湘西苗族民歌教學實踐運用

歐陽英姿

摘 要：根據苗族民歌的音樂研究，將其具有代表性的歌腔韶薩運用到聲樂課堂教學中，是以科研促教學的一次實踐性的突破和運用。文章以苗族民歌《苗族人人愛唱歌》為例，從其曲式結構、調式調性、旋法節奏入手，來探討苗族民歌的聲樂教學和演唱，讓學生體驗苗族民歌風格的獨特性。

關鍵詞：韶薩；獨特性；教學實踐

《苗家人人愛唱歌》這首苗族民歌是流行于吉首鳳凰、山江及花垣叭固苗寨一帶，是典型的韶薩“叭固”腔調，苗語稱作“韶薩不嘎”。

1 湘西苗族民歌《苗家人人愛唱歌》音樂分析

（1）《苗家人人愛唱歌》作品的分類及演唱特點。湘西苗族民歌流傳于青山綠水環抱，云霧繚繞的湘西境內鳳凰、瀘溪、古丈、花垣等地，苗歌種類繁多。按歌曲的腔調標準劃分為：高腔（韶唔）平腔（韶薩）。《苗家人人愛唱歌》屬于韶薩苗歌。“韶薩”（平腔）歌腔靈活性較強，演唱速度適中可快可慢，演唱中常加入襯詞作連接。一曲反復多段詞較常見，一般室內演唱，也在室外演唱，曲調含蓄幽雅，有鮮明的地域特色。

（2）《苗家人人愛唱歌》歌詞特點。《苗家為什么人人愛唱歌》歌詞內容由提問開始，并在隨后做出了回答，一問一答的形式和內容非常輕松自然。即使是三句句數，讓人有不平衡的感受，但內容上卻十分完整。湘西苗族苗歌歌詞非常講究押韻，《苗家人人愛唱歌》押韻規律是：一押一，二押二，三押三，三句都押一個韻腳而且押雙韻（一押三，二押四）。例如：

苗語（漢語發音）： 漢語：

黛兄為求乃乃臘誰除？ chu 苗家為什么人人會唱歌 ge

尼未江你比各圖， tu 因為住在高山坡， po

叔昔叔蘆沙朗久。 jiu 鳥語飛泉聽得多。 Duo

因此，這首民歌是苗族民歌中的“三腳馬”的典型代表。

（3）《苗家人人愛唱歌》音樂特點。這首《苗家人人愛唱歌》就是一曲多段詞的民歌，相同的腔調不同的歌詞不斷重復具有變化重復的音樂特點。

第一，曲式結構。從整個《苗家人人愛唱歌》的結構來看，該苗歌是一句體的變化反復與襯詞襯腔組合而成的。歌曲起腔充分地增加其長度與分量，篇幅要占全曲的一半以上，通過襯腔和樂句的有效組合，使得整首歌腔達到平衡。該苗歌因情感表達或旋律發展需要，重復時有變異和發展，使得曲調結合更完美。

第二，調式調性。此曲是由6 1 2 3四音列構成的三樂句樂段，整曲圍繞支柱音3在作次再現，貫穿全曲，使得兩個調式交替自然平穩。

第三，旋律節奏。該民歌旋律跨度不大，基本為三五度級進或小跳，該曲的旋律特點較為柔和平穩。在湘西苗族苗歌中，旋律基本上是由各種不同的歌腔所決定的。往往一種歌腔在演唱過程中根據不同的需要，即興創作的歌詞也就不同，但在節奏上相對自由，可以根據情緒適當進行延長。

第四，襯詞襯腔。湘西苗族苗歌的歌詞中襯詞的作用是不容忽視的，雖然襯詞襯腔沒有具體的詞義，卻是苗族民歌中不可缺少的一部分。例如，《苗家為什么人人愛唱歌》中稱謂詞“沙啊布賣朵奶喂”即“我要把歌唱給你聽”或“我要告訴你們聽”就是典型的襯詞襯腔，開腔演唱襯詞“尼喂噢”為了引起聽者的注意，也為演唱者創作歌詞獲得了思考的時間，形成了鮮明的民族特色。

2 湘西苗族民歌《苗家人人愛唱歌》聲樂演唱教學

湘西苗族民歌不同于普通的藝術創作歌曲，聲樂教學演唱時需鼓勵學生養成多向民族民間歌手學習的良好學習習慣，演唱上盡可能保持苗族民歌獨特的韻味和風格是聲樂課堂教學演唱的重點和難點。

