歸去來(lái)兮 亙古傳承

2014年新春伊始，擺脫平時(shí)繁復(fù)的工作，我再次靜下心來(lái)細(xì)細(xì)閱讀了《中國(guó)繪畫(huà)史圖鑒》（上下卷），讀來(lái)令人心清氣爽，在再度享受視覺(jué)盛宴后，感觸頗多。這是由浙江人民美術(shù)出版社歷經(jīng)五個(gè)春秋的編輯策劃、作品拍攝及組稿工作后，新近推出的經(jīng)典力作。有幸全程參與該套圖書(shū)的設(shè)計(jì)工作、既是“當(dāng)局者”又是“局外人”的我，同時(shí)也感受到了一份收獲的喜悅……

中國(guó)畫(huà)作為中國(guó)人精神世界的一種獨(dú)特體現(xiàn)，曾經(jīng)在文人士大夫“歸去來(lái)兮”的心路歷程中獲得了伸展自己精神根基的獨(dú)特機(jī)會(huì)；但近代以來(lái)，隨著傳統(tǒng)人文理想的漸趨消解以及價(jià)值危機(jī)的悄然而至，其意義的表現(xiàn)卻失去了方向。今天，我們能否將人類的文化傳統(tǒng)發(fā)揚(yáng)光大，取決于我們是否有能力重新找回藝術(shù)家的精神深度，取決于我們是否有能力重新找回人類對(duì)自身尊嚴(yán)的維護(hù)，對(duì)精神本體的珍惜，對(duì)終極關(guān)懷的向往。而這一切的一切，都需要我們不斷地向古人學(xué)習(xí)，在與古人的“對(duì)話”中，找回中國(guó)畫(huà)作為中國(guó)人精神世界體現(xiàn)的內(nèi)涵。正是基于這樣的需要，浙江人民美術(shù)出版社的編輯們幾年前就開(kāi)始精心策劃這一選題。

中國(guó)繪畫(huà)的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。從中國(guó)古代繪畫(huà)理論來(lái)看，單獨(dú)成篇并且流傳至今的最早的畫(huà)論要算東晉顧愷之的三篇。而后歷代著述不斷增多，及至近代，可謂浩如煙海，其宏富精彩在世界美術(shù)史上亦罕有其匹。

顧愷之是中國(guó)古代有名的上層貴族知識(shí)分子、專業(yè)畫(huà)家，富有才氣而博學(xué)。他所著《魏晉勝流畫(huà)贊》《論畫(huà)》《畫(huà)云臺(tái)山記》等文，是最早的較為完整的繪畫(huà)專論。比顧愷之約晚100年后，南朝又出了一個(gè)著名的畫(huà)論家——謝赫。他的名著《古畫(huà)品錄》是最早的對(duì)畫(huà)家進(jìn)行品評(píng)的著作，被宋代郭若虛評(píng)為“萬(wàn)古不移”的“六法”，就記載在此書(shū)的序文中。在顧愷之和謝赫之間的時(shí)期內(nèi)，還有一個(gè)著名的畫(huà)家兼理論家——宗炳。他有一篇500余字的《畫(huà)山水序》傳世。到了唐代，繪畫(huà)著錄較多，主要有：張懷瓘的《畫(huà)斷》，王維的《山水訣》和《山水論》（偽托），朱景玄的《唐朝名畫(huà)錄》，張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫(huà)記》。其中最有代表性的是《歷代名畫(huà)記》，被近代人推為“畫(huà)史之祖”。時(shí)光流逝，歲月更替，到了明清時(shí)代，董其昌的“以禪論畫(huà)”和石濤的“畫(huà)語(yǔ)錄”，預(yù)示著中國(guó)畫(huà)將進(jìn)入一個(gè)新的發(fā)展階段。然而，由于清代近300年的思想禁錮，效果事與愿違。但有識(shí)之士仍在革新之路上艱難前行，涌現(xiàn)出揚(yáng)州八怪、吳昌碩、黃賓虹等一些將民族繪畫(huà)繼續(xù)向前推進(jìn)的后來(lái)者，正所謂長(zhǎng)江后浪推前浪。

