淺談格律詩詞的意境營造

涉足格律詩詞創(chuàng)作多年，感覺比較難掌握的就是如何去營造格律詩詞的“意境”這個問題。古人有句俗語云：“煉句不如煉字，煉字不如煉意”。詩貴意境，可見“意”在詩中是如何的重要。因此，也可以證明，古代詩人對“意境”的重視程度。那么，何謂意境？意境是指文藝作品或自然景象中所表現(xiàn)出來的情調(diào)和境界。它是格律詩詞作品中所呈現(xiàn)的那種情景交融、虛實相生的形象系統(tǒng)，并以整體形象出現(xiàn)的文學(xué)形象的高級形態(tài)，活躍著生命律動的韻味和詩意，以及所誘發(fā)和開拓的審美想象空間。

在此，筆者欲借用一個與論文題目無關(guān)的故事來佐證，作者在創(chuàng)作格律詩詞時必須注重營造意境的重要性。宋徽宗趙佶是位才子，精通琴棋書畫，是一位藝術(shù)皇帝。若論治理國家大事，他算不上是個好皇帝；若論文學(xué)藝術(shù)成就，他卻是個文壇領(lǐng)袖。他一生酷愛書畫，在談詩論畫方面，見解獨到，令人折服。有一次，他想遴選出一位有成就的畫師進宮伴駕，就出了個“深山藏古寺”畫題，大考天下畫師。圣旨一下，畫師們紛紛奉旨應(yīng)試。令宋徽宗大跌眼鏡的是，在收回的試卷中竟是些寫實的答題：有的在山腰間畫座古寺，有的把古寺畫在叢林深處，有的只畫出古寺的一角或古寺的一段殘墻斷壁……就在宋徽宗感到失望之時，有一幅畫深深地吸引了他，并將此畫用紅筆欽點為“魁首”。那這幅畫究竟好在哪里呢？其實，這幅畫的高明之處，就是那位畫師在意境營造的巧妙構(gòu)思，他敢于打破常規(guī)，避開古寺不畫，重點突出一個“藏”來構(gòu)圖營造意境。諸位請欣賞這幅畫：只見在崇山峻嶺之中，一股清泉飛流直下，跳珠濺玉。泉邊有一個老態(tài)龍鐘的和尚，一瓢一瓢地舀著泉水往水桶里倒。其實，這幅畫的意境就在這個挑水的老和尚身上，只有他才能夠含蓄地把“深山藏古寺”這個題目表現(xiàn)得淋漓盡致。試想，一位年邁的和尚下山挑水，那古寺一定是在深山之中，畫面上看不見，這就把“藏”字表現(xiàn)出來了。這位畫師之所以選擇老和尚下山挑水這一角度，就是為了使畫面含蓄，啟發(fā)讀者的聯(lián)想。像這幅意境深邃的畫，不奪魁才怪呢。言歸正傳，元代馬致遠的《天凈沙·秋思》：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。”這是一首描述羈旅游子的巔峰之作，以其意境高遠而被人們千百年來一直傳唱不朽。這首小令全文僅僅二十八個字，卻有“枯藤、老樹、昏鴉、小橋、流水、人家、古道、西風、瘦馬、夕陽、斷腸人”十一個意象構(gòu)成，看似雜亂無章，實則經(jīng)過作者精心布置，巧妙安排，使得一個個孤立的景物，經(jīng)過藝術(shù)手段加工提煉，使之有機地串聯(lián)在一起，構(gòu)成了一幅蕭瑟、蒼涼的畫面。面對此情此景，令人倍感凄涼，怎不讓人悲從中來，怎不讓人撕心裂肺，怎不讓人肝腸寸斷啊！真可謂情景交融，意境悠遠。

