芻議字畫一體藝術創(chuàng)作與傳授向導

朱玉瑞 (湖北師范學院美術學院 湖北黃石 435002 )

21世紀是中國繪畫形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)轉變的歷史時代，古今中外各種藝術因素的承接、嬗變、沖突、融匯構成了波瀾起伏的藝術奇觀。

大家知道，藝術作品的生命力主要體現(xiàn)兩個方面：一是傳承。即反映本民族文化特色，使其作品“本土化”。因為“越是民族的就越是世界的”，這是藝術界公認的審美法則；二是創(chuàng)新。是在繼承基礎上求得發(fā)展，往往后者更為重要，是藝術生命力體現(xiàn)的核心內容。為此眾多藝術家為之付出畢生心血并創(chuàng)造出許多不朽的作品，也激勵著后人為之奮斗。如果就本文“字畫”而言，“傳承”該藝術似乎是件易事，但如何做到“創(chuàng)新”卻不易辦到。單獨從“字畫”的字面理解，他是二種不同概念。“字”是一種符號，是一種文化經長期演變而來的，同時承載著人類不同地域不同民族，不同文化演變的深刻涵義，并且有著較深的文化底蘊；“畫”則以獨特方式，或具象、或抽象形式表現(xiàn)人們對審美的需求與反映。二者表現(xiàn)形式有較大差異，很難真正融為一體，如果說有所突破的話，“中國畫”具有此功能，通常作品表現(xiàn)形式是在畫面中提字落款等，這也是東方中國文化特點，而西方西洋畫是不具備這項功能的。這種以字畫結合表現(xiàn)方式，使得藝術家能夠得到充分表現(xiàn)和自由發(fā)揮，他是中國民族文化獨有的審美特征。

在字畫藝術區(qū)別和融合中，除上訴闡述內容外，還有一項特性那就是字的本身書寫形式就是一幅抽象畫作品。如中國文字中“火”字、“山”字、“水”字等在象形文中就形象的表達了自然界特征。本身就是一幅畫的描述。因此中國漢字與抽象畫聯(lián)系的非常緊密。早期的甲骨文、象形文的出現(xiàn)便能說明這點。隨著時代的變遷和文字的演變，中國漢字先后經歷了：甲骨文、金文、篆書、隸書、楷書、行書等大的演變過程，并由象形、指事、會意及形聲四種為主要表現(xiàn)形式。其中象形：獨體造字法，屬于最原始的造字法，用字的線條或筆畫把要表達物體的外形特征，具體地勾畫出來。例如；日、月、馬、魚、龜?shù)?。又如指事：獨體造字法，與象形的主要區(qū)別，是指事字含有繪畫較抽象的東西。例如：“刃”字是在“刀”的鋒利處加上一點，以作標示。“上下”二字則是在主體“一”的上方或下方畫上標示等。同樣其他會意和形聲兩種也有其自身的相關內容與意義。五千年中華文字的發(fā)展是隨著時代變遷而形成的，也與歷代文人和書法家弘揚中華文化分不開的。尤其是書法家的研究與表達是他們傳承著民族文化與審美。隨著時代的發(fā)展和審美的需要，現(xiàn)代書法藝術的審美需要傳承經典的民族文化內涵的基礎上創(chuàng)新。對本民族文化發(fā)揚光大，傳承基礎上創(chuàng)新才是立足于世界之本。就中國漢字書寫而言，現(xiàn)在對于書法藝術的研究一直停留在對古代文人書法家的臨摹與沿襲，很容易掉進“打井”的怪圈，而真正需要藝術作品流傳并進入藝術史的一定是“轉折”式的創(chuàng)新。為此，筆者的導師洪新發(fā)(湖師美術學院副教授)對美術書法作品進行了實驗性探究，在作品中增加了許多意想不到的視覺沖擊效果，并蘊含出另類新書法美學觀，即現(xiàn)代版畫印痕書法。

