尼爾斯·蓋爾 不應被遺忘的北歐音樂家

徐家禎

蓋爾的名字，按英文拼讀規律，應該讀成“蓋德”，但丹麥文發音卻是“蓋爾”，現在就按丹麥文來翻譯吧。

我是大約三年前開始注意蓋爾的。第一次聽他的作品，記得是從澳大利亞ABC FM電臺中聽到他的一首小提琴奏鳴曲，覺得他的音樂十分清新、高朗，像看到了北歐寧靜、遼闊、簡潔、樸素的自然風貌。去網上一查，發現原來電臺播放的就是Naxos公司出的那張蓋爾三首小提琴奏鳴曲中的一首，小提琴由伯羅普演奏，鋼琴伴奏是庫納，于是就去訂購了一張，這張唱片上的曲目是：

1）A大調第一小提琴奏鳴曲（作品第6號）

2）D小調第二小提琴奏鳴曲（作品第21號）

3）降B大調第三小提琴奏鳴曲（作品第59號）

這三部小提琴奏鳴曲正代表了蓋爾一生作曲生涯的三個時期：第一首奏鳴曲作于1842年蓋爾二十五歲時，那時他到德國不久，剛建立了他在音樂界的地位，這首曲子是獻給舒曼的太太克拉拉的。第二首奏鳴曲寫于1849年，他從德國回到祖國丹麥，這首曲子是獻給他的朋友舒曼的，由舒曼和小提琴家約阿希姆首演。第三首奏鳴曲寫于1885年，蓋爾音樂生涯的末期，這時離他去世只有五年了。

蓋爾1817年2月22日出生于丹麥首都哥本哈根，父親是木匠和樂器制造家，也會拉小提琴，因此蓋爾最早的音樂教育是受自他父親的。雖然他很早就顯示出音樂才華，但他們家沒有經濟力量讓他接受正規音樂教育。直到蓋爾十五歲時，他才開始跟丹麥音樂家邁克肖爾（Frederik Wexschall）和貝格格林（Andreas Berggreen）學習小提琴和作曲。1833年，蓋爾十六歲時，開了第一場小提琴演奏會，不久就進入丹麥皇家樂隊，成了該樂隊的一名小提琴手。不過，他真正的興趣卻在作曲上。

1841年，蓋爾的音樂會序曲《奧西安的回聲》 （Efterklange af Ossian）由丹麥皇家樂隊在哥本哈根首演。雖然這次演出十分成功，但是他的另一部作品——《第一交響曲》卻被樂隊拒絕了，于是蓋爾就把這首交響樂寄給德國的大音樂家門德爾松。門德爾松對這部作品的評價甚佳，于1843年在萊比錫首演了這部交響曲，觀眾反映也很熱烈。

門德爾松給蓋爾寫過幾封熱情洋溢的信，其中一封寫于首演之前：“我已經很久沒有這么被一部作品如此強烈而深刻地感動過了！每個樂句都讓我感到驚喜，同時又讓我覺得熟悉。我只想感謝你讓我得到了如此的歡欣，也想告訴你我對你的驚人才華所產生的敬意。你的《第一交響曲》——這是迄今為止我所知道的你唯一的作品——讓我急切地希望了解你已經寫過和將要創作的每一部作品?！?/p>

還有一封信寫于首演后一天：“昨天晚上，你贏得了全萊比錫音樂愛好者們持久的友誼。從今以后，只要提到你的名字和作品，人們都會展現充滿真誠的敬意和熱愛。我們張開手臂歡迎你未來所有的作品，而且將會立即精心排練，你的作品將會受到所有音樂愛好者熱烈的歡迎。”

誰還能期望得到比大音樂家門德爾松寫的這些贊美之詞更高的評價呢？

那時，蓋爾只有二十三歲，比門德爾松小八歲！

靠丹麥政府基金的資助，蓋爾很快去了萊比錫。在門德爾松的幫助下，蓋爾得到了萊比錫音樂學院的教職，并兼任時任萊比錫布商大廈管弦樂團指揮的門德爾松的助理。他們成了好朋友，門德爾松對蓋爾的音樂創作影響很大。1845年，蓋爾指揮了門德爾松小提琴協奏曲的首演，后來又與舒曼夫婦和約阿希姆認識并成了好友。舒曼還用蓋爾名字的四個字母G-A-D-E作音符寫了一首歌曲《北歐之歌》（Nordische Lied）送給蓋爾，他們的友誼一直保持到舒曼去世。

1847年，門德爾松去世。蓋爾接任他成了萊比錫布商大廈管弦樂團的首席指揮。但是第二年，也就是1848年，普魯士和丹麥開戰，蓋爾的祖國丹麥成了德國的敵國，蓋爾只好離開德國，回到丹麥。

