移植小提琴樂曲對二胡演奏藝術的影響

陳帥璘

摘要：二胡移植樂曲的出現促進了二胡演奏技巧的提高，豐富了二胡的音樂風格，將二胡的表現力和感染力提高到了一個嶄新的高度。在眾多移植曲中，小提琴樂曲的移植起到了尤為重要的作用，把小提琴曲目移植到二胡上演奏逐漸成為了一種潮流。本文通過對二胡移植小提琴樂曲現象進行分析，探究這一現象對二胡音樂發展的影響。

關鍵詞：二胡 小提琴 演奏藝術 移植

二胡是中國民族樂器百花園中最具代表性的一種弓弦樂器。二胡作品的種類多，數目也很龐大，而二胡移植樂曲憑借其區別于傳統曲目的特點在二胡藝術殿堂占有重要地位。移植作品不僅豐富了二胡曲目，也拓展了部分樂曲的演奏形式方面，對二胡原創作品的創作以及二胡教學、教材建設等起到了積極的意義，對二胡藝術有不可忽視的影響。它提高了二胡的演奏技巧，豐富了二胡的音樂風格，將二胡的表現力和感染力提高到了一個嶄新的高度，極大地促進了二胡演奏藝術的發展。在二胡演奏的移植樂曲中，小提琴曲目占為多數，因此本文以二胡移植小提琴樂曲作為研究對象，簡要闡述移植現象對二胡演奏藝術的影響。

一、小提琴移植曲目的分類

在二胡曲的大量移植作品中，屬小提琴作品的影響最為深遠，根據移植體裁的不同，可以將移植曲分為三類：小提琴練習曲的移植，小提琴小品的移植以及小提琴大型樂曲的移植。下面列出了這三類中具有代表性的二胡移植作品。

這些移植作品幾乎都選自于小提琴作品中的名作，演奏上具有挑戰性。在演奏技法上有一定的難度， 這些作品中出現的音程上的快速大跳、連續的人工泛音、快速自然跳弓、半音階快速進行等技法在擁有四根弦的小提琴上演奏都具有很高難度，何況只有兩根弦的二胡，其演奏的難度更是不言而喻。

二、移植小提琴曲對二胡演奏藝術的影響

首先，將小提琴樂曲移植到二胡上演奏，極大地促進了二胡演奏技術的提高和革新。從樂器的構造上，小提琴擁有四根弦，而二胡卻只有兩根弦，所以二胡的音域要比小提琴窄的多，這就使得用二胡演奏小提琴曲目的難度大大提高。同時，小提琴樂曲的調式調性比較復雜繁多，變化音較多，給二胡演奏者帶來了挑戰，對提高二胡演奏技法和豐富二胡表現力方面起到了積極的推動作用。

其次，將小提琴樂曲移植到二胡上演奏，淡化了二胡音樂的民族特色。雖然移植小提琴曲為二胡的發展帶來了很多的積極作用，但也給這個中國傳統樂器帶來了負面沖擊。作為中國民族樂器中的瑰寶，二胡離開了中國民族音樂的土壤，其音樂就失去了它的根基。近幾十年，在二胡演藝界移植小提琴樂曲已經蔚然成風，這種現象從很大程度上弱化了二胡本身所具有的民族特性，使二胡在一定程度上失去了自身的民族魅力，偏離了民族音樂的發展道路。

三、代表性移植曲目分析

在二胡移植小提琴曲的過程中，小提琴的音域比二胡要寬，有的作品在移植時，改變了原來的調。如小提琴音域比二胡寬，為了在二胡上獲得最好的演奏效果，要做適合二胡音域的調整。

《引子與回旋隨想曲》創作于1863年，是圣·桑為初露頭角的西班牙小提琴大師薩拉薩蒂所作，在1865年，在圣·桑的親自指揮下，由薩拉薩蒂首演。

2001年，于川將小提琴曲《引子與回旋隨想曲》移植到二胡上演奏，讓人們看到傳統民族樂器二胡也能演奏出具有高難度技巧的小提琴名曲。目前，《引子與回旋隨想曲》已經是很多專業院校二胡學生必學的曲目。

