到處可以看到在小服裝店、小圖片社、小飯鋪里裝飾著卷草紋的白色雕花板，使人不禁想起“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”的詩句。這個現象說明，部分室內設計師欠缺在室內設計中運用裝飾手段的能力，導致裝修內容雷同。為此，本文將對室內設計專業裝飾繪畫教學中存在的種種問題作具體闡述。

一、傳統的裝飾畫教學

裝飾繪畫，就其藝術形式來講，是繪畫的一個種類。傳統的裝飾畫教學僅僅側重于畫面構圖、造型能力、裝飾色彩、畫面形式的裝飾性以及多種材料的表現技法等方面，而且更重視純繪畫的裝飾形式感，重視學生手繪創作裝飾畫的能力，在教學中著重強調裝飾畫技法的表現；如此一來，學生對裝飾畫作品進行分析、鑒賞的能力就會顯得比較薄弱。

傳統教學中，課程作業通常是讓學生們練習用不同的技法與材料手工繪制裝飾畫；其中大多數學生在做作業時會借鑒教材上的范例。整個教學過程中，學生手繪作品的課時在這門課的總課時中占有相當大的比重。這樣的教學所導致的結果，是到結束課程時，學生只畫了幾幅傳統意義上的裝飾畫；若要學生自己分析一幅作品，或讓學生在同學之間互相評價彼此的作品，他們只會從個人感覺出發簡單地說“好”或“不好”，不具備從專業角度來分析作品的能力。

二、室內設計專業裝飾畫課程的教學現狀

當前的室內設計界，其設計構想以裝飾性、藝術性與技術結合的理念逐漸回歸，裝飾畫課程成為室內設計專業的必修課程。但在裝飾畫教學中，仍舊是以傳統的裝飾畫作為教學內容，沒有真正和室內設計專業緊密結合，存在一些問題。

1.一般情況下，教學重點還是放在學生的裝飾造型能力、構圖能力以及多種材料的技法表現上，作業是手繪具有裝飾形式感的裝飾繪畫作品。室內設計專業的學生，其繪畫基礎普遍比純繪畫專業的學生要差，其裝飾畫創作能力和手繪表現能力也比較差；這種僅僅是以借鑒為主的學習，很難使他們真正掌握裝飾畫的創作能力。

2.在裝飾畫教學中，教師會讓學生欣賞一些室內設計的作品范例，重點是裝飾陳設的內容；但因課時較少，不能有效提高學生在室內設計中恰當應用裝飾元素的能力。

3.對學生的手繪裝飾畫作業，也要求要適合一定的空間環境。例如：提供一段描述某個空間的文字，要求學生創作的裝飾繪畫作品要符合這個具體的空間環境；但因學生的手繪基礎較差，大部分學生作業不能達到預期的教學目標。

傳統課程教學重點是培養學生手繪裝飾畫的能力，涉及到室內設計專業的內容較少，也導致學生不清楚在本專業學習中設置這門課的作用，缺乏在室內設計中靈活運用裝飾元素更好地進行室內設計的能力。

三、室內設計專業裝飾畫課程的教學改革

室內設計是三維空間的環境設計。隨著設計領域的學科發展，設計從業人員發現，平面裝飾圖形在空間設計中的應用越來越重要，平面圖形設計也越來越多地與空間環境設計交叉。裝飾圖形在室內空間設計中的應用，更能展現這一地區和這一時期的文化內涵與地域特色，賦予室內空間以精神價值并使之更具情趣。因此，室內設計專業的裝飾繪畫教學應結合專業特點進行教學改革。按照培養室內設計人才這一目標，筆者認為，應把教學重點放在培養學生欣賞、分析、應用裝飾畫元素的能力上，改變傳統的以技能訓練為主的教學方式。

裝飾畫，其功能就在于它的裝飾性。裝飾畫是根據不同空間環境的裝飾要求，選擇適當的題材、構圖、造型、色彩、材料、工藝及表現手法，來完成某一空間環境的裝飾。20世紀中期，世界著名的現代建筑師——美國的弗蘭克·勞埃德·賴特對室內裝飾獨具匠心，他認為“只要有可能，新

的實踐要使所有的裝修（當然還包括照明和采暖）成為建筑的整體部分。懸掛物、地毯，在使用時都應保持同一類特征”?！艾F在，一個新的裝飾理想已經到來，并掃除了一切與整體組成無關的裝飾。真正的裝飾比以往更有希望，而且它必須‘表示些什么。換句話說，就是成為某些在特征上有機的東西?！辟囂厮玫难b飾雖然很有個性，但他并不排斥用現代技術來實現它們。他的許多裝飾是用混凝土澆鑄而成的，這與工藝美術運動中片面強調手工藝大不相同，與新藝術的精神非常接近。

環境是裝飾繪畫存在的基礎，裝飾繪畫對環境的適應體現為裝飾效果與環境風格的協調一致，這也是裝飾繪畫區別于一般純繪畫的重要特點；因此，我們就應該把裝飾繪畫的教學重點放在如何將其運用到室內設計上。教學的要求應相對詳細，如：對室內環境其風格的說明，需要達到的設計效果，訂制人的喜好和要求等等，這些都應在設計師的考慮范圍內。簡單地說，就是什么樣的室內環境需要什么樣的裝飾畫。

