山水畫寫生的塑造歸納探討

山水畫的寫生是進入創(chuàng)作的前期感悟準備，也是轉(zhuǎn)換傳統(tǒng)技法為我所用，并鍛造自身的繪畫語言體系所必備的基礎(chǔ)。寫生中對山水的點線面把握，黑白灰形式美感的提煉，是山水寫生中需要營造和認知解決的關(guān)鍵要點。本文就這種寫生思維與技法的結(jié)合作一些淺顯的歸納。

序言

山水畫寫生是一種獨與天地精神往來的藝術(shù)實踐活動，是一種重收集與感悟的半創(chuàng)作活動。在實踐寫生中，面對山水的形式歸納與提升是其難點。需要畫者在有相應的扎實全面的技能基礎(chǔ)上對實景有感而發(fā)。筆者以四川甘孜州的甲根壩地區(qū)寫生為主，龍泉驛丘陵地帶寫生為輔作淺易的藝術(shù)實踐總結(jié)。

山水畫線描寫生的小結(jié)

線條是中國畫的基本塑造手段，對早期的山水畫；隋展子虔的《游春圖》，唐李昭道的《明皇幸蜀圖》即是以線為主體描繪語言的山水畫。在魏晉南北朝時代，以顧愷之等為代表的畫家及理論家為山水畫的形成，作出了極大的功績。山水畫在魏晉南北朝時期的勃興之因主要有：

1.玄學的興起，是山水畫形成的最直接的因素，在魏晉南北朝，崇尚老莊哲學的清談玄學風尚興起，是山水畫形成的內(nèi)因之一。魏晉南北朝時代，中國朝代更替頻繁，戰(zhàn)亂四起，百姓朝不夕保，且貴族士大夫也面臨可隨時降臨的災禍，這使得部分文人士大夫消極避世，在內(nèi)亂的時代，他們重新再發(fā)現(xiàn)了老莊，崇尚“無為自化，清靜自正”，聽任自然，寄情自然的老莊哲學思想，并將此作為內(nèi)在的精神內(nèi)核和對人生價值的追求。

2.審美意識的發(fā)展，繪畫題材的擴展，秀美山川對畫家創(chuàng)作的啟激，使山水畫成為那個時代新起的表現(xiàn)對象。自漢后到魏晉南北朝時期，結(jié)束了獨尊儒術(shù)的局面，在這動蕩的時代，卻是精神上極解放，思想上極自由，人格自我上極自在的特定時期，而且也是極富藝術(shù)創(chuàng)作精神的時期。藝術(shù)家們從繪畫的“教化”功能中掙脫，轉(zhuǎn)向表現(xiàn)現(xiàn)實生活，表現(xiàn)人的內(nèi)心情感。宗炳在《畫山水序》中，“圣人含道映物，賢者澄懷味像，至于山水，質(zhì)有而趣靈?！边@是對“自然”“道”與山水基本關(guān)系的論述。在這一段歷史時期，文人士大夫以虛無內(nèi)靜的胸襟，玄學的意味來體昧自然，表現(xiàn)自然，以物化于胸的自然之景，發(fā)端于筆下的自然之態(tài)，表達了一種迥異于西方古希臘、古羅馬時期的科學寫實繪畫體系，而是一種極具東方美學特質(zhì)的“意境圖像式的山水”。

在魏晉南北朝時代，山水，田園詩的興發(fā)，為山水畫的勃興營造了詩化的環(huán)境空間。在文學方面，對老莊的自然思想的收獲和成熟，是以陶淵明的田園詩為代表。但我國文學源于五經(jīng)，與政治、人生密切結(jié)合帶有實用很強的傳統(tǒng)，莊學思想雖曾入駐山水田園詩中，但也只是文學的支流，依然帶有人文氣息，對莊學而言，是超越的不純凈，只有在山水為主的自然山水畫中，莊學的純凈之態(tài)才能得以超然的呈現(xiàn)。正如莊子言：‘天地有大美而不言’。

