藝術(shù)修養(yǎng)和技能訓(xùn)練相結(jié)合的綜合培養(yǎng)
——淺談鋼琴技能課教學(xué)

■黃璐

藝術(shù)修養(yǎng)和技能訓(xùn)練相結(jié)合的綜合培養(yǎng)
——淺談鋼琴技能課教學(xué)

■黃璐

對(duì)于技能課，大家知道主要是教授技能。技能是一切音樂表達(dá)的基石，沒有完善的技能，內(nèi)心縱有千萬(wàn)情緒，也沒有辦法準(zhǔn)確地表達(dá)出來(lái)。正如我國(guó)音樂教育家應(yīng)詩(shī)真所說“鋼琴演奏技術(shù)是從屬于音樂表現(xiàn)的，是手段。但同時(shí)它又是非常重要的。沒有它，想完美地表現(xiàn)音樂形象就成為一句空話”。學(xué)習(xí)鋼琴演奏技能的目的是為了要表現(xiàn)鋼琴音樂作品。作為演奏者，在表演時(shí)，其演奏技術(shù)要與其表演的音樂作品的風(fēng)格一致，才能打動(dòng)聽眾。如何把握好一個(gè)作品的風(fēng)格，這里就包含了一個(gè)對(duì)于音樂的理解能力。一個(gè)演奏者需要具備多種素質(zhì)，包括演奏技術(shù)、專業(yè)理論修養(yǎng)、人文素養(yǎng)和心理素質(zhì)這四個(gè)主要方面。其中專業(yè)理論修養(yǎng)和人文素養(yǎng)就是我今天所提出的藝術(shù)修養(yǎng)的范疇。鋼琴演奏者的演奏技術(shù)和音樂內(nèi)涵的表達(dá)雖然是相對(duì)獨(dú)立的兩個(gè)方面，但是要想完美的表達(dá)音樂作品的精神內(nèi)涵，就需要把兩者密切結(jié)合起來(lái)，才能演繹出感人至深的音樂作品，才能成為一個(gè)好的演奏者。

在我20多年的教學(xué)中，我發(fā)現(xiàn)，有些學(xué)生課后練習(xí)非?？炭?，但是在音樂表現(xiàn)力方面，總是不盡人意。以前我總覺得是學(xué)生不夠認(rèn)真，沒有用心的原因。在我開始教授音樂理論課——音樂史之后，我意識(shí)到，學(xué)生之所以內(nèi)心對(duì)于音樂的感受力不夠，除了年齡、閱歷較淺以外，還有一個(gè)很重要的原因，就是藝術(shù)修養(yǎng)欠缺。藝術(shù)修養(yǎng)包含很多方面，比如文學(xué)、詩(shī)歌、繪畫、歷史等等。很多基礎(chǔ)的音樂知識(shí)和理論，學(xué)生們沒有足夠的重視，自身文化水平不夠。因此，對(duì)于彈奏的曲目缺乏思想上的認(rèn)識(shí)，只是機(jī)械的彈奏或模仿。如何在技能課上，提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，促進(jìn)學(xué)生動(dòng)腦思考，把藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)和演奏技能的訓(xùn)練結(jié)合起來(lái)，就是一個(gè)新的課題。

接下來(lái)先了解一下鋼琴技能課的特點(diǎn)。由于鋼琴主修課基本是一對(duì)一的，符合鋼琴演奏的個(gè)性化特點(diǎn)。每個(gè)教學(xué)對(duì)象都有其自身的優(yōu)缺點(diǎn)。作為主課老師，應(yīng)該要多方位的了解學(xué)生的個(gè)性特征。在教學(xué)中注意因材施教，發(fā)揮長(zhǎng)處，彌補(bǔ)短處，解決學(xué)生個(gè)人存在的演奏技能和藝術(shù)感知力上的問題，把藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)和演奏技能的訓(xùn)練結(jié)合起來(lái)。這是一個(gè)非常重要的環(huán)節(jié)。作為培養(yǎng)學(xué)生的音樂教育工作者，應(yīng)該意識(shí)到，演奏技藝和藝術(shù)修養(yǎng)是缺一不可，相輔相成的。同時(shí)，這對(duì)于教育者來(lái)說，自身的演奏技藝和藝術(shù)修養(yǎng)也要有相當(dāng)?shù)脑煸?。有了這樣的教學(xué)理念，在教學(xué)設(shè)計(jì)和教學(xué)過程中就要用相應(yīng)的方法來(lái)進(jìn)行教學(xué)活動(dòng)。