縱觀中國(guó)繪畫(huà)史，在各個(gè)歷史時(shí)期的發(fā)展是有起伏的，各地區(qū)的繪畫(huà)發(fā)展也是不平衡的。漢代是封建社會(huì)的上升時(shí)期，繪畫(huà)開(kāi)始興起，是繪畫(huà)史上奠基搭架的階段，在表現(xiàn)形式上還處于未成熟的階段。唐代是中國(guó)封建社會(huì)中輝煌燦爛的時(shí)代，也是中國(guó)繪畫(huà)史上的昌盛時(shí)期。無(wú)論是人物畫(huà)、山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)以至鞍馬雜畫(huà)，其藝術(shù)成就在歷史上是空前的，不僅有其鮮明的時(shí)代特點(diǎn)，而且具有劃時(shí)代的意義。兩宋的繪畫(huà)達(dá)到鼎盛，對(duì)后世以至東方各國(guó)藝術(shù)都產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響。兩宋繪畫(huà)的發(fā)展是以當(dāng)時(shí)新經(jīng)濟(jì)因素的發(fā)展為條件，雖然時(shí)代處于尖銳的民族矛盾和階級(jí)矛盾之中，但由于有各種復(fù)雜力量的推動(dòng)與幫助，在長(zhǎng)達(dá)3個(gè)世紀(jì)的時(shí)間內(nèi)，兩宋繪畫(huà)的興盛始終如一。到了元、明、清時(shí)期，隨著封建社會(huì)的逐漸衰落，盡管當(dāng)時(shí)的文化也有過(guò)上升的時(shí)候，但其趨勢(shì)是走下坡路的。另外，繪畫(huà)史上各時(shí)期的側(cè)重也不一樣，如兩晉南北朝，宗教畫(huà)興起；宋、元時(shí)期，文人畫(huà)興起；又如隋、唐、五代、兩宋時(shí)期，人物畫(huà)極為發(fā)達(dá)；而于元代以后，則山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)居于重要地位。歷史上出現(xiàn)諸多變化，其原因是復(fù)雜的；而正因?yàn)檫@些復(fù)雜的原因，才構(gòu)成了今天的中國(guó)繪畫(huà)史，才需要我們?nèi)W(xué)習(xí)和探究。

研究中國(guó)繪畫(huà)史的著作出版過(guò)不少，最早的有鄭午昌先生的《中國(guó)畫(huà)學(xué)全史》、潘天壽先生的《中國(guó)繪畫(huà)史》、秦仲文先生的《中國(guó)繪畫(huà)學(xué)史》、俞劍華先生的《中國(guó)繪畫(huà)史》等。這些專著各有特點(diǎn)，對(duì)我們后來(lái)的學(xué)習(xí)者有過(guò)很大的幫助。然而，文變?nèi)竞跏狼椋d廢系于時(shí)序，新時(shí)代的藝術(shù)需要契合時(shí)代的氣息，新時(shí)代的圖書(shū)同樣需要適合讀者的需求 。

通過(guò)對(duì)中國(guó)繪畫(huà)史縱向與橫向的梳理，該書(shū)編委會(huì)達(dá)成共識(shí)：如果用純文字的闡述，或只用以圖導(dǎo)文的形式配插些許圖片的話，會(huì)使讀者因缺少對(duì)應(yīng)作品的展示而無(wú)法獲取深層次的領(lǐng)悟，更談不上通過(guò)圖書(shū)與古人進(jìn)行“對(duì)話”；然而，僅以圖片的單純羅列或直觀展示，又因缺少對(duì)歷史的貫穿而無(wú)法從理論的高度來(lái)作全方位的清晰呈現(xiàn)，更難以使讀者觸及古人作品的精神內(nèi)涵之所在。一般有關(guān)中國(guó)繪畫(huà)歷史的著述，也都會(huì)附有作品，然而它們往往僅作為圖例而出現(xiàn)，所占比重很小，因而并不具備完整性、系統(tǒng)性與科學(xué)性，其鑒賞價(jià)值受到局限。在當(dāng)今這樣一個(gè)圖像隨處可見(jiàn)的時(shí)代，精致的圖片不僅滿足了人們的視覺(jué)享受，更作為與文字相得益彰的藝術(shù)形式加深了人們對(duì)文化藝術(shù)的感性認(rèn)知。《中國(guó)繪畫(huà)史圖鑒》（上下卷）在這一點(diǎn)上有新的突破，是該書(shū)亮點(diǎn)之一。