老莊的審美思維對山水畫審美觀念的決定

中國的山水畫在以老莊哲學為基礎(chǔ)的玄學風氣中形成，畫者的簡淡、玄遠的藝術(shù)觀、美感，奠定了其后近二千年的山水畫的基本趨向，使中國畫形成并完善成具有東方特質(zhì)的繪畫體系。在南朝畫家宗炳的《畫山水序》，王微的《敘畫》中明確指出了山水畫不同于地理圖形，而應是一種暢神怡情的藝術(shù)作品，并對山水畫的寫景、構(gòu)圖，用筆技巧、畫家修養(yǎng)上提出了專門而獨到的闡述。其精神內(nèi)核：山水畫應是畫家的心靈表現(xiàn)。魏晉玄學是以《莊子》為學派中心，而莊子美學中的獨特的意象，有無，形神觀等思想要義直指――只有在自然中，人的心靈與寄托才可得以安頓。因此，人與自然的融合，是玄學對魏晉之后的重大影響。在《詩經(jīng)》篇目中的后期篇章，草木鳥獸，越來越成為詩人情感中悲歡離合的象征，成為詩中的比興。下至《離騷》則屈原的行方志潔與蘭、惠、芷、草相融，由此看出，只有在中國這種獨特的文化形態(tài)中，不論是道家還是上古文化都極大的表露出與自然的親和。在莊子的《逍遙游》《秋水》《山木》篇中，在莊子與大自然相融合的生活之中，他是抱以虛靜之心、主客一體的“物化”意境，常常是以自然作象征，讓自然進入純藝術(shù)性格的虛靜之中，相較于人世間的進入更加怡然，更為順應。莊學精神，是人對自然之美的深切啟發(fā)。只有在自然、山水的對象觀照與創(chuàng)作之中，才能將作者放入而未有半點的牽強，進而使自己的精神得到全然的解放，使作者的胸懷得到極致的發(fā)揮。因此較此時期的人物畫、山水畫在氣韻生動上更具有先天與廣延的深度挖掘，更賦有自在的老莊精神，所以，只有在自然的山水中，在山水畫的創(chuàng)繪中，才是老莊精神所不期然而然的歸結(jié)所在。謝靈運的“尋山徙嶺、必造幽峻。巖障千里，莫不備盡登躡”是在魏晉時代追尋山水之美的風氣下而形成的普例。

在莊子對世俗感到沉濁而要求超越世俗之上的思想，會在不自覺中，使人要求超越人世間而回歸自然，找尋自然，暢達自然，其物化精神，可賦予自然以人格化，可賦予人格以自然化，進而使人在自然中安頓自己的生命。在魏晉時代，演進出以山水美為對象，追尋山水，同期的山水詩、田園詩莫不是這一思潮在這一方面的集中而有時代特質(zhì)的體現(xiàn)。所以在某種程度上可以說：魏晉南北朝時期的山水畫藝術(shù)是一種反省性的反映，這種反映絕不同于西方文藝復興時期和古希臘、古羅馬時期繪畫藝術(shù)的順承性反應。在文藝復興時期的寫實主義是順承當時“自然的發(fā)現(xiàn)”和“為的自覺”的時代潮流而來。而山水畫是在長期的專政政治的壓抑，一般文人士大夫的利欲熏心的現(xiàn)實下，一大批隱士清客想超越社會，超于歷史，向自然世界中去，以獲取自我精神的自由，保持精神的純潔，用來恢復生命疲憊。就歷史發(fā)展時段而言，魏晉南北朝時段完成了對山水畫理論的前期準備與技法的初始創(chuàng)造，直至隋唐青綠山水的完善將山水的基本技法構(gòu)件逐一完備，展子虔、大小李將軍是這一時期的杰出代表，因此，到李思訓為止，完成了山水畫的基本形象，所創(chuàng)制的山水色相代表了一種廟堂之上的審美意趣與皇家風范。老子言：五色令人目盲。因此，這種表達并不完全符合中國山水畫得以支掌的老莊思想，加上佛教思想的進入，禪宗思辨的靈氣，于是在色彩上以水墨代青綠之變，乃是在主觀自覺之中。山水畫在色彩上向其與自身品性相符的意義作重大的歷史性轉(zhuǎn)變。因此，唐張彥遠言：“夫陰陽陶蒸，萬象錯布，玄化亡言，神工獨運。草木敷榮，不待丹碌之采；云雪飄揚，不待鉛粉而白。山不待空青而翠，鳳不待五色而彩。是故運墨而五色具，謂之得意。意在五色，則物象乖矣?！?/p>