一個(gè)演奏者需要具備什么樣的演奏技能呢？主要有以下幾個(gè)方面：1.先天技術(shù)條件，包括速度、靈敏、力量、持久與柔韌。2.后天技術(shù)能力訓(xùn)練，這是掌握鋼琴演奏技術(shù)的主要途徑。就是我們?cè)谡n堂里指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行的手指練習(xí)和練習(xí)曲，以及各個(gè)時(shí)代的音樂作品練習(xí)。對(duì)演奏者來(lái)說藝術(shù)修養(yǎng)也包含很多方面，包括：音樂史方面，作曲技術(shù)理論方面，音樂美學(xué)方面，文化知識(shí)方面，道德品質(zhì)方面。那么怎樣把以上這些要求融合進(jìn)教學(xué)當(dāng)中，針對(duì)不同的教學(xué)對(duì)象和教學(xué)內(nèi)容組織好課堂教學(xué)就是接下來(lái)要思考的問題了。

我在自己的教學(xué)中，運(yùn)用了藝術(shù)修養(yǎng)與技能訓(xùn)練相結(jié)合的教學(xué)理念，組織教學(xué)，取得了一定的成效。以學(xué)生參加藝海杯鋼琴比賽的曲目——貝多芬的《悲愴》奏鳴曲第一樂章，作品OP.13的教學(xué)內(nèi)容為例，我對(duì)課堂教學(xué)進(jìn)行以下的設(shè)計(jì)。首先，在課前，布置學(xué)生對(duì)于這首作品進(jìn)行研究，從作曲家貝多芬的生平到創(chuàng)作背景有一個(gè)全面的認(rèn)識(shí)。布置學(xué)生查閱《音樂術(shù)語(yǔ)詞典》，理解曲譜上所有的音樂術(shù)語(yǔ)的意思，以便演奏時(shí)更好地準(zhǔn)確表達(dá)。我課前參閱了三本有關(guān)教學(xué)內(nèi)容演奏的專業(yè)理論書籍，包括1.《貝多芬全部鋼琴作品的正確奏法》2.《鋼琴獨(dú)奏曲淺釋》之“悲愴奏鳴曲”一篇3.《貝多芬32首鋼琴奏鳴曲注釋》。了解關(guān)于這首作品演奏技能上的重點(diǎn)和難點(diǎn)，音樂內(nèi)涵的意義等知識(shí)內(nèi)容，同時(shí)認(rèn)真的練習(xí)這首作品，以便在教學(xué)中準(zhǔn)確熟練地進(jìn)行范奏。

我的教學(xué)對(duì)象是11屆器樂班的學(xué)生，這個(gè)班級(jí)的學(xué)生目前處在高職四年級(jí)的階段。通過三年多的學(xué)習(xí)和接觸，我對(duì)于學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)以及先天技術(shù)能力都有比較全面的了解。針對(duì)學(xué)生的三個(gè)主要弱項(xiàng)：1.讀譜2.樂感表達(dá)3.練習(xí)方法，確定了這節(jié)課的教學(xué)重點(diǎn)和教學(xué)難點(diǎn)——1.深刻理解音樂作品的內(nèi)容，準(zhǔn)確表達(dá)音樂作品的情感，各種樂段準(zhǔn)確使用不同的彈奏方式表達(dá)音樂的意境和情感。

在教學(xué)過程中，我首先對(duì)這首作品進(jìn)行一個(gè)整體的講述，結(jié)合學(xué)生課前的預(yù)習(xí)，和學(xué)生探討這首作品的音樂內(nèi)容和中心思想，使學(xué)生對(duì)于作品需要表達(dá)什么有個(gè)具體的認(rèn)識(shí)。這首作品是古典主義時(shí)期的音樂大師貝多芬青年時(shí)期鋼琴奏鳴曲的代表作。由貝多芬本人親自題上標(biāo)題“悲愴”，揭示了作品的主題思想——悲壯激昂，熱情洋溢。這首作品構(gòu)思宏偉，手法簡(jiǎn)練，以及戲劇性的力量激動(dòng)人心。接著分析這首作品的曲式結(jié)構(gòu)，奏鳴曲式通常分為三個(gè)部分：1.呈示部2.展開部3.再現(xiàn)部。講解這首奏鳴曲的呈示部由兩個(gè)段落組成——“引子”和“主題”。結(jié)合學(xué)生課前了解到的貝多芬的個(gè)性特征，幫助學(xué)生體會(huì)和感受作品表達(dá)的情感——“悲愴、哀怨”的引子和“不斷斗爭(zhēng)，迎向曙光”的主部主題。在課堂上，運(yùn)用學(xué)生能理解的詞匯去講述這兩個(gè)段落的內(nèi)容，比如悲愴的情緒體現(xiàn)引子部分，引子的速度標(biāo)識(shí)是極緩板，音樂在一種欲語(yǔ)還休，欲訴又止的狀態(tài)上，運(yùn)用附點(diǎn)節(jié)奏、級(jí)進(jìn)的音型和明顯的強(qiáng)弱對(duì)比的，表達(dá)一個(gè)被壓抑被遏制同時(shí)又時(shí)刻準(zhǔn)備爆發(fā)的狀態(tài)。主部主題運(yùn)用斷奏奏出旋風(fēng)般不斷上升的音流，表現(xiàn)暴風(fēng)雨般斗爭(zhēng)的激情。

