高師音樂專業教學與中學音樂新課標的對接

施勝

摘要：中學音樂教育是基礎教育的重要組成部分，是實施素質教育的重要內容之一。中學音樂教育是高師音樂專業教學的方向標。因此，正確理解和把握中學音樂新課標就顯得尤為重要了。高師音樂專業教學和中學音樂新課標的對接，高師必須重視，也是中學音樂教學所期盼的。中學音樂新課標對培養創新精神和實踐能力，提高文化素養與審美能力，增進身心健康、陶冶情操都具有重要作用。要想順利實施中學音樂新課標，就必須加大高師音樂專業全方位改革，把高師音樂專業教學與中學音樂新課標進行完美對接。

關鍵詞：高師 音樂專業 中學音樂 新課標 對接 素質教育

基礎教育課程改革工作已經全面鋪開。中學音樂新課標以實施素質教育培養學生的創新精神和實踐能力為主要目標，受到全社會的關注。作為培養基礎教育師資力量為主要任務的高師，其專業教學卻沒有隨著中學音樂教育改革而同步推進，也沒有完全結合當前中學音樂教育的實際情況，還是一味向大、全、深方向發展。辦學規模無限擴大，師資力量不能滿足，專業教學體系和教學模式陳舊，課程設置也不盡合理。這些都嚴重偏離了高師音樂專業原本的培養目標和發展規律，與中學音樂教育脫節。

一、高師音樂專業當前的教學現狀

（一）重專業輕文化

當前高師音樂專業的學生普遍重視專業課程，輕視文化課程。部分學生認為，只要把專業課搞好就行了，文化和通識課程可有可無。面對老師的勸導，他們極力狡辯：我們是搞藝術的，文化課跟我們沒有多大關系，專業課的優劣才是衡量成敗的標準。而文化和通識課程老師則認為，音樂專業學生文化課底子差，學習沒有動力。因此，他們在教學中缺乏熱情，隨意降低教學難度深度和要求，這在某種程度上加劇了學生重專業、輕文化現象的蔓延。

另外，高師也沒有把培養學生的文化素質放在重要位置，人文類課程開設得少，文化基礎類課程的學時也很短，學生還沒有弄懂講什么，課程就結束了。長期在這種環境中，怎么可能讓學生重視文化課程？

高師音樂專業學生，從大三開始就會選修擅長或感興趣的課程，多數選擇鋼琴、聲樂等技能課程作為主攻方向。很多學生并沒有把目標定位成中學音樂教師，把自己當作從事專業的音樂工作者。盡管高師也開設教育類課程，但始終認為，這與專業今后的發展方向相距甚遠，不需要重視。

（二）重技能輕理論

重視技能課程，輕視理論課程是目前高師存在的另一現象。現在高師的音樂理論教學，非常注重書本上的知識傳授，但真正聯系到實際教學中卻很少。課堂教學中以傳授型為主，與學生互動或學生進行實際操作卻很少，這在一定程度上讓學生喪失了獨立思考、運用知識和創新能力的機會。學生普遍感覺到音樂理論課程枯燥乏味。學習理論課程，不僅要耐著性子深入教材，還要做大量的理論習題，效果還不能令人滿意。還有些理論課程教師，往往注重書本知識的條理性，很少有自己獨到的見解，一味地灌輸死知識，這也是造成很多學生厭倦的原因之一。

技能課程就不是這樣了：聲樂學得好，可以在舞臺上嶄露頭角；鋼琴彈得好，可以舉辦音樂會；舞蹈跳得好，可以用優美的舞姿感染觀眾。這些既可以給觀眾以視覺和聽覺上美的享受，同時又能滿足日趨浮躁的心理需求。理論學得好又能怎樣呢？總不能在舞臺上做樂理習題和視唱練習吧。音樂理論課程非但不能滿足其出人頭地的欲望，反倒要求默默無聞持之以恒地加以練習。當前大學生普遍存在的這種急功近利的浮躁心理。重技能輕視理論課程也就不足為奇了。