20世紀(jì)以來(lái)，學(xué)者們依據(jù)新史學(xué)觀而對(duì)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的中國(guó)繪畫(huà)史進(jìn)行了系統(tǒng)的研究，取得了不少顯著的成果，美術(shù)考古也不斷有新的發(fā)現(xiàn)。在改革開(kāi)放新的歷史條件下，繪畫(huà)史的研究更是取得了長(zhǎng)足的發(fā)展。《中國(guó)繪畫(huà)史圖鑒》充分吸收了20世紀(jì)以來(lái)我國(guó)的美術(shù)考古成果，也得益于中外文化交流的推進(jìn)，最大限度地選取存世歷代繪畫(huà)名作，尤其是對(duì)以往出版的繪畫(huà)史著述所收錄不到的名作格外留意，多方收集，將其作品收納進(jìn)來(lái)，例如現(xiàn)藏美國(guó)大都會(huì)博物館的宋畫(huà)《晉文公復(fù)國(guó)圖》、日本大坂市立美術(shù)館的宋畫(huà)《駿骨圖》等珍貴名作，使讀者得以飽覽千古佳作。

隨著中外文化交流與藝術(shù)交流日益加強(qiáng)，繪畫(huà)史學(xué)界對(duì)于中國(guó)古典繪畫(huà)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)也在不斷加深，這為我們更加清晰地認(rèn)識(shí)中國(guó)繪畫(huà)史提供了新的視角。編委會(huì)的同志們苦心孤詣，致力于此。在這部畫(huà)冊(cè)中，對(duì)于20世紀(jì)以來(lái)一直被各類繪畫(huà)史著作邊緣化的古代著名畫(huà)家，如錢選以及一直來(lái)受到誤解的“清代四王”的繪畫(huà)藝術(shù)多有關(guān)注和闡述，這對(duì)于推進(jìn)中國(guó)美術(shù)史學(xué)科的發(fā)展具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。這是《中國(guó)繪畫(huà)史圖鑒》（上下卷）的亮點(diǎn)之二。

《中國(guó)繪畫(huà)史圖鑒》（上下卷）的主筆為中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授王伯敏先生。雖然王老先生已于2013年年末駕鶴西去，但他為本書(shū)所撰寫(xiě)的主要文字將成為千古絕唱，永垂不朽。

王伯敏先生，1924年出生，浙江省溫嶺市人；生前為中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師。60多年來(lái)，王先生專門(mén)從事中國(guó)美術(shù)史的研究，撰寫(xiě)了美術(shù)界所迫切需要的6部美術(shù)專史，他以超前的悟性與創(chuàng)見(jiàn)，對(duì)古今書(shū)畫(huà)藝術(shù)的評(píng)論，提出更新、更深層面的理解，把我國(guó)美術(shù)史的研究向前推進(jìn)了一大步。

王伯敏先生著述宏富，出版有《中國(guó)繪畫(huà)通史》《中國(guó)美術(shù)通史》《中國(guó)版畫(huà)史》《中國(guó)少數(shù)民族美術(shù)史》及《中國(guó)民間剪紙史》等56部圖書(shū)；其中有的著作獲國(guó)家圖書(shū)獎(jiǎng)或國(guó)家及省市學(xué)術(shù)獎(jiǎng)，有的著作填補(bǔ)了我國(guó)以至東方美術(shù)史研究的空白，有的著作被國(guó)外學(xué)者翻譯出版外文本，飲譽(yù)海內(nèi)外。

