探索中國水墨動畫的唯美意境表現

呂秋嫻?

摘 要：通過介紹《山水情》作品概況，包括它的歷史地位，它在中國水墨動畫界的影響，特殊的水墨畫構圖技巧——留白的運用，以物寓人方式變換鏡頭描述人物內心世界豐富的變化和師徒兩人的深厚的真情實感，充滿特色的音樂和片中包含的濃厚的中國文化，為這部水墨動畫增添了許多濃郁的人文色彩，讓我們仿佛置身其中，感受濃濃的華夏文化。

關鍵詞：《山水情》；水墨動畫片；民族文化；水墨畫；意境

中圖分類號：J954 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8122（2014）11-0166-02

一、《山水情》作品概況

與我們現在所接觸的動畫片不同，水墨動畫由中國最早開創，將中國特色水墨畫即我們所說的國畫運用到了動畫片的制作中，以繪制不同國畫的方式來完成對整個故事的敘述。在把國畫引進動畫片的同時也將水墨畫的特點全盤應用在了動畫片上，包括以虛代實，以物寓情等方式。1960年，上海美影廠拍了一部稱作“水墨動畫片斷”的短片，作為實驗。同年，第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》誕生，其中的小動物造型取自齊白石筆下。該片一問世便轟動全世界。1988 年，由上海美術電影制片廠拍攝的《山水情》是水墨動畫的巔峰之作，同時它讓世人真正感受到了水墨動畫的魅力所在?？v觀現在中國的動畫市場，我們很難再找到像《山水情》這樣高“質量”的動畫片，這里的質量主要是指動畫片的立意，表達方式以及其藝術造詣。我們可以很容易看到，山水情不僅融入了我國的國寶水墨畫同時也將中國的古典音樂融入其中，二者相互呼應，使本片的意境有了極大的升華。

《山水情》在中國動畫史上有著舉足輕重地位，水墨動畫經過近20年的深入發展已從最初的內容簡單，音樂簡單的水墨動畫變成了畫面和音樂可以自由配合可以不通過臺詞僅僅通過音樂來講述畫中故事的水平。若說早期的水墨畫將形象表達的比較完備，那么《山水情》則賦予了水墨動畫更深層的意境，把灑脫、飄逸、靈動之感帶入了動畫之中，讓我們感受到了詩一般的奧義。該動畫片的人物形象設計者吳山明師從“浙派”，其吸收了我國古典繪畫藝術寫意之精華，不遵從比例關系，以“似是而非”寫意為主的原則來塑造本片的人物和環境，使故事情節更加富有詩意，描繪更加傳神。自然風景和人物情感的完美融合，讓整部作品更加富有詩意，簡單的畫面傳神的表現出不同的場景，每時每刻都有一個屬于“他們”的獨特意境。出場時琴師修長的身材，布衣長袍攜著一把古琴，表現出了一種超脫和琴師所獨有的那份古樸和大隱于市。琴師超脫的形象和周圍秀美的自然風光相得益彰，河水開闊，所有的景色都是那么的大氣和空靈。為了讓該動畫更富意境，本動畫運用了大量的留白手法，創造出了許多不同的意境，同時又給了觀者廣闊的想象空間，讓觀者自行補充留白處的的環境。通過以虛代實的手法，將中國水墨畫的特點發揮的淋漓盡致，用簡單的構圖勾勒出復雜的場景，傳達了不同的意境。

本片巧妙的運用了大量的中國的傳統文化，天人合一，人物的一舉一動都和神秘的大自然結合在了一起，表現了這些能人賢士追求自由自在隱于山林的超脫之感以及與世無爭的思想和傳統文化中禪宗的明心見性。該片通過古典音樂和水墨畫的有機構成，讓一草一木，山川疊嶂、人物、動物都完美的融入到了如詩一般的動畫片中，讓人仿佛身臨其境，醉在其中。《山水情》號稱當時中國30年動畫片之最。

