朱進：原生像或一些散淡的風景

范迪安

許多年來，朱進的繪畫表達是一些屬于他在現(xiàn)實中體認到的景象，這些景象是人的狀態(tài)，也是風景的狀態(tài)。他們處在一種自我滿足的世界里，這個世界與外部世界有著原本的關聯(lián)，卻因為精神的獨立性而變得與外部世界若即若離，也因為精神的自由自為而變得擁有充分的自我。在這種自我中，甚至包含了滿不在乎的日常性。我曾經(jīng)稱他是一位走在城市邊緣地帶的畫家，畫的是與城市有關的風景，但又偏向于離開城市的自然。或者說，在城市與自然的交界地帶，才是朱進藝術的溫床。這些年，他的腳步仍然駐守在這個地帶，但是作品的意涵更加豐富了，純粹性也更加明確了，他的意象從現(xiàn)實更多地轉向作品自身，他的視角可以稱為一種內心的視角。就作品的立意而言，他關注當代社會條件下人的命運和精神的去處，他筆下的人物讓人產(chǎn)生某種道德的關切，他作品的風景更是清晰地蘊含了一種環(huán)境生態(tài)意識。正是在文化層面上對當代藝術價值上的思考，使他的作品實際產(chǎn)生于他發(fā)自內心的文化關懷，但是，這種關懷不是以高調的方式傳達，而是將視角落在平凡的事物上，以設身處地的態(tài)度去作自然的表達。在這個意義上，朱進畫的是人與事物、生命與自然的原生之像，是用散淡的心態(tài)畫出的兼有人與物的散淡的風景。

朱進也仍然用他多年間形成的土、色混合的技法作畫。這種技法由他發(fā)明，長年沉浸，自然而然形成了一種可以稱為“材料生態(tài)主義”的意識，這種意識與他藝術觀念中的環(huán)境生態(tài)意識是內在契合的，觀念的意識孕育了語言的意識，語言的意識則凸顯出觀念的意識，二者如此雙向生成的當代藝術成功案例并不多見，因此這是特別值得關注的。當藝術中圖像的原生像與語言的原生狀疊合為一個有機整體時，我們說這個視覺文本就有了既屬于藝術家本人又屬于當代藝術的價值，更何況朱進曾經(jīng)為此持之以恒，也將一如既往。（節(jié)選）