小提琴曲《引子與回旋隨想曲》分為引子與回旋兩大部分。引子部分是小提琴奏出的幻想式的歌調，節奏以切分音為基礎，輕快的主部旋律不斷重復，在重復的同時，加入各種情緒不同的插部音樂，時而安靜，時而激動，演奏者的技巧得以充分的展示。相比于引子，回旋曲部分則顯得諧謔生動有富有情趣，諧謔曲分為三個部分，有三段風格迥異的舞曲組成，情緒上均與回旋曲主題形成鮮明對比。

對比曲譜，我們可以發現，《引子與回旋隨想曲》在移植過程中并沒有改變原有的調性，只是將一些二胡無法演奏到的音做高低八度的調整。二胡是單旋律樂器，在演奏移植曲目時不可避免的就是會碰到雙音演奏，小提琴的演奏為雙音，由于樂器構造的不同，移植到二胡譜上時，我們用單音來演奏。如二胡譜168-182：

在樂曲的第136小節，出現了小字一組D，音高已超出二胡音域的范圍，作者在記譜時，將其移高八度，方便演奏。

小提琴譜第134-137小節：

二胡譜第134-137小節：

在引子部分，可將其分為兩大段，第3-17小節為第一段，此段為憂郁的行板，第18-36小節為第二段，情緒轉為激動。前八段與后八段旋律基本相同，在情緒處理時，可安排前八小節音量稍弱，以第十小節為分界點，逐漸加強。

主題A部分（第41-72小節），以切分音節奏為基礎，演繹出奔放、熱烈的西班牙風情。在演奏這些切分音時一定要突顯出重音，讓曲子往前流動。第46小節后半拍進入前16分音符節奏，與之前的切分節奏形成對比，演奏時要強有力而堅定。

B段落為第73-105小節，它是全曲最為輕快、最為愉悅的一段。演奏B段落前半部分時，音量很弱，演奏時要注意打音脆亮。但到了第75小節與第83小節，內弦滑音就要在之前的輕快感的基礎上增加一點厚實的感覺。其后回到主題A，然后進入到插部C段落（第128-151小節）。之后的D段落（第152-199小節）節奏緩慢，處理上應該更加細膩深情。此中，拍子的節奏由2/4轉為6/8，體現了西洋樂曲中拍子的復雜和多變。

最后樂曲又回到了主題A的旋律（第286-304小節），這里是全曲難度最大的地方，在快速的節奏里要上下移動把位，對把位和音準的把握有很高的要求。從第304小節開始，音樂在出現四小節間奏之后進入尾聲，此時調性轉到A大調，為整個尾聲營造出一種愉快歡樂的氣氛。

這首樂曲中熱情狂放的陽剛氣息和憂郁悲傷的情感交織在一起，體現出明顯的浪漫主義特征。在演奏這首樂曲時，應該拋開傳統二胡的“壓揉”方法，減少使用壓揉手法時形成的“哭訴”形象，多嘗試“滾揉”的揉弦方式，才能恰到好處的表現出西班牙奔放豪爽、風情萬種的風格。

二胡一直被認為是我國眾多民族樂器中最具代表性的樂器之一，分布甚廣，歷史久遠。移植樂曲的出現，填補了傳統二胡音樂的不足，讓二胡音樂包羅萬象、絢麗多姿。用二胡演繹不同樂器的樂曲，有時甚至比原本的樂器表現的更到位，更能讓聽眾產生情感共鳴，獲得更高的反響。對演奏者來說，在學習、演奏移植作品的過程中可以領略各異的音樂語言和不同的詮釋方式，然后再把它們運用到各個樂曲的演奏上，提高自己的演奏技巧，增強二胡演奏的表現力。同時，接觸不同藝術形式、不同文化背景的移植樂曲可以開闊演奏者的文化視野，增長演奏者的藝術見聞，提高演奏者的演奏水平。

基金項目：

本文為河南省軟科學項目，項目編號：142400410487；信陽師范學院青年基金項目，項目編號：2012057。

參考文獻：

[1]李英.二胡演奏藝術中的移植樂曲[J].中央民族大學學報，2005，（01）.

[2]汪海元.論二胡音樂創作中的移植樣式[J].人民音樂，2007，（02）.

[3]張明.淺談二胡移植小提琴曲對二胡音樂發展的影響[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2011，（03）.

