悠悠壯音 繡球結情——馬骨胡二重奏《結繡球》的演奏探析

陳麗明 （廣西 賀州學院音樂學院 542899）

馬骨胡二重奏《結繡球》是廣西青年音樂家劉藝先生新創作的作品，陳麗明和楊柳憑借這首曲子在2013年廣西第七屆音樂舞蹈比賽中嫻熟的演奏榮獲了器樂類三等獎，同時《結繡球》也獲得了優秀作品創作二等獎。本文主要淺析《結繡球》的演奏技法。

一、馬骨胡簡介和《結繡球》創作背景

馬骨胡，因琴筒用馬、牛等其它動物的大腿骨制成而得名，是壯族、布依族擦弦樂器。特殊的制作材料形成了馬骨胡音色獨特（清亮又帶有鼻音）、形制不拘一格的風格特征。流行于廣西壯族自治區、貴州省的壯族、布依族聚居區和云南文山壯族地區。它是壯劇、布依戲、八音等樂隊的主奏樂器，也常用于伴奏民歌和獨奏自娛。19世紀七八十年代涌現出的優秀馬骨胡樂曲《壯鄉春早》《右江河畔》等深受廣大壯鄉人民喜愛。

馬骨胡二重奏《結繡球》是廣西青年音樂家劉藝先生根據廣西南、北路壯劇曲牌和壯族山歌等音樂素材加入現代元素而新創作的一首旋律優美流暢、特色鮮明、韻味濃厚的馬骨胡二重奏樂曲，也是劉藝先生對馬骨胡演奏一個創新獨特的嘗試。為馬骨胡樂曲的傳承、發展和弘揚又注入了新活力，邁出了新步伐。繡球是由彩繡通過壯鄉藝人純手工精制做成，是壯族的吉祥物，也是壯族青年男女之間的愛情信物。結繡球有男女永結同心的美好寓意。樂曲曲調歡快、節奏鮮明，生動地勾勒了一幅大自然青山綠水、鳥語花香，壯鄉男女青年向往甜蜜愛情幸福新生活的絕美景色

二、樂曲結構分析與演奏詮釋

馬骨胡是壯劇的主奏樂器，相當于京胡在京劇中所起的作用。在壯劇演奏中，馬骨胡通常采用c2—g2的五度定弦，“南路壯劇”采用fa——do弦、“北路壯劇”用re——la弦的首調奏法。伴奏演奏時常圍繞壯劇曲牌旋律做即興伴奏，使用各種裝飾性指法加花演奏，各種倚音、顫音、回音、波音、滑音和墊指滑音等，演奏獨具韻味。其演奏風格的形成與壯劇音樂有密切的關系，而壯劇音樂的風格則奠定了馬骨胡的演奏風格。

除了為壯劇伴奏的曲子外，馬骨胡在演奏獨奏曲時使用a1——e2五度定弦。《結繡球》全曲是單三部曲式——引子+A+B+A。A段呈示部旋律是A宮調式，B段展開部轉到D徵調式，抒情的慢板，與A段在速度和節奏形成對比，A1是變化再現，加上15小節的結尾。

（一）引子

引子（1—15小節）1=A，用do—sol弦法演奏。引子描繪了一幅春意盎然、鳥語花香的壯鄉優美景色。作曲家用北路壯劇過場調曲牌音樂素材發展而成，用馬骨胡中高音區清亮的音色模仿森林中兩只小鳥在追逐嬉戲的場面。樂曲剛開始的伴奏就用了模仿木葉（即樹葉，在多個少數民族中廣泛流傳）的效果來引逗小鳥，然后兩把馬骨胡一問一答的形式生動形象地模仿兩只小鳥在嬉戲對話、互相追逐的場景。第一聲部的馬骨胡的開頭第一個音是短倚音，按指動作要敏捷、靈巧，弓子快速的拉出兩個音，弓子要輕巧短促，模仿鳥的叫聲，在招呼小伙伴了；第二聲部是在第一聲部弱拍演奏的短倚音，運弓要平穩，清晰靈活的演奏這兩個音，像另一只小鳥在回答呼應。到了第九小節，兩個聲部一問一答，速度逐漸加快，感覺兩只小鳥互相追逐嬉鬧起來，此時演奏要輕巧，弓子拉得短促、緊湊。第13、14小節密集的三十二分音符，兩只小鳥招來了許多同伴，小鳥們在嘰嘰喳喳，快弓的每個發音要清晰、均勻而富有彈性，弓毛貼緊琴弦，演奏出顆粒性的聲音。第15小節突慢強奏，每一弓都用全弓，音要飽滿、結實。

