論彈詞流派侯調的繼承演唱

■黃慶妍

論彈詞流派侯調的繼承演唱

■黃慶妍

蘇州評彈是一門有著四百多年悠久歷史的曲藝曲種，外人一般都叫蘇州評彈，其實這只是統稱，蘇州評彈包含有兩種門類，一種是只說不唱，類似于北方的評書叫評話又稱大書，另外一種有彈有唱叫彈詞又稱小書。

蘇州彈詞發展到今日，真可謂流派紛呈百花齊放，每一種流派都有著其獨特的演唱技巧與藝術魅力，年青演員可憑自身的嗓音條件和喜好自由選擇學習各種流派。

在這里我想探討的是由侯麗君老師獨創的侯調。侯麗君老師是我們江蘇省評彈團的老藝術家，我們省團唯一的流派創始人，她本人氣質嫻雅，秀美大方，年逾古稀仍是風度翩翩，對我們這些晚生小輩素來關懷愛護，由她所創的侯調端莊大氣，細膩委婉，曲調優美，深得不少聽眾的喜歡。雖然侯老師在2004年3月不幸離開了我們，但我總是會想起最后一次見她時的情境，那是2003年的六月，在蘇州梅竹書場參加我的太先生，蘇州市評彈團老團長龔華聲老師的藝術專場演出，在書場遇到了侯老師，因為侯老師是我太師母的先生（評彈界稱老師為先生，老師的老師是太先生，論淵源我也可稱她為太太先生），所以特地從上海趕來觀看演出，那時侯老師因為喉癌手術后的緣故已經不能講話了，但看見我們十分的高興，拉著我的手不放，用隨身攜帶的小白板和我談了好久，問了我們的學習，演出，生活的種種情況，還講了她作為一名演唱者不能發聲演唱的痛苦，還叮囑我一定要好好工作好好演出，讓我好生感動，時常想起還是記憶猶新。

蘇州評彈是一門說唱藝術，雖然歷史悠久，但是以前以說為主演唱只是陪襯且以吟誦體為主，所以很長的一段時間流派只有俞調陳調馬調三種，所以現在的流派一般來說皆由俞調陳調馬調三個流派發展而來，直至上個世紀的20至60年代，才迎來了評彈流派的黃金年代，那個時候名家輩出流派紛呈，侯調就是形成于上世紀的50年代，雖然侯調形成相對比較晚，但當時觀眾對新流派的欣賞和追捧使它迅速風靡江浙滬書臺，成為眾多評彈觀眾喜愛的流派和眾多女演員愛唱的流派。

從做學生起我就喜歡侯調并學唱了很多侯調曲目，不過由于種種原因我本人并沒有師從唱侯調的老師，只是純粹憑著個人的喜好來學唱侯調，但因為自身的嗓音和演唱的風格比較適合侯調，自己也一直喜愛著侯調，近年來我自己開始嘗試在演出長篇時用侯調來譜唱，得到了聽眾的歡迎。其后又在各大賽事嘗試用侯調來為唱段譜曲，受到了一定的好評與稱贊，也堅定了我學習繼承侯調的信心。

因為各人的喜好不同，每種流派都有喜愛或不喜愛它的人群，在有些人看來，侯調的拖腔過于拖沓，節奏比較緩慢，表現力有些局限，似乎只能譜唱一些比較悲的唱段。而我個人認為這或許是因為一些人對侯調了解不夠和存有偏見，侯調脫胎于蔣調俞調，吸收了京劇的運腔，音域跨度大，表現技巧豐富，唱腔富有音樂性，華麗而優美，既能譜唱充滿喜悅的唱段，也能譜唱悲傷憂愁的唱段。更為可貴的是，侯老師從不固步自封，她一直在侯調的聲腔上不斷地探索，也使侯調的新腔讓人耳目一新且很容易被沒有聽過評彈的觀眾所接受。正是因為侯調有著與其他女聲流派不同的種種特點，雖然她的成型相對較晚，但是卻受到了當時廣大聽眾和演員的喜愛，并被廣為傳唱。

侯老師在侯調的演唱中加入了許多的京劇運腔和演唱技巧，如蕩氣回腸的長腔，富有表現力的頓音，類似于西洋歌劇中的花腔，既可磅礴大氣，又可委婉細膩，既可悲又可喜。而且侯老師從不固步自封，在她的晚年還在不斷地探索和研究，尤其在80年代后出現的很多新開篇，如《林黛玉》《貂蟬》《秦可卿》等都表現得淋漓盡致。新腔迭出，不墨守成規，既符合人物的當時心情又顯得別出心裁悅耳動聽。一般來說侯調以慢腔為主，不像有些流派好多都有快有慢，這也曾經是侯老師的遺憾，但是可喜的是，在侯麗君老師的女兒侯小麗老師演唱的《秦可卿》中我們聽到了侯調的快腔，通過快慢結合的演唱，使開篇的演唱更具有表現力，填補了侯調以前沒有快腔的空白，也為我們后輩的演員演唱和發展侯調提供了樣板。

侯調唱腔是非常優美的，但是要唱好侯調也是很有難度的，首先，侯調的音域跨度比較大，高腔非常高，低腔又非常低，運腔也非常長，對演員的氣息及演唱時的技巧要求非常高。象所有的評彈流派一樣，它具有獨有的咬字習慣，獨特的歸韻，獨特的風格。怎樣控制你的聲音，你的音色，你的技巧，都是需要反復地琢磨和不斷地練習的，一定要多唱多演多琢磨多嘗試。而且侯調借鑒了很多戲曲的運腔和演唱技巧，我們演唱侯調的演員還要注意多看戲曲多學戲曲，對自身的藝術提高是很有幫助的。雖然說評彈是曲藝，但是藝術是相通的，在發聲方法上也要多多借鑒戲曲和聲樂的科學方法，才能使演唱更有感染力。

但是有時候我們學習流派容易流于表面，因為侯老師本人嗓音條件的限制及她個人的發聲方法的某些缺陷，會使侯老師演唱時的聲音略略發抖，這本是前輩藝術家的缺點，有時卻會以為是特點而大學特學，我以為我們演員，尤其是富有舞臺經驗的、成熟的演員除了要努力學習老藝術家的長處，更要分辨出哪些是短處，不能一概而論，使自己走入歧途，也就不能更好地發揚和繼承老藝術家的優秀藝術風格。而且我個人認為在原有的流派基礎上，年輕的演員除了繼承，更重要的是怎么把流派發展創新，不進則退，任何東西不發展只能被時代的潮流拋棄，不能有所顧慮，而要努力創新，才能使自己在藝術的道路上越走越遠，才能使評彈藝術愈發光彩，不被歷史的潮流淘汰。

作為江蘇省評彈團的演員，作為侯老師曾關心愛護的后輩，作為喜愛侯調的演員，我要努力學習和繼承侯調，把我們省團唯一的流派——侯調，在新時代繼續發揚光大。