[4]吳茜.淺談對圣桑《引子與回旋隨想曲》的情感理解[J].北方音樂，2012，（08）.endprint

摘要：二胡移植樂曲的出現促進了二胡演奏技巧的提高，豐富了二胡的音樂風格，將二胡的表現力和感染力提高到了一個嶄新的高度。在眾多移植曲中，小提琴樂曲的移植起到了尤為重要的作用，把小提琴曲目移植到二胡上演奏逐漸成為了一種潮流。本文通過對二胡移植小提琴樂曲現象進行分析，探究這一現象對二胡音樂發展的影響。

關鍵詞：二胡 小提琴 演奏藝術 移植

二胡是中國民族樂器百花園中最具代表性的一種弓弦樂器。二胡作品的種類多，數目也很龐大，而二胡移植樂曲憑借其區別于傳統曲目的特點在二胡藝術殿堂占有重要地位。移植作品不僅豐富了二胡曲目，也拓展了部分樂曲的演奏形式方面，對二胡原創作品的創作以及二胡教學、教材建設等起到了積極的意義，對二胡藝術有不可忽視的影響。它提高了二胡的演奏技巧，豐富了二胡的音樂風格，將二胡的表現力和感染力提高到了一個嶄新的高度，極大地促進了二胡演奏藝術的發展。在二胡演奏的移植樂曲中，小提琴曲目占為多數，因此本文以二胡移植小提琴樂曲作為研究對象，簡要闡述移植現象對二胡演奏藝術的影響。

一、小提琴移植曲目的分類

在二胡曲的大量移植作品中，屬小提琴作品的影響最為深遠，根據移植體裁的不同，可以將移植曲分為三類：小提琴練習曲的移植，小提琴小品的移植以及小提琴大型樂曲的移植。下面列出了這三類中具有代表性的二胡移植作品。

這些移植作品幾乎都選自于小提琴作品中的名作，演奏上具有挑戰性。在演奏技法上有一定的難度， 這些作品中出現的音程上的快速大跳、連續的人工泛音、快速自然跳弓、半音階快速進行等技法在擁有四根弦的小提琴上演奏都具有很高難度，何況只有兩根弦的二胡，其演奏的難度更是不言而喻。

二、移植小提琴曲對二胡演奏藝術的影響

首先，將小提琴樂曲移植到二胡上演奏，極大地促進了二胡演奏技術的提高和革新。從樂器的構造上，小提琴擁有四根弦，而二胡卻只有兩根弦，所以二胡的音域要比小提琴窄的多，這就使得用二胡演奏小提琴曲目的難度大大提高。同時，小提琴樂曲的調式調性比較復雜繁多，變化音較多，給二胡演奏者帶來了挑戰，對提高二胡演奏技法和豐富二胡表現力方面起到了積極的推動作用。

其次，將小提琴樂曲移植到二胡上演奏，淡化了二胡音樂的民族特色。雖然移植小提琴曲為二胡的發展帶來了很多的積極作用，但也給這個中國傳統樂器帶來了負面沖擊。作為中國民族樂器中的瑰寶，二胡離開了中國民族音樂的土壤，其音樂就失去了它的根基。近幾十年，在二胡演藝界移植小提琴樂曲已經蔚然成風，這種現象從很大程度上弱化了二胡本身所具有的民族特性，使二胡在一定程度上失去了自身的民族魅力，偏離了民族音樂的發展道路。

三、代表性移植曲目分析

在二胡移植小提琴曲的過程中，小提琴的音域比二胡要寬，有的作品在移植時，改變了原來的調。如小提琴音域比二胡寬，為了在二胡上獲得最好的演奏效果，要做適合二胡音域的調整。

《引子與回旋隨想曲》創作于1863年，是圣·桑為初露頭角的西班牙小提琴大師薩拉薩蒂所作，在1865年，在圣·桑的親自指揮下，由薩拉薩蒂首演。

2001年，于川將小提琴曲《引子與回旋隨想曲》移植到二胡上演奏，讓人們看到傳統民族樂器二胡也能演奏出具有高難度技巧的小提琴名曲。目前，《引子與回旋隨想曲》已經是很多專業院校二胡學生必學的曲目。