我國格律詩詞源遠流長，博大精深。它之所以能夠長盛不衰，被中國歷朝歷代的各個階層的人士所喜愛和推崇，除人們被格律詩詞自身的藝術(shù)魅力所吸引外，其中最為引人入勝的，還是它的“意境”可以令人陶醉其中，愛不釋手，欲罷不能。明朝藏書家、刻書家朱承爵在《存馀堂詩話》記載：“做詩之妙，全在意境融徹，出音聲之外，乃得真味”。當然，在中國的歷史長河中，最具代表性的格律詩詞意境營造的頂尖高手，有李白的豪放灑脫，杜甫的沉抑頓挫，自居易的淺易曉暢，王維的清新淡遠，李商隱的纏綿悱惻，高岑的雄渾悲壯，蘇軾、辛棄疾的豪邁壯闊，柳永、李清照的婉約清麗等，無不體現(xiàn)出詩人的獨特秉性和作品的脫俗境界。

的確，意境是詩人在創(chuàng)作格律詩詞過程中所表達的主觀情思與客觀景物相交融的產(chǎn)物，并使之達到渾然一體的藝術(shù)境界。格律詩詞創(chuàng)作離不開意象和意境，因為意象指的是審美的廣度，而意境指的是審美的深度。所以說詩人在創(chuàng)作格律詩詞過程中，所選擇的意象只是做詩的第一步，也是創(chuàng)作格律詩詞的基礎(chǔ)，而組合意象創(chuàng)造出“意與境”的融洽，才是達到格律詩詞的藝術(shù)境界的真正目的。常常聽到詩詞界的專家、學(xué)者、詩人，談?wù)撍麄冊趧?chuàng)作格律詩詞時的切身體會，或曰：“觸景生情，有感而發(fā)”，或曰：“詩言志，志貴高遠”，或曰：“激情釀佳句，義憤出詩人”。所有這些，都是為詩中的“意境”服務(wù)的，借以表達自己的思想情懷。由此可見，格律詩詞的意境是作者的心境和感受的自然融合，是主觀與客觀統(tǒng)一的產(chǎn)物，也是情與物的結(jié)合體。例如，李白的《送孟浩然之廣陵》：“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下?lián)P州。孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流。”詩人李白眼中的景物“黃鶴樓、煙花、孤帆、長江”等都是意象，詩人把這些意象組合起來，便成了一幅融情于境、情景交融、虛實相生的生動畫面。至此，有人會說，詩人李白筆下勾勒出的這幅《送孟浩然之廣陵》的畫面好像非常直觀，表面上看不出詩人李白送別友人那種依依不舍的眷念。如果讀者細細品味，就會感覺到詩人李白給讀者留下的想象空間是：孤帆消失、只剩下江水悠悠和久立江邊若有所失的送別之人，其中的離愁別情是何等的孤獨感和蒼涼感。從而，表達詩人李白送別友人的那份深情摯意。再如，賀鑄《青玉案》的結(jié)句“一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨”。詩人賀鑄將“青草、柳絮、雨水”這三個意象，巧妙地組成一個整體，藝術(shù)地回答“試問閑愁都幾許？”全詞虛寫相思之情，實則抒發(fā)詩人賀鑄在政治上的不得志，通過這些“閑愁”，非常婉約地表達在詩文里。可謂立意新奇，能引起讀者的無限想象。

關(guān)于詩的意境，早在唐朝時就有人把它分為“三境”和“三格”。三境，即：物境，為下等：情境，為中等；意境，為上等。三格，即：用事，為下格；用氣，為中格；用意，為上格。所謂格律詩詞的“三境”：一是物境，即實境，屬下格。詩人僅僅是在描寫景物，用語質(zhì)實，沒有形象，缺乏空靈。二是情境，即感受，屬中格。詩人已將自己的身心，投入到了強烈的情感體驗之中，將意象融為一體。就是說把客觀事物理解了，體驗到了，化為個人感情，經(jīng)過醞釀加工寫出來。三是意境，即境界，屬上格。詩人是將物境、情境都融化為自己的意識、情感，升華到最美好的境界。

總而言之，意境是詩人的個性和生命。詩人在創(chuàng)作格律詩詞過程中，一定要挖掘“物境”的精神實質(zhì)，體驗“情境”的真情實感，營造“意境”的忘我境界。也就是說，創(chuàng)作格律詩詞要注重意境的營造，將你對物景的所見、所想、所感，升華到物我兩忘的最高境界，這樣創(chuàng)作出來的格律詩詞，必定是一首盡善盡美的好詩。