歌唱教學的實踐與研究

陶華芳

摘要：歌唱教學作為普通學校音樂教學的基本內容，一直占有重要的地位。因此，音樂教師應該在課堂教學中充分重視歌唱理論教學、視唱法教學、學生情感培養以及合唱教學，并時刻關注學生的變聲期與嗓音保護，從而達到培養學生對音樂的興趣、陶冶情操、健全人格的目的。

關鍵詞：普通學校 音樂教育 歌唱教學

歌唱教學是中小學音樂教學的基本內容，它在普通音樂教育中占有重要的地位，良好的歌唱教學，對于培養學生對音樂的興趣、陶冶情操、健全人格等具有重要的作用，同時對于實現音樂教育的整體目標，具有決定性的作用。作為一線音樂教師，在長期的實踐與探究中，總結出了以下一些觀點，與同仁們一起探討，從而能使歌唱教學更科學、更合理、更高效、更能被學生所喜愛和接受。

一、歌唱教學內容應重視歌唱理論教學

作為音樂教師，當我們在歌唱教學過程中，經常會碰到以下一些情況：1.對于作品中一些延長音的演唱，學生總是很難唱足時值，對于這種情況，有的教師認為他們故意偷懶或是視唱能力不過關，沒從學生的歌唱氣息方面去考慮和指導，從而導致花了很多時間和精力也不見成效；2.對于學生在歌唱中的跑調現象，我們音樂教師也該識辨是音高概念不明確還是氣息控制不好所引起的；3.當學生對于歌曲作品中有些較高的的高音難以演唱時，我們可以指導學生運用適當的歌唱方法，如充分打開喉嚨、加強氣息控制、保持高位置的共鳴等等。由此得出，歌唱教學需要一定的歌唱理論作支撐，我們在對學生進行聲樂技能訓練的同時，不能忽視聲樂理論知識的講授，而應把歌唱教學建立在科學、系統的聲樂理論基礎知識之上，對歌唱的姿勢、發聲基本原理、發聲器官的構成、歌唱的呼吸、歌唱共鳴、歌唱語言的練習以及聲樂發展史等知識進行全面的講授，從而讓學生了解并掌握歌唱的理論知識，這不僅為歌唱教學作好了理論的儲備，還在一定程度上提高了學生的音樂素養。因此，作為音樂教師，我們自己不僅需要有較強的聲樂歌唱能力，還必須具備一定程度的聲樂理論講授能力和聲樂技能的教學能力。

二、歌唱教學方法應重視視唱法教學

由于新課標歌唱教學的目標不再是那種教師單純教唱、學生機械學唱，以唱會一首歌曲為目的的教學，所以作為音樂教師不是純粹教教材而是要通過使用教材去教學，從而讓學生掌握并具備一定的識譜能力與歌唱能力。眾所周知，我們常用的課堂歌唱教學的方法有聽唱法與視唱法兩種。所謂聽唱法：是通過教師或歌曲錄音范唱，學生逐句模仿的歌唱教學法。這種教法具有直接、具體、簡便、明了的特點，但不適用于長而復雜的歌曲，并且不利于學生視譜視唱能力的形成。所謂視唱法：是在教師的指導下，學生運用已掌握的視譜視唱技能去學唱新歌的歌唱教法。這種教法對于進一步提高學生的視譜視唱能力具有顯著的作用，但它的難度較大，并且容易把學生的注意力指向各個音符，因此，不利于對音樂作品的整體（情感）表現。對于這兩種教法，我們音樂教師應該根據學生的生理特點和音樂基礎水平而進行選擇。一般來講，幼兒園教唱一律采用聽唱法；小學則隨著年級的遞增逐漸在聽唱法的基礎上增加視唱法的比重，并逐步減少聽唱法的使用。初中歌唱教學基本上采用視唱法，有時加入聽唱法。高中歌唱教學則以視唱法為主，很少使用聽唱法。因此，對于初中、高中歌唱教學，我們應注重運用視唱法對學生進行教學。而教學如何從聽唱法逐步轉換到視唱法呢？這通常需要經過四個階段的訓練：聽唱——不看譜唱熟曲譜——看譜唱熟曲譜——視唱新譜。這種訓練的堅持對學生的視唱能力的提高具有很大的幫助。當然，運用視唱法進行歌唱教學，需要學生具備一定的識譜視唱能力，而這種能力的形成不是一蹴而就的，它需要經過反復而持續的訓練，這種訓練假如單調而枯燥，學生對視唱的興趣會降低，但假如我們運用一些適當的教學方法，比如運用一些節奏游戲，柯達依手勢教學，二聲部音階練習等方法，那學生的視譜能力將會在積極、高漲的學習情緒下獲得提高。這正是2011版新課程標準所要求：音樂教學應體現音樂學科本位的特點，學生對于雙基訓練應認真對待并能有所掌握。所以，我們在歌唱教學中應重視視唱法教學。

