油畫寫生中情感的表達

張蕊

摘要：油畫作為一個源自西方畫種，在中國的藝術海潮中慢慢生根、發(fā)芽，最終獨立為具有東方文化精神的中國油畫。油畫的本土化趨勢，使它已有別于純西方的造型觀念、色彩觀念和思維觀念，開始形成自己獨特的藝術語言、形式載體和精神主體。這一過程中，國畫藝術對其進行了融會貫通和陶冶，使之由西方文化精神升華為國學精神。

關鍵詞：觀察；油畫；情感

中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2014）10-071-01

一、體驗觀察中的情感

油畫是一門色彩藝術，它的技法與形式主要體現(xiàn)在用色彩直接造型上，它是用色彩語言來表達所要建構(gòu)的力度空間和精神主體所要承載的藝術獨創(chuàng)性，用色彩來表現(xiàn)精神。

1、整體、全面、統(tǒng)一的觀察方法

觀察定位著畫面的建構(gòu)形式，而理解塑造著畫面的精神主體，怎樣的觀察方法，對客觀有什么樣的感受，將制約著怎樣的理解構(gòu)思和表現(xiàn)。從以往的油畫寫生中看，大多數(shù)初學者的觀察都是以局部為中心的，缺乏畫面整體的色彩關系，由于苛求物體的肖像而失去了基本的藝術概括性，造成畫面的失衡。精神主體是油畫語言的核心，對客觀物象的觀察是要形成一個內(nèi)心的表象。整體、全面、統(tǒng)一的觀察方法就是要從畫面的整體色調(diào)人手，把握畫面的總體色彩關系和色性、色相，從大局的關系中來調(diào)整局部的色彩傾向。要在復雜多變的客觀物象中能概括出幾大塊基本的冷暖色調(diào)，把握它的素描關系和色彩之間的相互影響、相互襯托、相互交融和相互銜接的色彩關系，以藝術的思維元素來建構(gòu)充實畫面的整體色調(diào)。

2、辮別、思維的觀察方法

油畫寫生中，不管是靜物還是人物都有其不同的原始色，幾種物體的一起相置總會產(chǎn)生不同的色調(diào)關系。藝術的色彩是求取各種色調(diào)表現(xiàn)一致性，而拋舍其特殊性。畫面中，每一塊色彩的準確性，會受客觀環(huán)境條件和不同色相之間對比、聯(lián)系的關系制約，所以一切的畫面色彩，又都可稱為條件色。原始色是生活中的客觀色彩，它靠視覺來傳達，而條件色是繪畫學中的藝術語言，是一種主觀色彩，它靠藝術思維來建構(gòu)。辨別、思維的觀察就是要求我們在繪畫中把握色彩的色相、冷暖、明暗等關系，以畫面色彩感悟來塑造物體，來評定客觀物象的真實性。

3、能動的觀察方法

繪畫是要有感覺的，一幅寫實的油畫作品與一張照片其不同之處就在于能動前者里面是作者情感個注入，是有感覺的。觀察立意于畫者的切身感受，有目的、有取舍、有組織地觀察對象，客觀事物有其人畫的部分，也有其不美的因素，抓住其藝術構(gòu)成中美的環(huán)節(jié)，加以夸張，誼染，使其能突出主體。而次要的部分，要學會推移、概括，往往這又成為襯托畫面主體的關鍵。在畫面的安排上，應有主次之明，而在繪畫處理上，二者同等重要。能動觀察還立意于作畫者的內(nèi)心建構(gòu)，既主觀安排，當你面對著一組靜物或一個模特時，要學會分解和組合，面前的人或物已不是單純的對象了，它成了你畫面建構(gòu)的元素，要敢于對他們進行肢解和組合，有取有舍，有合有分，使其能統(tǒng)一于你的主觀建構(gòu)中去，能恰當?shù)乇磉_出你的精神感悟。

二、油畫寫生中情感的外在表現(xiàn)形式

藝術語言的客觀性，非是指藝術建構(gòu)的客觀實在性，它是藝術參體在畫家頭腦中經(jīng)過思維加工所形成的意識物化過程，那么理解是把客觀的東西上升為主觀的東西，對客觀物象進行加工、整理、提取藝術表現(xiàn)的必要因素，舍去非藝術因素，形成物化的心像。

1、構(gòu)思是精神主體的加工過程

構(gòu)思是一種復雜的心理活動，也是一項艱苦的腦力勞動，它是藝術家在深入觀察、思考和體驗生活的基礎上，加以選擇，加工、提煉、組合，融匯了藝術家的思想、情感等多種心里因素，形成的主體與客體的統(tǒng)一，現(xiàn)象與本質(zhì)的統(tǒng)一，感性與理性統(tǒng)一的審美意象。客觀物象升華為精神主體，是藝術創(chuàng)作中的必然過程。理解是中間橋梁，沒有理解就沒有藝術的產(chǎn)生，更不可能有精神主體的呈示。首先，理解是一個對客觀的整理加工過程，就是要在頭腦中形成對客觀事物的認識和感悟，知其構(gòu)成的因素，創(chuàng)造出藝術建構(gòu)上的藝理因素，來表達心中的物象。這需要有四種過程:從自然之物(客體)到眼中之物(參體)，再到心中之物(意體)，最后形成畫中之物(主體)。

2、色彩的表現(xiàn)

表現(xiàn)首先是要物化畫家心中對客觀事物的理解物，色彩表現(xiàn)的實質(zhì)是要借助于物化的色彩來突出畫家感覺中的色彩觀念和結(jié)構(gòu)。寫生中的色彩觀念是要求對事物的重新塑造和建立，而非是單純地再現(xiàn)客觀。色彩的表現(xiàn)是要為精神主體服務的，它一方面要追尋自身的表現(xiàn)力，另一方面又要突出精神主體在畫面色彩中的形式，有時為了更好的突出一個主體物，畫面的背景和空間色彩要降低好幾個色調(diào)。總的來說，油畫寫生是在對比、協(xié)調(diào)中進行的，各種明暗、虛實、冷暖對比統(tǒng)一于畫面的關系之中，任何的越位都會造成畫面的凌亂，色彩表現(xiàn)的目的是要通過畫面來影響和啟迪觀眾的感情思維，因而，人們的視知覺和情感意味是色彩表現(xiàn)中首要思考的問題。

3、個性的表現(xiàn)

藝術個性是每一位習畫者所要追求和必須具備的東西，其實質(zhì)是尋找繪畫中的自我。美術基礎教學一般把繪畫分為再現(xiàn)性和表現(xiàn)性兩種形式，歐洲早期繪畫通常是以再現(xiàn)性方式出現(xiàn)的，故而寫實主義在19世紀以前占有很重要的位置，中國油畫的發(fā)展也是從寫實主義起步的，但是在中國油畫的發(fā)展歷程中，中國的國學、國畫、禪學等文化已經(jīng)稀釋了從西方舶來的寫實主義，其根本是融人了畫者在中國文化的發(fā)展中形成的個性。

以上便是我在不停地繪畫一思考、思考—繪畫中所得到的幾點淺識，偏頗地談了一下自己習畫中的感受和心得。它也是我用來衡量所遇到的藝術現(xiàn)象和我自己的依據(jù)。