【摘 要】接觸藝術(shù)的人未必每個(gè)都會(huì)去深入思考何為“藝術(shù)”,通常認(rèn)為一幅好的繪畫作品、一個(gè)適用的設(shè)計(jì)、一幢漂亮的歐式建筑以及一臺(tái)賞心悅目的舞臺(tái)劇等等就是藝術(shù),但看了海德格爾的“什么是藝術(shù)作品的本源”后,之前對(duì)藝術(shù)理解全顛覆了。例如一幅繪畫作品,講她的藝術(shù)性都是在作者生活現(xiàn)象的概括、抽象、提煉,加上作者的感受,但到了海德格爾這里,藝術(shù)家和作品都是從藝術(shù)中來,藝術(shù)是自然的、自發(fā)的;要了解作品就要了解“物”。海德格爾說:“物是一切存在者,物就是材料”并通過對(duì)物的存在性把人和動(dòng)物分開了。
【關(guān)鍵詞】藝術(shù);作品;感覺
感受是每一人親身經(jīng)歷、真情實(shí)地的一種體驗(yàn),還有思考的伴隨過程。在上研究生課程里安排了藝術(shù)哲學(xué)這門課程,如不上研就難會(huì)接觸到藝術(shù)哲學(xué)類范疇,也不會(huì)知道海德格爾這個(gè)哲學(xué)家,更不知道他是后現(xiàn)代藝術(shù)哲學(xué)之父,更不會(huì)去想什么是物、作品、藝術(shù)家和藝術(shù)的關(guān)系。當(dāng)然,也不是說學(xué)了海德格爾的藝術(shù)哲學(xué)就有什么突飛猛進(jìn)的收獲,而最主要觸動(dòng)我的是能換一種思路去思考生活中常見的“物”,跨越了我常規(guī)的思維,這是以前不曾有過的;我想這就夠了,因?yàn)槲疑钪约簩?duì)藝術(shù)哲學(xué)還沒入門。以下便是我學(xué)習(xí)這一內(nèi)容的幾點(diǎn)體會(huì)。
一、關(guān)于物
接觸藝術(shù)的人未必每個(gè)都會(huì)去深入思考何為“藝術(shù)”,通常認(rèn)為一幅好的繪畫作品、一個(gè)適用的設(shè)計(jì)、一幢漂亮的歐式建筑以及一臺(tái)賞心悅目的舞臺(tái)劇等等就是藝術(shù),但看了海德格爾的“什么是藝術(shù)作品的本源”后,之前對(duì)藝術(shù)理解全顛覆了。例如一幅繪畫作品,講她的藝術(shù)性都是在作者生活現(xiàn)象的概括、抽象、提煉,加上作者的感受。但到了海德格爾這里,藝術(shù)家和作品都是從藝術(shù)中來,藝術(shù)是自然的、自發(fā)的;要了解作品就要了解“物”。海德格爾說:“物是一切存在者,物就是材料”并通過對(duì)物的存在性把人和動(dòng)物分開了。
物(材料)才是世界上最基本是東西,因?yàn)椴牧媳旧砭哂械奈Γ屓巳プ鹬亍⒔邮芩灾劣谌ピO(shè)計(jì)她,設(shè)計(jì)出更豐富、更廣闊的空間。這里如果一切物都被設(shè)計(jì)了,但不是設(shè)計(jì)師想去這樣做,而是人的意識(shí)變了,是人們的需求不斷變化讓設(shè)計(jì)師為之而設(shè)計(jì)。例如今天的汽車,不管有多昂貴的也有人去買。又如探月,航天科技發(fā)達(dá)的國家都在積極探索,他們想找到除了地球以外還能供人類居住的星球,以備人類不時(shí)之需。這里不難理解——材料才是世界上最基本是東西,看看現(xiàn)在以美國為首的發(fā)達(dá)國家,正在加劇占領(lǐng)星球的戰(zhàn)爭(zhēng)——太空戰(zhàn)的到來。
二、關(guān)于藝術(shù)