三、歌唱教學中應重視對學生情感的培養

黑格爾在《美學》中寫道：“音樂能表現一切各不相同的特殊感情。”歌唱作為音樂作品創作的二度情感創作，它需要歌者能以聲傳情，以情達聲，聲情并茂的演唱。這就需要歌者是一個情感豐富并善于表達情感的人。那如何在歌唱教學中對學生進行情感的培養呢？首先我們考慮到音樂教育跟一般的文化學科不同，它是通過音樂本身所具有的魅力潛移默化地陶冶學生的情感，它能夠對學生德、智、體等方面產生一種無形的力量，它授予學生的不僅是知識技能，同時也是一種思想和精神的傳遞這一觀點，因此可通過以下途徑進行培養：1.教師可引導學生了解音樂作品的創作背景及作者的創作意圖，以此對音樂作品所要表達的情感有初步的了解；2.學生可通過教師聲情并茂地范唱，加深對歌曲作品的進一步了解；3.教師可根據歌曲的歌詞表達，創作情景劇讓學生來表演，通過表演培養他們的思想與情感等方法。而當學生在演唱中表達情感時，教師可通過演唱時氣息的掌控、力度、速度的變化、表情與肢體表演等方面的講解與示范，使學生有表情有感情的演唱歌曲。

四、歌唱教學中應充分重視合唱教學

合唱教學是歌唱教學的重要組成部分，它面向的是全體學生，因此它在音樂教育中具有普及性、大眾性的特點，它對提高學生審美觀的形成、德智的發展與身心的塑造等綜合能力起著不容忽視的重要影響作用。

首先，合唱需要學生通力合作，才能將音樂作品的形式與思想內涵和諧、完美地表現，學生在合唱過程中受到熏陶和感染，從而達到情感上的升華，使心靈得到凈化，有助于形成健康的審美觀。

其次，學生通過合唱用人聲來展現音樂作品中的情感，學生通過合唱也受到了愛國主義教育，比如通過合唱歌曲《保衛黃河》《歌唱祖國》，學生體會到了革命戰士英勇奮戰的精神，以及團結向上的斗志，有助于加強學生積極向上、努力奮進、報效祖國的使命感。

再次，合唱能夠培養學生的團結合作精神和群體意識，能提高人際關系的融洽與和諧，對學生自我為中心的心理能適當起到糾正作用，通過合唱，有助于讓學生懂得互相尊重、平等合作、和諧相處的做人之道。

最后，合唱既能讓學生感受到音樂的和諧之美，又能有效地緩解學生學習的壓力，調節情緒，有助于促進學生身心獲得健康的發展。

總之，合唱作為歌唱的一種表現形式，它不僅使學生的音樂素養獲得了很大的提高，還有效的促進了人與人之間的情感溝通，它所強調的共性實現了合唱隊的統一，同時也成為學生身心健康和諧發展的有力幫助。

五、歌唱教學應時刻關注學生的變聲期與嗓音保護

在歌唱教學中，我們會經常發現有些學生出現嗓音沙啞、容易跑調、高音唱不上去等癥狀，這時，我們除了考慮一些原因：如傷風感冒、氣息運用不正確等，還應意識到有可能是到了學生的變聲期。因為，變聲期早的在11歲左右，遲的要到15、16歲，個別孩子在12、13歲時便結束了變聲過程，少數孩子則到接近20歲時才完成。完成變聲過程，短的只有2、3個月，長的可達3-5年，一般來說，女孩子比男孩子出現的早，過程較短，變化不十分明顯。因此，我們音樂教師應對學生講解有關變聲期與嗓音保護的知識，指導學生掌握科學的發聲方法，糾正不良的歌唱習慣，控制歌唱的音量及音域，做到不喊唱、在歌唱教學過程中不讓學生長時間歌唱，適當穿插欣賞、器樂演奏等活動，同時教育學生注意身體鍛煉及飲食起居等等，以此，讓學生能順利度過變聲期。

歌唱教學作為音樂教學中學生最易于接受和樂于參與的表現形式，它需要我們音樂教師給予他們正確的指導，并創設民主、平等的課堂氛圍，調動每一個學生參與的積極性，鼓勵他們積極、主動的參與歌唱，從而培養他們演唱的自信心，使他們在演唱表現中享受到美的愉悅，受到美的熏陶。所以，作為在新課程改革過程中一名合格的音樂教師，我們不僅需要具備正確研讀新課程理念的能力，還須具備將新課程理念正確轉化為行之有效的教學實踐的能力。只有這樣，學生的歌唱能力才能真正獲得并提高。

參考文獻：

[1]曹理.普通學校音樂教育學[M].上海：上海教育出版社，2001.