劉桂成
摘?要:中國書法作為一種獨特的藝術門類,它博大精深,不僅歷史悠久,源遠流長,而且影響深遠。當今學習書法的人很多,從事書法教育的人也不少,但能夠對書法的理解以及“古法”的研究和探討卻不多。本文介紹了書法中的“古法”之意,詮釋傳統書法對現代人的審美價值。
關鍵詞:書法作品;古法;傳統之精髓
吾以為,書法作品的傳統性應該具備如下幾點:沿襲了并能獨立理解古人用筆技巧與古人書寫方法、意趣之后的道法自然之屬性?!肮欧ā痹谟阱N煉,取傳統之精妙,能曉之于心而應之于手,謂之得古法,而有一種現象,當評論一個書家是否有傳統功夫時,可能會有人首推其學書多少年了,并說寫唐楷或學某一帖多少年了,謂之傳統功夫多深。沒錯,這確實可以指其有某一方面的擅長,不能以此即為傳統功夫。傳統乃指傳承大統(指歷史上各時期主流經典與民間經典)。如是或可界定,書法家的傳統功夫可泛指其在全面或針對性地浸涉傳承大統過程中的那種自由表現能力,在此之后亦能進而闡述并自由熟練地使用和提煉出蘊古法、合己意、出新意的用筆技巧與謀篇方法等。
書家在學習古代書法技巧時,要盡廣大而能致精微。對傳統各種技術都應有不同程度的接觸與研究,才可體悟到古人筆法的奇妙,才能達成心手合一之境界。而善于再現古人的用筆技法才算是在繼承了。當然,表現古人用筆技法也是要有側重和方向的,不能全部“拿來主義”,要用得協調,在吸收掌握古人傳統用筆技法之后,其在作品創作時,可以表現出在古人的基礎上有自己的想法的話,那可以認為其用筆方面有所覺悟。
書法的構字是無定法的,隨著時代的審美不同,環境及書寫在不斷地作游離性變化,也就是古人所說的“因時相傳”。所以,審定一幅書法作品,甚至一個書法家的風格是否傳統,其作品是否有傳統屬性,不是單指其結構,也不能用固有的定型去強求其作品,合古法有傳統,如唐代的顏書、宋朝的米書、蘇書等,他們的作品產生在唐宋,作者自己和非作者都沒有指定他們要無條件尊崇或重復比他們早多少年的鐘、張、二王之字形,而他們在結字上較古人有點面目全非了。當然,要知道不是每個人通過一個短程和簡單的書寫訓練就能擺弄“結字因時相傳”。稱得上有藝術特點與個性的書法作品,需要對“千古不易”的用筆技巧作長期不舍多多益善的歷練。對各種書體作深入的思考與研究,乃至反復痛苦的實踐驗證方能獲得書寫自由。另外,從米、蘇作品表現的技法中可覺察出某些與鐘、張、二王類似的操作手法,可見用筆真是“千古不易”,“穿越”可嘉了。古之成功大家皆能依此法而行并善用之,可謂異彩紛呈,各有其妙。今人學書若能通古之法理,體己之情懷,則堪稱妙用。這種傳承性,正如爺而父,父而子,子而孫的關系,這種傳統性是偉大的,也是中國書法體現我們這個神圣東方民族精神的一種文化承載,就這樣,中國書法藝術成了能直觀地展現民族大情懷的非物質文化遺產。
一個成功的當代書家,其作品的傳統性除了可以在技法上能窺見一部分古法,而結字方面非要勉強說其傳統性的話,那也不能排除書寫者的心態與審美趨向于偶然。個中與古人的一種奇遇,也就是說書法家心中的構成意識,與古人暗合了一部分。例如有專習米書者,其對米字的工夫肯定下得很足,結果他們創作作品的風格表現出來,卻具有很濃的明清形制與趣味,別人看了還不敢相信其是攻習米字為主的,這種現象是完全正常的。
在學習與研究過程中時常會被浩瀚書海的眾多技法與各路風格把思維打亂,也就是說廣涉也有不確定性的難度。所以階段性地守攻一家不妨積為上策,但長期一意孤行,則難免造成思維枯竭,技法單一。如果拋棄廣涉有傳承性的經典而只取一家之形制為傳統的話,那么書家者人皆稱之。另外,中國書法藝術在每一個時代都應有與該時代相應的審美取向,如晉韻,唐法、宋意等,一個時代風格背景下的書法家應有獨特的時代氣息感應能力與情懷表現能力,此亦可稱為書法傳統性之一面,有深邃的古人傳統技法并吸收了古法意境而又稍具古人構成的作品,可以界定它是具有傳統性的作品,即使沒有古人某家的一些結構定式。