海德格爾在這篇文章中開頭就說道:“本源一詞在這里指的是,一件東西從何而來,通過什么它是其所是并且如其所是。……某件東西的本源乃是這東西的本質(zhì)之源”;并提出,既然藝術(shù)作品和藝術(shù)家互為本源,那就必須為雙方尋求一個(gè)“第三者”,即“藝術(shù)”作為兩者的共同本源,“藝術(shù)以另一種方式確鑿無疑地成為藝術(shù)家和作品的本源”。 藝術(shù)很哲學(xué),為了知道什么是——藝術(shù),通篇讀后我還是沒有找到答案,這是不是作者不想給出我們答案,還是我的理解沒有體會(huì)的呢?接著海德格爾提出藝術(shù)作品是一獨(dú)立自存的“純?nèi)晃铩保鳛椤拔铩保―ing),它“物著”(dingt,或譯“物起來”);固然“作品要通過藝術(shù)家進(jìn)入自身而純粹自立”,但“正是在偉大的藝術(shù)中(本文只談?wù)撨@種藝術(shù)),藝術(shù)家與作品相比才是無足輕重的,為了作品的產(chǎn)生,他就像一條在創(chuàng)作中自我消亡的通道”。作品是顯現(xiàn)存在的人造物,這里藝術(shù)家怎么會(huì)沒有作品重要呢?沒有藝術(shù)家就沒有作品,應(yīng)給出在一定的條件下藝術(shù)家與作品相比才是無足輕重的;但這里還沒有這個(gè)界定的條件。
我們理解藝術(shù)既不能從精神出發(fā),也不能從主體(本能)出發(fā),海德格爾教我們找到“物”,要從物的角度來理解,不同的“物”產(chǎn)生不同的藝術(shù),這里不能理解。但同一“物”在不同的條件下,也產(chǎn)生了不同的藝術(shù)。例如沙子,在水里她是沉的;在干燥的天氣里他會(huì)隨風(fēng)起舞;當(dāng)加上細(xì)泥稀釋高溫后,她就成了硬度較高的陶,上1千多度就是瓷嗎?那再到幾千度又是什么呢?之所以所以舉這些例子,只想說明一點(diǎn),當(dāng)我們只是對(duì)作品的藝術(shù)價(jià)值作評(píng)價(jià)時(shí),可以不去考慮作品是誰創(chuàng)作的;但評(píng)價(jià)的是作品的價(jià)值是如何造成的,那就離不了創(chuàng)作者即藝術(shù)家。
三、感覺
生活中當(dāng)我們要對(duì)某一具體事情做出決定時(shí),常常告誡自己,不要感性,要理性;這是我們常規(guī)對(duì)事情的處理方法;但在海德格爾這里是受到質(zhì)疑的。人與動(dòng)物在自然界中“感性”是一樣的,動(dòng)物有感性,但人有感覺。感覺不是用客觀和主觀來判斷的,感覺是最真實(shí)的、是偶然間的;在感覺中物是最真實(shí)的。在我們學(xué)藝術(shù)的人中,這是恰到好處的例證。作畫靠的就是感覺,沒有感覺那很難想象作品是什么樣子;跟著感覺來處理,那就是藝術(shù)。但感覺與科學(xué)的態(tài)度又不同,感覺直接,人與對(duì)象沒有距離;反之亦然。感覺如果不真實(shí),那一切就會(huì)出問題。如我們的在夏天穿棉襖,如果感覺不真實(shí),我們就感覺不到熱,而我們看到哪種人是在夏天穿棉襖還不知道熱呢?那不就成沒有感覺的人了。
以上所述,便是我對(duì)這門課程的一些體會(huì),深知自己知識(shí)淺薄,但還是想嘗試挑戰(zhàn)一下自己對(duì)一門未知領(lǐng)域課程究竟有多少接受潛力。我也認(rèn)真的去學(xué)習(xí)了,其結(jié)果雖不盡人意,但我還是享受了以前不曾有過的思考過程,因此在這里也非常感謝老師,把我引入這中思考。
參考文獻(xiàn)
[1] 海德格爾.藝術(shù)作品的本源:林中路[M].孫周興譯.上海譯文出版社,1997年版.
作者簡(jiǎn)介:張興蓮(1979.03- ),女,云南昭通人,碩士,昭通學(xué)院藝術(shù)學(xué)院,講師,研究方向:公共藝術(shù)設(shè)計(jì)。endprint