（三）重單科教學輕橫向聯系

高師音樂專業的教學形式比起其他專業來就顯得有些特殊了。個別課、小組課、集體課同時并存，這倒完全符合音樂專業課程教學規律，但正是這多種多樣的教學形式造就了課程之間各自為政的局面。

第一，文化課程與專業課程缺乏聯系。文化與專業課程缺乏聯系的現象在高師普遍存在。專業課老師在課堂上很少提及文化素養方面的內容，文化課教學也很少聯系專業課知識，它們沒有相互交融，也缺乏必要的聯系。

第二，技術理論課程與技能課程缺乏聯系。技術理論課程與技能課程缺乏聯系在高師表現得尤為突出：鋼琴主項學生居然不會即興伴奏，聲樂主項同學很少用帶鋼琴伴奏的樂譜直接演唱。技術理論課的老師也沒把技能和其他課程進行橫向聯系。這在很大程度上制約著高師音樂專業的發展，尤其對中學音樂師資的全方位培養起著十分明顯的消極影響。因此，高師進行知識的綜合聯系，強化學科教學橫向聯系已成為當務之急。

第三，理論與技能課程缺乏聯系。理論與技能課程嚴重脫節缺乏聯系。音樂理論是學習各門課程最基本的啟蒙知識，是從實踐中總結提煉出來的理論體系，是技能訓練的基礎、技能實踐的標桿，沒有理論基礎，再好的表演也只能是空中樓閣、曇花一現。開設音樂理論課程來加強學生的理論基礎，在理論的指導下進行技能訓練，在技能訓練的基礎上再不斷完善和發展理論。

（四）重課堂教學，輕教學實踐

高師是培養中學師資的重要陣地，高師音樂專業是中學音樂師資的搖籃。因此，高師音樂專業教學要以高師音樂專業人才培養方案為本，強調教學完成，注重結合中學音樂教學實際。

高師音樂專業教學是以技術型、技能型和基本理論為主，但無論是其中的理論還是技能課程，最終都是以教學實踐的形式來體現的。而目前高師音樂教學重課堂講授，輕學生參與實踐，重教學結果；輕教學的愉悅過程，重知識技能教學；輕音樂教學實踐的發展，重音樂理論講述。這就會造成教學效果與期望值有較大差距的局面。教師舍得花大量時間將作品指導得盡善盡美，卻很少教學生怎樣將所學的知識與中學音樂教學聯系起來。學生的技能知識與教學實踐嚴重脫節，教學經驗嚴重不足。雖然高師安排一定時間進行教育見習活動，但走馬觀花似的見習，很難達到預期效果，就是教育實習時間也僅一個月，且被放在最后一個學年，即使學生在實習中發現不足，也沒有時間進行彌補或糾正，大有流于形式之感。

因此，高師必須擺脫過去的教育模式，把課堂教學與教學實踐聯系起來，把重點放在學生專業技能和教學能力的培養上，讓學生走上臺去體驗老師和學生的區別，讓學生早日走進中學課堂，使學生盡快完成學生向教師的角色轉變，用所學到的知識去實踐、去親身感受。

二、中學音樂新課標的要求

中學音樂新課標中明確提出，中學音樂課程基本理念必須強調以審美為核心，以感受美、表現美、創造美為軸線，通過審美過程促進學生素質的全面發展。

中學音樂新課標的根本目的是通過音樂豐富學生的形象思維，開發學生的創造性潛質，培養學生全面發展。這決定了中學音樂教育必須以全體學生為對象，以普及為基礎，以全面提高學生素質為任務。但是由于基礎薄弱，當前對中學音樂教育教學無論從性質和任務、還是從內容和形式上都還缺少充分認識，在實際工作中往往重視提高，忽視普及；重視比賽，忽視教學；重視培養尖子，忽視面向全體。這些與中學音樂新課標的宗旨是完全相悖的。