二、巧用留白構圖營造意境

國畫中常常運用一些空白來表現畫面中需要的水，云霧，風等景象，這種技法比直接用顏色來渲染表達更含蓄內斂?！傲舭住鳖櫭剂x是在作品中余留相應的空白。在玄學上，天道運行講求陰陽兩面，即可相互排斥又可相互補充，此消彼長，在國畫中即使留白與筆墨的完美結合。留白為虛，筆墨為實，虛實結合形成強烈對比，從而突出中心，虛實結合，適合表現廣闊的畫面，增添畫面的思想內容，深化畫面的內涵，同時留白的運用又給了我們大量的想象空間，讓我們想象出畫中的意境，形成眼睛在看腦中在想的模式，不同的人腦中會有不同的畫面，故給我們更大的延展性，且發揚了國畫以虛為實之感。唐代劉禹錫說“境生像外”，虛與實是中國繪畫中重要的理論范疇， 它包括隱現、濃淡、黑白的對立統一。在空間表現上，中國水墨動畫經常用寫意表現方法， 利用空白形成“虛境”，讓觀眾在頭腦中想象出人物所處的假想情境[1]。筆者常常運用簡單的構圖描繪出不同的場景，并通過留白的方式讓觀者清晰的看到其中的變化，并將其補充完整。就如本片中兩個最普通的對比場景：相同點是兩個場景運用了相同的方式——留白且里面都是小兒在撫琴和老師在側， 但很容易區分場景的變換，因為不同的是前面的場景中有一火爐和一把板凳，顯然是二者在室內空間；而后面的場景只因為有一片楓葉飄落就然觀眾能很自然的聯想到地點已變換，從“內”到了山野之間。本片大量運用中國水墨畫這種“境生外像”的特點，用點點的變化給了觀者無限的遐想，用有限的空間勾勒出了無限的故事。了了幾筆和微小的變化便讓我們觀者有了自己的想象和判斷， 讓我們聯想翩翩，這也是水墨畫中“以虛為實”的表現手法所帶來的魅力。以簡單的變化大量的留白傳遞給我們新的信息，既使詩意的畫面更加傳神， 也可激發觀眾發揮自己的想象力，自己親自創造屬于自己的場景，具有不可復制的藝術效果。

三、通過變換的畫面表現不同的心靈意境

相對而言， 幾部傳統水墨動畫片的人物內心表達略有不同： 《小蝌蚪找媽媽》在內心世界的表現上較為直接， 這和它的故事取材也有直接關系（童話故事）。在《牧笛》中， 內心世界的展開和幻想空間聯系到一起， 通過了一個夢境來展示情節[2]，《小蝌蚪找媽媽》和《牧笛》相比在水墨畫的創作上有了更大的提升，更加符合中國水墨畫的意境。

而水墨動畫《山水情》，更加發揚了中國山水畫的這一特色，將人物的情感和內心世界大量的寄寓到了山野之中，回歸了“以物寓人，以虛代實”的中國水墨畫風格。出來之時老琴師心中的氣魄和遠大的志向仿佛是空中盤旋的雄鷹，而授琴與練琴的的快樂時光如同水中魚兒般歡樂無憂，而琴師與小兒建立起的師徒之情和父子般的感情猶如不絕的江水。在動畫的尾聲，師傅完成授琴要與徒兒分離，節奏發生變化，推動感情和節奏達到高潮，不停的變換場景和節奏，通過不同場景的轉換來表達復雜的內心世界。開始是狂風暴雨、風云變幻， 接著是洶涌的江水， 碰撞變化的場景畫面。在動畫的最高潮時，改用了新鮮的手法——即時作畫的方式來表現人物內心巨大起伏。整部動畫在這一刻節奏變的不同前段的含蓄婉轉而是快速直接， 配樂變得跌宕起伏引人入勝，且畫面切換快而有力。風雨、山林、大浪、潑墨、即時創作、音樂、節奏變換相互配合將人物離別的內心世界表達的淋漓盡致，表現了深厚的師徒之情， 是整部動畫的高潮。

四、音樂構建朦朧之美

古典音樂已經作為中國音樂創作的最高境界，它具有視聽、想象和審美特征。以通常的說法：意境就是情景的結合，或叫“情景交融”。簡單的說，藝術是作者的主觀意識對客觀事實的反應與描繪，不同的人的反應不同，同時，不同的素材和體裁也會有不同的反應，故達到不同的藝術效果和影響。