以王伯敏先生為主的圖書(shū)編委會(huì)，在圖書(shū)的編著方式上進(jìn)行了一種突破。文字的簡(jiǎn)潔性和通俗性，圖片資料的豐富性和精美度，這些因素的結(jié)合更契合了當(dāng)下讀者的閱讀習(xí)慣。另外，圖書(shū)在把握整體設(shè)計(jì)的同時(shí)，注重各種細(xì)節(jié)的設(shè)計(jì)，以營(yíng)造與“古人”對(duì)話的視覺(jué)氛圍。圖書(shū)采用活脊設(shè)計(jì)的形式，盡可能將中國(guó)畫(huà)長(zhǎng)卷作品和局部放大的圖版平整地展示于同一視覺(jué)平面中，形成流暢的閱讀節(jié)奏，故此，這部專門(mén)論述中國(guó)繪畫(huà)史的圖書(shū)，除了為廣大專業(yè)人士奉獻(xiàn)了一部編輯角度新穎、圖片資料完備的圖鑒類工具書(shū)以外，更為廣大的藝術(shù)愛(ài)好者和藝術(shù)設(shè)計(jì)者提供了飽覽視覺(jué)享受的盛宴。《中國(guó)繪畫(huà)史圖鑒》（上下卷）為我們提供了一種極具視覺(jué)美感的輕松閱讀方式，這是該書(shū)的亮點(diǎn)之三。

《中國(guó)繪畫(huà)史圖鑒》（上下卷）就是這樣一部以史串圖、文圖結(jié)合、深入淺出并更注重作品的鑒賞性的藝術(shù)圖書(shū)。

上卷從原始社會(huì)的繪畫(huà)開(kāi)端，以各朝代為線索進(jìn)行分別介紹，至元代的繪畫(huà)結(jié)束，由歷代的140多位畫(huà)家共500余幅作品組成主要內(nèi)容。

下卷以明代的繪畫(huà)和清代的繪畫(huà)為主體，由明清兩代的160多位畫(huà)家共500余幅作品組成主要內(nèi)容。

該書(shū)以簡(jiǎn)明扼要的文字串連中國(guó)繪畫(huà)史的發(fā)展主線，并在闡述各時(shí)期繪畫(huà)發(fā)展的各個(gè)流派之后附有畫(huà)家小傳和近千幅收錄齊全的經(jīng)典作品的內(nèi)容介紹。書(shū)中歷代畫(huà)家作品圖版拍攝精度高，層次細(xì)膩，較好地還原了原作的基本面貌。每幅作品均有材質(zhì)、尺寸、年代、收藏單位等規(guī)范標(biāo)示，同時(shí)附有生動(dòng)而通俗的文字解析：既以史的角度觀照整個(gè)中國(guó)繪畫(huà)史，不失史論的專業(yè)特色；又采用大量高清圖版，全面展示中國(guó)繪畫(huà)史上的經(jīng)典之作，讓讀者徜徉于繪畫(huà)史長(zhǎng)廊，領(lǐng)略中國(guó)藝術(shù)之美。

當(dāng)今社會(huì)，物質(zhì)生活日趨豐富的人們?cè)絹?lái)越追求精神領(lǐng)域的滿足感，尋求對(duì)祖國(guó)傳統(tǒng)文化的回歸。有著幾千年?duì)N爛歷史的中國(guó)繪畫(huà)是人類文化的寶貴財(cái)富，并且仍將豐富我們的精神生活。作為優(yōu)秀文化的傳播者，浙江人民美術(shù)出版社從傳承與弘揚(yáng)文化的理念出發(fā)，以新的出版思路編輯了這部《中國(guó)繪畫(huà)史圖鑒》（上下卷），該書(shū)除了以較強(qiáng)的學(xué)術(shù)性為專業(yè)人士提供可資借鑒的史料以外，還能以它的鑒賞性、通俗性贏得更廣泛的讀者群。因此，這部圖書(shū)無(wú)論從學(xué)術(shù)性還是文化藝術(shù)性來(lái)說(shuō)，皆具有重要的價(jià)值。

（龔旭萍/杭州師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院）