絕望的浪漫

被藝術家所愛是一件幸福至極的事情，他們才華橫溢、富有情趣，他們美妙的詩句或畫作往往能輕易俘獲女子的芳心，讓其沉浸在這種浪漫中目眩神迷，無法自拔。而愛上一個藝術家則很大程度上意味著命運的不幸，他們自我、自私、隨心所欲、捉摸不定。 如果將被藝術家所愛的幸福比喻為身在天堂，那么，愛上藝術家的不幸絕對比置身地獄更苦痛百倍。

BBC名劇《情迷畫色》（Desperate Romantics）以拉斐爾前派評論家弗雷德 ·沃特斯的視角進入，展現了19世紀中葉最激進最狂熱的藝術團體拉斐爾前派的一段發展歷史。但丁·加百利·羅塞蒂、威廉·霍爾曼·亨特、約翰·埃弗雷特·米萊斯對于皇家學院派藝術離經叛道，倡導表現自然，羅塞蒂的《圣母領報》，亨特的《替罪羊》，米萊斯的《奧菲利亞》等杰作均在藝術史上占有一席之地。這3位拉斐爾前派旗手，畫壇上炙手可熱的明星，既有藝術家的才華與鋒芒，又有著比常人更激烈更難以根除的性格缺陷。

不過，如果畫家沒有繆斯的垂青，那他一定也是平庸之輩。《情迷畫色》大大滿足了觀者對于藝術家私生活窺探的欲望，影片不僅講述了拉斐爾前派的發展歷史，也對幾位藝術家與情人們的愛恨糾葛進行了細致入微的描寫。

伊麗莎白·西德爾，亭亭玉立的古典美人。她出身貧寒，在衣帽店里整日勞作，被弗雷德意外發現而成為拉斐爾前派的模特。米萊斯最著名的《奧菲利亞》即是以西德爾為模特創作而成。畫中的奧菲利亞有著驚世的美麗，她蒼白的面龐上流露著無盡的憂傷與絕望。這幅畫作竟無意中成為西德爾命運的讖言。羅塞蒂的浪漫與不羈打動了在克制壓抑的家庭中長大的西德爾，他們迅速墜入愛河。而生性放蕩的羅塞蒂難以成為一個好丈夫，他總是沉迷在對得不到的事物的追逐中，而對得到的棄之如敝履。他點燃了西德爾對藝術的熱愛，又把她對于繪畫的夢想用涼水澆熄。當西德爾在舉債租來的房屋中艱難度日的時候，羅塞蒂又在外面沾花惹草，與別的女人蜜語甜言。當羅塞蒂因西德爾懷孕的事情惡語相向的時候，西德爾對愛情徹底絕望了。西德爾郁郁而死，像《哈姆雷特》中的奧菲利亞一樣用死亡給對愛情的全部癡狂畫上了句點。

安妮·米勒，游蕩在小酒館中的妓女，被亨特選中充當以墮落的女人為題材的畫作的模特。安妮美艷不可方物，亨特雖然外表粗獷內心卻單純無比，在創作過程中，亨特不知不覺被安妮的美所俘獲。亨特以安妮為模特創作了《牧羊人》、《良心的覺醒》等作品，逐漸贏得了知名度。他夢想娶安妮為妻，于是送安妮學習讀寫和禮儀，幻想將安妮培養成一個上等社會的淑女，宜室宜家的妻子。可是，在學習讀寫和禮儀的過程中，安妮也萌發了自尊自信的意識，她不再愿意扮演亨特的附庸，于是她離開了亨特。她賭氣似的引誘貴族子弟，企圖證明自己的能力，攀附上流社會的妄想破滅之后，安妮又一次淪落為娼妓，可是，以前習以為常的生活對于安妮成為一種折磨。當安妮在餐館里掏空錢袋卻仍然堅持付給侍者小費的時候，不由得讓人感嘆唏噓。

珍妮·莫里斯，她與羅塞蒂相愛，而羅塞蒂卻又不敢承擔一點責任。于是珍妮嫁給了自己不愛的威廉·莫里斯，心甘情愿的做著羅塞蒂的情人，忍受著愛情的煎熬。像這樣的女子真是太多了。

如果是平常人風流狂妄，人們一定會用世俗的道德道義去譴責；而如果是藝術家放蕩成性，我們則很可能對其大度包容。正如看《情迷畫色》時，對這些女子同情也罷，我們卻仍然愿意沉浸在這些故事跌宕起伏的情節中。因為與她們相愛的是藝術家，她們被藝術家選擇，同時也被藝術選擇。不知道她們自己覺得幸福或不幸，但還是有人會從心底里悄悄期盼起這樣一場與藝術家的愛情。