（二）呈示部

A段（16—63小節），熱烈的快板。描繪了勤勞質樸的壯鄉人民春耕農忙、歡快勞作的熱鬧場面。音樂主題取材于壯劇南路北路的曲牌結合并展開發展，作者在曲牌的基礎上改變成了切分節奏和弱拍演奏，輕快活躍，讓古老的曲牌融入了現代時尚的元素， 18至29小節這段音樂節奏熱烈歡快，演奏時運弓要干脆利索，把握好強拍的弱起音符的節奏的演奏。26小節至27小節的顫弓，右手手臂震顫要均勻，由弱漸強，到28小節一氣呵成，表現了壯鄉人堅強豪爽的性格。30至37小節是一小段抒情贊美的樂段，33小節的長音“1”和36小節的“2”演奏時要稍帶上滑音，運弓時要連貫、開闊，揉弦要求頻律較快，發音要飽滿，表現了對美好生活的贊美之情。38至45小節第一聲部的旋律用頓弓演奏，依靠右手持弓手指的敏捷動作，弓子帶彈性和跳躍的，而第二聲部的后十六節奏的旋律和第一聲部頓弓是互相交錯的，產生支聲部的效果。46至53小節第一聲部演奏后十六節奏的旋律，而第二聲部是一段內弦的單撥弦，一種借用彈撥樂器的表現手法，與第一聲部的拉奏形成色彩鮮明的音色對比，這段撥弦要求干凈、清脆、明亮，演奏時注意把握弱拍的后半拍的節奏。58和59小節第一聲部每一拍后十六的節奏型，每一拍要有音頭，從58至59小節根據音樂從高到低的走向由強漸弱，到60至61小節從弱漸強處理，最后漸慢結束。

（三）展開部

B段慢板（64——97小節），是與A段形成鮮明對比的抒情性段落，旋律優美流暢，音樂取材于南路壯劇的“過場調”。描繪一幅在辛勤勞作過后青年男女坐下小憩，卿卿我我，互相傾述、訴說的溫馨的場面，抒發了對愛情生活無比熱愛和向往的情感。由A段的1=A轉1=E調，用fa——do弦法演奏，這也是南路壯劇特色弦法。在一段古箏悠揚的刮奏伴奏音樂后，第一聲部用中弱的聲音拉出兩個“5 ”，在第二個“5”前面加上空弦的裝飾上滑倚音“4”，“4”音也是南路壯劇音樂的特色音。滑音是馬骨胡最富有特色的演奏手法，第66和70小節從“1”到“6”小三度墊指下滑音從四指到三指墊到二指，滑抹的過程要連貫流暢，自然委婉，不能滑得過濃過重，度要掌握得恰到好處并掌握好弓子的虛實變化。68小節強拍從“4”的大二度上滑到“5”，四指要滑得輕巧。63至78小節旋律是馬骨胡第一聲部和第二聲部在一問一答，一唱一和，表現男女青年在柔聲細語的互相述說。而馬骨胡第二聲部的對答音樂，要盡量模仿第一聲部的音量和音色。79小節以后是音樂的展開部，第一和第二聲部以卡農的形式，描繪了一幅青年男女夫唱婦隨、雙宿雙飛的奔向美好幸福生活的溫馨場面。90至97小節音樂由慢漸快的音樂過渡到A段。

（四）再現部

再現A1段（98——127小節）快板，音樂是A段的再現。其演奏技法也完全相同，壯鄉人民小憩后又回到了歡歌起舞的場面，在速度和情緒上更為熱烈。結尾128至131小節第一聲部每一拍前面的連續的短前倚音，要拉得如同蜻蜓點水，四指輕輕一點，恰到好處。132至135小節兩個聲部是連續密集的三十二分音符演奏時做到發音清晰飽滿，均勻而富有彈性。136小節起第一聲部長達四小節的顫音，演奏時以小節為單位顫音，手指顫指要求均勻、靈巧，而二聲部是連續的弱半拍和顫弓，顫弓時用靠近中弓部位演奏，每兩拍帶小音頭，表現壯鄉人民堅定、樂觀地追求新生活的精神面貌。樂曲最后141小節兩個“1”，要有音頭，運弓飽滿剛健有力。最后一個音的顫弓要突強漸弱，再漸強，強到推到力度的頂點，再用一個全推弓在“1”音強收，音樂在熱烈歡快的氣氛中結束，展現了壯鄉兒女們熱愛生活、樂觀向上的精神面貌。

三、總結

馬骨胡二重奏《結繡球》的作者劉藝先生長期在廣西壯劇團從事音樂創作工作，他經常深入壯鄉采風，發掘優秀民族資源。由他創作的這首樂曲把熟悉的南路、北路壯劇曲牌和壯族民間山歌小調音樂與現代音樂表現手法（如爵士風格、節奏等）有機結合在一起，是對馬骨胡的演奏風格和技巧的一個獨特創新，讓一個古老的壯族樂器奏出了“中國夢”的時代的新音符。今后，我們有責任使馬骨胡演奏藝術獲得更長久的生命力并努力創造更寬廣的教、學、研、演交流平臺，在新常態下，為我們少數民族音樂文化傳承、發展和弘揚注入新鮮血液，貢獻新力量。

[1]蘇沙寧.骨胡藝術.中國民族民間音樂研究書系[M].中國文聯出版社，2006.

[2]龍飛霏.骨胡曲《壯鄉春早》的藝術特色及演奏處理[J].歌海，2010(01).