小提琴曲《引子與回旋隨想曲》分為引子與回旋兩大部分。引子部分是小提琴奏出的幻想式的歌調，節奏以切分音為基礎，輕快的主部旋律不斷重復，在重復的同時，加入各種情緒不同的插部音樂，時而安靜，時而激動，演奏者的技巧得以充分的展示。相比于引子，回旋曲部分則顯得諧謔生動有富有情趣，諧謔曲分為三個部分，有三段風格迥異的舞曲組成，情緒上均與回旋曲主題形成鮮明對比。

對比曲譜，我們可以發現，《引子與回旋隨想曲》在移植過程中并沒有改變原有的調性，只是將一些二胡無法演奏到的音做高低八度的調整。二胡是單旋律樂器，在演奏移植曲目時不可避免的就是會碰到雙音演奏，小提琴的演奏為雙音，由于樂器構造的不同，移植到二胡譜上時，我們用單音來演奏。如二胡譜168-182：

在樂曲的第136小節，出現了小字一組D，音高已超出二胡音域的范圍，作者在記譜時，將其移高八度，方便演奏。

小提琴譜第134-137小節：

二胡譜第134-137小節：

在引子部分，可將其分為兩大段，第3-17小節為第一段，此段為憂郁的行板，第18-36小節為第二段，情緒轉為激動。前八段與后八段旋律基本相同，在情緒處理時，可安排前八小節音量稍弱，以第十小節為分界點，逐漸加強。

主題A部分（第41-72小節），以切分音節奏為基礎，演繹出奔放、熱烈的西班牙風情。在演奏這些切分音時一定要突顯出重音，讓曲子往前流動。第46小節后半拍進入前16分音符節奏，與之前的切分節奏形成對比，演奏時要強有力而堅定。

B段落為第73-105小節，它是全曲最為輕快、最為愉悅的一段。演奏B段落前半部分時，音量很弱，演奏時要注意打音脆亮。但到了第75小節與第83小節，內弦滑音就要在之前的輕快感的基礎上增加一點厚實的感覺。其后回到主題A，然后進入到插部C段落（第128-151小節）。之后的D段落（第152-199小節）節奏緩慢，處理上應該更加細膩深情。此中，拍子的節奏由2/4轉為6/8，體現了西洋樂曲中拍子的復雜和多變。

最后樂曲又回到了主題A的旋律（第286-304小節），這里是全曲難度最大的地方，在快速的節奏里要上下移動把位，對把位和音準的把握有很高的要求。從第304小節開始，音樂在出現四小節間奏之后進入尾聲，此時調性轉到A大調，為整個尾聲營造出一種愉快歡樂的氣氛。

這首樂曲中熱情狂放的陽剛氣息和憂郁悲傷的情感交織在一起，體現出明顯的浪漫主義特征。在演奏這首樂曲時，應該拋開傳統二胡的“壓揉”方法，減少使用壓揉手法時形成的“哭訴”形象，多嘗試“滾揉”的揉弦方式，才能恰到好處的表現出西班牙奔放豪爽、風情萬種的風格。

二胡一直被認為是我國眾多民族樂器中最具代表性的樂器之一，分布甚廣，歷史久遠。移植樂曲的出現，填補了傳統二胡音樂的不足，讓二胡音樂包羅萬象、絢麗多姿。用二胡演繹不同樂器的樂曲，有時甚至比原本的樂器表現的更到位，更能讓聽眾產生情感共鳴，獲得更高的反響。對演奏者來說，在學習、演奏移植作品的過程中可以領略各異的音樂語言和不同的詮釋方式，然后再把它們運用到各個樂曲的演奏上，提高自己的演奏技巧，增強二胡演奏的表現力。同時，接觸不同藝術形式、不同文化背景的移植樂曲可以開闊演奏者的文化視野，增長演奏者的藝術見聞，提高演奏者的演奏水平。

基金項目：

本文為河南省軟科學項目，項目編號：142400410487；信陽師范學院青年基金項目，項目編號：2012057。

參考文獻：

[1]李英.二胡演奏藝術中的移植樂曲[J].中央民族大學學報，2005，（01）.

[2]汪海元.論二胡音樂創作中的移植樣式[J].人民音樂，2007，（02）.

[3]張明.淺談二胡移植小提琴曲對二胡音樂發展的影響[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2011，（03）.