第一，用聲用嗓。這首短小精悍的韶薩不嘎，演唱時盡量使用真聲居多的用嗓方式，多利用口腔共鳴和鼻腔共鳴，如此能保持聲音色彩飽滿，結實、透亮。用嗓不宜把聲音放得太大，平腔調的苗歌語調平穩近似于苗族同胞說話的語氣語調，盡量把歌唱的聲音位置掛高支點集中。開腔用“尼”接著“尼喂噢”，i母音與u母音的轉換，i母音是最容易獲得高位置的母音，由于苗語的發音特點，i母音會帶點鼻音的色彩或許在通常情況這種發聲是不能被認可的，但在苗族民歌中尊重其語言特點這樣的發聲應當予以保留。

第二，氣息運用。苗歌韶薩平腔敘事性較強，字多腔長。這就要求演唱者氣息飽滿且吐字清晰情感投入，聲音色彩干凈純凈且聲音的線條拉直，不能有抖音。直音苗族民歌演唱的一大特色。因此，演唱該民歌的氣息必須是深呼吸，在腰腹肌肉群的控制下，保持氣息和聲帶力量的均衡，

使得聲音保持連貫，猶如涓涓細水，沁人心脾。

第三，襯詞演唱。在樂句中加人襯詞襯腔，不僅有助于演唱者在行腔過程中換氣，也有利于演唱者情感的鋪墊與積蓄。因此，雖然樂句中襯詞襯腔的獨立表現力不強，形式也較單一，但卻具有調節歌唱氣息、調節唱詞、旋律內部結構關系、豐富歌曲表現力的“催化劑”作用。該作品中的襯詞“我要告訴你們聽”、“尼喂奧”雖然簡單，但演唱時應與整個作品的音樂要融合在一起，不能割裂開來。

第四，潤腔技巧。潤腔是民歌風格特色的重要表現，也是每個民族長期以來形成的一種審美心理和審美習慣。苗族民歌的潤腔十分豐富，就這首苗歌能用到的潤腔最多的有：1）直音。整首歌曲聲音必須要保持聲音與氣息的平衡對抗，聲音拉直，不能有任何的小抖音。這是與演唱普通藝術歌曲不同的地方。2）下滑音與顫音。每句的起音和中間延長部分都是直音，句尾或曲終都是先顫音演唱，再用直音把聲音拉直后再用下滑音結束。3）喉音。這首苗歌喉音潤腔的掌握是苗族語言的習慣也是歌唱的習慣形成的。例如，唱“噢”時，要利用氣息沖擊聲門強起首，來獲得較有力量的爆破音。

第五，表演形式。該民歌課堂教學引導學生進行表演創作既可以獨唱、重唱的也適合小合唱。根據表演風格的需要可以在隊形的編排上有所突破和創新。這首苗歌旋律較為緩慢悠長，給演唱者更多的創作空間。例如，《苗家人人愛唱歌》作為小合唱的表演形式，在開腔部分常讓學生們以不同的姿態坐著或立著站在舞臺上，營造苗族人民住在高山上，錯落有致的生活意境。進入“我要告訴你們聽”再緩緩地站起來形成兩人一組或三人一組的隊形。在段落的間奏都可以進行隊形的變化來增強舞臺表演的可視性。在表演的肢體動作上，可以頭托腮部，這是苗族歌手在思考歌詞時常用的動作。同時也可結合苗族舞蹈加入些有代表性的動作。苗族民歌的表演不僅可以通過隊形的變化，肢體動作的設計，還可通過道具的運用來營造整體的舞臺效果。例如，舞臺上放紡紗機、水車，或者演唱時手拿木葉、牛角等等都是能體現濃郁的苗族風情。

湘西苗族民歌的演唱教學，突出風格韻味是第一原則，同時兼顧藝術性和創新性。湘西苗族民歌這種優秀的民族民間音樂形式，能在高校的教學課堂得到研究和運用，讓更多的學生了解體驗其藝術魅力，無無疑是對于民族民間音樂傳承發展而言非常有效的手段和方式。

參考文獻：

[1] 安爾山.湘西民歌中的音樂重復原則[J].吉首大學學報，1991（9）.

[2] 崔思集.湘西苗族“三腳馬”夕苗歌探析[J].中國音樂，2006（3）.endprint