作品里面不僅讓人讀出許多傳統(tǒng)書法的意味，同時將書法美學融入了版畫技法當中，出現(xiàn)了僅在繪畫中才會有的抑、揚、頓、挫與虛擬夢幻班的韻味特征。作品當中，通常以自然流暢的墨韻、頓挫、收鋒、擺尾、黑白分割等筆跡游弋畫面，并且流動的痕跡中帶有許多不確定性因素，如：無中生有、有中生無、虛虛實實、實實虛虛、你中有我、我中有你的相互依存形式。既有即興制作也有有感而發(fā)，使得作品呈現(xiàn)出較強的生動性、韻律性與節(jié)奏性，這也是書法藝術不太常見的特有審美價值。同時具有版畫當中被壓飾過的不確定印痕或被規(guī)定性的版畫專業(yè)印痕。即：由均勻上色印刷出平、勻、薄的特性產生了整齊、干凈、清晰的美；若印壓不均則會出現(xiàn)物理起伏和自然肌理產生的強烈凹凸、暈染、融合、模糊、堅實等美感。此類書法與版畫的同一性在于黑白形式居多，若將兩者結合，就會出現(xiàn)不確定性與確定性并存，精神情感與偶發(fā)自然結合，字中有畫畫中有字的悖論式美學。

(朱玉瑞作品 圖一 厚德載物)

為了弘揚中華文化精神，導師以漢字起源到近代演變過程的側面內容，借此折射出本民族文化發(fā)展的一個縮影。同時將同一文字內容以字畫一體特定審美藝術形式加以表現(xiàn)。并為此經過許多年潛心踐行與研究，將其字畫藝術巧妙融為一體，使得字畫不分家，合二為一，看似字又是畫，同時又區(qū)別與書法表現(xiàn)形式，其視覺性感受或許稱之為另類藝術更準確。作品中呈現(xiàn)出字跨代、畫跨界的顯著特點，把抽象畫藝術元素融入到書法中，共同組建出奇特的視覺沖擊效果，而且作品中涵蓋著較強的民族文化特色元素：如中國水墨畫、版畫、畫像磚、拓片畫、中國印等特點。在此，洪教授為了能讓該藝術形式與同仁們產生共鳴，并將此技藝傳授給我們在校大學生，幫助我們去拓展新事物，拓寬藝術表現(xiàn)形式，同時也期待著在我們的藝術生涯中有更大的發(fā)展空間。

(朱玉瑞作品 圖二 放飛中國夢)

在具體的傳授中，首先要求學生藝術創(chuàng)作要立足于本土文化，關注博大精深的中華文化，以及字畫中包含的書法藝術、中國畫藝術、意象審美等因素。其次要熟悉工具材料性能，并最大限度的發(fā)揮材料在創(chuàng)作作品中的功效作用。再次調動學生潛能，將現(xiàn)有的專業(yè)技能巧妙運用到藝術創(chuàng)作中，以創(chuàng)作帶基礎的方式踐行藝術。并要求我們學生在字畫作品創(chuàng)新制作中，掌握相關書法知識，以及字畫的巧妙構成藝術。并強調該因素的把握需要靈感和藝術掌控能力，并非一揮而就。例如：我在字畫作品“放飛中國夢”和“厚德載物”的創(chuàng)作時，初衷幾幅字畫分割太清楚，后幾幅又太模糊不清，達不到字畫一體的藝術效果。后經過導師洪教授耐心指導，從書法的規(guī)范性，畫面的抽象美，整體藝術的掌控，各字間的藝術變化和整體字畫最終預判效果等方面的指導和傳授后，才使我逐漸得到掌握，并為此創(chuàng)作出多件藝術性較強的作品。

綜上所述，無論是書法還是藝術的未來發(fā)展，必須吸取傳統(tǒng)藝術和民族文化的精髓營養(yǎng)，找到一個切合點，符合現(xiàn)代審美的實驗性探索式的方式創(chuàng)作，才有可能將具有本土文化特色的藝術作品推向世界，并且獲得藝術界的認可和美學上創(chuàng)新。美術創(chuàng)作是項艱苦而玄妙的創(chuàng)作過程。在這過程中，創(chuàng)作者要立足于本土文化，關注前沿藝術動態(tài)，大膽實踐，敢于創(chuàng)新，依托時代審美需求，使作品更有深度，就定能提升作品的藝術魅力。