裝飾繪畫不同于傳統的油畫、水彩畫、中國畫的分類，裝飾繪畫不限材料、技法，強調畫面的裝飾感，有著很寬泛的表現形式和藝術風格。裝飾繪畫不像純藝術作品那樣強調其獨創性與作者的個性；裝飾畫主要強調作品和環境的協調，其創作手法要符合大眾審美意識，是服從環境的實際需要而制作的。裝飾畫不強調原作，不反對借鑒，不排斥照搬，不忌諱重復，只要適合環境設計的需要，可以拿來主義完成設計，可以用電腦處理、復制、打印。

1.作業方式

（1）改變原來以手繪為主的作業形式，讓學生用電腦完成裝飾畫的課程作業：用photoshop軟件做出畫面的構圖、造型、色彩，以復制、剪切、粘貼、濾鏡等電腦指令將素材處理成特殊效果，最終完成獨幅的裝飾畫作品。

（2）運用計算機輔助設計，讓學生將完成的獨幅裝飾畫作品放入虛擬的三維室內場景：在室內實景照片中運用photoshop平面軟件做虛擬三維的貼圖處理，采用各種技術手段使裝飾畫融入畫面環境之中；也可以用3D MAX三維建模軟件制作三維室內效果圖，以貼圖的方式將完成的裝飾畫貼在需要的空間界面上，在室內設計效果圖中直接顯現裝飾畫的擺放效果；根據逼真的畫面效果，感受裝飾畫在設計空間里的尺度，調整裝飾畫的位置、大小、色彩，使之適合于空間環境，以有效提高學生將裝飾繪畫應用于室內設計的能力。

2.教學內容

教學內容不局限于傳統的裝飾繪畫；其他各種形式的純繪畫作品、傳統圖案、各種風格的插圖作品、各種風格的漫畫作品、現代設計的創意圖形、現代設計的抽象構成等等，均可納入教學內容。

通過大量的圖文資料以及相關的網絡資源，可以拓寬學生的眼界，提高學生的鑒賞水平，使學生有能力選擇合適的裝飾內容、形式、材料、風格，使之能更好地形成室內設計的創意，豐富空間層次，調節空間色彩，烘托環境氣氛，創造理想意境。

3.界面處理

教學內容不局限于傳統的界面形式，如傳統的壁上掛畫、地毯等裝飾陳設方式。可以在裝修沒有完成的階段就開始設計如何裝飾室內界面，包括地面、頂面、各立面（墻壁、玻璃幕墻、隔斷、家具等）；可以是單獨一個界面，也可以兩個、三個界面共同處理，在三維空間里進行設計，極大地豐富空間的表現。三維空間里的裝飾繪畫，對于人在室內空間的感受有著巨大的沖擊力。

4.材料工藝

裝飾畫自有符合耐久使用要求的工藝標準，也具備符合工藝要求的專屬材料；而這些材料和工藝必然對室內設計中的畫面裝飾造型、色彩等方面造成局限。

（1）傳統裝飾繪畫：運用各種傳統顏料繪制的作品，包括傳統壁畫、漆畫、纖維工藝、石材、金屬等領域；有程序復雜、工期較長、材料及工藝限制畫面表現的缺點。

（2）現代廣告制作：采用大型打印機以印刷油墨制作的數碼攝影、視頻截圖，包括復制、印刷、噴繪還有各種材料的電腦雕刻等手段；有制作迅捷、施工便利、畫面表現力豐富的優點。

5.應用方式

應用方式可以不拘一格，可以應用平面構成的基本理論來指導實踐：如以局部放大的具象圖形提煉出抽象圖形；可以用構成方式做重復、漸變、變異處理，也可以將其分解、打散、重構。學生若已學過平面構成、色彩構成、立體構成課程，再由教師以理論指導實踐，會比較容易理解。

在此舉后現代風格著名案例以證不拘一格的應用方式——

1995年，現代設計怪才菲利普·斯塔克設計了紐約派拉蒙酒店。在這個酒店的某些客房里，地面鋪著灰色、黑色的地毯，所有的墻壁、頂棚、家具都是白色；客房的臥室內，大型精致畫框內的復制圖片是弗米爾的油畫復制品——尺寸放大的一幅半身肖像，有著濃郁的暖色，金色畫框形成一個和床一樣寬大的床頭板，在白色的背景下，控制著房間的氣氛。這屬于后現代風格的超大尺度的處理手法，在整體設計中起了主導作用；試想，如果復制的圖片是傳統尺度，就沒有這樣強大的控制力。

裝飾畫的教學改革，以教師了解室內設計專業的實用性質為前提。教師需要了解室內設計的歷史，了解各個歷史時期的室內設計風格，了解家具陳設的風格面貌；還要熟悉現代室內設計的風格流派以及裝飾陳設的發展特點。在此基礎上，教師要對課程內容進行充分擴展，提取與室內設計專業直接相關的內容進行教學。裝飾畫可運用在室內設計教學中的相關內容很多，教師要合理地安排課時；并根據現代室內設計裝飾陳設的典型范例，合理安排教學內容。在有限的教學課時里，切實有效地提高學生在室內設計專業范疇的裝飾繪畫能力。

（趙瑤南/無錫城市職業技術學院 設計藝術系）