高華
摘要:翻開美術課本,除了短短幾行文字和幾幅圖片以外,就是作業提示,里面的知識和內容完全需要美術老師自己去梳理、挖掘。怎么去梳理、挖掘呢?
關鍵詞:美術課;梳理知識;挖掘
中圖分類號:G622 文獻標識碼:B 文章編號:1002-7661(2014)11-040-01
一、琢磨上好美術課的事兒
老師首先要明確這節課教學設計要達到什么目的?為達到這些目的用什么方法最有效?怎么才能突出教學重點?其次,要從課題入手,找一條教學思路。例如二年級下冊第八課《出殼了》這一課,從課題出發,直接設問導入新課“出殼了”“那些小動物會破殼而出?”;緊接著問學生:“你從課題上還想到了什么?”有學生回答:“小動物是怎么樣出殼的?”“小動物們出殼后會想些什么做些什么?”“我們怎樣用畫面表達出殼時的情景呢?”學生所提這些疑問不正是這節課要解決的教學重點嗎?怎么解決?教給學生方法,引導他們自己動手嘗試,哪里不會老師再補充說明。每節課教師只要能找準、理清教學思路,給學生留下充足的時間去創作,就會有好的作品出現。
二、琢磨上好美術課的事兒
今天才真正意識到美術教材編排的四個領域:“造型.表現”即用造型的知識去表現;“設計.應用”即用設計的理念設計作品,并與生活實際應用相結合;“欣賞.評述”即引導學生從各個角度(造型、材料、色彩)去欣賞,并對此用美術的語言從美術的角度去評述;“綜合、探索”即綜合應用各種手段去積極探索。例如今天第一小學的那位美術老師講《做筆筒》。這是一節設計應用課,而這位老師卻上成了簡單的粘貼課,就是引導學生把課前收集到的材料、圖片簡單的粘上去,沒有涉及到“功能性、實用性”,學生的作品看似好看,但實用性不強。美術課的功能性、實用性體現在哪呢?——內部構造。要么分隔,要么組合。設計是為應用服務,把握住“實用、應用”,你的設計就不會僅僅停留在外在的形式美上。
三、琢磨上好美術課的事兒
聽了幾節造型表現和設計應用課,大家普遍存在這樣一種現象:講課時間大約20到25分鐘左右,有一位老師甚至講了半個小時,學生的作業大部分完不成。美術老師怎么把握授課時間,怎么安排教學?我琢磨了幾點:
嚴格控制講課時間。一節美術課講授部分一般應控制在10到12分鐘,最多不超過15分鐘。
有限的時間怎么講?抓住教學思路的主線,講清知識,講細表現方法。學生已經明白的隨口帶過,在表現方法上要講詳細,講到難點、關鍵點必要時教師示范,教給孩子具體怎么表現。如《出殼了》這課,引導孩子畫小動物出殼時不同的狀態:
1、 裂縫;2、馬上出殼;3、正在出殼;4、已經出殼;5、沒有出殼等等……
這些細節的東西一定要教給孩子怎么畫,有些時候怎么畫比畫什么更重要。給學生多留時間去表現,去創作。孩子掌握了表現的方法,多給他們空間、時間去創作,才能最大限度地把他的創作想象完整地表達出來。
四、琢磨上好美術課的事兒
這次聽課,先后聽了兩節《會動的線條》。老師們用大量的時間通過動畫、圖片及道具讓學生認識線條、感受線條,講到直線、曲線;講到線條的排列(疏密),講到線條的變化(長、短、粗、細),學生也可能認識到了,曲線可以產生動感。老師讓學生在刮畫紙上表現生活中有動感景物。其實,老師們沒有意識到線條是用來表現情感的。有動感的線條僅僅是表達事物的嗎?造型.表現課就是通過“線”這種基本的造型手段去表現事物、抒發情感的。那么我們上這一課最根本的目標是什么?不是通過認識線、感受線從而用線條表達嗎?但我看到的更多的學生作業是在刮畫紙上亂畫,隨意化曲線、畫風中搖擺的樹(照范畫),畫流動的水。那么小學生是不是還沒到用線條表達情感的地步 ,但至少從現在開始,老師應該有意識地從這方面去引導。或許我們不該低估孩子們的能力。
五、琢磨上好美術課的事兒
聽專家的點評,我真的是受益非淺,雖然專家的個別意見和我的想法不太一致,但大部分點評我非常認同。感覺一下子讓我的教學思路清晰了許多。今后一定要多學習、多聽聽課,最好還能再多聽聽專家的意見。
其實,好多時候,不是我們懂得太少,而是我們缺乏思考。像美術的屬性,我能背下來,但我沒有把這些理論和自己的教學實踐聯系起來,因為沒有理論的指導,這樣怎能把書教好?如:美術具有視覺性、實踐性、人文性、娛樂性。師范美術教材開篇就講到這幾點,而我卻只會背不會用,明知美術具有視覺性,是視覺藝術,為什么我們不能少點說教,多點感觀呢?明知美術具有實踐性,為什么我們不給孩子留大量的時間去創作,去表現呢?明知具有人文性,為什么我們往往只注重專業知識技能的訓練而忽略了情感的培養呢?明知具有娛樂性,為什么孩子們在創作時身心不是那么娛樂呢?真的,好些時候,需要我坐下來去思考,一個不能靜心思考的老師,教學上我想永遠是重蹈覆轍,沒有進步。
六、琢磨上好美術課的事兒
這幾天,我還是沉浸在前兩天專家老師的評課中,總覺得有好多東西需要整理。眼下又想到了“雙基”這個詞。確實,如專家所說我們現在不太注重雙基了。太多太多的時候我們是過多地注重學生的創造、想象,過分強調讓學生自由創作、發揮想象的空間,而忽視了“雙基”的培養。所以往往造成了學生想象出來了,卻畫不出來;或許還有學生想象得亂七八糟;或許有的學生根本想象不出來;這樣一來,學生像樣的作品沒有幾幅。每節課,老師們通過欣賞動畫、圖片,讓學生感受,給學生空間讓學生自由地表達,孩子們往往是看到了、感受到了,也能用語言很好的表達出來,可就是畫不出來,我們總能聽到孩子們問“老師,松鼠怎么畫?”,“老師,假如我是巨人,我要阻止戰爭,可我不會畫。”教師前面講得天花亂墜,既表演又看圖又和學生互動,費了那么大功夫,結果學生還是動不了筆,或者說畫不出好作品。我們太需要思考這個問題了,我想教師的示范有時也是必要的,至少總比大部分孩子畫不了強吧,教師一定要教給孩子畫畫的具體方法,不要扔下一句“想象”,讓孩子為難!