這清楚地表明了水墨的方式是舍去表而直抵之體。在達到本質(zhì)的基礎(chǔ)上，水墨會顯出自身的“絢麗多彩”來“運墨而五色具”。因此，水墨山水畫實為：王維、張藻、王墨、鄭虔、劉方平等一批畫家兼文人士大夫們的佛道思想與山水畫一起結(jié)合，形成了與廟堂相對的山林趣味，當王維還在山水中體悟佛境和禪意時，山林與廟堂的對峙仍是文化和心態(tài)的主流，而當廟堂中山水欣賞以李思訓的金碧山水表現(xiàn)出來時，山林趣味在藝術(shù)形式上進行了質(zhì)的創(chuàng)新，這既是水墨產(chǎn)生最直接初始的孕育生發(fā)。在水墨山水畫中又表現(xiàn)出了作佛道思想的藝術(shù)凝結(jié)。同時，通過這種特殊的藝術(shù)形式使佛道思想得到了更深刻的表現(xiàn)。在形式表現(xiàn)上可闡發(fā)為：

1.線的創(chuàng)造，王維山水畫的線條是在李思訓的密體與吳道子的疏體上而綜合的新的山水畫線條，不同于李的精工雕琢，也不是吳的粗獷豪邁，是一種集情感、對象質(zhì)感、昂揚頓挫、干濕濃淡、富有張力，與禪道緊緊相契合的線條，具備悠閑、秀潤、靜逸的內(nèi)蘊。開創(chuàng)了山水畫線條表達的體系。

2.墨法的創(chuàng)造，中國畫表現(xiàn)的主要元素即為：構(gòu)圖、線條、墨法構(gòu)成。水墨畫標志著中國畫主要內(nèi)核的最后完成，雖無色而“五色具”，所包含的老莊佛道，所突出的心靈性格，以及體現(xiàn)的“寄至味于淡泊”的審美導向。

3.水墨山水畫中，所呈現(xiàn)的任心隨性的超越旨趣。通過違反自然季節(jié)常理和自然色彩結(jié)構(gòu)來讓人思考：實相與幻想，本質(zhì)與現(xiàn)象的問題。是一種以“法眼觀之”。到了五代北宋，水墨山水在荊浩、關(guān)仝、范寬、李成、董源、巨然形成輝煌高峰，在山林之中，直到郭熙入主北宋畫院，繪畫中的山林趣味才正式進入廟堂。在五代北宋間，山水之意又向雄健堂正、平遠幽淡、清曠秀逸的審美意趣三方面逐一發(fā)展。

結(jié)語

中國山水畫的最高境界不局于對景真實摹寫，而是以自己的精神再升華創(chuàng)造對象，山水畫是由畫者的主導精神通過繪制技法而生，是表現(xiàn)的客觀與表達的主觀的結(jié)合，介于具像與抽像之間，墨彩不僅是觀念上，也是技巧在歷史的進程中幻化而出，是藝術(shù)家向自然本質(zhì)的追求，無論是淺絳還是水墨都是審美觀念上對老莊審美觀在繪畫的延伸，是一種得意而忘言的藝術(shù)表達。

作者簡介：傅嘉芹，講師。