[4]吳茜.淺談對圣桑《引子與回旋隨想曲》的情感理解[J].北方音樂，2012，（08）.endprint

摘要：二胡移植樂曲的出現促進了二胡演奏技巧的提高，豐富了二胡的音樂風格，將二胡的表現力和感染力提高到了一個嶄新的高度。在眾多移植曲中，小提琴樂曲的移植起到了尤為重要的作用，把小提琴曲目移植到二胡上演奏逐漸成為了一種潮流。本文通過對二胡移植小提琴樂曲現象進行分析，探究這一現象對二胡音樂發展的影響。

關鍵詞：二胡 小提琴 演奏藝術 移植

二胡是中國民族樂器百花園中最具代表性的一種弓弦樂器。二胡作品的種類多，數目也很龐大，而二胡移植樂曲憑借其區別于傳統曲目的特點在二胡藝術殿堂占有重要地位。移植作品不僅豐富了二胡曲目，也拓展了部分樂曲的演奏形式方面，對二胡原創作品的創作以及二胡教學、教材建設等起到了積極的意義，對二胡藝術有不可忽視的影響。它提高了二胡的演奏技巧，豐富了二胡的音樂風格，將二胡的表現力和感染力提高到了一個嶄新的高度，極大地促進了二胡演奏藝術的發展。在二胡演奏的移植樂曲中，小提琴曲目占為多數，因此本文以二胡移植小提琴樂曲作為研究對象，簡要闡述移植現象對二胡演奏藝術的影響。

一、小提琴移植曲目的分類

在二胡曲的大量移植作品中，屬小提琴作品的影響最為深遠，根據移植體裁的不同，可以將移植曲分為三類：小提琴練習曲的移植，小提琴小品的移植以及小提琴大型樂曲的移植。下面列出了這三類中具有代表性的二胡移植作品。

這些移植作品幾乎都選自于小提琴作品中的名作，演奏上具有挑戰性。在演奏技法上有一定的難度， 這些作品中出現的音程上的快速大跳、連續的人工泛音、快速自然跳弓、半音階快速進行等技法在擁有四根弦的小提琴上演奏都具有很高難度，何況只有兩根弦的二胡，其演奏的難度更是不言而喻。

二、移植小提琴曲對二胡演奏藝術的影響

首先，將小提琴樂曲移植到二胡上演奏，極大地促進了二胡演奏技術的提高和革新。從樂器的構造上，小提琴擁有四根弦，而二胡卻只有兩根弦，所以二胡的音域要比小提琴窄的多，這就使得用二胡演奏小提琴曲目的難度大大提高。同時，小提琴樂曲的調式調性比較復雜繁多，變化音較多，給二胡演奏者帶來了挑戰，對提高二胡演奏技法和豐富二胡表現力方面起到了積極的推動作用。

其次，將小提琴樂曲移植到二胡上演奏，淡化了二胡音樂的民族特色。雖然移植小提琴曲為二胡的發展帶來了很多的積極作用，但也給這個中國傳統樂器帶來了負面沖擊。作為中國民族樂器中的瑰寶，二胡離開了中國民族音樂的土壤，其音樂就失去了它的根基。近幾十年，在二胡演藝界移植小提琴樂曲已經蔚然成風，這種現象從很大程度上弱化了二胡本身所具有的民族特性，使二胡在一定程度上失去了自身的民族魅力，偏離了民族音樂的發展道路。

三、代表性移植曲目分析

在二胡移植小提琴曲的過程中，小提琴的音域比二胡要寬，有的作品在移植時，改變了原來的調。如小提琴音域比二胡寬，為了在二胡上獲得最好的演奏效果，要做適合二胡音域的調整。

《引子與回旋隨想曲》創作于1863年，是圣·桑為初露頭角的西班牙小提琴大師薩拉薩蒂所作，在1865年，在圣·桑的親自指揮下，由薩拉薩蒂首演。

2001年，于川將小提琴曲《引子與回旋隨想曲》移植到二胡上演奏，讓人們看到傳統民族樂器二胡也能演奏出具有高難度技巧的小提琴名曲。目前，《引子與回旋隨想曲》已經是很多專業院校二胡學生必學的曲目。