然后依次講解呈示部副部第一主題、連接部和副部第二主題所表達(dá)的音樂內(nèi)容，各段落之間的聯(lián)系以及之后的展開部與再現(xiàn)部的音樂內(nèi)容。副部第一主題是一個(gè)輕快、柔美的，富有歌唱性的抒情段落，在情緒上與第一主題有著明顯的對(duì)比，演奏時(shí)的技術(shù)問題主要是右手在兩個(gè)不同音區(qū)的交替演奏。這個(gè)旋律必須要彈奏的圓滑流暢，右手避免出現(xiàn)由于音區(qū)的變化而帶來(lái)的斷續(xù)感，如同有三只手同時(shí)演奏一般，將旋律流暢的彈奏出來(lái)。副部第二主題是一段在八分音符背景下進(jìn)行的生機(jī)勃勃急速的旋律，將呈示部引入高潮部分，象征著斗爭(zhēng)的勝利。演奏時(shí)需要通過大幅度的漸強(qiáng)來(lái)表現(xiàn)出這一音樂意圖，然后在引子部分莊重音型的再現(xiàn)之后進(jìn)入展開部。展開部以主部主題后半不安的上行動(dòng)機(jī)，和引子部分旋律的變形作為中心進(jìn)行發(fā)展。經(jīng)過一段下行琶音后接到再現(xiàn)部。結(jié)尾處在引子部分四小節(jié)之后，主部主題回顧一會(huì)兒并強(qiáng)有力的結(jié)束。

在教學(xué)過程中，針對(duì)學(xué)生理解不充分，表達(dá)不準(zhǔn)確的段落，具體講解作曲理論上為了獲得戲劇矛盾沖突效果而采用的各種“對(duì)比”的手段，這種對(duì)比是依靠速度、力度的變化來(lái)實(shí)現(xiàn)的，不同情感或音樂形象借助速度和力度的變化得以展現(xiàn)。音樂是一門聽覺藝術(shù)，為了讓學(xué)生直觀的感受到對(duì)比帶來(lái)的不同演奏效果，我采用的方式主要是運(yùn)用范奏的形式。通過教師的范奏和學(xué)生自己演奏同一段落，讓學(xué)生分辨出不同的速度和力度帶來(lái)的聽覺體驗(yàn)，找出符合教師講解的作者創(chuàng)作意圖的表現(xiàn)方式。針對(duì)學(xué)生之前在演奏技能上的弱項(xiàng)，設(shè)計(jì)合理的訓(xùn)練方法。比如學(xué)生在快速跑動(dòng)音階型樂句中的不流暢問題，和持續(xù)斷奏音型上準(zhǔn)確率不高的問題等純技術(shù)難點(diǎn)，提出加強(qiáng)音階訓(xùn)練的要求，同時(shí)加強(qiáng)慢速斷奏訓(xùn)練，準(zhǔn)確把握不同斷奏音變換位置之間的距離。

通過這節(jié)課的教學(xué)，學(xué)生學(xué)習(xí)了各種音樂術(shù)語(yǔ)，了解了奏鳴曲的曲式結(jié)構(gòu)，和貝多芬的創(chuàng)作特征及音樂風(fēng)格。在演奏技能上，訓(xùn)練學(xué)生運(yùn)用不同的彈奏方式獲得不同的音響效果。運(yùn)用知識(shí)目標(biāo)和能力目標(biāo)相結(jié)合的教學(xué)方式，培養(yǎng)了學(xué)生表達(dá)音樂情感的能力。從課堂反饋來(lái)看，學(xué)生有了明顯的進(jìn)步。在演奏技能上，對(duì)于不同的節(jié)奏型所表達(dá)的不同語(yǔ)氣和情景，思想上有了比較具體和直觀的理解，學(xué)會(huì)運(yùn)用不同的力度，來(lái)表現(xiàn)音樂內(nèi)容。在藝術(shù)修養(yǎng)上，學(xué)習(xí)了古典主義時(shí)期的創(chuàng)作風(fēng)格，了解了貝多芬的個(gè)人創(chuàng)作特征，從而在演奏上更貼近音樂要表現(xiàn)的內(nèi)涵。