面對音樂專業教育本身出現的問題，以及高師音樂教學與中學音樂教學完全相脫節現象，就使得必須堅持高師音樂教學改革，尋找更好的方法把高師的每個“點”與中學的每個“眼”進行完美對接，使得高師音樂教育培養出能夠更多熟練駕馭中學音樂新課標的新型教育人才，為新課標的更好發展提供更廣闊的空間。

為了能夠全面貫徹中學音樂新課標，完成美育教育的重要任務，高師音樂教學改革就必須與中學音樂教學改革同步進行，把中學音樂新課標作為高師音樂改革的重要參考依據。根據高師音樂專業人才培養目標和各校的實際情況，制定適合當今高素質、寬口徑的基礎音樂人才的教學計劃，明確培養任務、建立一套科學有序、創新務實的教學模式和教學體系來完善高師音樂專業教學。

三、高師音樂專業教學與中學音樂新課標的對接

（一）優化教學資源，豐富教學內容

高師音樂教師現在多為單一型教學，造成視野不是十分開闊。這就要求既要不斷豐富自身的藝術修養，提高專業和文化素質，又必須一專多能；既能熟練掌握專業課程，又能指導學生音樂實踐和教學的能力。教師還要多出去學習，借鑒其他學校的教學方法，加以整合吸收。教師還應多參加比賽，加強舞臺經驗強化自身的藝術素質。“打鐵還需自身硬”，只有教師的能力提升了，才可能培養出適合中學音樂新課標的準教師人才。

當前高師的音樂教學內容過于老化，教學模式也比較單一，像音樂史和音樂欣賞類課程，不能只局限于傳統的歐洲音樂史部分，應該補充各大洲不同國家代表性音樂的介紹，以便拓寬學生的視野。

高師的音樂理論水平提高很快，但大多停留在做習題層面上。因此，在教學中，應強調理論聯系實際，比如，把和聲寫作與鋼琴練習結合起來訓練即興伴奏，把和聲、復調與曲式分析聯系起來進行創作，把聲樂以及曲式聯系起來進行作品分析等等。在教學中，始終強調學生不能孤立地學習每一門課程，要全方位、立體化、深層次地進行綜合性學習。

另外，高師還應該做到各門課程之間的相互聯系、相互滲透，各個學科聯系起來共同教學。例如，把聲樂與鋼琴結合起來訓練邊彈邊唱，把樂理與視唱練耳結合起來進行教學，使得樂理教學音響化、視唱練耳理論化等等。改革創作課程也可以作為一項內容。高師音樂的創作課程多半是歌曲創作，教學時，要利用學生扎實的專業基礎以及新穎活潑的思維方式，開發和挖掘學生的創作潛力，把創作作品與藝術實踐結合起來，讓學生在舞臺上以歌唱、演奏等形式進行充分地自我表現和展示，使音樂創作得到最大限度地延展。通過教學形式，激發學生學習各門課程的興趣，最大限度地挖掘和發揮學生的潛能。

（二）重視感覺培養，提高學習興趣

作為教師，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，以音樂的美感來感染學生，以豐富的情感來陶冶學生，使學生形成健康的音樂審美能力。為實現這一目標和推進新課程改革，要培養學生對音樂濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵，逐漸喜歡音樂，對音樂更深層次理解。運用多種形式教學激發學生的學習興趣，利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞交響樂和民族器樂以及各類聲樂作品，讓學生進一步理解和感受音樂。

興趣是最好的老師，也是推動學生積極學習的強大動力，只有運用靈活多樣的教學方法，提高學生學習音樂的興趣，充分調動學生的積極性，使他們在興趣中學習，在興趣中提高。

總之，只有通過豐富多彩的音樂藝術形象，生動有趣的教學方式，靈活多樣的教學方法，讓學生“動”起來，使知識和技能融于藝術感染之中，化于音樂實踐之中。這樣才能更好地調動學生學習音樂的興趣，使學生在歡快的氛圍當中獲得知識，從而達到提高教學效果的目的。