在《山水情》這部水墨動畫中，山林中的各種聲音如水聲，風聲，鳥鳴都是客觀事物的反映，觀者通過聲音加深對故事所在環境的感知，將二位的畫面拓展成了觀眾腦中真實存在時環境，讓觀者仿佛身臨其境，能更加深刻的感受畫中人物豐富的內心和情感。同時是通的變化與轉化也可以用聲音表現出來，用聲音來構造一個看不見的“真實”空間。受眾通過聲音和畫面的融合更加真切的體會片中人物的感情，同時這些聲音也將水墨動畫表現的更加生動活潑。這是《山水情》中聲音表現的形象性。

音樂與畫面都富有詩意，這種詩意傳達了創作人想要表達的意境：整部動畫的背景音樂給人以聽覺的沖擊讓人產生一種感情我們把它稱作意，而畫面又給了我們故事發生的境。動畫的音樂以及因音樂產生的意是一種抽象的東西較為主觀，片中的畫面和讓人們看到的境是較為客觀的。兩者相互配合，音樂中有畫，畫中有音樂，意中有境，境中有意。

笛聲和琴聲作為主要的聲音元素貫穿全片，他們作為本片的主旋律抽象的表達了許多內在感情。在這部動畫中笛聲和琴聲的作用非常廣泛，但較多的用于對氣氛的渲染，對人物性格和特征的塑造以及升華感情表達人物的內心世界和情感。本片中的“情”則被笛聲和琴聲表達的淋漓盡致。老師的琴聲表現了老師的鴻鵠之志，少年的笛聲則表現了少年內心的純真，與自由自在的快樂。本片的配樂可說是對水墨動畫的升華，用音樂傳達人物的內省世界、不同的情感以及其中的變換讓人在聽覺上有直接的沖擊而在內心蕩漾起了自己對本片人物的心情，內心的理解，既深化了本片的情感又使受眾可以拓展畫面的廣度和深度，進入到一個由自己的感受所創造出的空間和感受其中的意境。琴聲悠揚古樸，透出了老琴師的高深莫測和他對琴的那份感悟。雖然本片沒有一句臺詞但每一個音符似乎都在說著什么，隨曲調的變化娓娓道來。

五、民族文化濃厚

儒家文化主要由儒家思想來指導，是中華民族傳統文化的主要組成部分之一，其注重的是孝悌忠信和禮義廉恥的思想。在《山水情》中，漁家小子學琴和琴師文士送琴的場景極大地表現并發揚了儒家文化，將琴比喻琴師文士的精神風格，從琴師文士坐船到暈倒，琴師隨身攜帶的除了琴別無他物，而且在暈倒時也要抱著琴，一醒來也是看琴是否還在，琴在不知不覺中已讓受眾覺得他是故事發展的關鍵點，也連接了師徒之間的深厚友誼。通過琴師的愛琴、護琴和撫琴無不反映出琴師文士的琴師的高尚品格，從少年接琴師過河到琴師暈倒，再到無微不至的照顧，以及授琴締造出深厚的師徒情。琴師精心傳授琴藝，少年天資聰穎、刻苦學習，終有所成，琴師文士將愛琴傳給漁家小子，其中隱喻文化藝術的傳承和發揚均體現了博大精深的儒家思想。

作為中國傳統文化中的另一瑰寶——道，它似乎有著更加神秘的色彩。和儒家思想不同道家沒有提倡禮法的約束更多的是強調無為而治，它有一種歸隱的思想在其中，但是道家又有一種辯證的思想在里面，雖有歸隱退讓等思想但還講究一個治字，那么綜合來看就無為而無不為。道家講究的是人與自然的和諧統一，常常將自然界的規律巧妙的總結并找出其內在的優秀品質為人所用。所以道家的文化給了中國的文人墨客許多的藝術啟迪，他們寓情于山水，通過景物來表達自己的內心世界。在《山水情》這部動畫中，用笛聲，琴聲以及風雨和濤濤江水將師徒之間的感情表現的淋漓盡致，最后離別之時更是運用了道家天人合一的思想通過人和山野各種場景的關系表達了濃濃的師生之情以及最后訣別的不舍。來時琴師顯得溫文爾雅，當琴師最后消失在山林之間時，那種天人合一之感被刻畫的十分得當，伴著琴聲隱匿于山林之中又是一番不同的灑脫與超然。

參考文獻：

[1] 郭熙.林泉高致[M].濟南：山東畫報出版社，2010.

[2] 姜艷琴.中國傳統動畫的“表現主義傾向”[J].電影評介，2008（8）.

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