回到哥本哈根，蓋爾成了哥本哈根音樂學會的主任。他建立了一個新的樂團以及一個合唱團，成為丹麥杰出的音樂家。蓋爾也是優秀的管風琴家，雖然他沒有競爭到哥本哈根大教堂管風琴手的職位——這個職位被丹麥另一位音樂家J.P.E.哈特曼（Johan Peter Emilius Hartmann，1805-1900）得到了。但是，他成了豪曼教堂（Church of Holmen）的管風琴師，一直擔任這個職位直到去世。

蓋爾與哈特曼及珀利（Holger Simon Paulli）還一起擔任了哥本哈根音樂學院的院長之職。1852年，他娶了哈特曼的女兒愛瑪；不過，幾年以后愛瑪去世，他又結了一次婚。

蓋爾在哥本哈根音樂學院擔任院長期間，對比他年輕一輩的斯堪的納維亞半島各國音樂家的影響很大。比如，他學生中包括挪威大音樂家格里格和丹麥另一位主要音樂家尼爾森（Carl August Nielsen，1865-1931），蓋爾對他們以后從事音樂都有過鼓勵和幫助。蓋爾還將偉大的德國音樂作品介紹給丹麥聽眾，比如貝多芬《第九交響曲》和巴赫的《馬太受難曲》等作品，都是由蓋爾指揮在丹麥舉行首演的。

1890年12月21日，蓋爾在哥本哈根去世，享年七十三歲。

蓋爾一生所作的音樂作品甚多，單交響曲就寫過八部。在十九世紀，寫過這么多部交響曲的作曲家不多。此外他寫過一部小提琴協奏曲、很多鋼琴曲和管風琴曲，還有歌曲和室內樂。他的作品中常常采用丹麥民歌的旋律，所以常被人列為“民族音樂家”之一。但是也有人批評說，他從德國回丹麥后，作品中德國音樂的影響增強了，而民族因素卻開始淡化。有一次，他的學生格里格問他為什么會這樣，他只簡單地回答說：“一個人也會對愛國主義開始厭倦的?！?/p>

有一次，舒曼在評蓋爾的作品時寫道：“初聽蓋爾的作品，覺得他的音樂顯示出非常明顯的北歐特色，但是蓋爾本人一定不會否認他從德國作曲家那里學到了許多東西。他孜孜不倦、勤勤懇懇地研究德國作曲家們的作品，所得到的回報就是現在（蓋爾自己作品中）展現出來的精湛技巧。”

自從三年前我買到那張Naxos出品的蓋爾三首小提琴奏鳴曲后，至今我已經收藏了十五張他的唱片，大部分是交響樂作品和室內樂作品，其中包括同一作品的不同版本。

蓋爾在1864年寫過《四首幻想曲》（作品第43號），是總共只有十多分鐘的音樂。我有這組小曲三個版本的唱片，這三張唱片都是幾位作曲家的合輯。有趣又巧合的是，這三張唱片都同時收有舒曼的《幻想曲》（作品第73號），原因不單單是舒曼和蓋爾是好友，更因為這兩首曲子的風格實在太像了。

我的三個版本中，有兩個是用單簧管和鋼琴演奏的，這是這部作品原來的配器形式。其中一個版本是美國Elan公司1993年的產品，另一個版本是德國Audite公司1992年的錄音。我還有一個用中提琴和鋼琴改編的版本，是俄國Caro Mitis公司2007年的錄音。這四首幻想曲有不同版本的錄音，還有改編曲，可見其流行和熱門。我覺得此曲無論用單簧管還是中提琴演奏都十分合適，尤其是第一樂章和第三樂章，都很舒緩，讓人有一種夢幻的感覺，第三樂章那首敘事曲用的是北歐民歌的旋律。從錄音和演奏來看，我最喜歡俄國那張用中提琴演奏的唱片。

除此之外，我還有六張蓋爾室內樂作品的唱片，具體如下：

第一張是丹麥Classico公司出品的兩位丹麥作曲家的三首弦樂四重奏作品。除了蓋爾以外，另一位作曲家就是蓋爾的岳父哈特曼。這三首四重奏由四位年輕女音樂家組成的丹麥Cailin四重奏團演奏，曲目如下：