（三）改革課程設置，拓寬教學形式

高師音樂專業課程設置要盡可能與中學音樂教學聯系起來，不能按照專業音樂學院的課程方案進行壓縮降低層次進行，要結合中學音樂教學尤其是當地的音樂教學實際，也不能為了單一完成本身的教學任務而開設課程。為了完成于中學音樂新課標形成對接，可增設課程，尤其是涉及具有地方特色的本土音樂內容，還可考慮舉辦中學音樂新課標的講座，改革教學實習模式，為學生創造更多接觸、了解中學音樂新課標的教學實踐機會。

另外，讓高師學生多走上講臺去實踐和體驗，把所學的知識在中學音樂新課標的要求下運用出去，加強教育見習、教育實習的環節，在教育見習和教育實習中逐步理解并掌握中學音樂新課標的基本要求。要讓樂理、視唱練耳與和聲，音樂欣賞和聲樂，鋼琴與和聲結合起來進行教學，全方位，多層次的進行知識的傳授，開拓學習空間，增加與教學內容相關的知識容量，培養學生獨立思維、運用知識、探索知識和創造知識的能力。

請經驗豐富的中小學音樂教師到大學課堂進行中學音樂新課標講座或中學音樂課堂教學，讓高師學生感受中小學音樂教學的形式、內容及步驟，在教學方法與途徑上，強調音樂實踐活動。加強學生的主動參與并圍繞學生個體來設計教學方法，要讓學生走出課堂這種狹小空間，走進社會這個大舞臺去實踐，把所學的知識運用出去。

（四）完善課堂教學，強化藝術實踐

重視課堂教學的設計，調動學生主動參與、自主和創新性學習的積極性，注意創設教學情境、改進教學方法。多給學生一個自我展示的平臺，讓每一位學生都有上臺表演的機會。在教學中，以學生為中心，讓學生自我實踐，在實踐中掌握音樂的基本技能和基本理論。

增強課堂教學的目的性。明確課堂教學的目的，讓學生盡可能全面接受和掌握每一個知識點。在教學中，從內容到步驟，都要突出目的性，調動學生的學習興趣，使課堂教學效果最大化。

注意課堂教學的層次性。學生的水平和領悟能力都不盡相同，因此，在教學中，要盡量使每一個學生都能聽懂和掌握，不能只顧及某一個層次或其中比較突出的學生，要采用靈活多變的教學方法，網羅所有教育對象。

藝術實踐是課堂教學的延伸。注重藝術實踐，鼓勵學生多參加課外音樂活動。學校要盡可能給學生創造各種藝術實踐的機會，狠抓常規排練，改變單一灌輸知識，學生被動接受的教學模式；提倡體驗模仿探索、合作及綜合的教學過程和方法；強調學生在教學活動中的主體地位，創設便于師生交流的教學環境，建立平等互助的師生關系，啟發學生主動和創新性學習。

另外，加大綜合素質培養，及時更新教學理念和教學體系，適當調整課程結構，把重點放在高師音樂專業教學和中學音樂新課標的對接上。

四、結語

只有把高師音樂專業教學和中學音樂新課標對接上，才有利于高師人才培養和中學音樂教學的健康發展。因此，高師必須依據基礎音樂教育課程改革的新課標與內容，及時調整培養目標、專業設置與課程結構，以滿足中學音樂新課標對高師培養人才的全面要求。

高師多主持探究式教學，引導學生進行社會實踐，在實踐教學中注意學生的創新能力。只有這樣才能培養出會教、會唱、會彈、會演、會編、會創、會寫、會用的高素質基礎音樂人才。在加強教師職業技能訓練的同時，還應該提高教師職業道德，把德育和美育滲透到中學音樂教學中，把高師音樂基本知識和專業技能融入到中學音樂新課標中，以完成二者完美對接。這是高師的培養計劃決定的，也是中學音樂教育所期盼的。

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