周 玲
《語文課程標準》指出:語文是語言文字的綜合。正確處理和運用祖國語言文字是母語教育的核心思想,只有在此基礎上,語文教育才能實現工具性和人文性的統一,才能真正回歸語文的本色。因此,我們在語文教學中要從語言文字入手,真正深入作品,少一些修飾,多與作者對話,使語文課呈現出它應有的本色來。
那么,在具體的課堂教學中,如何回歸并保持語文課的本色呢?筆者認為可在以下幾個方面努力。
閱讀是學生獲得思想啟迪、享受審美樂趣的過程。所以,在初步閱讀作品時,教師不要過多地干預學生,不要直接用分析代替學生的閱讀實踐。教師可以在學生閱讀過程中教給他們閱讀的方法,如精讀、略讀等。指導學生將這些方法用到閱讀中去,無論讀幾遍,目的就是把課文讀懂。學生只有對整篇文章有了印象,才能隨著教師的提問展開思考,才能跟著教師的講解深入課文。
新課標要求七至九年級初中生累計認識常用漢字3500 個,其中會寫3000 個左右。所以,在字詞教學中對字詞的識記、書寫教學依然要扎實有效地開展,教師要想方設法讓學生記住字、寫對字。識字教學中可化單一為多樣,突破傳統的抄寫、聽寫的模式,可以創設情境,講一些造字方法。
例如,“贏、羸、嬴”三個字,學生比較容易搞混。對此,教師可以告訴學生:貝是古代的錢幣,所以贏錢自然是跟貝有關了,發展到后來與錢有關的大多有貝字。羊比較弱小,有“替罪羊”一說,所以是羸弱的象征。嬴是從前的一個姓氏,源自母系社會,是女人當家時的一個大姓,秦始皇就叫嬴政。這些知識的講解能有助于學生準確識記這些字。
學生通過瀏覽、精讀、略讀等方法把握了課文內容后,要多誦讀精彩的句、段、篇章,通過反復朗讀,自然成誦。誦讀比簡單的朗讀更有助于體會作品的內涵和情感,學生可以在誦讀中培養語感,提高自己對作品的欣賞品位和審美情趣。誦讀的方法適用于抒情散文、古今詩歌、文言文等聲情并茂的作品。在這類文章的教學中,誦讀比講解內容更重要。
例如,何其芳的《秋天》一詩,如果在教學中只是掃清了字詞障礙,講明白了內容,讓學生概括了“農家豐收圖”、“漁家秋景圖”、“少女思戀圖”三幅圖畫,然后背誦、默寫就學完了這篇課文的教學,那就理解不了這首詩的意境。應該讓學生在作者優美的語言描繪中,聆聽伐木的聲音,沉浸到詩的意境中去。在誦讀中,仿佛能聽到詩人在深情絮語,仿佛能看見幽谷、農舍、漁舟、牧羊女……只有這樣的誦讀,才能讀出詩意來,才讓學生體會詩歌語言的精煉,形成良好的語感。像白居易的《錢塘湖春行》這類音韻優美的詩歌,當然是要誦讀為先的。學生可以采用個別誦讀、小組誦讀、互相誦讀、全班齊聲誦讀等方式,先獲得詩的語感,領悟詩的美境,再來理解“幾處早鶯爭暖樹”和“亂花漸欲迷人眼,淺草才能沒馬蹄”的早春美景就沒什么難度了,自然更能理解詩人“行不足”的不舍之情。
教讀一篇課文,教師要引導學生深入作品,感受作者通過語言文字所展現的美的形象和美的意境。要將語文課上成“素課”,就是不去雕琢,真實而原始地上本色課。
曾幾何時,多媒體教學在語文課堂中獨占鰲頭,成為語文教學的寵兒,好像一個語文教師在課堂中不使用多媒體,特別是公開課中沒有多媒體的輔助就代表了教學落伍、教學手段老套。當然,多媒體教學直觀、熱鬧,適于活躍課堂氣氛,這些也是值得肯定的。但是,是否所有的課都適于用多媒體技術,還有待商榷。
在《安塞腰鼓》一文的教學中,許多教師包括本人都會使用多媒體課件在課前播放安塞腰鼓的錄像,這樣課堂會活躍許多。接下來就概括出安塞腰鼓的特點——壯觀、豪放、熱烈。然而這個環節過于單薄、直接,此時學生的思維一直被剛才的錄像所影響,概括出來的內容是“觀后感”而非“讀后感”,語文的本色被忽略了。所以,要體現語文的本色,教師就要引導學生從文字入手,從作者的描繪中去感受場面。作者以傳神的文筆對環境的精彩描寫不是多媒體可以體現出來的。作者運用高超的語言技巧,駕馭文字,用大量的排比、細致的描繪、精彩的詞語來描寫西北的腰鼓,贊美西北的漢子。教師在分析課文時就要提醒學生抓住文本,引導學生將形與意結合起來,通過對文字的深入感悟,展開想象,再現形象。如果一定要利用多媒體課件,可以在文章分析完后播放課件,讓學生來點評自己頭腦中的畫面與播放的畫面有何異同,感受文字藝術的魅力。
堅持“素課”,突出對文本的剖析,真正體悟文本,不要將語文課上成美術課、音樂課、政治課。
《竹影》一文中的重點應該是文章前半部分,是孩子們充滿童真、童趣的語言、動作、思想。如果將教學重點放在后半部分,大講中國畫和西洋畫的對比,領會欣賞美術作品的真諦,這堂語文課就該換美術老師來上了。同樣的,不要把《黃河頌》、《土的的誓言》這些課上成歷史課、政治課,如果在課堂上大講日本侵略者在中國犯下的滔天大罪和中國人民的苦難與抗爭,教師和學生確實會變得熱血沸騰、義憤填膺,但這不是本色的語文課。只有深入文章,誦讀作者筆下的文字,才能使學生的情感與作家的情感相通,才能真正凸顯語文的“人文性”。例如,在《土地的誓言》中作者把對故鄉深切的感情都寄托在他那種直白的呼告式的文字中。對故鄉的“無時無刻”的思念,對故鄉的廣大土地、豐富物產、神秘生活的排比式的描寫,對故鄉土地的念念不忘、誓死抗爭的豪情壯志都展現得淋漓盡致,那種激情呼之欲出,無須多講。
只有對文本進行本色解讀,使學生通過語言文字讀懂了作品、讀懂了作者,才能提升學生的語文素養。通過對冰心的《觀舞記》的本色解讀,深入探討作者如何通過描寫卡拉瑪·拉克希曼姐妹舞蹈中的身體、神態的變化來表現她們“飛動的美”。對文字進行了細致品味之后,課堂教學可以延伸到學習寫法上去,讓學生進行仿寫。
例如,筆者在播放了楊麗萍的《雀之舞》之后,讓學生學習冰心多角度展示的方法來描繪自己的所見、所感、所思,這樣有助于學生寫作能力的提高。
綜上所述,語文課的本色就是作品本身的美。教師要做文字王國的一名導游,帶領學生去領略文字的美,使學生與作家的意識相通、相知、相融合,讓學生對文本的審美韻味延伸出創造性的理解,真正使語文課堂如“清水”般純凈、如“芙蓉”般素美。天然的才是最本色的,也是最美的。