高中美術新課程教學方法探究

麻春艷

興趣是最好的老師，要想讓學生學好這門功課，關鍵在于如何提高學生學習美術的興趣。

在培養學生德、智、體、美、勞等各方面能力的過程中，美術課是對學生進行美育的重要途徑。學習美術，可以讓學生在生活中學會發現美、認識美，進而創造美。但由于中學生有升學壓力，他們常常把重心放在考試科目上而忽略美術課；家長評價一個學生往往只看考試成績，更讓學生覺得只要學好考試科目就好了，而忽略興趣愛好。怎樣提高中學生學習美術的興趣就成了一個難題。通過幾年的美術教學親身實踐，我總結出以下幾個方面。

一、繪畫學習是走入美術鑒賞世界的敲門磚

“繪畫美學思想”是高中美術鑒賞的突破口。繪畫實踐能幫助學生認識造型活動的基本規律和過程，提高表現生活和表達思想情感的能力；繪畫實踐，能促進學生對美術作品表現形式的分析和理解，提高對美術作品的鑒賞能力。

高中階段的繪畫有別于專業學習，強調的是主觀思想和情感表達，是隨意的、自我表現的。因此我以漫畫創作為課題，選擇幾米的漫畫作品為范例啟發學生思維。幾米的創作思維非常超脫、大膽、浪漫，很富時代感，構圖和色彩非常生動，選擇其作品讓學生賞析，將會極大地激發學生的繪畫熱情，啟發他們的藝術創作思維。為了調動學生的積極性和主動性，我改變了以往的教學形式，由學生主持課堂。我先召集了幾位美術成績優秀的學生，利用課余時間輔導并幫助他們備好這一課。整節課的程序是這樣的：第一位學生講解漫畫的概念，比較各種不同類型的漫畫。第二位學生介紹幾米的漫畫和他的人生背景，引出漫畫與心理的聯系。第三位學生組織同學欣賞并討論幾米的作品。第四位學生組織一次心理測試，讓大家親身體會畫和人的心理的密切關系，并要求同學們創作一幅以自己的形象為題材的漫畫，像幾米那樣把自己的希望、寄托、夢幻、歡樂、惆悵、疑惑、憤慨、某種潛意識表達出來，并讓同學們互相評價。這項實踐活動給了學生一次暢所欲言、盡情發揮的機會，使學生在興奮之余體驗到美術創作幽雅的忘我境界。最后，我把學生的作業編成一本《高中同學日記》，并存放到他們課室的計算機里，讓他們常常打開觀看，感受自己學習成功的喜悅，激發今后學習美術的積極性。后來好些學生還滿懷興致地把任課教師也畫到《高中同學日記》里，充分體現了“以情帶技”。

二、運用“發現法”激發學生探索興趣，提高創新能力

蘇霍姆林斯基說：“在人的心靈深處有一種根深蒂固的需求，那就是希望自己是一個研究者、探索者、發現者，這種需要在兒童內心世界更為強烈。”過去一味以“講授—接受”方式為主的填鴨式早已露出弊端。學生作為學習的主體，必須積極參與到學習中，自己發現知識，凡是自己能夠做的，應當自己做。要尊重學生的個性差異，注重學生的主體意識培養。“凡是學生自己能夠想的應當讓他們自己想，自己思考、探索”。提倡教學的實踐性，鼓勵學生在課堂中質疑問題，動手操作實踐，在實踐中求發現、求創造，又如“做中學、玩中學，情景交融的原則”，提倡解放學生的腦手，在做中學，在游戲中學，在教學的趣味化、情景式中體驗。體現出課程改革的顯著特點是以“探索和嘗試”為核心設計教學環節，讓學生真正在“做做、學學、玩玩”中體驗“學”的樂趣，體驗“玩”的藝術。正如我在校內執教公開課《變幻無窮的線條》這一節造型表現課時，首先讓學生在玩各種軟硬、粗細各異繩子、吸管、小木棒等線材中充分體驗，并發現這些線材有什么特點，如何拼擺不同的造型等問題。例如：“我的吸管應該怎樣排列最好呢？”然后引導學生通過與伙伴的比較，發現自己的線材特點，并得出結論：“線材粗細、曲直的變化，圖形表現更有節奏，更富有藝術表現力。”同時，引導學生把硬的線材與軟的線材有機結合，使之變成更富有創意的造型。一系列制作過程讓學生自己嘗試，在嘗試中找出缺點，再修改，從而達到更好更完美的效果。教師由講解者變為引導者，學生則由聽講者變為主動操作者。并嘗試教師做學生，讓學生做小先生教、講。再如《蜻蜓飛飛》一課“我以謎語導入新課，在重點描述翅膀特征的環節上，采用課前尋找蜻蜓，并在課堂上‘看看、摸摸、玩玩的方式進行教學，使學生主動參與學習過程，激發學生的探索興趣，活躍學生的創造性思維。正如詩中生動形象地說明動手動腦與創造的內在關系：“人有兩個寶，雙手和大腦，動手又動腦，才能有創造。”要培養學生通過自主參與學習活動，獲得親身體驗，逐步形成一種在日常學習與生活中質疑，樂于探究，努力求知的心理傾向，激發探索和創新的積極欲望。

三、開設課堂畫廊，促進情感交流

課堂教學作為學校審美教育的重要組成部分，在有效的時間內營造學生繪畫的氛圍，是課堂教學的關鍵，而開設課堂畫廊，是活躍課堂氣氛的有效途徑。在課堂畫廊中，先讓創作者談自己的感想，然后讓學生欣賞、評估。在評估中，各抒己見，使學生的情感得到充分表達。課堂畫廊激發了學生的繪畫動機，在創作中，他們全神貫注，大膽嘗試，并不時地傳出學生的呼叫、哼曲、自言自語、咕噥。這樣的創作環境使學生的思想、情感都熔鑄于畫面中，使整個創作過程充滿激情、愉快、滿足。

四、以教師的賞識，激發學生的學習興趣

賞識是為人之道，也是為師之道。捷克教育家夸美紐斯曾說：人性最深層的需求就是渴望別人的欣賞，而且隨著年歲的增加，“渴望”會變得更加深沉和熾烈。每一位學生都有自己的閃光之處，因而教師要賞識學生，尊重學生人格，激勵他們奮發向上，有所作為。教師應該為他們創造機會，讓每位學生都感到自己被同學、老師、班集體接納，感到老師、同學在關注自己，使其相信自己一定能行。尤其后進生，他們在求學道路上極少獲得成功，挫折使他們心理產生障礙，產生厭學心理，成績落后，但應發現他們身上同樣有許多閃光之處，在一定場合給予陽光、雨露，他們同樣會燦爛。事實上，學生被教師賞識之時也是學生向教師敞開心扉之時，學生會隨時向教師道出真心話，教師抓住機會適時引導點撥，往往教學效果奇佳。

當前的教育對教師的綜合能力提出了更高要求。對美術教師的要求同樣如此。美術教師除了需要掌握必需的美術知識和技能，強化專業外，還需要多渠道、多角度、多學科豐富自己的知識層面，擴大視野，不斷提高自身綜合素質；同時，需要教師提高對學生心理的掌握及辨析能力，不斷研究如何使學生學會創造具有美感和表現力的作品。