在教學(xué)中，我常常困惑于為什么學(xué)生不能正確地按照曲譜上的標(biāo)示來(lái)演奏，課堂教學(xué)中教授的方法和知識(shí)常常不能被準(zhǔn)確地運(yùn)用于課后練習(xí)和演奏中。除了個(gè)別學(xué)生的用功程度不夠以外，主要還是在于學(xué)生的個(gè)人修養(yǎng)不夠，導(dǎo)致學(xué)習(xí)習(xí)慣比較差，不善于動(dòng)腦。因此，我認(rèn)為，在技能課上培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)是很重要的環(huán)節(jié)。鋼琴專業(yè)技能課，總體來(lái)講是培養(yǎng)學(xué)生掌握技能的課程，要注意的是避免重技輕藝的現(xiàn)象。啟發(fā)學(xué)生體會(huì)音樂的情感，讓學(xué)生對(duì)作者的創(chuàng)作意圖感同身受。這一點(diǎn)尤為重要！任何機(jī)械的模仿都不可能演奏出真正打動(dòng)人心的作品，因此，學(xué)生能否真正投入到音樂中，在演奏時(shí)自覺的表現(xiàn)作品的內(nèi)涵，主要決定因素就是其個(gè)人的藝術(shù)修養(yǎng)是否達(dá)到了同一層次。藝術(shù)修養(yǎng)不是一朝一夕就能夠獲得的，需要一個(gè)長(zhǎng)期的培養(yǎng)。這一點(diǎn)，無(wú)論對(duì)于教育者還是被教育者來(lái)說都是很重要的。大家都知道，學(xué)生現(xiàn)在這個(gè)年齡階段，正是世界觀、人生觀形成的關(guān)鍵時(shí)刻。通過教學(xué)，除了要提高學(xué)生的演奏技藝以外，更為重要的是提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，培養(yǎng)正向的世界觀、人生觀以及道德品質(zhì)。之所以把藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)放在日常的技能訓(xùn)練中，不僅為了使學(xué)生在演奏上準(zhǔn)確表達(dá)作品的音樂風(fēng)格，形成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，同時(shí)還可以培養(yǎng)學(xué)生的人格、氣質(zhì)等相對(duì)穩(wěn)定的內(nèi)在精神品質(zhì)。

如何將藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)貫穿在技能課的課堂教學(xué)中是一項(xiàng)需要探討的問題。除了我目前在教學(xué)中進(jìn)行的將音樂理論知識(shí)講授與技能訓(xùn)練相結(jié)合的方式以外，還需要運(yùn)用更多的方法對(duì)學(xué)生進(jìn)行引導(dǎo)。比如細(xì)致講解作曲理論知識(shí)，了解作曲方式對(duì)于音樂內(nèi)容表述的影響，還有知道學(xué)生進(jìn)行音樂史知識(shí)的閱讀，體會(huì)不同歷史時(shí)期的音樂創(chuàng)作典型特征，以及音樂家的個(gè)性特征，理解音樂家作品中的情感要求。同時(shí)在教學(xué)設(shè)計(jì)中，開辟欣賞環(huán)節(jié)，和學(xué)生共同視聽名家演奏，對(duì)照譜例，尋找良好的范例，指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行直觀模仿，進(jìn)而啟發(fā)學(xué)生加入自己的理解，從而發(fā)自內(nèi)心的表現(xiàn)音樂等。

作為教師，首要的責(zé)任就是“教書育人”。在鋼琴技能課上，怎樣提高教學(xué)的效率和質(zhì)量一直是每個(gè)老師都在探討的問題。把“育人”這一目標(biāo)放在技能課的教學(xué)中，是一個(gè)更大的課題。目前我所設(shè)計(jì)的教學(xué)過程是以這樣的教學(xué)理念為基礎(chǔ)的，還需要在從更多的環(huán)節(jié)去豐富教學(xué)內(nèi)容，使純粹的技能訓(xùn)練和更為抽象的素質(zhì)培養(yǎng)緊密結(jié)合，達(dá)到提高教學(xué)效率和教學(xué)質(zhì)量的目標(biāo)。