小提琴曲《引子與回旋隨想曲》分為引子與回旋兩大部分。引子部分是小提琴奏出的幻想式的歌調，節奏以切分音為基礎，輕快的主部旋律不斷重復，在重復的同時，加入各種情緒不同的插部音樂，時而安靜，時而激動，演奏者的技巧得以充分的展示。相比于引子，回旋曲部分則顯得諧謔生動有富有情趣，諧謔曲分為三個部分，有三段風格迥異的舞曲組成，情緒上均與回旋曲主題形成鮮明對比。

對比曲譜，我們可以發現，《引子與回旋隨想曲》在移植過程中并沒有改變原有的調性，只是將一些二胡無法演奏到的音做高低八度的調整。二胡是單旋律樂器，在演奏移植曲目時不可避免的就是會碰到雙音演奏，小提琴的演奏為雙音，由于樂器構造的不同，移植到二胡譜上時，我們用單音來演奏。如二胡譜168-182：

在樂曲的第136小節，出現了小字一組D，音高已超出二胡音域的范圍，作者在記譜時，將其移高八度，方便演奏。

小提琴譜第134-137小節：

二胡譜第134-137小節：

在引子部分，可將其分為兩大段，第3-17小節為第一段，此段為憂郁的行板，第18-36小節為第二段，情緒轉為激動。前八段與后八段旋律基本相同，在情緒處理時，可安排前八小節音量稍弱，以第十小節為分界點，逐漸加強。

主題A部分（第41-72小節），以切分音節奏為基礎，演繹出奔放、熱烈的西班牙風情。在演奏這些切分音時一定要突顯出重音，讓曲子往前流動。第46小節后半拍進入前16分音符節奏，與之前的切分節奏形成對比，演奏時要強有力而堅定。

B段落為第73-105小節，它是全曲最為輕快、最為愉悅的一段。演奏B段落前半部分時，音量很弱，演奏時要注意打音脆亮。但到了第75小節與第83小節，內弦滑音就要在之前的輕快感的基礎上增加一點厚實的感覺。其后回到主題A，然后進入到插部C段落（第128-151小節）。之后的D段落（第152-199小節）節奏緩慢，處理上應該更加細膩深情。此中，拍子的節奏由2/4轉為6/8，體現了西洋樂曲中拍子的復雜和多變。

最后樂曲又回到了主題A的旋律（第286-304小節），這里是全曲難度最大的地方，在快速的節奏里要上下移動把位，對把位和音準的把握有很高的要求。從第304小節開始，音樂在出現四小節間奏之后進入尾聲，此時調性轉到A大調，為整個尾聲營造出一種愉快歡樂的氣氛。

這首樂曲中熱情狂放的陽剛氣息和憂郁悲傷的情感交織在一起，體現出明顯的浪漫主義特征。在演奏這首樂曲時，應該拋開傳統二胡的“壓揉”方法，減少使用壓揉手法時形成的“哭訴”形象，多嘗試“滾揉”的揉弦方式，才能恰到好處的表現出西班牙奔放豪爽、風情萬種的風格。

二胡一直被認為是我國眾多民族樂器中最具代表性的樂器之一，分布甚廣，歷史久遠。移植樂曲的出現，填補了傳統二胡音樂的不足，讓二胡音樂包羅萬象、絢麗多姿。用二胡演繹不同樂器的樂曲，有時甚至比原本的樂器表現的更到位，更能讓聽眾產生情感共鳴，獲得更高的反響。對演奏者來說，在學習、演奏移植作品的過程中可以領略各異的音樂語言和不同的詮釋方式，然后再把它們運用到各個樂曲的演奏上，提高自己的演奏技巧，增強二胡演奏的表現力。同時，接觸不同藝術形式、不同文化背景的移植樂曲可以開闊演奏者的文化視野，增長演奏者的藝術見聞，提高演奏者的演奏水平。

基金項目：

本文為河南省軟科學項目，項目編號：142400410487；信陽師范學院青年基金項目，項目編號：2012057。

參考文獻：

[1]李英.二胡演奏藝術中的移植樂曲[J].中央民族大學學報，2005，（01）.

[2]汪海元.論二胡音樂創作中的移植樣式[J].人民音樂，2007，（02）.

[3]張明.淺談二胡移植小提琴曲對二胡音樂發展的影響[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2011，（03）.

[4]吳茜.淺談對圣桑《引子與回旋隨想曲》的情感理解[J].北方音樂，2012，（08）.endprint