蓋爾：E小調弦樂四重奏 （1877）

第二張是瑞典BIS公司1991和1992年錄制的三部弦樂四重奏，由康特拉四重奏團演奏：

1）D大調弦樂四重奏（作品第63號，1888）

2）E小調弦樂四重奏（1877）

3）F小調弦樂四重奏（1851）

第三張是瑞典BIS公司1992年和1995年錄制的四首重奏曲，由康特拉弦樂四重奏團和另外兩位小提琴家、一位中提琴家和一位大提琴家合作演奏：

1）F大調弦樂四重奏“歡迎和分離（1840年）

2）A小調弦樂四重奏（快板）（1836）

3）F小調行板和很快的快板（1837）

4）F大調八重奏（作品第17號，1848）

這張唱片上的八重奏寫于1848年，也即蓋爾的提拔人和摯友門德爾松去世不久的時候，所以這部作品很可能是蓋爾對門德爾松的紀念。門德爾松生前寫過一部十分有名的《降E大調八重奏》（作品第20號），蓋爾對那部作品十分熟悉，所以他寫的這部八重奏與門德爾松那部作品之間的關系是很明顯的。

第四張是德國MDG公司2011年出品的五首鋼琴重奏曲，由Parnassus鋼琴三重奏團和中提琴家賽爾蒂茨合作演奏：

1）F大調鋼琴三重奏（作品第42號）

2）降B大調鋼琴三重奏第一樂章（1839）

3）五首小品（作品第29號）

4）上述小品中被刪除的A小調終曲

5）升C小調鋼琴四重奏嬉游曲（1836）

在這張唱片中，我最喜歡那五首小品。這些小曲子的全名叫Novelletten，原來的意思是“小故事”，舒曼也寫過Novelletten。蓋爾的這五首鋼琴三重奏，好像五個小故事，用鋼琴、小提琴和大提琴來講述，第四首是個抒情的廣板，像一首夜曲，描寫月夜湖邊的景色，美極了。

第五張是德國MDG公司2001年出品的兩首重奏曲，由柏林愛樂弦樂八重奏團演奏：

1）降E大調弦樂六重奏（作品第44號）

2）F大調弦樂八重奏（作品第17號）

第六張是意大利Symphonia公司1995年出品的兩位丹麥作曲家的三首鋼琴三重奏，用“本真”樂器演奏。

1）五首小品（作品第29號）

2）F大調鋼琴三重奏（作品第42號）

以上六張蓋爾的室內樂唱片中，有幾首作品是重復的，只是演奏版本不同罷了，比如那首八重奏就有兩個版本，那五首小品也有兩個版本。蓋爾的不少室內樂作品，比如某些四重奏，都是沒有寫完的片段或者他生前沒有發表和演奏過的早期作品，從中可以了解蓋爾的早期音樂風格。總的來說，蓋爾的室內樂都是很精致平靜、結構嚴謹、風格傳統的作品。

我的最后五張唱片是一套，收有蓋爾的全部八首交響曲、一部小提琴協奏曲和一首清唱劇，由瑞典BIS公司2010年出版。

1）C小調第一交響曲（作品第5號，1841-1842）

2）E大調第二交響曲（作品第10號，1843）

3）A小調第三交響曲（作品第15號，1847）

4）降B大調第四交響曲（作品第20號，1850）

5）D小調第五交響曲（作品第25號，1852）

6）G小調第六交響曲（作品第32號，1856-1857）

7）F大調第七交響曲（作品第45號，1864-1865）

8）B小調第八交響曲作品（作品第47號， 1869-1871）

9）D小調小提琴協奏曲（作品第56號，1880）

10）清唱劇《十字軍》（作品第50號，1865-1866）

蓋爾的這幾部交響樂作品可聽性都很強。《第五交響曲》是一部很有意思的交響曲，有鋼琴獨奏加入，我覺得更像是一部鋼琴協奏曲。

1852年，蓋爾向作曲家哈特曼二十一歲的女兒索菲求婚，那時蓋爾三十五歲。他們倆不但年齡差距較大，而且蓋爾的出身也和哈特曼很懸殊：蓋爾是工匠出身，而哈特曼出生于音樂世家，與國王弗雷德里克七世從小就是朋友。但是哈特曼同意了蓋爾向他女兒的求婚。在婚禮上，蓋爾把這部《第五交響曲》當作禮物送給索菲。

第二年，蓋爾親自指揮這部作品在萊比錫上演。據索菲給她父親的信說，當聽眾看到交響樂隊里出現了一架鋼琴，一開始十分吃驚，但最后這場演出還是十分成功的?；氐湶痪茫鞣粕铝艘荒幸慌粚﹄p胞胎。可惜不到一個月，索菲就去世了，蓋爾為此幾乎喪失創作的全部靈感和動力。

總的來說，蓋爾的交響音樂都比較明顯地受到德國音樂的影響，很像門德爾松和舒曼的交響曲，但有的片段卻又很像芬蘭大作曲家西貝柳斯的音樂：雄偉高亢、富有激情，還能時時使人眼前出現北歐荒漠孤寒的自然風光。

不過使我大惑不解的是：為什么人們會記住西貝柳斯卻忘了蓋爾？！